探析話劇演員表演過程中情感的調動與運用

張鑫

摘 要：話劇是一種重要的藝術表演形式，每一名話劇演員在節目表演的過程中，除了要有精湛的專業語言動作表演之外，情感以其特殊的存在形式，能夠更好地表現出藝術的獨特魅力，所以，一定要特別重視情感的重要作用。在表演的過程中要努力調動和運用情感，增強對觀眾的吸引力和感染力，讓觀眾產生一定的共鳴，這樣才能提高話劇表演的整體水平。現在很多話劇演員在表演過程中都缺乏情感，為此應該深入實際生活，做好表演前的準備工作，還要學習掌握調動情感的基本技巧。作為一名話劇演員，本文主要圍繞話劇演員表演過程中情感的調動與運用進行了相關論述，以供參考。

關鍵詞：話劇演員;表演;情感;作用;調動與運用

中圖分類號：J912 文獻標識碼：A 文章編號：2096-5079 （2020） 07-0-02

在話劇表演的過程中，演員的情感表達不僅是推動劇情發展的關鍵所在，也是塑造人物形象的重要方式。與現實生活中的個體情感表達方式不一樣，話劇表演過程中的人物情感表達方式更加激烈，更加帶有戲劇表演的專業特點，只有在話劇表演過程中能夠有效調動情感，建立與觀眾之間聯系的情感紐帶，這樣才能獲得更佳的現場表演效果，而且也能在很大程度上展現出一名話劇演員的專業水平。因此，如何在話劇表演的過程中，如何充分地調動情感，發揮其震撼人心的作用，這是應該深入思考和探究的話題。

一、情感在話劇表演過程中的作用

（1） 連接觀眾和演員之間的紐帶。對于話劇表演來說，演員和觀眾之間是有著舞臺分隔的，由于存在舞臺上與舞臺下的區別，所以，要想獲得好的演出效果，就必須要將雙方之間建立起聯系，而情感就是連接觀眾和演員之間的紐帶。與影視表演不同，話劇屬于一種現場表演藝術，話劇演員一旦正式走上舞臺，必須要身臨其境，能夠將自身的情感迅速地調動起來，進而去影響和調動觀眾們的情感，這樣就能實現舞臺上下的良好互動，做到演員與觀眾之間情感的良好溝通。話劇演員在舞臺上將自身的情感融入到表演中，之后將這種情感傳達給觀眾，吸引觀眾進入到話劇情境中去，這樣觀眾也能夠更好地理解演員在話劇中所要傳達的信息，做出相對應的情緒反應。繼而在一定程度上幫助演員改正不足，繼續發揚自身的優勢，從而不斷提高話劇演出質量。

（2） 引導觀眾產生一定的共鳴。人是有情感的動物，對于任何藝術表演形式來說，情感都是引起觀眾產生共鳴的重要因素。尤其是與觀眾面對面的話劇表演，對情感共鳴的要求更高。但與其他專業演出技能相比，對情感的把控也是最難的，直接影響到一個話劇演員的表演能力能否得到升華，關系到話劇表演的整體效果能否取得成功。所有成功的話劇表演都有一個共同點，那就是演員的表演總能夠深入觀眾們的內心，觀眾會隨著演員的情感產生相應的情感變化，可以說是同呼吸共命運，這樣他們才能對話劇中的人物形象印象深刻。但如果話劇演員不動感情，只顧著自己按部就班的表演，沒能引起觀眾的情感共鳴，那么就無法吸引觀眾的注意力，也不能使觀眾體驗到話劇的真正魅力[1]。

（3） 提高話劇表演的整體水平。話劇是以對話和動作為主要表現形式的藝術，情感是話語和動作展現的有力支撐。因此作為一名話劇演員，在平時除了要進行專業表演訓練之外，還要注重訓練自身的情感調動能力，這樣才能更好地展現話語和動作，在舞臺演出的時候也才能得心應手，成功塑造一個個鮮活生動的人物角色，將各種人物形象栩栩如生地展現出來，提高話劇表演的整體水平[2]。從另一個角度上來說，自己的情感在表演中得到了有效地調動與運用，也能在一定程度上激發其他演員的情感，兩者相輔相成，表演也一定會更加精彩。現在很多話劇表演者普遍無法真正展現人物角色的情感，總是在那非常尷尬的做動作或者說話，無法獲得觀眾們的好評，只有通過豐富的情感表達，用心彰顯整個作品的主題，才能真正演繹出深受觀眾好評的話劇作品。

二、話劇演員表演過程中情感運用存在的問題分析

（1） 情感表現單一。話劇是通過演員表演展現社會生活的藝術。現在很多話劇演員的年齡都很年輕，演出經驗少，生活閱歷也不足，對于很多事情不能產生相應的情感，無法深入到人物內心當中，更無法將人物的情感世界表現出來。尤其是一些年輕的話劇演員缺少對生活實踐的觀察和思考，不能融入普通百姓的生活中，對于普通人物的酸甜苦辣缺乏真實體驗，總是表現得很浮躁，急功近利，情感不穩定，這些都導致他們無法詮釋話劇作品中的人物形象。

（2） 難以調動自身情感。由于缺乏一些話劇演員在表演的時候基本上就是單純地背誦劇本臺詞，按照導演的意思完成表演動作，最終呈現出比較生硬、不自然的表演，這樣觀眾也會感覺自己難以融入到話劇情境中去，有一種不親切的距離感，產生了不舒服的觀看體驗。還有的話劇演員也想表達情感，但是情感的展現錯誤，讓觀眾看了之后感覺很刻意、做作，失去了話劇藝術之美[3]。

三、話劇演員表演過程中情感的調動與運用

（1） 深入實際生活，強化情感體驗。藝術源于生活，作為一名新時期的話劇演員，必須要做到深入實際生活，在社會生活實踐中不斷地考察和學習，強化內心的情感體驗，獲得豐富的情感，這樣才能在以后舞臺表演的過程中自然地調動內心的真實情感去表達和演繹。話劇演員在演出的時候，需要表現人物的喜怒哀樂等各種情緒，只有通過生活實踐去體驗，去感受，才能在演出的時候付出真情，自然流露出真摯情感，塑造鮮活的人物角色，從而感染和打動觀眾的內心，這是話劇演員表演能力提高的必經路徑。我國很多著名的話劇表演藝術家都非常注重體驗生活，鄭榕能夠入木三分地演繹《茶館》中的常四爺，表現出這個人物的性格耿直、正義感和愛國情的形象，這是與他戰爭時期人生經歷和生活實踐分不開的。所以，我們普通話劇演員更要學習他們的這種積極探索實踐的精神，多和普通人民大眾溝通交流，關注普通人民大眾的日常生活，從而提高自身情感表達的豐富性和準確性。

（2） 做好表演前的準備工作，把握人物內心情感。對于每場的話劇表演來說，演員在接到劇本之后，就應該做好表演前的相關準備工作，要全面仔細地閱讀劇本，詳細了解其中的具體內容，重點對自身所要表現人物的情感進行研究和把控，思考在真正表演的時候如何將自身的情感融入進去，怎樣真正的迅速進入到人物角色之中，還可以與導演和編導進行必要的互動溝通。比如在塑造《龍須溝》中的趙老頭這個人物角色的時候，他是舊社會時期的泥水匠，孤苦伶仃、四處漂泊，性格耿直且有正義感和反抗精神，并且是令人尊敬的長者，是頗具光彩的勞動人民形象。只有充分的做好準備工作，才能在舞臺演出的時候胸有成竹，游刃有余，而不是慌亂無序，隨便應付。

（3） 掌握調動情感的基本技巧。話劇演員在調動情感的過程中，應該掌握相應的基本技巧，應該明確口語表達、身體語言、面部表情等方面表達出來的真實意思，要始終圍繞觀眾們的興趣和審美習慣進行情感交流，才能實現與觀眾的情感共鳴，真正服務于觀眾的需要。

四、結語

總之，話劇是一門大眾藝術，也是一門以表達情感為主要展現形式的行為藝術。作為一名合格的優秀話劇演員，就應該重視情感的作用，努力豐富自身的情感經歷，用自己的真情去打動觀眾的情感，用自己情緒去感染觀眾的情緒，將這些都做到了，才能為提升自身話劇表演效果打下扎實的基礎，為廣大人民群眾奉獻出優秀的藝術表演，更好地服務于大眾的精神文化需要。

參考文獻：

[1]白楠.淺議話劇表演過程中情感的調動與運用[J].青春歲月，201 6（10）：12-16.

[2]閆蕊.淺議話劇表演過程中情感的調動與運用[J].戲劇之家，2015 （16）：103-104.

[3]吳世奎.話劇表演中臺詞與演員情感動作的有效融合[J].戲劇之家（上半月），2013（09）：53.