寫在寫生畫中的閑言

賀存鋒

《月至》， 畫完此畫， 月亮悄然而至，故而叫作月至，應(yīng)了我的英文名Moon Back。高譯導(dǎo)師說“這棵樹就是你的影子”，是吧，在這歲月面前獨自望月。同行的師兄說下輩子做棵樹多好，只看花開，只聽鳥鳴……沒有煩惱憂愁。可是，你可知道，人生的幸福恰恰是在這煩惱憂愁才會顯現(xiàn)的，這和藝術(shù)的對比手法有何區(qū)別？

這幾處老房子，已經(jīng)沒有人住了，院落里滿是雜草，一片荒蕪。也許，這里曾經(jīng)住過好幾代人了。你看，院子里的那棵樹，也許種的時候很小，現(xiàn)在已經(jīng)長大了，現(xiàn)在只有它一個生命，靜靜地守護(hù)在這里。花開花落、春夏秋冬的循環(huán)，伴著這寂靜的、曾經(jīng)滿是歡聲笑語的房子。

《古橋新韻》，那座老橋靜靜地隱在橋頭的大樹之中，為這片美麗的風(fēng)景承載過往的生命，不知有多少人走過，有多少人駐足停留，又有多少故事在這座橋上發(fā)生過。老橋靜靜地站在這里，喻示著生命由此過往，讓你想象著這片風(fēng)景的美麗。

《廊橋新夢》，橋頭的大樹掩映著這座廊橋，有多少悲歡離合都發(fā)生在這座橋上。我們只是看到這風(fēng)景的美麗，卻很少去想這風(fēng)景里的故事。

藝術(shù)魅力的可貴在于它對現(xiàn)實世界的超越。

藝術(shù)是對現(xiàn)實世界的一種超越，是對現(xiàn)實桎梏的超越，是對生命的表達(dá)。

美術(shù)則是通過美的形式表現(xiàn)出對現(xiàn)實世界的超越，也是用美的形式對現(xiàn)實世界的精神化。這個精神化完成的過程或者欣賞者對藝術(shù)品審美的過程就是對現(xiàn)實的一種超越。

我們常說“藝術(shù)來源于生活又高于生活”，沒有這個“高”就不是藝術(shù)，那是生活的本身。現(xiàn)實生活本身是不自由的，是處處受到現(xiàn)實條件束縛的。所以，這個“高”就是對現(xiàn)實桎梏和局限的超越。那么，在實際的藝術(shù)創(chuàng)作中怎么做到超越呢？

我想，第一就是形式上的超越。運(yùn)用“道”的理念對生活中的形式經(jīng)營加工，而不是原版的“像”和“真”。藝術(shù)的形式是我們思想的載體，直接顯示著我們自己的生命狀態(tài)，所以，首先是形式上對現(xiàn)實物象的超越和改造。你不能畫得跟真的似的，這不是我們的追求，如果我們追求與現(xiàn)實物象一樣，那方向就走錯了，我們對現(xiàn)實物象要有所概括和提煉。概括就是對復(fù)雜結(jié)構(gòu)的簡單化、核心化，也是提煉的過程。比如，面前一棵樹，怎么做到畫得既簡單又好看又符合這棵樹的特點呢？這需要我們仔細(xì)觀察這棵樹，從枝干到樹葉等，這個觀察要靜下心來費一定時間去做，而不是一看而過，在觀察細(xì)節(jié)的同時就要開始琢磨怎么表現(xiàn)它。最后可以畫一幅、兩幅甚至三幅，逐漸地，你就會概括和提煉。每個人的概括和提煉是不同的，因為，這個過程是以每個人的精神或者說性情來取舍的，每個人的生命都不一樣，自然，他畫出來的也不一樣。

第二就是精神的超越。我們還是以一棵樹為例，即是對樹賦予生命和精神的過程。這棵樹不是簡單的樹，而是你自己，你要把自己的氣質(zhì)融入。這氣質(zhì)是你本有的氣質(zhì)，而不是現(xiàn)實里不得不卑躬屈膝的氣質(zhì)，更不是世俗氣質(zhì)。這個氣質(zhì)是理想的，是你所向往的和追求的，這樣表現(xiàn)出來的形式自然是帶有你自己的生命特質(zhì)的。我們閉上眼睛來想象這棵樹是什么樣子，不要摻雜任何想法，想好以后就去畫。畫的過程中雖然會遇到畫的不是我想象的情況，但也不要沮喪，因為沒有任何人能做到畫的和想的完全一樣。畫的過程又是一個因勢利導(dǎo)的過程，那個理想的想象只是你畫畫的路燈。

只有具有超越感的形式才會是美的，或者才會更美。超越意味著自由，也就是說，你只有在形式里獲得自由才會得到美的享受，進(jìn)而獲得美感。藝術(shù)家的創(chuàng)作一定要實現(xiàn)對現(xiàn)實的超越，才能讓作品源于生活而又高于生活。