好萊塢電影史中的價值觀輸出研究

劉恩東

【內容摘要】好萊塢的電影工業發展史也是一部美國政治發展史、社會文化進步史和價值觀輸出史。本文在回顧好萊塢電影產業發展歷程的基礎上，剖析其價值觀輸出，歸納總結其不同時期的表現與特征。好萊塢電影從來都不是歷史的旁觀者，而是美國歷史、政治變革、主流意識形態的見證者、記錄者和宣傳者，在美國對外文化戰略及全球文化的美國化進程中發揮了重要作用。好萊塢電影的政治傳播機制體現了國家與市場的二元互動，既是美國綜合國力的重要體現，也得益于美國政府的大力扶持。此外，美國社會的多元移民文化對推動好萊塢的發展也發揮了重要作用。

【關 鍵 詞】好萊塢;價值觀;文化輸出;電影史

好萊塢電影產業發展史也是一部美國政治發展史、社會文化進步史和價值觀輸出史。位于美國西海岸加利福尼亞州洛杉磯郊外的好萊塢，不僅是一個地域地理概念，也體現著美國的精、氣、神。①美國電影導演約翰·福特認為，好萊塢是美國文化的重要象征符號，與其說它是一個地理位置，不如說它代表一種意識形態，這是對好萊塢的最佳理解。②好萊塢在美國的對外文化戰略中具有舉足輕重的地位，發揮著重要作用?！懊绹娪爸浮贝笮l·格里菲斯曾經說過，“美國電影在保證利潤的基礎上，向世界傳播美國核心價值觀念就是其最高使命。”③因此，好萊塢電影不僅是美國文化價值的載體，更是美國政治理念、意識形態、價值觀的重要傳播媒介和工具，是以大眾流行文化方式推進美國意識形態在國內外傳播的一股重要力量。

以好萊塢為中心的美國電影產業發展史可以分為四個階段：一是發展萌芽階段（電影發明至“一戰”時期）;二是寡頭壟斷階段（“一戰”結束至“二戰”結束）;三是多元發展階段（“冷戰”時期）;四是全球擴張階段（“冷戰”結束至今）。好萊塢電影輸出價值觀與其發展階段相伴相隨，在不同時期具有不同特點。

一、好萊塢發展萌芽階段及其價值觀輸出

從電影發明到“一戰”時期，是好萊塢電影發展的萌芽階段。1908年，愛迪生以電影放映機專利權為基礎，聯合組建了全美唯一的電影專利公司，幾乎壟斷了美國絕大部分的電影制作權、發行權和放映權。超級壟斷一方面促進了電影這一新興產業的飛速發展，另一方面也扼殺了自由競爭的技術研發熱情。1912年，美國聯邦政府實施反壟斷法，終結了電影專利公司的壟斷，美國電影發展的重心也正式轉向了好萊塢，初步確立了好萊塢的電影中心地位。①

自誕生之初，電影就是具有意識形態屬性、政治傾向性的藝術。早期好萊塢電影在意識形態傳播方面具有四個特征。

第一，電影逐漸成為民眾獲得新思想、新觀點、社會道德、行為規范、社會文化的主要來源。早期電影多是一些自然風景和人類生活的片段式記錄，并未具備太多的藝術和文化價值。1903年之后，好萊塢電影具備了基本的敘事能力。電影的社會影響力也逐漸顯露，“成為兒童和沒有受過教育的人獲得新思想、各種觀點、對政府和社會的態度、各種癖性、嗜好標準、行為、道德、種種規范、文化的主要來源”。②同時，新聞媒體和社會團體開始關注電影的政治、道德傾向。各種社會團體努力推進對電影的審查，成立的地方審查委員會也越來越多。

第二，“一戰”成為對好萊塢電影業思想傾向產生重要影響的事件。在戰爭的前兩年，幾乎所有的好萊塢電影都具有和平主義與保守中立色彩;1917年，美國對德宣戰后，威爾遜總統動員美國電影界積極拍攝宣傳戰爭的影片。但從整體上講，這一時期好萊塢電影在內容上日趨豐富和多樣，“反映美國、改造美國并向20世紀的美國提供娛樂”是戰爭期間好萊塢電影的三個主要目標。①

第三，美國社會的多元移民文化推動了好萊塢的早期發展，奠定了好萊塢全球性的基礎。好萊塢電影中經常出現移民形象及其原生國的宗教、文化元素，在一定程度上影響著電影的意識形態表達。多元特征奠定了好萊塢全球性的重要基礎，也使其初現“世界電影”的發展傾向。這助推了美國國家精神、意識形態和文化價值觀的全球傳播，又塑造了美國良好的國家形象并吸引世界各地移民紛至沓來，為美國文化源源不斷地注入新的生機和活力。

以猶太人為代表的東歐移民群體對電影業影響巨大。猶太人雖然在商業上獲得了巨大的經濟財富，卻長期在政治、文化體系內居于劣勢。他們利用強大的資本介入文化產業，在不到十年的時間里，在洛杉磯完成了資本與資源的結合，將電影從城市工人階級的業余娛樂成功地拓展為整個國家的主流娛樂活動，將好萊塢打造成為全球最知名的電影工業基地，也使美國文化權力結構產生深刻改變。②

好萊塢電影嘗試對美利堅民族身份進行重構。美國電影在發展初期，更多的是作為社會問題的傳聲筒。紐約電影審查委員會的成立是美國電影發展史的一個重要的轉折點，它受超級托拉斯授權，負責審查所有電影，確保電影不會觸犯中產階級所標榜的道德感。在現實社會中構建這種與想象符合的美利堅民族身份構成，直接導致了白人至上和種族主義傾向的出現?！耙粦稹鼻暗暮萌R塢電影特別關注美國的民族身份，大衛·格里菲斯在1915年拍攝的《一個國家的誕生》是其巔峰之作。

第四，好萊塢電影初涉全球化，全球化是美國輸出價值觀的基本條件。“一戰”前，好萊塢電影在世界上的影響力與歐洲電影相比還非常有限。20世紀初，美國的電影放映業蓬勃興盛，但是制片業卻遠遠落后于歐洲國家，影片質量不高，數量也很有限。為了扭轉不利的市場形勢，1909年，美國海關宣布將對進口影片征收每米10～15元的高額關稅，這對外國影片出口美國產生巨大影響?！耙粦稹睂W洲各國電影業造成重創，而好萊塢卻迅速擴充了自己在海外市場的實力。③在“一戰”結束的1918年，美國影片占據了印度、西亞和非洲市場;1919年，美國影片壟斷了南美洲市場，占領了歐洲90%的市場份額。這是美國電影涉足全球化發展的先聲，也為好萊塢電影的價值觀輸出奠定了基礎。

二、好萊塢寡頭壟斷階段及其價值觀輸出

“一戰”結束后，好萊塢體制開始全面形成。20世紀20年代，美國政府為了經濟復蘇的需要，暫緩了反壟斷法的執行，美國電影業開展了大規模并購整合，形成了八大巨型公司和眾多小型獨立制片公司構成的寡頭壟斷格局。

美國成立了一系列電影行業機構，對電影拍攝制作進行規范。1922年，在大型制片廠主導下成立了美國電影制片人與發行人協會。①該協會1924年發布“制片準則”，1927年頒布更為詳細的《禁止和注意事項》清單。20世紀30年代，這一清單被著名的“海斯法典”取代。“海斯法典”對幾乎所有可能違反道德規范的禁忌，如犯罪、兩性問題、猥褻和暴力的表現等都做了限制。通過“海斯法典”，美國實現了政治權力對好萊塢影片道德層面的控制，歷史學家特雷·拉姆塞稱之為“影業官方道德標準的大憲章”。此外，美國聯邦審查局和存在于美國各州、各城市的審查機關，同樣有影響影片上映許可的權力。1933年，天主教會的“道德協會”成立，此后制片法的實施更為嚴格。②

1929年，首屆奧斯卡金像獎在洛杉磯市頒發，好萊塢由此確立在國際電影界的權威話語權。20世紀30年代，美國迎來了電影業的黃金發展期。這一階段，好萊塢出現了真正意義上的類型片，規范標準的制片制度使電影制作成為一種批量的、流水線式的規范化過程。好萊塢還逐步確立了“政治正確的娛樂”的標桿。好萊塢體制正式形成，并最終發展成為世界最發達、最成功的電影工業典范。

這一時期好萊塢電影在意識形態上有四個突出表現。

第一，好萊塢電影進一步對美利堅民族身份進行深入構建。20世紀20年代，好萊塢電影面向各社會階層，對理想的生活方式、美利堅民族身份認同及消解國家民族性的世界公民“想象共同體”進行建構。20世紀30年代，在經濟大蕭條的影響下，好萊塢電影以一種跨越疆界的新視角，將種族、人種、性別與階級想象性建構為一個更加民主與公正的新秩序國家認同。主流電影及猶太制片人以一種可選擇的和多元化的視角，替代了盎格魯·撒克遜式的美國主義。③不過，美國的種族沖突在“二戰”時期再次尖銳化，種族沖突成為深刻影響文化發展的重要因素。

第二，好萊塢電影在意識形態宣傳方面的重要性得到政府的重視。早在1915年，美國總統威爾遜在觀看《一個國家的誕生》后就提出，由于電影宣傳成本很低，可以使用世界語言表達美國的計劃和目標，更有助于服務國家的宣傳目的，在全世界倡導美國價值觀的重任完全可以由好萊塢來擔當，并努力為美國主導世界做出貢獻。20世紀初期，美國開始在國際事務中引入了文化因素。①好萊塢電影與美國政府及政治家因戰爭而“結盟”。羅斯福政府大規模的防務建設也極大地推動了電影業的發展?！岸稹睍r期的好萊塢電影大力弘揚愛國主義主旋律，頌揚國家至上與社會和諧的主基調，塑造美國士兵的英雄主義形象，積極支持政府的戰爭策略。于是，政府的政治政策和軍事議程與好萊塢根深蒂固的大眾文化屬性相統一，在達成共識基礎上結成了某種行之有效的“戰時同盟”。②同時，美國政府也加強對好萊塢意識形態宣傳的管控。“二戰”期間，美國政府專門成立戰時情報署，將電影與報刊、廣播等媒介作為國家意識形態宣傳工具，從合法性方面確立電影的重要戰略地位。羅斯?？偨y還委任特使羅威爾·馬萊爾專門協調政府與好萊塢的關系，利用好萊塢電影作為媒介文化所具有的強大社會力量為政府的戰爭策略提供支持。奧斯卡獎項的評選也體現出美國政治權力和主流價值觀念的滲透和影響。“二戰”期間，奧斯卡獎五年內三次將最佳影片獎頒給了戰爭主題的影片。

第三，好萊塢電影逐步占據世界文化霸主的地位。好萊塢電影不只是美國電影的代名詞，更是世界共享的大眾文化商品，是世界人民都在消費美國的現代性。③早在20世紀30年代，美國商品、美國人的行為模式和生活方式、美國價值觀就已經借助好萊塢電影被世界熟知。

“一戰”是世界現代史上的第一次大劫難，導致了歐洲社會等級、認識論傳統、道德體系和美學思想的全面崩潰。歐洲文化精英所堅持的美學曲高和寡，當時流行的如法國的象征主義、德國的表現主義、意大利的未來主義等，都旨在為不確定性的存在探尋一種宣泄的路徑而非解決的方案，無法以一種通俗的方式解釋“一戰”的起源、危害及其對策，其思想、表現形式等無疑與大眾的期冀相距甚遠，而好萊塢電影以大眾文化的形式出現，以一種對平等、自由、和平、民主等價值觀的肯定為飽受戰爭之苦的外國觀眾帶來一種難能可貴的安全感。正是由于美國的大眾化電影為歐洲觀眾建構了一種關于穩定的世界秩序的想象，所以好萊塢電影頗受歡迎。④

第四，大制片廠制度和明星制度成為好萊塢電影全球化傳播的基石。好萊塢電影產業積極推行縱向一體化發展的大片廠制度，強化了對電影業上下游制作、發行、放映企業的生產控制。好萊塢各大制片廠借助雄厚的資金實力，邀請歐洲的電影明星參與并在國際市場力捧，明星制消除了海外觀眾對好萊塢電影可能產生的抵觸情緒。大片廠制度和明星制都在好萊塢全球擴張策略中發揮了重要作用。①好萊塢全球擴張的進一步深化，為美國進行民主輸出拓展了新的路徑。

三、好萊塢多元發展階段及其價值觀輸出

“二戰”結束至冷戰時期，好萊塢進入多元發展階段。美國政府在“二戰”后推行了極為嚴厲的反壟斷政策，并指控派拉蒙等8大制片公司及其25家聯營公司嚴重違反國家反壟斷政策，對電影市場的健康發展造成惡劣影響?！芭衫砂浮笔呛萌R塢進入調整期的重要轉折點，但反壟斷法案的實施也使“海斯法典”名存實亡。1967年美國出現了“新好萊塢”運動，獨立電影逐漸發展起來。從此，好萊塢電影業進入多元發展階段。

這一時期，好萊塢電影在意識形態傳播方面也隨著國際國內局勢而發生變化。

首先，美蘇“冷戰”促進了好萊塢的快速發展?！袄鋺稹笔且粓鲠樹h相對的、真正具有實戰意義上的宣傳戰爭，好萊塢電影則成為美國政府的“冷戰”先鋒。為了加強文化滲透和價值觀引領，“馬歇爾計劃”把電影出口作為對歐援助的重要內容之一，使美國電影對歐洲市場產生巨大影響，美國價值觀迅速傳播。美國在1953年成立了新聞署，抗擊蘇聯的意識形態宣傳。與之相應，好萊塢電影中也開始塑造“共產主義蘇聯”這樣一個意識形態反面形象，以此增強美國人民的群體價值觀與國家認同感。②好萊塢從1947年開始拍攝一些以反共、反蘇和反核為主題的影片，大量帶有濃厚意識形態對抗色彩的影片開始涌現。③這些電影涵蓋主題眾多、涉及類型多樣，強硬而猛烈地抨擊了以蘇聯為首的“極權主義”政權及其意識形態，構筑了一個自由與“極權主義”的意識形態二元對立。

法國學者皮埃爾·索爾蘭在《電影：美國的冷戰武器》中詳細剖析了美國利用電影謀求海外盟友支持而貶斥蘇聯的行為，著重闡釋了好萊塢按照美國國務院的要求宣傳推介意識形態的路徑和方式?！断蚴澜缤其N好萊塢：美國和歐洲爭奪全球電影工業的霸權（1920-1950）年》一書也對“冷戰”時期美國國務院和商務部在協助好萊塢推銷電影中所發揮的重要的政策支持與推廣作用進行了重點分析。

但是，這僅是好萊塢與美國政府之間關系的一個側面。好萊塢并不只是“冷戰”氣氛的塑造者，更是“冷戰”的直接被影響者。麥卡錫主義的迫害、美國聯邦調查局圍繞好萊塢展開的歷時16年的大規模調查，就是兩個最佳例證。好萊塢對政治的極度恐懼產生了連鎖反應，“紅色恐怖”時期的奧斯卡最佳影片獎幾乎都頒給了逃避現實的、無關痛癢的娛樂大片，而非涉及政治、社會矛盾題材的影片。在20世紀60、70年代，美國進入民權時期與越戰時期。一貫扮演著戰爭辯護者或批判者角色的好萊塢主流電影，卻一直轉移視線避而不談越戰主題。直到70年代晚期，好萊塢才開始出現一連串的有關越戰的“反戰”以及返鄉越戰老兵生活的電影。所以，好萊塢絕對不是電影人“自由”創作的藝術天堂。①

電影宣傳對于美國政府而言，不僅是應對“冷戰”局勢發展的政策舉措，而且是美國在兩次世界大戰后實力迅速提升準備全球稱霸所進行的主動文化表達。美國政府發動社會資源，組織官方機構和民間團體積極參與電影的制作、發行和監管，電影宣傳不只針對敵對國家，還涉及全世界范圍內存在對立意識形態潛在可能的所有國家、政黨和組織;不僅注重國外，也涵蓋國內。“冷戰”宣傳已經超越了所謂邊界或是盟國的范疇，各種公開的、隱蔽的電影宣傳活動在“冷戰”陰云的籠罩下從未停息。②

其次，新自由主義的勃興也對美國文化產業產生了深遠影響。20世紀80年代初，共和黨人里根當選總統，全面推行強化市場經濟和自由貿易、減少政府干預的新自由主義經濟政策，有力助推了美國文化產業的快速發展，也進一步加劇了文化企業的兼并和壟斷。

里根就任總統后不久，就任命其密友、前好萊塢制作人查爾斯·威克為美國國際通訊社社長。后者著手開展“以真實的項目為主題的反蘇色彩濃厚的宣傳活動”③。在里根執政的8年間，政府持有的鷹派立場通過“蘭博”系列電影在美國社會文化心理上掀起了一股個人英雄崇拜之風，以此來發泄消解越戰失敗給美國民眾造成的委屈、失落與傷痛的復雜情緒。蘭博電影刻畫美國的勝利，將“共產主義敵人”呈現為邪惡的化身并遭到罪有應得的失敗，這形成鮮明對比，為美國社會民眾提供了一種象征性的補償。④

再次，20世紀70年代之后，好萊塢步入重大轉型期，全球化導致其文化傳播方式也發生了改變?！袄鋺稹睍r期，雖然美國政府積極支持好萊塢開拓海外市場，但是好萊塢對電影受眾的主體、媒介環境的變化缺乏全面而清醒的認識，電影發行每況愈下。1969～1971年，好萊塢發生了經濟危機——文化帝國主義理論的興起滋生了一股強烈的反美情緒，加上世界上反對越南戰爭等聲浪，導致了好萊塢電影向國內市場的撤退和電影制作的美國化。①直至20世紀80年代中期，好萊塢巨頭們才重新認識到國際市場的價值。制片公司將世界劃分成不同的文化區域，同時制定相應的營銷戰略和文化戰略。好萊塢與國際市場的關系從統治關系走向伙伴關系，以合作為基礎的關系應運而生。 ② 20世紀80年代末，“冷戰”走向尾聲，好萊塢開始在原共產主義陣營開拓海外市場。 ③

最后，好萊塢在海外傳播中也開始詮釋交流互補的內涵。在持續不斷的、一致的抵制中，好萊塢能夠策略性地調整其海外傳播方案而始終占有全球市場的巨大份額，其中一個重要原因就是注重交流和互補。好萊塢電影在傳播過程中，不斷創造出自身的目標觀眾群，媒介圈層中的觀眾個體在與好萊塢的文本信息交流中成為去地域性、去語言性、去文化歷史背景、去社會階層而具有互補性的人。好萊塢電影傳播的成功在于，其在全球范圍內生產的媒介文化營造了一個獨特的共享世界，從電影的影像媒介文化消費到媒介物化的商品消費，形成了一種社會化的好萊塢電影文化生活方式。④

四、好萊塢全球擴張階段及其價值觀輸出

“冷戰”結束后，好萊塢進入全球擴張階段。1996年，美國新電信法頒布，政府管制由此放松，各大電影公司趁機進行了行業內外的垂直整合、橫向并購與混合并購，促進協同經營，實行“保守主義”的文化策略、“高成本低產出”的投資策略、“數字科技”的制作策略、“國際合作”的營銷策略等。美國電影業通過整合，全力推進全球化經營的主導戰略，擴大了資源和資金優勢，進一步提高了國際競爭力。同時，電影制作的數字化、科技化以及互聯網的發展改變了好萊塢電影的傳播生態，好萊塢步入融媒體、流媒體和融合傳播時代。

這一時期的好萊塢電影在意識形態傳播方面也出現了新特征。

首先，“9·11”事件的發生，導致了好萊塢及整個美國輿論的傾向性發生改變。美國的媒體和輿論界過去一直以獨立于政府、敢于批評國家政策為榮，現在則“溫順”了許多。美國輿論在“反恐戰爭”的國內外宣傳報道上，導向幾乎是壓倒性的一致，極少出現與政府對立的觀點。政府也更加嚴密地封鎖和管控軍事消息，更為謹慎地對待新聞發布。好萊塢電影在政治上走向世界化。①它不再局限于構建美國的民族共同體，而是開始構建全球的“想象共同體”。全球化背景下的好萊塢電影依仗其擁有的對技術標準制定權與知識文化生產主控權，通過資本、人力與技術密集型的視覺盛宴——高概念商業大片，制造代表先進資本主義社會的當代美國神話，以生產美國化的世界公民。正如羅蘭·羅伯遜所說，全球化是一個充滿競爭、掌控話語、爭取合法性的過程。好萊塢則是這一過程的強大競爭者。

其次，好萊塢全球化發展達到頂峰，進一步助長了美國民主價值觀的輸出。一是好萊塢在世界電影業和全球娛樂工業中占據霸主地位。好萊塢幾家主要電影公司通過規模經濟與范圍經濟，強化了寡頭壟斷市場結構。②在全球性電影產業格局中，只有印度、中國內地、韓國、日本、土耳其、波蘭、拉美地區、大洋洲地區的電影還能夠保持一定的獨立性。③ 二是好萊塢更加重視和依賴海外市場。美國電影正以一種前所未有的、更強有力的標準化形式向全球市場推進。三是隨著對國際市場的依賴加深，好萊塢更加突出文化接近性與當地化戰略。好萊塢通過選擇所謂“普世性”的文化價值觀與內容在地化主題，實施離岸片與合拍片等制片策略，加強國際文化勞動分工和國際直接投資，在導演演員選擇、電影選景布景、情節設計、翻譯、配音、剪輯后期制作等方面更加注重全球視野，通過文化認同來減少或消除消費及文化語境上的差異，使好萊塢經濟體制或商業模式在全球大行其道。

總之，全球文化的美國化現象更加深刻與復雜。美國一直以來都將好萊塢電影作為公共外交大使，它是美國軟實力的核心組成部分。無論哪一位總統當政，在好萊塢電影作為美國對外宣傳工具及國民經濟重要產業這一代表國家利益的原則性問題上，主張都是一致的。④

五、好萊塢電影與美國價值觀輸出評析

好萊塢電影是美國政治、社會變革及社會思潮的歷史呈現，也是美國意識形態和美國主義的生產者，它在思想主旨和內容上始終貫串著美國文化強權的政治意識，并巧妙地將之轉化為虛構與現實融合的電影影像。好萊塢電影盡管主題不一、內容各異，但都在不同的程度上反映出時代的主流意識，講述著美國與全球歷史上的重大政治事件。好萊塢的發展進程展現了美國政治、意識形態以及社會心理之間的相互作用，體現其內在的緊密關聯性。

好萊塢電影是美國政府最重要的意識形態宣傳工具，在美國國際文化戰略及全球文化的美國化進程中發揮了重要作用。它是美國意識形態和主流價值觀的影像詮釋，是美國政府迷人而有效的意識形態“寄生體”、國家機器和“政治共鳴箱”，也成為提升國家軟實力的助推器，成為美國民主輸出的“形象大使”和推進民主戰略的催化劑。① 美國政府早已意識到電影在民主輸出和文化輸出中的重要性，② 高度重視并充分運用電影的宣傳工具作用，注重通過發揮電影的通俗性、吸引力和感染力來強化宣傳效果。在好萊塢的中介下，出現了全球文化的美國化進程，對美國國家文化軟實力在全球范圍內霸主地位的形成與發展起到了重要的推動作用。③

通過歷史的剖析可以發現，好萊塢在美國價值觀輸出中受益于政府的扶持、市場的運作以及多元移民文化的推動。

首先，好萊塢電影的發展既是美國綜合國力的重要體現，也得益于美國政府的大力扶持。在政策、立法、機構設置、人事活動以及總統言論等諸多史實中，都折射出好萊塢與國家權力的互動。④美國政府在歷史上相繼制定過6部法案和相關總統決策令，以此來推動好萊塢和美國政府的緊密合作機制。⑤美國政府多次整頓、規范、引導電影工業發展方向，奠定并夯實了電影工業健康發展的良好基礎，促進了好萊塢成熟、規范、先進的工業體系的形成和發展。⑥好萊塢從未遠離政治，美國政治與美國電影相互映襯，因為“好萊塢已經太深地融入了美國文化，已不能逃脫美國的政治”。⑦好萊塢賴以成功的一個重要原因是美國強大的實力和領先的科技作為堅實后盾和保障。⑧好萊塢的崛起與擴張，實際上是美國經濟發展史和大國崛起史的縮影和映射。美國綜合國力的迅速發展及兩次世界大戰之后國際權力中心的轉移為好萊塢奠定了堅實的政治、經濟基礎，同時美國政府相關部門也為好萊塢提供了全方位的政治、經濟、文化政策和法律保障支持。①借助強大的國家機器、國家經濟力量、國家財政及軍事力量，傳播軟實力成為美國文化霸權的一個重要部分;②同時，它也與美國的硬實力結合在一起。

其次，好萊塢電影的政治傳播機制充分體現了國家與市場的二元互動。國家與市場是權力的不同組織形式，兩者相互建構、相互影響，形成相互聯系而又密切復雜的關系。好萊塢電影正處于這種二元互動之中。國家權力保證并賦予了電影傳播的合法性，③而市場有力地配合并支持國家權力的政治權威。作為國家機器的政府，與作為意識形態國家機器的電影文化產業，在協作中將國家利益最大化。好萊塢是電影工業的典范，也是文化軟實力的典范，以好萊塢為代表的美國文化與美國強大的政治、經濟影響力強勢結合，相互作用、相互促進、相互推動，在角逐他國文化產業市場的同時，逐漸滲透、影響、侵蝕該國的文化發展導向和思想意識形態。④

除此之外，美國社會的多元移民文化對好萊塢的發展發揮了重要作用。一是由于美國的移民國家屬性和開放包容的移民政策，美國社會幾次移民潮直接伴隨并推動了好萊塢多元文化的形成和發展。二是好萊塢電影將美國社會中不同種族、不同社會階層、不同文化背景的電影受眾進行有效的凝聚和整合。在美國錯綜復雜的多樣性社會發展中，好萊塢電影不僅為其提供了一種共同的娛樂方式和生活經驗，更把美國作為一個國家的信仰觀念和歷史文化向不同種族、階層、文化背景的受眾群體進行了傳播，在不同群體的意識理念中最大限度地建構了對于美國這個國家整體的想象和認同。三是好萊塢電影國際化的受眾基礎和文化素材在客觀上是由美國社會的移民文化本質提供的，這一重要的社會基礎無疑也奠定并促進了好萊塢電影全球性特征的形成和發展。美國社會移民文化與好萊塢電影的良性互動，不僅使得好萊塢電影的全球性特征在全球化時代來臨之前就已經形成，同時也為美國文化價值觀在海內外的形象塑造和廣泛傳播奠定了基礎。不過，在既定的美國主流敘事之中，有色族裔移民在好萊塢電影中的基本形象呈現定型化、他者化和符號化的特征。不同移民之間的社會地位不僅在現實生活中不平等，在好萊塢電影中亦是如此。

（責任編輯：張磊）