電影《小丑》中的小丑形象分析

摘 要：電影《小丑》以DC漫畫反派小丑為原型，改編講述了一個扮演小丑的底層青年的現實主義故事。電影上映后獲得了漫迷和電影愛好者的關注，并在威尼斯電影節(jié)上斬獲最佳影片。影片聚焦“小丑”的誕生，呈現出了社會對底層的壓迫，關注底層人物在生活中的心理狀態(tài)。

關鍵詞：社會認同；邊緣人；《小丑》

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1674-8883（2020）07-0103-01

小丑是美國DC漫畫旗下塑造的超級反派，是蝙蝠俠的頭號對手。同時小丑這個角色也常年穩(wěn)居美國媒體票選的TOP100漫畫反派角色第一名的位置，在多媒體評論網站IGN評選的“史上最偉大漫畫反派角色”中，小丑排名第一。作為熱門的IP，《蝙蝠俠：黑暗騎士》珠玉在前，而2019年由托德·菲利普斯執(zhí)導、華納和DC獨立開發(fā)的現實主義電影《小丑》成為了影史上最賺錢的漫畫改編電影。這部以小丑為主角的電影，與DC漫畫的DC拓展宇宙無關，講述了小丑亞瑟·弗萊克由社會底層邊緣人物逐漸走向邪惡的故事。

一、小丑“糖衣”下的邊緣人

邊緣人概念最先由德國心理學家?guī)鞝柼亍だ諟靥岢觯褐笇蓚€社會群體的參與都不完全、處于群體之間的人。而在電影中，游離在社會主流話語之外的邊緣人物成為了電影導演關注的對象。如中國第六代導演路學長所說：“即使是在描寫所謂的‘邊緣人’，我也希望引起觀眾的窺視心理，希望觀眾能有了解這類人的欲望。”[1]以往DC漫畫作品中的小丑和“惡”融為一體，而電影《小丑》的導演托德·菲利普斯將二者拆分，賦予了主角亞瑟邊緣人身份，使小丑成為一個普通的職業(yè)，通過一個底層邊緣人的生活呈現出社會上底層人的千萬面。

視頻網站YouTube的《名利場》雜志頻道采訪了導演，在對自己拍攝的影片開場段落的解讀中，導演本人認為這部電影最讓他驕傲的部分就是詭譎的氣氛，“有一種慢慢迭起至發(fā)瘋的感覺”。影片開場，導演刻意設置一個嘈雜的工作環(huán)境，亞瑟背對觀眾坐在屏幕的中央，從畫面左邊前景邊緣和背景可以看到亞瑟的同事三兩聚堆在打牌，或者在鏡前專注地忙著自己的事，他們都與亞瑟毫無交流。環(huán)境聲音除了窗外的警笛聲和屋內的新聞播報聲，便是其他人愉快的交談聲。從這些方面可以看出，亞瑟是一個被團伙、工友排擠在外的人。

亞瑟選擇對生活保持樂觀，但現實并未對亞瑟友好。在影片最初，亞瑟為一家樂器行甩賣商品招攬顧客進行表演時，不懷好意的街頭混混戲弄他，搶走了他的道具，并在小巷中痛打了他。緊接著鏡頭一轉，畫面中特寫亞瑟似笑非哭的表情，他身處一家由政府資助的心理咨詢室中。與以往影視作品中明亮開闊、帶給人溫馨感受的心理咨詢室不同，亞瑟去的咨詢室陰暗逼仄，一副破敗的景象。心理咨詢師背后的窗戶透著白光，窗戶上的細密鐵絲網就像一個牢籠，將人關在屋里。沒有小丑妝容的亞瑟失去了“偽裝”，以最真實的社會底層落魄邊緣人的身份呈現在觀眾面前：貧窮，患有一定的精神疾病，與患病的母親相依為命、同住一間老舊的公寓。

在亞瑟工作的公司中，與亞瑟一樣身處社會底層的同事，對亞瑟和患有侏儒癥的蓋瑞這類邊緣人沒有絲毫同情和鼓勵，在日常交往中嘲笑蓋瑞的身材，在老板面前暗算亞瑟。

為人帶來歡樂的小丑是外層的一層“糖衣”，本懷揣善和夢想卻受到社會、生活各方面嘲笑和打擊的亞瑟也是社會意義上的小丑。

二、渴望父愛及社會認同

精神分析學認為夢的本質是潛意識愿望的曲折表達，是被壓抑的潛意識欲望身披的偽裝。而亞瑟的幻想、白日夢亦如他的夢境，直接暴露出他內心的欲望和心理變化。[2]

電影中提到，亞瑟與母親最愛看的一檔電視節(jié)目是莫瑞·富蘭克林脫口秀，在亞瑟的幻想中，他來到脫口秀現場，憑借訴說與母親的事使莫瑞注意到他，并請他來到舞臺上和莫瑞一起出現在觀眾面前。莫瑞·富蘭克林坐擁自己的脫口秀節(jié)目和電視機前像亞瑟一樣的萬千觀眾，無疑站到了喜劇演員的頂端。在想象中，亞瑟站在了眾人矚目的舞臺上，而且如父親般年長的莫瑞不僅沒有嘲笑亞瑟與母親同住，反而講述自己從小缺少父愛的經歷并以亞瑟為榮，真誠地向亞瑟表達“我會為了你這種小孩，放棄這一切名利”這樣慈父式的稱贊，暴露了他內心深處對父親與社會認同的渴望。

社會學角度認為，父權制是“一種社會結構，在這種社會結構中，父親就是家長”。片中另一位父親的形象是托馬斯·韋恩。亞瑟的母親曾在韋恩集團工作，而且患有妄想癥的她一直認定領養(yǎng)的亞瑟是她和韋恩的私生子。韋恩作為哥譚市有錢的資本家，在公共領域中扮演著熱心城市建設、為民眾排憂解難的意見領袖角色。而在私人領域，他是一家之主，也是父親。公共領域與私人領域相結合，托馬斯·韋恩是社會的權威，[3]代表著社會主流文化認同的方向。在托馬斯·韋恩看來，像亞瑟這樣躲在小丑面具下做出地鐵殺人案之類的人都是“嫉妒比他們更幸運的人，不敢露出真面目”，即在占社會統治階級的主流話語看來，亞瑟這樣的人都是“游手好閑的廢物，沒用的小丑”。

電影中，父親的角色耐人尋味。在幻想中，他們是彬彬有禮的慈父形象，但在現實中，莫瑞·富蘭克林與取笑亞瑟的人毫無區(qū)別，他把亞瑟作為笑柄請上節(jié)目是為了供眾人取笑。托馬斯·韋恩象征的社會權威，一改以往漫畫中的美好形象，成為被眾人反抗厭惡的眾矢之的。通過這兩位父親的形象，導演塑造的是一個主流話語和邊緣人物交流割裂的畸形社會，同一階層的人之間基本的友愛、同理心缺失，不同階層的人各說各話、缺乏交流，助長雙方的不滿，使片中的哥譚市發(fā)生了暴動。

三、在惡中發(fā)現自我

雖然電影《小丑》中的小丑角色與DC漫畫中的小丑相去甚遠，但與《蝙蝠俠：黑暗騎士》有異曲同工之妙：二者均未落入以往超級英雄電影懲惡揚善的窠臼。克里斯托弗·諾蘭在電影中引入了一些真正的政治和社會的議題，《黑暗騎士》三部曲中涉及的一些沖突，在現實生活中都可以找到對應的事件。[4]

影片拋棄了單純的善惡二元對立觀。生活對亞瑟毫不留情，可他仍會心存善意、懷揣夢想，日復一日地拖著疲累孱弱的身軀爬上回家之路上必經的那條長階梯。亞瑟在最初接受蘭道給的槍時態(tài)度是曖昧不清的，他認為可以用槍震懾別人，使自己不受欺負，又被自己開槍驚嚇到。由此可見，最初亞瑟內心是十分混沌的。他的養(yǎng)母教導他從小要時時刻刻笑對生活，即使生活再痛苦，亞瑟也只能隱藏悲傷，隱藏情緒使亞瑟不能正視自己的內心，無法發(fā)現真實的自我。

亞瑟在殺了3名醉酒男子后，因害怕躲在衛(wèi)生間中跳舞，實現了心中的平靜，他開始發(fā)現自我的另一面，在想象中勇敢邁出第一步親吻了隔壁女鄰居。亞瑟犯下的地鐵殺人案被韋恩所代表的主流話語嗤之以鼻，卻得到了社會底層窮苦人民的支持。亞瑟在占據統治地位的主流話語前無法尋求認同，但在底層人物與邊緣人物所代表的非主流話語中得到了擁護般的認同，獲得了與莫瑞·富蘭克林之于喜劇界一樣的地位。

善與惡的念頭只在一瞬間，蘭道和地鐵上騷擾婦女、毆打亞瑟的3名醉酒男子只是一個推手，善與惡的選擇權在亞瑟手中。著名的“斯坦福監(jiān)獄實驗”驗證了人在邪惡的情境和系統的唆使下很可能做出惡行，而漢娜·阿倫特在《反抗平庸之惡》中強調了個人對選擇的思考。亞瑟在獲得認同后主動選擇了惡的一面，在惡中發(fā)現了完整的自我。

四、結語

電影《小丑》通過人物亞瑟的心理變化展現底層邊緣人物生活的現實主義改編無疑是成功的，豐富了小丑這個角色的人物內涵，為其增添了一絲獨特的悲劇魅力，同時也為超級英雄電影的改編提供了新的思路。

參考文獻：

[1] 程青松，黃鷗.我的攝影機不撒謊——先鋒電影人檔案《生于1961-1970》[M].北京：中國友誼出版公司，2002：122.

[2] E·M·溫德爾.女性主義神學景觀[M].三聯書店，1995：30.

[3] 弗洛伊德.夢的解析[M].杭州：浙江文藝出版社，2016：206.

[4] 李俊.另類“超級英雄”的電影塑造——以《蝙蝠俠：黑暗騎士》為例[J].電影評介，2016（15）：52-54.

作者簡介：張琦（1993—），女，河南新鄉(xiāng)人，碩士研究生，研究方向：電影學。