剪輯節奏在宣傳片中的合理運用研究

摘 要：宣傳片更多是通過展現自然、城市、人物的形象、文化習俗等向觀看者傳達傳播對象的價值觀，充分利用這些視覺符號和視覺影像來塑造和傳播某一城市、某一時間又或者某一建筑的形象。因此需要明確在宣傳片中剪輯節奏的運用，使宣傳片具有視覺沖擊力。

關鍵詞：剪輯節奏；宣傳片；合理運用

中圖分類號：J932 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2020）08-0103-02

一、前言

剪輯對宣傳片成品質量來說具有至關重要的作用，因此為了提高宣傳片質量，需要從宣傳片的剪輯節奏下手。

二、對宣傳片剪輯內部節奏感的處理

在宣傳片的制作過程中，需要融入宣傳對象的特有形象，向觀看者傳達需要宣傳的方面，而使觀眾內心提起興趣或者產生共鳴的變化而形成的節奏，便是宣傳片的內部節奏。內部節奏奠定了宣傳片整體的節奏感，能夠對整體宣傳片的剪輯結構和外在節奏的設計安排產生重要影響，因此是全片剪輯節奏的基礎環節。編導需要對內在節奏有足夠的把控力。從文字腳本設計、文字節奏安排、拍攝鏡頭運用入手，方便開展后期的剪輯工作，使全片具有良好的節奏感。

每一部宣傳片根據宣傳對象的不同，或是人，或是物，甚至是思想觀念，來樹立一個主題觀念，剪輯師圍繞宣傳片的主題思想和拍攝結構，確定大體的預期剪輯效果和表述節奏。[1]例如柳州城市宣傳片《春花秋水》，作為城市宣傳片，全片針對柳州的城市特點進行宣傳介紹，拍攝吸引游客的內容，同時全片舒服的剪輯節奏，給人張弛有度、平緩而又流暢的觀看體驗，使整個宣傳片能夠將歷史韻味和現代的發展展示出來，成為最優秀的宣傳片之一。

三、宣傳片外在節奏感的把控

（一）鏡頭內部運動下的剪輯節奏感

宣傳片的鏡頭內部運動包含宣傳片內拍攝的人事物的運動、色彩以及構圖的變化，拍攝對象的運動速度、方向方式都會對鏡頭內部運動產生明顯的影響。拍攝對象的移動速度快就會產生強節奏感，而順應主體物的運動方向進行剪輯，整體剪輯節奏就會顯得平穩流暢，反之進行逆勢交錯的剪輯，就會產生跳躍節奏感。同樣，整體片子的視覺色彩由冷色調逐漸向暖色調轉變，會使觀看者產生滿足感和愉悅感，相反的色調轉換就會使片子整體節奏緩慢，產生相反的觀看體驗。在拍攝柳州城市的宣傳片時，拍攝對象是靜態形象，宣傳主題沒有運動感，使得鏡頭視覺語言的結構和構圖處于穩定狀態，這也奠定了其舒緩平穩的格調。而為了更好地發揮宣傳作用，避免出現單調的畫面，制作者不斷利用前景運動和鏡頭中人物的運動來使宣傳片具有一定的活力，不僅拓展了畫面內容，還增強了畫面的視覺美感，提升了宣傳片的質量。[2]

（二）鏡頭外部運動下剪輯節奏

在拍攝過程中，通過對鏡頭的移動、推拉、升降處理，形成拍攝時的鏡頭外部運動，無論拍攝主體物是否處于靜止或者運動狀態，鏡頭都可以通過自身的運動使拍攝畫面的時間空間產生變化。在鏡頭運動的過程中，勢必會產生畫面景別與構圖的變化，直接影響畫面的整體節奏感。利用不同的鏡頭運用方式來制作內容形式不盡相同的宣傳片，其鏡頭需要表現出宣傳對象的內容和情景，能夠根據拍攝主體的需求和不同的景別特征來運動，這樣通過鏡頭快慢變化，有效形成了宣傳片剪輯的視覺節奏感。

例如在拍攝柳州市宣傳片的過程中，利用慢搖和慢推鏡頭的方式使宣傳片產生舒緩含蓄感，增強畫面層次感，在不同場景之間鏡頭轉化顯得自然合理，有平穩的節奏感。而另一組拍攝風景的鏡頭，順著水流方向引導觀眾進入另一處的景別，這樣對鏡頭的巧妙運轉，同樣形成了自然的轉場鏡頭，能夠極大地增強宣傳片的視覺空間感，不僅增加了整部影片的韻味，還更加符合宣傳對象“柳州市”歷史的城市美，使人對古城產生向往之情。因此把控鏡頭的外部運動同樣影響著片子的剪輯節奏感，起到對宣傳片內容的填寫、擴充以及挖掘深層元素的功能。

（三）剪輯中對畫面組接的使用

片子的剪輯節奏是根據鏡頭的長度不同以及幅度不同，使觀看者產生不同程度的共鳴以及對不同內容的延續感，同時有機把控鏡頭語言和視頻剪輯節奏，能夠對觀看者產生一定程度的心理沖擊。一部優秀的宣傳片是由多組鏡頭剪輯而成的，其中每個畫面的鏡頭拼接，就相當于音樂創作中的韻腳使用，想要制作出好聽的旋律離不開韻腳的使用；又或者是漢字語境中的符號使用，剪輯過程中畫面的組接所產生的畫面長短表現，類似于對標點符號的使用，快慢手法對應語境中的逗號、頓號，而長鏡頭的使用對應分號、句號，短鏡頭則對應逗號、頓號。影片中景別的信息呈現決定了鏡頭的停駐時長，鏡頭時間短就意味著所要展現的鏡頭信息比較少，鏡頭時間懸著停留較長，也就意味著畫面信息量多。因此遠景和全景的應用在于畫面內容豐富的視覺展現，同時觀眾也需要感知畫面的過程。因此在進行畫面組接時不能太過冗長，一旦宣傳片中鏡頭對景別停留時間的安排出現混亂，就會給觀眾帶來不流暢的觀看體驗，破壞宣傳片原有的節奏感。[3]

（四）影視蒙太奇剪輯手法

影視蒙太奇是一種畫面的剪輯方式，也是一種畫面的組接結構。在宣傳片的制作過程中，可以運用蒙太奇中的敘事和表現手法，根據宣傳片所展現的故事情節、時間發展等進行張弛有度的剪輯，使片子整體呈現出有起有落的節奏感，使鏡頭、畫面以及場景段落不斷進行合理切換，并對拍攝的素材進行合理的取舍，保留所要表達的主題思想，明確內容主次。這種對鏡頭語言的剪輯節奏把控，能夠極大地增強宣傳片的外部節奏感。

運用蒙太奇的剪輯方式，可以從拍攝素材中的語句、段落、景別下手，實現全片的素材剪輯，使成片具有極強的段落節奏感。需要注意的是，對每一段落的剪輯，需要符合整部宣傳片的剪輯節奏，同時剪輯的段落間的變化要適中，太過快速的變化或者太過緩慢的節奏都會影響最后宣傳片的質量。例如拍攝剪輯城市宣傳片時，需要符合整部片子的基調，巧妙地通過鏡頭的運動來實現轉場，充分展現城市的自然風光，增強宣傳片的感染力和宣傳力。

四、整體剪輯節奏的把控

剪輯節奏的形成是依照對宣傳片的結構和時長的選擇而定的。宣傳片同其他影視作品類似，整體的節奏把控受到眾多因素的影響，但是總體來說是由內部節奏和外部節奏相互作用產生的。因此想要提高宣傳片的功能性和質量，就需要調和整部片子的內部節奏和外部節奏，使其在能夠在影片內部環境中相互融合。內部節奏的表現是外部節奏變化的基礎環節，而外部節奏變化可以有效地將內在內容、主題表現出來，二者相互襯托下，才能使整體觀影節奏良好，很好地表現出宣傳主題思想。因此對宣傳片的整體節奏把控，需要重點設計內部節奏和外部節奏，這種對節奏的設計能夠在不忽略整體節奏感的同時，做到內容上的充實飽滿、觀看時的舒適體驗，優化宣傳片的宣傳效果。[4]

五、結語

對宣傳片的制作而言，對成片的剪輯節奏進行有效的把控，是其成功的基礎。無論是從宣傳片的高節奏性，還是從宣傳片的功能性上來看，都需要重視剪輯節奏的運用，通過把控片子內部節奏和外部節奏的設計安排，將二者有機結合起來，更好地實現宣傳目的，增強宣傳片的感染力，提高宣傳片的藝術價值。

參考文獻：

[1] 祁亞.影視作品中視頻剪輯技術的運用[J].傳媒論壇，2020，3（01）：73+77.

[2] 趙文瑜.網絡真人秀類節目中剪輯節奏的問題及反思[J].傳媒論壇，2019，2（24）：109-110.

[3] 王奕淳.以聲為美——剪輯中的聲音技巧[J].藝術教育，2019（12）：95-96.

[4] 劉舒月.影視后期剪輯藝術研究[J].傳播力研究，2019，3（16）：59.

作者簡介：黃虎（1982—），男，廣西寧明人，本科，三級編導，科員，研究方向：影視制作。