小學歌唱教學中發聲練習之“妙”

江玉瀾

（廣州市天河區匯景實驗學校，廣東 廣州 510640）

歌唱教學是小學音樂教學中最受歡迎、最容易普及的教學形式。歌唱前進行歌唱發聲的技巧訓練尤其重要，這就是常說的發聲練習，傳統的發聲練習是為了發聲而發聲，學生mi、ma地喊上幾嗓子，也就算是發聲了，其教育作用往往被模式化、程序化，被窄化在開嗓的層面。然而，發聲練習在小學歌唱教學中作用遠不止這些，精心設計的發聲練習不但能通過科學正確的發聲方法讓學生有一個自然、流暢、優美、健康的聲音狀態，還能彰顯對于提高學生音樂素養、落實立德樹人、創新教學方法等“妙處”。

一、“妙”在發聲練習中培育音樂素養

在音樂教學中，教師根據不同的歌曲或作品設計不同的、有新意的發聲練習，將枯燥的發聲練習融入情景教學中，讓學生在不知不覺中把音程、音階、練聲樂句、聲部和諧等表現得悅耳動聽，領悟到歌唱發聲過程中呼吸、共鳴、吐字、表現等相輔相成、渾然一體，達到“整體歌唱”的效果，進而培育學生的音樂素養。

（一）提高歌唱技巧之“妙”

發聲練習從學生歌唱姿勢、呼吸方法等準備階段開始就同音樂結合起來，即練聲也要有的樂感，賦予發聲練習以音樂的韻律與審美。音程、音階等發聲練習一方面是肌肉、共鳴、氣息、音準等方面的技術練習，同時也可能是作品重點難點的組成部分，因此，不同的作品發聲練習應該是不一樣的，分清低音與高音、連音與頓音等各種演唱技巧的區別，在輕松的發聲情景中讓學生漸漸地能用正確的方法進行歌唱，正確的運用氣息、聲帶和咽喉，配合機體體驗漸強漸弱、聲斷氣連等的歌唱技巧。不少學生為了使自己的聲音足夠突出，在方法不正確的情況下大聲地喊唱，教師需要引導學生，聲音大不一定是好聲音，自然、優美的聲音才是好聲音，讓學生建立正確的聲音概念，掌握科學的歌唱技巧。

（二）感受和聲織體之“妙”

不少音樂老師在教學中懼怕合唱，究其原因，有的是教師專業素養較差，無法勝任合唱教學；有的是學生基礎差，完成起來有困難，因此，許多教材上的合唱歌曲一線教師基本都按照單聲部來教學。然而，合唱作為聲樂的最高藝術不應該成為少數合唱隊員的專利，讓每個孩子應該在課堂上體驗合唱的魅力。因此，作者在教學一線非常重視課堂合唱教學，從低年級的多聲部節奏練習到中高年級的合唱技巧學習，均有目的有計劃地為課堂合唱教學作鋪墊。比如：在教學《小紙船的夢》一課的發聲練習中，老師引導學生模仿船起航的聲音？學生用“嗚嗚”“嗡嗡”……模仿進行音程發聲練習：，接著引導：河水也為我們的船順利起航唱起了歡快的歌，誰能模仿河水的唱歌聲音？學生用“嘩嘩”“嘩啦”……，模仿進行音程發聲練習：，然后在老師的引領下，高聲部學生用“嗚”，低聲部學生用“啦”同時模仿下面的旋律：

這個旋律就是歌曲合唱部分的難點樂句。在發聲練習過程中，要求聲部和諧，音色統一，音量均衡，注意跳音的演唱和力度的變化。通過模仿生活中的聲響巧妙地進行了發聲練習，在創編富有情趣的發聲練習中，在聲部的合作中，輕松地解決合唱難點，讓每個孩子都能感受合唱的樂趣。甚至可以引導學生挑戰三聲部甚至四聲部的聲響模唱，讓孩子們感受到多聲部織體的和聲音效，這是很多從來沒有參加過合唱團的孩子難得的體驗。

（三）培養學習興趣之“妙”

無論是什么作品，老師都需要創新性地設計發聲練習，一開始就讓學生覺得音樂課有趣，從而激發培養學生學習興趣。比如在教學《青蛙合唱》一課，我引導學生模仿小青蛙的叫聲、青蛙媽媽的叫聲、青蛙奶奶的叫聲，讓學生在小青蛙、大青蛙、老青蛙不同音色和節奏練習中感受學習音樂的樂趣，甚至讓低年級的學生體驗多聲部的聲響模唱，這無疑對低年級學生歌唱能力的突破和挑戰，既有童趣又有創意的發聲練習，培養低年級孩子們對合唱藝術的熱愛。在高年級教學《銀色世界多美妙》《回聲》等作品中，我設計讓學生模仿風聲、雨聲等進行多聲部發聲練習，老師根據作品設計有效的、有趣的、有創新的發聲練習，讓學生體驗音樂課堂的樂趣，使學生逐漸喜歡歌唱、喜歡音樂課。

二、“妙”在發聲過程中落實立德樹人

古有“修身齊家治國平天下”之說，可見，自古以來德行就是評判一個人的標準。我們要培養什么樣的人，“立德樹人”四個字做出了最誠懇的回答。素質教育不是培養只會考試的解題高手、身心疲憊的分數奴隸和疲于奔命的就業機器，而是培養“全面發展的人”。音樂教學中，看似一個簡單的發聲練習卻隱藏了育人的契機。

（一）培養團隊合作之“妙”

課堂教學中的發聲練習看似一個音樂課的開始環節，對培養學生集體觀念、個性服從共性、個人服從集體大局意識都是非常有效的。在發聲練習中，要求學生聲部的配合，音量的均衡，音準不偏不倚，節奏不徐不疾，音色和諧統一，任何一個同學或聲部音準不好、節奏不穩都會影響整體的效果。因此，發聲練習中需要每個同學的密切配合，一起完成一個人不可能完成的任務，這就是合唱教學最基礎的訓練。因此，合唱教學緣于課堂發聲練習，課堂教學應該成為普及合唱教學的主陣地，而不是在課外為了幾年一屆的合唱比賽、百里挑一的精英訓練，合唱藝術屬于每個學生，更是培養學生團隊意識、合作能力的有效途徑。

比如：在教學《紅星歌》一課，孩子們在觀看影片資料中模擬戰爭情境中會出現的聲響，沖鋒號“嗒嗒嗒嗒”……，槍炮“轟隆轟隆”……老師引導孩子們用這些聲響進行音程模擬，5 i 6……3 6 4……然后引導學生進行雙聲部的旋律模唱發聲。

通過模仿生活中的聲音，創編富有情趣的聲響，模擬進行發聲練習，孩子們在發聲練習的過程中紛紛表達自己的見解，打仗沖鋒的時候，沖鋒號和槍炮聲的力度都要比較強，兩個聲部的力度要均衡統一，號手和戰士需要團結配合才能打勝仗等，這無疑是學科核心素養培育中“立德”與“立藝”水乳交融。

（二）凸顯整合學科育人之“妙”

樂中有詩、樂中有畫，樂中有數，樂中有史，樂中有景等都是指音樂與學科的整合與跨界。例如：樂中有詩體現了音樂與語文的融合。事實上，歌唱是就像是說話一樣的自然狀態，因此，唱歌的方法都是為了追求自然的聲音服務的；在歌唱前，讓學生用自然的聲音來朗讀歌詞，口腔自然地打開，每個字盡量念得很圓潤，口型不需要太大變化，讓學生記住朗讀時口腔中氣息的感覺，然后讓學生用這種方法唱歌，使歌聲自然、流暢、優美。

在教學《春天在哪里》一課，教師啟發學生“找春天”，孩子們找到春天在花園里，春天在池塘邊，春天在校園里，春天在每個人的心里，是呀，心靈的春天才是永恒的春天；緊接著引導學生用最美的語言“贊春天”，孩子們用自己創作的語句渲染春天的魅力進行發聲練習，緊接著“唱春天”“舞春天”，孩子們用語言、用歌聲、用舞蹈把春天演繹得如歌如畫，流露出大自然、對生活的無比熱愛，孩子們細膩而敏銳的情感體驗讓教師激動不已，優美的句子展示孩子們深厚的文字功底和創新意識，既進行了發聲練習，又與語文學科巧妙整合。

三、“妙”在自主體驗中創新教學方法

教學方法從字面上講包括教法和學法，古人云：“授之以魚，只供一餐之需，授之以漁，則可解決一生之求”。學習亦是如此，音樂教學更是如此，音樂學習不僅要掌握專業知識和專業技能，更重要的是讓學生掌握學習的基本方法。

（一）突破重難點之“妙”

一節課解決重難點是非常重要的部分，在教學歌曲《山谷靜悄悄》，歌曲中的后半拍起、連線、頓音以及力度變化的演唱等都成為歌唱教學中的重難點。我通過整合歌曲中的節奏型，抽取歌曲的難點樂句創編一條發聲練習，引導學生想象山谷里會有一些什么聲響了？學生能夠想象到鳥叫聲、泉水叮咚聲、地質叔叔的鐵錘聲等；為了幫助學生掌握后半拍起的節奏，我從奧爾夫教學法節奏入手進行創編發聲練習，結合語言、動作的節奏來訓練和培養兒童的節奏感。如類似后半拍弱起節奏的教學，讓學生邊讀邊做動作，體會弱起節奏。然后，讓學生自己創作朗讀詞，如：4/4

（二）指導學習方法之“妙”

教學行為中“教”是為了不教，一條好的發聲練習能夠滲透教師教和學生學的方法和技巧，學生掌握了學習方法便可進行自學。課堂教學不僅在于教會學生什么知識，更重要的是教會學生“學習”，發聲練習表面上是進行開嗓，其實很多作品通過學生即興創編句子、聲響模擬、音程練習、聲部練習、節奏劃拍的等手段，讓學生掌握學習音樂的方法。如在《國旗國旗真美麗》的發聲練習中，讓學生創編句子贊美祖國，然后引出帶上節奏和旋律贊美，并在演唱的時候用節奏線劃拍過渡到旋律視唱，進入象聲詞模唱到融入歌詞的演唱，這就是學生學習節奏、學習旋律、學習歌曲的過程。

在發聲練習的過程中自然地滲透學習的程序和方法，可以培養學生的語言表達、音樂素養以及創新意識，激發學生的愛國情懷，為課外進行創作歌詞、創作插圖拓寬思路，為學生回家進行自學歌曲作鋪墊。

當然，小學音樂歌唱教學中發聲練習的“妙處”應該還有很多，只要我們在歌唱教學中注重學生的音樂素養培育，注重教學方法的創新，注重立德樹人的滲透，我們的音樂課堂自然就可以和其他學科一樣，承擔起核心素養培育的重任，達成教書育人的教育使命。