服裝設計思維與美術思維的運用

李雨

摘 要：服裝文化是我國歷史文化中一個重要的組成，不僅對考古研究有巨大的貢獻，而且對人類及社會的發展也產生了極大的影響。隨著生活水平的提高，大家的審美也有所提升，所以對服裝設計的要求也逐漸提高。可是服裝的設計思維又離不開美術思維，雖然兩者所使用的材料、工具及創作目的大不相同，但二者在藝術創作方面卻息息相關，都注重美感與質感，在服裝設計思維內加入美術思維能夠更好的設計出美感與時尚共存且賦有靈魂的作品，這時候就需要設計師去尋找靈感，而靈感的來源又離不開思維，所以對學習服裝設計專業的人員來說，學習美術思維及改變創造思維是最重要的。本文就服裝設計思維與美術思維之間的關系及應用做出了一定的分析，指出服裝設計必須依照美術思維準則，才能展現出服裝的個性特點，才能滿足新時代顧客的需求，才能推動社會經濟發展。

關鍵詞：服裝設計思維;美術思維;運用

在新時代的背景下，消費者對服裝設計的個性、審美以及時尚的需求有了更高更全面的要求，所以對服裝設計的學習也要更加全面深入，其中最重要的學習當屬美術思維的學習以及融入，通過對美術思維的應用，可以構思出新的設計理念、新的思維模式，并在服裝材料、結構、實用性等方面創作出具有新意的作品。因此，深入學習服裝設計的專業知識以及如何將美術思維更好的融入到服裝設計中并展現出來已經是極其重要的。

一、服裝美術設計思維的概述

美術思維是一種理念，更是藝術思想的一種，是用來引導我們用思維繪畫，而不是一筆一劃的臨摹老師的作品。美術思維并不只是注重美術繪畫的技巧及效果，而是在強調通過美術繪畫的過程中培養并提升思維方式，最重要的是開發我們的想象力，培養我們獨特的思維以及個性。服裝設計中最基礎的部分就是美術，可以說是服裝設計的靈魂，融入了美學元素后可以創作出更新穎、更獨特、更別出心裁并賦有一定內涵的作品。

二、服裝設計與美術思維之間的相互作用

（一）服裝設計的基本思維之一是美術思維

在新時代背景下，服裝行業競爭很激烈，而服裝的款式卻是最核心的因素。對于服裝設計，我們需要學習多方面的知識，在設計一個作品時，除了考慮專業技術外，還要了解區域文化，流行款式、顏色等因素，而服裝設計的目的就是展現美，所以設計師設計的過程中要融入美學思維，利用不同的材料、不同的顏色、不同的圖案、不同的裁剪拼接等設計出最能體現美的作品。例如旗袍常用一些吉祥的圖案來修飾，而這正是美學思維的體現。所以，美學思維是服裝設計的基本思維方式之一。

（二）美術思維被服裝設計具體化

美術思維可以影響服裝設計，同樣的服裝設計也能反應美術思維。美術思維其實是一種概念，是模糊抽象的思維方式，不容易被人看見，需要通過實際的物體來展現出來，使其具物化。而要想將美術思維即創造性思維表現出來，就需要依賴服裝設計思維表達體現出來。但思維活動在不同的領域有著不同的體現，例如飛機的發明體現了萊特兄弟的思維活動;電燈的發明就體現了愛迪生的創造性思維;蘋果手機的出現體現了喬布斯的思維活動等等，所以服裝設計中美術思維的體現就是通過服裝展現的，設計師可以通過服裝將自己的美術思維展現給大家，利用不同的款式、不同的圖形以及不同的顏色等展現給大家。例如將涂鴉、手繪、漸變色等美術元素融入到服裝設計上，這時，大家就能夠非常簡單明了的理解了服裝設計思維與美術思維的相結合，兩者相互依存，互相作用，所以服裝設計思維將美術思維具物化。

三、美術思維在服裝設計中的融入及應用

（一）將生活中的美術元素融入到服裝設計

處于快節奏的生活環境后，現代人內心都會比較浮躁，很難能靜下心來慢慢體會生活中的點點滴滴，而服裝設計師們要想設計出好的作品，就需要從生活中尋找靈感，其實生活中處處都可以看見美，只是缺少一雙發現美的眼睛。所以只有靜下心來生活，多多體會和感知生活，將生活中的細節注入到我們的創作理念及思維模式中去，才能創作出具有內涵且別出心裁的好作品。

（二）美術元素能夠在服裝設計中反應現實及內心活動

美術思維在服裝設計上的融入能夠反應一定時期的社會生活，在古代，不同的服裝可以代表不同的階級，每個階層都規定了相應的圖形及顏色，不能夠違反，因為這是他們每個人權利和地位的象征。在改革開放前，男士服裝主要以藍色、藏青色等為主的中山裝等，比較簡單沒有什么新意，女士服裝多以旗袍為主，樣式多樣，且色彩豐富，還采用刺繡的方法銹出了花、魚、鳥等圖形，看起來很是大氣優雅。這些都是美術思維的體現，不同款式、顏色、材質以及不同年齡、性格、職業等所表現出來的內容大不相同，對于熱愛跳舞街頭風的人，一般都愛黑色寬松或者比較酷的上衣搭配工裝褲或者牛仔褲，給人很潮很酷的感覺;對于職場的人來說，基本上都是深色西裝或者小黑裙，給人一種很成熟正式穩重的感覺;另外，也能反應我們的內心，當你是一個穩重成熟的人，你的衣服基本上都是比較簡單沒什么圖形且顏色暗，如果是約會這種甜蜜的活動，一般都是顏色鮮艷且樣式新穎，表達出內心的喜悅。所以，在設計服裝時要確定自己面向的消費群體再做考慮。

（三）運用傳統美術素材將歷史與現代相結合

美術素材也是美術思維中一個重要組成，這些美術素材包含了古人的智慧與思想，對于優秀的傳統文化我們要虛心學習并傳承下去，讓現代與歷史在審美意識上做到統一。所以現在有許多設計師將這些美術素材即中國傳統的美術元素加入到服裝設計中去，真正實現了歷史與現代的合理結合。例如，在設計女士晚禮服、婚紗等特殊衣服時，便在上面加入了中國旗袍的曲線元素，體現了東方女性的優雅大方美，一些福、壽等美好字詞也有刺繡在衣服上，給予美好祝福，整體看起來也更豐富有層次感。

四、結束語

總而言之，服裝設計思維與美術思維是息息相關的，如果想要滿足新時代下人們對服裝審美的要求，就必須要去了解美術思維與服裝設計之間的關系，并學會從生活中尋找靈感，將美術思維具物化到服裝設計中去展現出來，只有這樣才能設計出時尚、新穎、獨特且具有內涵的衣服;才能在服裝設計行業內脫穎而出，走出自己的風格;才能激發自己的潛能，在設計的道路上靈感源源不斷并越走越遠。

參考文獻

[1] 郭華.民間美術中的復合型思維方式在現代服裝設計中的轉化[J].美術大觀，2015（02）：106.

[2] 賈未名.論美術思維在服裝設計中的融入——兼論《服裝設計概論》[J].染整技術，2018，40（03）：89-90.

[3] 劉海鵬.美術思維在服裝設計中的融入[J].美術教育研究，2015（21）：87+89.