三言兩語話合唱

易杰

如果說歐洲樂壇在文藝復興初期是賈斯坎“一家獨大”的話，那么到了文藝復興全盛時期（H i g h Renaissance），就發展成喬瓦尼·皮耶路易吉·達·帕萊斯特里納（Giovanni Pierluigi da Palestrina）、奧蘭多斯·拉索斯（Orlandus Lassus）和托馬斯·路易斯·德·維多利亞（Tomás Luis de Victoria）“三足鼎立”的局面了。

帕萊斯特里納，意大利人，1525年出生于羅馬旁的同名小鎮帕萊斯特里納鎮。1537年，他進入羅馬的圣母大殿（Church of Santa Maria Maggiore）唱詩班學習音樂，1544年在帕萊斯特里納鎮的大教堂做管風琴師，之后回到羅馬，被教宗儒略三世選為教會歌手。教宗去世后，帕萊斯特里納因已婚問題被當時繼任的教宗保羅四世開除。不久，帕萊斯特里納接替回家探親的拉索斯，任拉特朗·圣喬瓦尼教堂（San Giovanni in Laterano）音樂總監，1561年任圣母大殿音樂總監，1566年任教于羅馬神學院。1571年，他回到曾經工作過的朱利安小教堂做音樂總監，他拒絕了其他地方的邀約，一直留在羅馬，直至1597年去世。

相信許多音樂愛好者應該都對帕萊斯特里納這個名字非常熟悉，也或多或少地聽過一些他的作品。如果說之前的著名作曲家諸如馬肖和賈斯坎都是在業界，也就是行業內有極高口碑和人氣的話，那么從某種意義上來說，帕萊斯特里納就是最早一位“進入大眾視野”的“當紅”作曲家了。他到底有多紅呢？長久以來，帕萊斯特里納幾乎成了“文藝復興合唱音樂”的代名詞，只要是演出或學習文藝復興時期的音樂，以及早期合唱音樂，就一定要學習他的作品。同時，他也是意大利本土當時最具代表性和影響力的作曲家。他的創作體系直接地影響了后來的意大利及其他歐洲作曲家，并被后人總結為“古代風格”（Stile antico）或“第一理論”（Prima pratica）。

另外，許多學者和坊間還賦予了帕萊斯特里納一個特別的功績。當時的天主教廷發生了一場著名的特倫特會議（The Council of Trent），其中一個關于音樂的重要決定是“限制音樂特別是復調音樂在教會中的地位”。原因之一是很多高層不滿當時許多教會音樂的旋律來自民間，并且又過于獨立于經文歌詞，從而分散了教徒的注意力，讓人們難以專心理解和體會經文歌詞的含義。而復調音樂因其每個聲部相互模仿、交替出現的特點，很容易讓人聽不清楚經文歌詞。而當時，恰好是“根正苗紅”的帕萊斯特里納被委任去整頓、改革和治理教會音樂。許多人相信正是帕萊斯特里納的音樂，既完美地保留了復調音樂那種獨特的體裁特點，又能讓歌詞清晰地傳遞到每個人的耳中直至心底，最主要是美得連高層都不忍割舍，這樣才“拯救”了音樂幾乎要被教會禁用的命運，為今后幾百年西方音樂的蓬勃發展提供了生機。帕萊斯特里納修改版本的教會歌譜集，在他去世后的1614年出版，并一直沿用到二十世紀初。

帕萊斯特里納共有兩位妻子，三個兒子中的兩個以及前妻先后病逝于瘟疫。后來帕萊斯特里納考慮過做牧師，但最終還是迎娶了一位富有的寡婦，并得到了足夠的資金支持，出版了自己的作品。他的每一部作品幾乎都是“完美”的，比如《如同小鹿渴慕清泉》（Sicut cervus）等，都好聽得不得了。