陶瓷新彩技法的運用與創新

張會玲

（淄博華光國瓷科技文化有限公司 淄博 255000）

在陶瓷釉上彩的領域中，“新彩”這一釉上彩工藝因其工藝新奇，燒成前后顏料色彩穩定和調配獨特性，而成為當今彩繪工藝的新風尚。為了適應人們對審美的追求，彩繪日用瓷和陳設瓷不斷創新，賦予瓷器清新的格調，散發濃郁的藝術氣息。

1 陶瓷造型與裝飾的融合

陶瓷瓶的發展，經歷了新石器時代的實用工具到現代陶瓷藝術載體的演變，成為家居生活中的一部分，如何使陶瓷裝飾的內容符合審美，要看他是否與造型相融合，是否適合形體的特點，這是構思作品時首先要考慮的。

筆者創作的華青瓷絹筒《歲月》（見圖1），器型為筒形，一套4件，高42cm，可做盛放書畫卷軸的文房用品，既能欣賞又可實用。選擇適合的題材顯得尤為重要，怎樣在絹筒上表現，經過縝密的考慮，決定以荷花為題材，畫面從春荷到盛開，再到殘荷，最后畫蓮蓬荷梗，以荷花的生長過程來隱喻人的成長與轉變，贊美那些品德高尚的人，其中根據畫面需要加畫蜻蜓、水鳥。色彩釉色采用撞彩手法，即兩種及以上的顏色相互交融形成的奇特變化，增添了作品的意境之美。筆者在本套作品中，書寫了詩句穿插在畫面中，增加了作品的藝術內涵。該作品的技法采用新彩的技法，且融入現代工筆畫的一些繪畫技法，再根據陶瓷顏料的特性，運用了一些釉上彩繪畫的特殊技法，如用“釉上點彩”畫荷葉，用“油沖流式”技法畫湖石、水紋，出現了一些自然的脈絡肌理，突破了傳統釉上彩繪的平板、過勻和缺少自然變化的程式，表達出形式新穎，色彩自然多變和形象逼真感人的藝術效果。這套作品畫好后，入窯經爐溫800℃左右烤燒，色彩穩定，呈色光亮。作品在第十屆全國陶瓷藝術設計創新評比中取得了較好的成績。

圖1 《歲月》彩繪絹筒

圖2 《雨林風情》系列彩繪瓶

2 在現代繪畫技法的基礎上探索創新

筆者創作的《雨林風情》（見圖2）系列彩繪瓶選用了華青瓷飛鷹瓶。這件器型具有時代感，因其造型上部像鷹的眼睛，因此叫飛鷹瓶。筆者想創作以熱帶雨林為題材、畫面受年輕人所喜愛的作品，而熱帶雨林里面的動植物繁多，像一幅水彩畫，有了這樣的構思后，筆者著手收集這樣的素材，像芭蕉葉，是熱帶雨林植物的代表，還有地涌金蓮、鶴望蘭等植物，并配以珍禽類，如番鴨、綬帶鳥及熱帶雨林的雀類，展現了熱帶雨林的豐富多彩。現代構圖強調畫面的形式感和構圖關系，因此在創作中對雨林植物進行寫生，并對物象高度概括提煉，反復構思，在構圖上留白，使畫面更有空間感，視覺上使每個瓶子以不同的色調增加了雨林的意境和魅力。

畫面內容確定以后，直接用色料調水，在瓷瓶上起稿，用現代構圖的形式，布控鳥禽、植物的動勢及結構，畫好草圖，反復修改直至定稿。在瓶上用艷黑色料勾完線后，接下來就是上色的過程，準備兩支筆，用軟硬適中的狼毫筆蘸樟腦油和色料，用另一支柔軟的尖細羊毫染出明暗層次。在上色的過程中筆者用了一些特殊的技法，如用“油沖流式”，主要是為了表現地涌金蓮莖部的斑斕紋理，呈現出的天然韻致，畫出一般渲染達不到的奇妙料痕；此外運用了“跺”的技法，來表現芭蕉葉的光點。為了表達雨林中光線、色彩、空氣的主觀構造，運用在水彩畫中的畫法，構成了新穎明亮、清新明快的視覺效果。畫好后的畫面與器型搭配協調，時代感強，在技法運用上有創新，此件套作品在第十屆中國山東工藝美術博覽會上榮獲金獎。

3 結語

新彩的裝飾手法多樣，除了手繪還有貼花、噴花、刷花和描金加彩等，可以在今后的創作中大膽的嘗試，還可綜合運用復合式裝飾，如刻瓷和手繪的結合等。各種手法和工藝的巧妙運用，使作品更具創意和觀賞性。

彩繪過程中的任何表現形式與技法都要為作品的思想和內涵服務，這是關鍵。一件好的作品的產生，不僅需要扎實的表現技法，更需要畫師全面的藝術修養。從作品的主題選擇，到畫面的虛實手法的運用和裝飾技法等，都需要長期的實踐，只有不斷實踐，才能得心應手，才能探尋到更新、更好的技法，創造出更具時代特色的作品。