“臥龍壺”的裝飾與內涵價值

陳鳳娟

圖1 臥龍壺

紫砂壺是中國制陶技術發展到一定階段的成果，也是中國茶道文化越發成熟和穩定的一個表現。造型裝飾精致、多樣的紫砂壺將中國陶制藝術品的美發揮到極致，令人們沉醉在泥土與火所產生的奇妙的變化中，在品味香茶的同時也是品味一段歷史、一段文化、一段藝術。

圖1名為“臥龍壺”，讓人們聯想到中國歷史上一位著名的人物——三國時期的政治家、軍事家諸葛亮。事實上，諸葛亮與中國茶文化是有著很深的淵源的。相傳當年諸葛亮行軍至云南，將士們身重瘴毒，諸葛亮夢見一白發老者托夢，悟出以茶祛病的方法，不僅拯救了將士，并在山中灑下了茶籽，種茶成林，傳授烹茶方法，造福了當地百姓，諸葛亮也就被稱為“茶祖”，這山便是六大茶山之一的“孔明山”，這茶樹也就是“孔明樹”了。可以看出，選擇“臥龍”作為此壺主題是有著深層的文化支撐的，體現出對于傳統的一種“尋根”，這是此壺有關茶文化內涵的一面。

在造型上，“臥龍壺”選擇了“鐘形”為整體結構。鐘形壺是紫砂壺中的經典造型之一，因形似大鐘而得名，具有深沉古樸的韻味，古人云：“聞鐘聲，煩惱輕，智慧長，菩提增。”包含著一種原則與智慧以及一種禪意，選擇此種造型與“臥龍”這一主題是相一致的。

“臥龍壺”壺身較為高大，上部較下部略窄以構成大鐘形狀，其邊緣線條十分圓潤豐滿，使壺氣韻更加沉穩大氣。在壺底部手工藝人進行了改良，兩側由轉折自然的圓角相接形成兩個平面，保證了壺的穩固性，中間自然形成凹陷，使壺底部線條于一種流動變化中彰顯紫砂壺線條變化之美，更接近鐘的造型，又達到了一種虛實有度的藝術境界，豐富了壺的藝術表現力。

飽滿大氣的壺身兩側，是同樣“不拘小節”的壺嘴與把手。這兩者造型的大小一是取決于壺體容量，二是取悅于壺之氣質。“臥龍壺”壺嘴與壺身形成了一種“若即若離”的效果，壺嘴呈一種“S”形貼附于壺身側面，最底端與上部凸出部分與壺連接緊密又保留了一定的空間，與壺底部設計相似。粗大的壺嘴上下對稱，十分靈巧，其弧度是手工藝人考慮到出水的流暢與利落設計的，如繚繞壺身的芬芳茶香，使壺具有一種意境效果。把手為耳狀環形倒把，上窄下寬的造型與壺身造型形成一種應和，流暢的線條與圓潤的轉折是工藝精湛的體現。從壺嘴與把手的設計可以看出，它們既保持著自身特色，又與壺身造型緊密配合，這種共性與個性相統一更能彰顯紫砂壺藝術寬廣的胸懷。

“臥龍壺”從正面欣賞似乎看不到壺蓋，只能看到壺鈕。壺蓋是嵌入式的，與壺身完全融為一體，中央是造型獨特的壺鈕，壺鈕卷曲，可以看作是一個智慧的標志，與壺的藝術主題也是相符合的。從壺的這幾個組成部分來看，它們在完成各自使命的同時承擔起完善整個壺體結構的作用。

全壺呈古樸深沉的棕紅色，顏色飽滿紅潤而不張揚，與諸葛亮那種智慧、高風亮節、嚴于律己的個人品質存在一致性，是壺氣質表達的一部分。在壺身兩側有十分精妙的陶刻裝飾，它們可以看作是手工藝人個人思想的一種表現，也可以看作是對“臥龍”主題的豐富。

陶刻是紫砂壺中常用的裝飾技法之一。壺一側所刻為霸氣的武勝關羽持刀騎馬像，旁邊書寫著“入世橫刀立馬”；另一側所刻為老子騎驢西游像，旁邊書寫著“出世笑忘功名”。這樣一來，一種出世入世的智慧與佛道合一的禪心就于壺中體現出來了。關羽所代表的是入世的責任感與使命感，這與諸葛亮的“出茅廬”是相一致的；老子的逍遙自在、無為而治與諸葛亮高潔的品格是相一致的。在佛教文化中關羽是被供奉的伽藍菩薩，老子是道教的創始人，這樣一來佛道融合的氣息便寓于其中了，此壺的智慧感、文化感就更加鮮明深厚，在使用此壺品茶時，能讓人領悟到一種聰明，一種五千年文明歷史積淀下來的深厚文化，一種佛教的禪心與道教的修養身心，給人以全方位的審美享受。

“臥龍壺”通過造型與陶刻裝飾的組合達到了形神兼備的藝術效果，手工藝人注意到諸葛亮這一人物所擁有的卓越智慧，以及其與中國茶文化之間的緊密關聯，運用至紫砂壺當中，就構成了一件明亮智慧，內涵豐富的“臥龍壺”，使人們能夠充分感悟其中的內涵價值，感受中國紫砂壺藝術的精湛之美、內涵之美與文化之美。