舞美設計創新理念與表現手段分析

朱韻秋

摘要：舞美設計是每一個舞臺表演中不可缺少的一部分，它包含道具擺放、整體布景、燈光音效等內容，有著較強的綜合性。但隨著時代的發展，現在的舞臺設計開始與現代高新技術相融合，逐漸呈現出較以往更具特色、更具創新性的表演舞臺。本文將就舞美設計創新理念和表現手段進行分析，以求推動我國舞美設計藝術的不斷創新。

關鍵詞：舞美設計;創新理念;表現手段

創新是藝術發展的動力和源泉，所以，隨著人們對藝術審美需求的不斷提高，舞美設計也需要進行不斷地創新。而舞美設計的創新，離不開舞美設計者的努力。舞美設計者需要積極地吸收社會中優秀的藝術元素應用到舞臺之中，同時還要與時俱進，善于利用現代技術，以求設計出更加契合要求的舞臺，為觀眾帶來視聽享受。

一 舞臺全面立體化

隨著時代的發展，舞臺劇的舞美設計也變得豐富多彩，受此影響，很多傳統的舞臺劇舞美已經不再符合現代觀眾的審。這就需要舞美設計者結合現代觀眾的審美需求，對舞美設計進行全面的創新。尤其是在傳統的舞臺劇舞美設計上，要改變以往舞臺劇的時空限制，打造時空一體化，舞臺立體化的舞美，以求為這些傳統劇目創造出適應時代的舞臺。

例如在實際案例中，在舞劇《絲路花雨》中的舞美設計，就體現出了舞美設計者的別具心裁。在這個劇目舞臺上，舞美設計者利用現場的燈光和演員服飾進行巧妙的結合，再加上杠桿原理在機械裝置上的有效應用，不僅打破了時空的限制，還為觀眾設計出了一場氣勢恢宏，似真似幻的敦煌立體景象。在經典話劇《阮玲玉》中，這場話劇的表演方式穿插著很多黑幕和獨白，并且時間線也不僅只有一條，與以往四幕式話劇不同。舞美設計者大膽地利用演員妝發的變化和道具的變化相結合來營造不同時期不同場景的人物，再搭配上燈光的變化，來串聯不同的時間線，以此在打破話劇時間的限制的同時，解決了空間變化的需求，從而使得整場話劇能夠順利地進行，同時還能給觀眾帶來視覺和聽覺的沖擊，引領觀眾進入到阮玲玉的人物故事中去，讓觀眾在舞美的影響下體會大故事中阮玲玉的真情實感。

二 舞美設計動態化

在現代舞美設計中，舞臺表現的動態性是必不可少的特征之一，它的有效應用同樣需要舞美設計者發動創新思維。在舞臺上，舞美的動態性主要體現在兩方面，第一是，利用一些道具或舞臺的變化，來實現觀眾與演員之間的互動，以此來調動觀眾的活躍度，為演員演出營造有利的氛圍，同時也喚醒觀眾的參與意識。第二是，舞臺表演本身的動態性，利用一些道具或者現場的燈光來為觀眾營造一個動態的舞臺，給觀眾帶來神奇的體驗。

例如在實際案例中，在話劇《日出》中有一個片段是在陳白露和方達生對話中，陳白露不下場，場景需要由酒店房間變為舞廳，陳白露在舞廳一邊跳舞一邊為觀眾介紹話劇中的重要人物。舞美設計者在對這一情節進行設計時，就可以利用現場的燈光和演員的配合來表現。首先在陳白露起身開始跳舞時，舞臺的燈光可以發生變化，由之前酒店的明亮單調的燈光，變為流動的彩色的燈光，并且陳白露要介紹的重要人物輪流出現舞廳中跳舞，以此來展現出歌舞廳的動態性，給觀眾身臨其境的感覺。還有話劇《訪客》，這是一個互動式話劇，需要觀眾來決定舞臺上人物的命運。這就需要舞美設計者在話劇表演之前就做好出現各種結局的準備，并且在話劇表演的過程中利用4D的概念來推動劇情發展，以求完成不同結局的完美呈現。另外，在舞劇中，也有很多可以體現舞美動態性的設計，比如，在舞劇中，舞蹈演員可以利用藍色的條形紗布來模擬河流動態的流動;在一些具有神話性質的舞臺劇上，可以利用干冰機來為觀眾營造出仙境中動態的云等等。

三 設計手段科技化

隨著社會經濟的發展，高新技術手段已經被人們利用于社會的各個領域之中，這其中就包含舞美設計領域。在現代，很多的表演舞臺都用到了高新技術手段，而如何能夠更好地發揮高新技術在舞臺上的作用，仍然是一個沒有固定答案的問題，需要舞美設計者根據時代的不斷發展而發展，潮流的不斷變化而變化。同時，為了使高新技術下舞臺更加能抓住觀眾的眼球，還需要舞美設計者借助高科技手段來對舞美設計和舞臺的表現形式進行創新，更大程度的去發揮高新技術的作用。

例如在實際案例中，音樂劇《獅子王》的舞美設計就獨具創意，它利用旋轉舞臺幾乎將整個動物園呈現在觀眾眼前，同時，這里的舞臺不僅有旋轉功能，還有升降的功能，使得整個舞臺變化在高新技術的幫助下變得更加靈活。還有，在話劇《訪客》之中，舞美設計者就利用4D概念和多媒體來為觀眾呈現不同的話劇舞臺，并且，在《訪客》的話劇舞臺上，多媒體還分為前區和后區，根據前后區來合理分布舞臺的情景變化，以此來達到即和觀眾建立有效的互動，又能及時的利用高新技術來為觀眾呈現出想看的劇情和結局的效果，從而提高觀眾的參與度。還有，在2019年出現的話劇《點心》中，就大量的運用了現代科學技術來設計舞美。例如，所有演員在舞臺白色的地面上用彩筆作畫，再通過現場的投影儀來呈現到舞臺的大屏幕上。并且這些彩筆都是可氧化的，隨著時間的推移，他們會消失，這樣演員們就可以根據劇情的不同來創作不同的背景圖畫。以此既能創造一個優美的舞臺，還能給觀眾一種新奇的體驗。

總而言之，伴隨著社會的發展，觀眾對舞美的要求也在不斷地提高。而舞美設計需要用到的舞臺設備和技術表現手段也在不斷地更新，這就給舞美設計者很大的創新空間，從而也能推進舞臺表演呈現出更加完美的效果。為此，設計者在未來的舞美設計中要充分利用好現代社會給舞美設計帶來的便利條件，同時也要提升自身的藝術素養，為廣大觀眾帶來更多難忘的舞臺。

參考文獻：

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