論新媒體時代背景下邵陽布袋戲的傳承與發展

陳碧璐

摘 要：科學技術的日益精湛，新媒體技術的高速發展，使中國許多傳統的藝術品及手工藝技術正面臨著巨大的挑戰與機遇。本文通過分析邵陽布袋戲傳承現狀與挑戰，可以采取新媒體的技術與邵陽布袋戲融合的方式，充分開發出邵陽布袋的文化價值與商業價值，探索新媒體視野下邵陽布袋戲創新性發展的路徑及可持續發展的保護措施。

關鍵詞：新媒體;邵陽布袋戲;創新

中圖分類號：J827 文獻標識碼：A 文章編號：2096-5079 （2020） 18-0-02

我國木偶戲種類繁多、技藝紛繁，具有悠久的歷史。主要的種類分別有提線木偶、鐵枝木偶、杖頭木偶、布袋木偶、藥發傀儡、肉傀儡、水傀儡這幾種。[1]而布袋戲是中國古老木偶戲的一個重要分支，現存的布袋木偶戲有閩南布袋木偶戲、臺灣布袋木偶戲和邵陽布袋戲。其中臺灣和閩南的布袋木偶戲隨著時代的發展對其進行了改良。唯獨邵陽布袋戲還保持著原始的表演形式，由藝人挑戰全部行頭，走街串巷進行表演，這種演出與宣傳方式已經逐漸被時代淘汰。因此，為了實現邵陽布袋戲可持續發展的道路，可以采取新媒體的技術與邵陽布袋戲融合的方式，充分開發出邵陽布袋的文化價值與商業價值，從而推動其傳承與發展。

一、邵陽布袋戲的現狀

邵陽布袋戲是我國首批國家級非物質文化遺產，也是我國目前唯一的原始布袋戲，屬于“掌中木偶戲”。據歷史記載和傳承人的口述，在元末明初時期，江西許多的民間藝術傳入邵陽。邵陽布袋戲傳承于邵陽縣九公橋劉氏家族中的民間戲曲藝術，以家族的形式進行傳承。遵循著“傳男不傳女，傳內不傳外”的祖訓，把布袋戲作為家族謀取生計的手藝，世代相傳。[2]但是隨著時代的發展邵陽布袋戲逐漸摒棄了以前的傳承祖訓，對外公開傳授布袋戲的技藝。由于邵陽地域經濟較落后，出現了傳承人逐漸老年化后繼無人的現象。

基于中國知網的文獻調研，發現邵陽布袋戲的研究論文大多是針對邵陽布袋戲造型、工藝、歷史、動畫化的研究，這些文獻只是對邵陽布袋表面特征進行了研究，沒有對邵陽布袋戲的創新發展做出探索。即使有相關論文提出用動畫化來打破邵陽布袋戲傳統的表演模式，但沒有深入挖掘它的商業特征，以及新時代下動畫消費者的心理訴求。因此，邵陽布袋的創新發展與傳承，需要與市場、地域、科技更好地結合才能發揮出其最大的價值。

二、邵陽布袋戲存在的問題

邵陽布袋戲目前主要存在以下幾個問題：

（一）方言演唱，識別度不高

中國各地都有著本地獨特的方言，它們之間也存在著一定的差異。邵陽布袋戲表演的語言主要采用的是邵陽縣的方言來演唱，由于邵陽縣地區的經濟不發達，導致了方言的可識別性不強，外地人群很難聽懂，如果繼續沿用本土語言來表演不利于邵陽布袋戲拓寬市場。

（二）技藝要求高，傳承人缺乏

邵陽布袋戲的演出一般是一人一臺戲，演出者要精通各種角色的表演技巧，同時還要掌握多種樂器的演奏。由于對個人技藝要求太高，增加了表演者的練習難度，這樣限制了邵陽布袋戲表演者增加的數量。

（三）藝術表現形式老套，缺乏創新

在劇本上，邵陽布袋戲故事取自民間，如《西游記》《封神榜》《豬八戒背媳婦》《王小二打虎》等，這些劇本太過于耳熟能詳無法激發觀眾的興趣。在音樂上，邵陽布袋戲演奏樂器有大鑼、小鑼、小鼓、镲和“嗓叫子”，這些演奏的方式已經不能迎合新時代人群對音樂的追求，消費者更加喜歡現代化的配樂方式。在木偶造型上，對其服飾、臉譜的造型未能打破傳統的設計風格，停留原始的造型上，沒有創作出符合當代審美需求的木偶造型。

綜上所述，邵陽布袋戲的發展要從語言表述、藝術創作、傳播途徑等方面進行全面的改良，深入挖掘邵陽布袋戲的商業價值。在這個新媒體高速發展的時代，對邵陽布袋戲的發展既是困境也是機遇，同時也是推動邵陽布袋戲創新發展的驅動力。

三、新媒體時代下邵陽布袋戲創新發展策略

（一）新媒體技術在邵陽布袋戲中的運用

邵陽布袋最初采用走鄉串戶叫賣式進行宣傳，以人傳人的方式進行傳播。但是隨著現代化科技的推進，古老的宣傳方式使邵陽布袋戲無法在市場上立足，再者在新媒體和國際文化大融合的時代背景下，使得邵陽布袋戲陷入進退兩難的境地。因此，要通過新媒體為邵陽布袋戲注入更多的活力，為邵陽布袋戲的保護、傳承和傳播提供更加廣闊的平臺，為邵陽布袋戲的發展開辟出新的紀元。

如今，新媒體占據著與傳統媒體無法比擬的優勢，它實現了信息的即時傳播和多元化互動交流，并突破了傳統媒介之間的界限，具有形式多樣、傳播迅速快、方式多樣等特點。所以在探索新媒體模式在邵陽布袋戲中的應用可以采用多種發展方式：

第一種方式，可以使用VR、AR、MR等新技術，讓邵陽布袋戲與新技術相結合創作出與以往不同的視覺體驗。還可設計VR邵陽布袋戲體驗式傳承教學，采用體驗式教學讓學習變成樂趣。

第二種方式，采用公眾號、APP移動端、微信小程序、H5等多元化的傳播媒介，讓消費群體更直觀地感受到邵陽布袋戲的魅力。利用微信公眾號、微博和H5小游戲對受眾進行交互式的設計，讓受眾切實地感受到邵陽布袋戲的趣味性。

第三種方式，設計微信小程序，消費者可以通過微信商店來感受邵陽布袋戲獨特的文化特征，也可以深入了解產品信息及文化，達到在電商平臺上銷售傳播的目的。邵陽布袋戲以新媒體為媒介，讓其煥發出更多的活力。

（二）邵陽布袋戲產品內容創新

創新是非物質文化遺產發展的靈魂，也是邵陽布袋戲生存的法則，對產品的材料、形式、技術或功能上的創新是為了更好地傳承與保護，但是不能改變其傳統的技藝和民族文化的認同感。例如，臺灣的“霹靂布袋戲”就是一個比較成功的布袋戲轉型案例，它的發展模式是建立以內容生產為核心的現代文化創意產業，從感官、劇情、人物塑造等方面進行了大膽的創新與突破，不再拘泥于傳統的造型與故事內容，在產品的開發上以契合現代消費者的需求為主。因此，邵陽布袋戲可以借鑒臺灣“霹靂布袋戲”的發展創新模式。

在感官上進行創新。邵陽布袋戲的表演具有程式化與抽象化的特征，所以邵陽布袋戲要沖破傳統的表演模式，走向屏幕的舞臺，從而吸收電視節目制作“鏡頭”的概念，使用剪輯技巧來凸顯表演。邵陽布袋戲在表演方式上可以用3D動畫、VR動畫、MG動畫等技術來制作，增強邵陽布袋戲的趣味性和視覺沖擊力。

同時迎合現代審美的需求，對邵陽布袋戲木偶的造型加以修改，在服飾上采用流行的元素，戲臉譜可以融入現代化審美的妝容。在配樂上可以棄用傳統的樂器配樂，吸收現代化的配樂方式，依據不同的劇本設計樂曲，并為重要角色打造個人專屬配樂，強化角色印象。諸多新元素加入強化現代化的感官，營造出具有時代感的邵陽布袋戲。

劇情的多元化創新。邵陽布袋戲的劇本大都比較老舊，劇情上沒有新穎。因此，在劇本的創作中加入新的元素，來促進邵陽布袋戲的現代化進程。在邵陽布袋的劇本創作時可以融合一些科幻、玄幻、懸疑等多元化的元素，劇情設計上要跌宕起伏，層層深入、撲朔迷離。以融合現代化元素為切入點，創作出具有邵陽布袋戲特色的劇本，使其邵陽布袋戲成為當下中國特色民族文化的標志，凸顯邵陽本土文化的魅力。

木偶造型上的創新。邵陽布袋戲在人物造型上應該注重借鑒時興的漫畫、小說、游戲等。比如《哪吒之魔童降世》《風語咒》《大魚海棠》等優秀國漫來作為邵陽布袋戲人物角色的參照。從目標觀眾群體中吸收流行元素的養分，進而創作出觀眾所喜愛的人物角色造型。

綜上所述，邵陽布袋戲創新設計要使受眾能夠對邵陽布袋戲產生文化與情感上的共鳴。在對邵陽布袋戲的創新設計中，要立足于本土的文化性和民族性，充分煥發出邵陽布袋戲的魅力。

四、結語

純樸拙雅的邵陽布袋戲是邵陽獨特的藝術文化，流行在寶慶近郊各縣，但隨著時代的發展，邵陽布袋戲逐漸的沒落，要想讓邵陽布袋戲不被時代的浪潮沖垮，就要采取新的發展模式。本文為邵陽布袋戲探索一個“數字化”發展的模式，與數字化的媒體深度融合，從內到外打磨每一個設計的細節，設計出讓更多受眾喜愛的劇本、人物造型和配樂，還可以通過H5、微信公眾號、微博等新媒介來拓展邵陽布袋戲的傳播途徑，吸引更多年輕人的觀眾，達到保護和傳承邵陽布袋戲的目的。

參考文獻：

[1]王毅霖.漳州木偶戲源流與徐氏家族布袋戲偶雕刻藝術[D].福建師范大學，2008.

[2]劉海潮.湖南邵陽布袋戲淵源考[C].中國木偶皮影.總第28期.中國木偶皮影藝術學會，2015：52-59.

[3]劉海潮.邵陽布袋戲的傳承模式之研究[J].民族藝術研究，2011， 24（06）：30-36.