小戲是鍛煉提升演員表演技巧的重要途徑與手段

摘要：大戲和小戲是兩種完全不同的藝術形式，大戲有大戲的場景，小戲有戲的故事特征，能把大戲演好不意味著能把小戲演好，小戲相對大戲在舞臺藝術表達上有著更高的要求，不僅更加重視人物形象的刻畫，也更加重視人物形象的塑造，借助多種藝術主題表達手段將人物形象鮮明的表達出來。

關鍵詞：小戲;大戲;表演技巧;能力提升

一、小戲對演員表演技巧提升的重要作用

人說大戲的好唱小戲難演，話雖然說的片面不夠全面，但不能說沒有道理，一部大戲除了一條主線，還有若干條輔助副線，戲中故事的情節也有許多的矛盾波折，起伏較大，人物形象也有好多，基本涵蓋了不同的行當，并且具有各種不同的性格，而每個人物在戲中又有各種不同的表演方式方法，我們在看一部大戲時總發現第一二場總在敘說發生過的或者將要發生了故事情節，為整場情節的展開作充分的鋪墊，觀眾們也隨著劇情的展開開始認識劇中的各個人物，了解它的來龍去脈，演員們也隨著劇情的腳步分別登場表演，完成劇中的規定情節，包括人物的臺詞唱腔，身段表深，喜怒哀樂，完成各自的表演任務。而且在一部大戲中除了一二個領銜主演，若干個主演，還有大量的綠葉扶著，群演場面載歌載舞地烘托著劇情和舞臺的氣氛，再加上音舞美，服裝道具等各方面的配合，最終來完成一臺戲的呈現，可以說一臺大戲不是靠一兩個演員，哪怕是本事再大的演員來體現的，它反映的是一個綜合體，全方全方位配合缺一不可，而小戲的展現方式恰恰是體現了一個演員的綜合素養，也考驗了一個演員的表演技巧和水準。如果沒有扎實的基本功，何談舞臺上的藝術形象，我們的戲曲藝術是一門美的藝術，是給人一種美的享受，有一句話說的非常好，臺上一分鐘，臺下十年功。相對來說一個小戲的成敗和演員的表現關系更大一些，對演員表演難度，對演員的要求也更高一些，因為小戲不同于大戲，小戲有充裕的時間，較多的人物主線，較多雜的劇情矛盾沖突，較多的表演空間，而小戲在一二十分鐘內把一個故事完整的交代清楚，演繹完畢，的確不是一件容易的事情。

二、小戲演員舞臺表演技巧實用價值

在這方面我們張家港市錫劇藝術中心在培養演員成長方面有獨到的見解，下了一定的功夫，有意識地從多排小戲小品入手，鍛煉提高演員的表演技巧，加強演員的綜合藝術素質，做了許多富有成效的嘗試，就我本人而言通過不斷地排演小戲小品，業務技能上進步非常的明顯，尤其是排演小錫劇中“丫丫考0分”，使我的藝術人生，表演技巧，綜合素質有了質的飛躍。也給了我充分的展示平臺，挖掘了自身更深層次的潛質。

小錫劇中“丫丫考0分”中人物不多，舞臺上就祖孫倆，故事的情節也不復雜，就是留守的爺孫爺爺和上小學的孫女，可謂是望孫女成鳳心切，今天又是個考試的日子，孫女是不是又和往常一樣考個一百分呢？所以戲一開場就直奔主題，沒什么鋪墊，這也是小戲的特點，最考驗演員的功力。今天爺爺分外高興特意蒸了一鍋香噴噴的玉米棒子，要犒勞一下考試總考一百分的小孫女，果然，小孫女丫丫背著書包蹦蹦跳跳、高高興興的回來了，一看爺爺蒸了他最喜歡的玉米棒子，動手就要去搶大的玉米棒子，“慢”，爺爺裝模作樣地阻攔，說道考了一百分嘛吃大的，若不考到一百分嘛.....，故意地停了一下，哪知丫丫接過話“那我就吃小的”，說完就想去拿小的，“不行”，爺爺急忙阻攔，一想不對呀，平時總搶大的，今天怎么心甘情愿吃小的呢，所以馬上要求丫丫報分數，“不把分數報出來，小的也不許吃”！這段戲較好地反映了祖孫倆沒大沒小的深厚情誼，作為小戲的一個特點，絕不拖泥帶水，直奔主題，也為這個戲后面情節的展開做好了鋪墊，找到切入口，貼切而不落給套，我們在表演上也是既保留了戲曲化表演的特點又融入了生活化的原素，讓觀眾看了十分的舒服養眼。當爺爺知道孫女丫丫考了鴨蛋0分，十分的不解，他相信丫丫的能力，認為是這個老師實在不像話，改卷子哪能這般馬大哈，就算是成績往下滑，也不可能從天上一下栽到地下，如此粗心大意太可怕，他由此認定“這樣的老師怎能教好咱的娃”，爺爺急著要拉著丫丫去找老師評理，無奈之下丫丫只能說了實話，“這不怪老師，是我故意做錯的.....”，爺爺再三確認丫丫是真的故意考0分的，不禁勃然大怒，百思不解，連聲的責問丫丫，在這段臺詞的處理上我把它分為三個段落，一是“你爸媽為了這個家，千辛萬苦在外打工賺錢”;二是“爺爺這么大年紀，還種那么多地，一天三頓按時按點發給你吃，你竟然做故意考0分”;三是“今天不好好管教管教你還了得，你對得起你爸爸媽媽嗎？對得起你爺爺嗎”？這三個段落雖然是一氣呵成，但層次分明，表演處理上爺爺的情緒在這里是個是個總爆發，但作為演員必須把握好一個“度”，每當演到這里時，我都會情不自禁地想起我本人生活中的一段往事，我把它作為一個原型對照，我也有一個活潑可愛的女兒，天性好玩，但和劇中丫丫所處的環境絕然不同，丫丫的爸爸媽媽迫于生計外出打工，我們卻是其樂融融生活在一起，丫丫考0分是為了想媽媽，想媽媽早點回來陪丫丫，我女兒卻是因為貪玩，導致學習成績下降，做父母的都有一顆恨鐵不成鋼的愛子之心，所以縱然心里再火，怒氣再大，有時甚之忍不住要動手打幾下，也是雷點大雨點小，輕輕放下，所以我十分理解劇中爺爺的情感爆發與反應，在演出中找準人物內心的出發點，把握人物主線的基調，在生活中尋找人物原型也是我們演員塑造好舞臺人物形象的重要基礎。艱苦的生活割不斷祖孫的隔代之親之情，從年幼丫丫的內心出發。學習成績再好，和爺爺的關系在親，都難抵她一顆想念媽媽的心，她是生病時想媽媽，委曲時想媽媽，恨不得能長出翅膀飛到城里去找打工的爸和媽，每演到此我和觀眾一樣都會產生共鳴，眼含熱淚，內心真是五味雜陳，“丫丫考0分”戲不長，才20分鐘不到，但意義十分的巨大，它反映了社會的熱點問題，關愛留守老人和兒童是社會的責任，說句題外話，“丫丫考0分”這個戲我們是上賽場下基層，到廠礦企業學校機關去演，都受到了歡迎和好評，尤其學校效果最佳。而到企業演出的反應卻是另外一種情景，曾有企業主告訴我們說看了我們的戲后，職工們議論紛紛，一段時間請假的外地員工逐漸增多，這種現象完全出乎了我們的意外，但換個角度分析說，說明名觀眾是受到了教育，受到了震撼，也得到了啟迪。

三、小戲的藝術表達作用

在當前文化藝術快速發展過程中，需要更加明確大戲與小戲之間的藝術關系問題，學會從小戲中積極吸取養分，將小戲看作是重要的藝術表現形式，學會從藝術實踐中汲取養料，將實踐性的藝術思維融入到戲曲表演中。在當前的戲曲文化中，大戲更多的可以當做是場景化的藝術表達，大戲在舞臺展現過程中，有著自身的定位與場景主線，除了主要脈絡之外，還有多條輔助線索，戲中人物的刻畫也非常生動，除了能表現出主角或是配角的人物性格之外，最主要的是故事情節波動曲折，人物形象塑造的也極為豐富，涵蓋了不同行當，也表現出了不同的人物性格特色。小戲更像是一部“小劇”，精致典雅、妙趣橫生，除了對演員有著更高的藝術要求之外，小戲在舞臺表演過程中有著更多的人物主線，劇情更為復雜，矛盾更加多樣，雖然能給演員提供充足的時間，讓演員自身更加重視人物的刻畫、人物性格的打造，賦予更多的表演空間，但小戲具有更強的時效性要求，需要在較短的時間內將人物的主題形象與性格特色交代清楚，用更為豐富的場景色彩使演員的藝術場景特點得以豐富的表達出來。

對于小戲的演出把握，更需要掌握小戲的表演特點，因為小戲不僅要表現出鮮明的藝術主題，而且還要使人物的主題形象能全面地展現在觀賞者眼前。小戲還要具有教育功能，既要反映社會熱點問題，也要反映出主流的意識形態，最好是能結合主流社會觀念與社會熱點問題進行題材塑造與選擇，要在藝術人物形象的塑造中給予更多的人文關懷，使小戲既能表達出人文精神，也能展現社會主流思潮，真正能帶動觀眾情感上的觸動。其中，最關鍵的一點就是小戲的藝術題材要能滿足大眾化的藝術品味，能最鮮明表現出人民群眾關注的問題，對于人物形象的刻畫也要從人民群眾觀賞的角度入手，既要帶給觀眾藝術的啟迪，也要帶給觀眾心靈上的震撼，讓觀眾能透過藝術作品學習到知識，能從藝術表演中獲得獲得感悟，獲得啟發。

回到開頭的話，大戲好唱，小戲難演，我們每個演員都從小戲的演繹中吸取了養分，得到了鍛煉，得到了提高，把小戲當作大戲，把小人物當作大人物，把小事件當作大事件，業務素質的飛躍提高一定成為必然。

四、結語

綜上所述，大戲和小戲具有不同的藝術特點，其舞臺表現方式以及主題刻畫形式都有著本質的不同，大戲在場景表達上更為豐富，小戲在舞臺表現上更為精致，作為戲曲藝術工作者，只有深入理解大戲與小戲之間的關系，從實踐中汲取藝術養分，才能更為鮮明地表現出戲曲的藝術風格，使自身的藝術表演能力得到提升。

參考文獻：

[1]劉源.走西口視野下的晉蒙二人臺小戲[J].戲劇之家，2020（13）：26-27.

[2]汪靜.我在日本發現楚劇小戲《打豆腐》[J].戲劇之家，2020（11）：20-22+33.

[3]譚孝紅，黃振玉.花鼓小戲? 鄉長送的紅玫瑰[J].影劇新作，2020（01）：197-201.

作者簡介：荊洪俊（1973.12—）中專學歷，三級演員職稱，研究方向：戲曲表演。