摘? ? 要:構圖是繪畫開始的第一個步驟,運用好構圖不僅能使畫面和諧美觀,有時更是畫面的亮點,給畫面提高一個層次,提高色彩的成績。學生在色彩訓練的過程中,首先要明確構圖的重要性,其次要學會分析畫面,在構圖中要遵循構圖的原則,掌握構圖的框架的知識,選用利于自己畫面的構圖,這樣才能在構圖這塊獲得好的分數,提高色彩整體層次和分數。
關鍵詞:重要性;分析畫面;構圖原則;構圖框架;運用
一.明確構圖的重要性
構圖是作者為了達到自己想要的效果,主觀的安排組合物體的位置、大小、遮擋關系等空間關系,使物體具有美感。一般畫靜物圖片或者靜物寫生時,物體基本上是自由擺放的,照搬畫下來,畫面往往美感不足,在考試中更是容易丟分。
近幾年的美術高考色彩考試形式很多是要求默寫的,所以構圖就變得很重要了。構圖的好壞能直接影響其畫面質量、影響到考試分數,構圖也是知識量的體現和藝術修養的表現。學生從開始接觸色彩時,就應該明確認識到構圖在色彩訓練中的重要性。
二.學會分析畫面
在明確了構圖的重要性之后,面對雜亂擺放物體的色彩照片或者靜物寫生時,我們需要學會分析畫面,重構自己的色彩構圖。在分析畫面時,一是要明確自己想要表達的是什么主題,根據主題設定主體物,區分靜物的主次關系,考慮好對比關系;二區分前后空間層次;三處理疏密關系,畫面有疏密(包含遮擋關系)就會有對比,才能突出主體物。分析好畫面,才能根據構圖的原則和構圖的框架,合理安排構圖,畫出利于自己的構圖。
三.遵循構圖的原則
在美術悠久的發展史中,前人總結出了被普遍認可的美術構圖原則,一般我們在繪畫中的構圖的基本原則是:均衡與對稱原則、對比原則、視點原則。
(一)均衡與對稱原則
均衡與對稱是畫好畫的基礎,作用是維持畫面的穩定性。穩定感是人類在歷史進化中形成的一種視覺審美習慣,要符合這種審美的畫面才能讓人產生美感,給人帶來審美愉悅感,違背這個原則的,看起來就會舒服,不符合大眾的審美觀。均衡和對稱并不是說百分百的左右對稱或者上下對稱,不是平均,百分百的平均畫面就沒有變化,沒有變化就沒有美感。均衡與對稱是物體在整體的空間上大小、形狀、明暗、色彩等分布上具有平衡感,包括黃金分割點也是均衡的知識點。如莫奈的《日出印象》系列,就是在均衡與對稱上做的很好的例子。作品中水面和天空在色彩、點線、明暗上具有均衡穩定感,給人感覺具有和諧穩定的美感。
(二)對比原則
在繪畫中一定有對比的畫面,能增強畫面的藝術感染力,也能鮮明地體現和升華主題。對比可以分有幾種類型的對比,一是形狀對比,如大小、高矮、粗細、長短、聚散等對比;二是色彩的對比,如冷暖、黑白、明暗、深淺、虛實等對比。在繪畫中有對比在才能更好的突出主題,所以在色彩的訓練中肯定要運用對比原則的。
(三)視點原則
視點就是畫面的視線中心點,是把觀者的視線焦點轉移到中心點上,一般中心點會安排放置畫面的主體物,其他次要的物體則安排在中心點的旁邊。在畫面中黃金分割點的位置經常被拿來當作畫面的中心點。
在繪畫中,均衡與對比原則、對比原則、視點原則都是相互補充與呼應的,經常是同時運用幾個原則在作畫。學生在色彩訓練中也是必須要遵循這些構圖原則的。
四.掌握構圖框架知識
在遵循構圖原則的基礎上,學生在色彩訓練中還必須要掌握構圖框架的知識。構圖有比較明確的框架,一般色彩構圖的有幾種常用的形式,具體如下:
1.三角形構圖
三角構圖是我們在訓練中最為常用的構圖形式,三角形構圖具有穩定感,學生比較容易把握,構圖效果一般不會出現什么問題。三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。三角形構圖主體物比較突出、層次分明、有對比,適合靜物數量較少的組合。
2.“s”構圖
S形構圖,在面對物體比較多時我們經常會用到的構圖框架,S形構圖有空間感,可以制造豐富的變化,最大的特點優勢是有韻律感和縱深感,給人優雅、協調的感覺。
3.圓形構圖
圓形構圖就是讓靜物在畫面中央形成一個圓圈。圓形構圖在視覺上給人以旋轉、運動和收縮的審美效果。圓形構圖沒有有松散感,但是這種構圖有時候處理起來會有些活力不足。
4.對角傾斜構圖
對角傾斜型在畫面上呈對角線的方向分布,這種構圖方法避開了構圖的呆板感覺,前面的空間比較多,看起來比較舒服。
5.四邊形構圖
四邊形可以是梯形,也可以是長方形、正方形,四邊形構圖一般適用物體比較多的構圖,畫面構圖給人感覺飽滿豐富,但是要注意物體具體的擺放位置、大小和遮擋關系,不然容易給人過于擁擠的感覺。
6.C形構圖
C形構圖,可以制造比較好的光源,給人舒適、空間足的感覺,但是要注意物體的重力分布,不然容易有不平衡感。
7.W形構圖
W形構圖,具有變化、節湊,給人活潑的感覺,使用物體比較多的畫面,構圖時要注意物體大小、位置擺放,避免雜亂。
這些都是在高中色彩繪畫中常用的構圖框架,一般使用這幾類的色彩框架會比較好把握,不容易失誤。在遵循美術構圖原則的基礎上,根據畫面的物體和繪畫主題做出選擇,選擇有利于自己的構圖框架,這樣畫出來的構圖在美術考試中不容易失誤,更是加分的亮點。學生在色彩構圖訓練過程中,要分別對每個構圖框架進行訓練,讓學生分別用不同的框架進行構圖,在面對任何畫面都能做到構圖美觀沒有失誤的效果方可完成訓練。
結語
在構圖時,我們還要考慮好光源和透視關系,光源要明確方向,透視關系要正確。當然構圖的原則和框架不是固定不變的,在繪畫中我們要因地制宜地靈活運用,只有多練習構圖、多向前輩大師學習,以及多思維的思考如何構建自己的構圖,才能畫出新穎的構圖,在考試中才能脫穎而出。
參考文獻:
[1]李家友.領繪:色彩靜物1[M].重慶出版社,2016年07月.
作者簡介:潘麗萍(1987.7-)女,壯族,廣西南寧,廣西南寧市武鳴區武鳴中學,職稱:中學二級,學位:本科,研究方向:美術教育。