小學語文古詩詞戲劇化教學的實踐與研究

趙建紅

摘要：古詩詞是中華傳統文學歷史上瑰麗的智慧結晶，它是用漢字碼成的文本中審美價值最高的一類作品，可以說是詩歌中的詩歌，它簡潔、優美、含蓄雋永，把漢字所蘊含的審美潛能充分發揮出來了。

本文從小學語文古詩詞中運用戲劇化教學法的意義出發，探索戲劇化教學法在小學語文古詩中的具體操作策略，積累戲劇化教學的成功案例，從而提高古詩詞的教學質量。

關鍵詞：小學語文古詩詞;戲劇化教學法;實踐與研究

中華民族是詩的國度，優秀詩詞浩如煙海，燦若星辰，在幾千的歷史文化長河中，一直被人們所鐘愛而廣為傳頌，古詩詞同樣成為了小學語文學習中一項重要的內容。因此，想要教好這富有敘事性和戲劇性的古詩詞，教師需要打破傳統的、單一的課堂教學模式，學會運用合理的教學方法，讓不同的技藝在古詩詞的教學中相互融合，從而在古詩詞教學中為學生打開一扇全新的大門，在一定程度上培養學生的學習興趣，以及對古詩詞的鑒賞能力，發現古詩詞中所蘊含的魅力。

一、在古詩詞中運用戲劇化教學法的意義

1、傳承中華傳統文化的需要

古詩詞是中華傳統文化的瑰寶，是文化一脈相承、綿延千古的言語載體。把每個孩子帶到優秀的古詩詞面前，帶入經典古詩詞所營造的意境之中，是每一個文化人的歷史使命和應有的擔當。

2、提高古詩詞教學創新的需要

隨著新課改的不斷深入與推進，傳統的教學模式逐漸退出歷史舞臺，但仍有少部分教師在沿用傳統教學的模式，嚴重影響了古詩詞的魅力綻放。很顯然，古詩詞作為一種凝聚著文化意味的經典語言，不僅具有戲劇化教學的可能，而且還大有空間。將戲劇化教學法運用到小學語文古詩詞中，教師除了用語言向學生表達教學內容之外，還可以運用全新的現代信息技術、視頻拍攝技術、影像剪輯技術等，從而設計不同的教學活動，為學生學習古詩詞營造一種輕松愉快的學習氛圍。所以，戲劇化教學法在小學語文古詩詞中運用，是一種創新的教學模式，可以有效推動古詩詞教學的進步。

3、激發學生學習興趣的需要

由于古詩詞的語言晦澀，意義深遠，小學生缺乏相應的生活經驗，再加上教學手段比較單一，因此他們在理解古詩上往往存在著一定的障礙，不容易理解古詩詞中的內涵。將戲劇化教學法運用到小學語文古詩詞中，教師可以通過角色扮演、吟唱古詩、表演情境、器樂伴奏等等多種形式進行藝術加工，讓小學生對生動的畫面、動聽的聲音、真實的情境和富有感染力的肢體語言產生濃厚的興趣，從而提高教學效率。

4、培養小學生核心素養的需要

“文化傳承與理解”是語文學科核心素養的重要維度。通過語文教學把我們的學生領到祖先創造的文化面前，使他們認識傳統的文化、認同民族的文化。通過本課題的研究，有助于學生更好地關注并參與到傳統文化的傳承與發展中來，在詩詞的星空與古人進行時空對話，使學生既獲得文化知識，也能浸潤獨特的文化氛圍，享受中華傳統文化的深遠和博大，從而建構起自己的文化結構，塑造自己的文化類型。

二、在古詩詞中運用戲劇化教學法的策略

1、角色扮演，體會古詩的思想

在教學《送元二使安西》這首古詩時，隨著課堂的深入，教師可以在《陽關三疊》的歌聲中，深情地對學生們說“飲酒話別一整夜，有美好的回憶，也有真摯的祝福，如果你是王維，我是元二，端起酒杯，王兄，你想對我說些什么呢？”

老師試著引導：“王兄，這一別不知何時才能再相見？”學生馬上回應：“元二，你這一路走好，我們來日再見。”教師隨即端起酒杯，一飲而盡：“這一杯祝福酒，為兄先干為敬。王兄請多珍重！”學生雙手抱拳，拱手作揖：“元二，你路上也要小心啊！”……

利用角色話別離，師生仿佛置身于詩人千年前所處的情境，感受著詩人當時的心情，這種教學方法不僅能讓學生身臨其境地體會古詩的魅力所在，也能加強對古詩的理解。

2、古詩新唱，唱出古詩的韻味

中國的古詩詞具有朗朗上口的特點，押韻與節奏是中國古詩詞獨有的魅力。在小學語文古詩詞的學習過程中，我們可以在朗讀的過程中體會古詩詞的韻律、平聲仄聲、跌宕起伏，想象詩人描寫的情景、感悟詩人的情感，還可以用唱的方式讓古詩詞的藝術美得以擴大。

而紹興蓮花落用紹興方言演唱，詞曲結合自然，唱腔質樸流暢，具有濃郁的鄉土氣息。鑒于兩者很多的共同之處，用紹興本土的蓮花落曲調來演唱紹興本土詩人創編的古詩，真是別有一番韻味。比如，唐代賀知章寫的《回鄉偶書》就是很好的范例。我們可以把這位年逾古稀卻仍然情系家鄉的詩人所作的思鄉之作，改編成軟糯的蓮花調娓娓唱來，這種戲劇化的教學和表現手法，讓人印象深刻，回味無窮。

3、器樂伴奏，奏動古詩的情愁

古詩詞中有不少本身就是廣為流傳的千古絕唱。宋代詩人李清照寫的《武陵春》這首詞借暮春之景，寫出了詞人內心深處的苦悶和憂愁。全詞一長三嘆，語言優美，意境，有言盡而意不盡之美。這首詞以第一人稱的口吻，用深沉憂郁的旋律，塑造了一個孤苦凄涼環中流蕩無依的才女形象。簡煉含蓄，由表及里，從外到內，步步深入，層層開掘，上闋側重于外形，下闋多偏重于內心。

所以在教學這首詞時，可以讓學生身著古裝，運用古箏邊彈邊誦，并結合表演的方法，把詩里所描繪“日晚倦梳頭”、“欲語淚先流”的外部動作和神態，以及把睹物思人，物是人非，悲從中來，萬事皆休，無窮索寞的內心吟誦得鮮明而又深刻，把那種難以控制的滿腹憂愁一下子傾瀉出來，感人肺腑、動人心弦。

4、拓展空間，感受古詩的意境

在教學《詠柳》這首古詩時，可以借著春天這個美好的時節，組織學生來到附近的公園，或者由家長帶領孩子來到楊柳依依的環城河邊，仔細觀察柳樹碧葉如玉、枝條繁茂柔軟、葉子隨風飄動的樣子，真切地感受枝拂堤岸、燕剪春風的美好。在這樣的時空中，學生在學習古詩詞的同時，能夠深刻地體會其中的情境，利于小學生積極主動地參與到古詩詞的學習中，提高學習效率，這樣的教學也遠比看書本的插圖要真切地多。

戲劇化是一種教學策略，引導學生在富有趣味、文化意味的學習情境中，參與、體會古詩詞的意境;也是一種學習方式，通過課本劇、舞臺表演等形式，打開學生學習古詩詞的通道，深入感受古詩詞的情感張力與歷史內涵。將戲劇化教學法運用到小學語文古詩詞的教學中，在一定程度上可以幫助學生形象理解古詩詞的內容，提高古詩詞的教學創新，激發學生的學習興趣，讓古詩詞的學習氛圍不斷得以優化，讓古詩詞這朵文學藝術的奇葩以其獨特的魅力，綻放出新的風采！