淺析荷花題材在景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中運用的原因

任志新

摘要：文章以景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者喜歡用荷花創(chuàng)作為出發(fā)點，來探究背后的各種原因。筆者主要從傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的影響、地理環(huán)境的影響、中國畫的影響，宗教文化的影響和藝術(shù)創(chuàng)作者的喜好這幾個方面展開分析。每位藝術(shù)創(chuàng)作者吸收了不同的藝術(shù)養(yǎng)分，最后呈現(xiàn)出面貌各異的藝術(shù)風(fēng)格，也體現(xiàn)出創(chuàng)作者在繼承傳統(tǒng)、勇于創(chuàng)新等方面做出的努力。

關(guān)鍵詞：景德鎮(zhèn);荷花;傳統(tǒng);創(chuàng)新

引言

荷花又名蓮花、水芙蓉等。宋代文人周敦頤喜歡荷花，于是創(chuàng)作了膾炙人口的千古名篇《愛蓮說》，文章中寫道“予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖。中通外直，不枝不蔓，香遠(yuǎn)益清亭亭凈植。”體現(xiàn)出了作者對荷花高尚品德和超凡脫俗氣質(zhì)的贊美。景德鎮(zhèn)市地處中國南部，有“世界瓷都”之美譽。雨量充沛，溫和濕潤。景德鎮(zhèn)有著悠久的發(fā)展歷史，深厚的文化底蘊，高超的制瓷技藝，對近現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展起到了良好的奠基作用。

一、傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的影響

中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展歷史悠久，荷花有美好的寓意，是陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中喜聞樂見的題材。魏晉南北朝時期，大量盛行以荷花為裝飾題材的青瓷。唐代晚期，長沙窯首創(chuàng)了釉下彩繪裝飾工藝，為荷花圖案以繪畫形式的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)。宋代，我國北方的磁州窯首創(chuàng)了紅綠彩，后來傳入到景德鎮(zhèn)，被景德鎮(zhèn)的優(yōu)秀陶瓷匠人加以吸收和改進，為明、清釉上彩瓷的發(fā)展產(chǎn)生了重要的影響。元代，青花瓷器的生產(chǎn)成為主流，以青花為主的筆繪技法超過刻花、劃花、印花等技法而占重要地位。出現(xiàn)了非常豐富的荷花圖案，有束蓮紋、蓮瓣紋、蓮花魚藻紋、蓮塘鴛鴦紋等。明代，彩瓷的興盛，為以后大量荷花圖案的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)。明代彩瓷種類豐富，有宣德青花紅彩、成化斗彩、五彩等。以成化《斗彩荷花鴛鴦圖碗》為例，斗彩是釉下青花與釉上彩結(jié)合的一種工藝，釉下青花在整個畫面中占據(jù)了決定性作用，圖案的輪廓和畫面中所需要的藍(lán)色都是由青花繪制，經(jīng)過1300度左右高溫成瓷后，按畫面中圖案的需要填入釉上顏料，再經(jīng)過780度左右的低溫?zé)啤Ｕ麄€畫面中有鮮艷的色彩，但總體的風(fēng)格疏朗雅致。清代，釉上彩的創(chuàng)新頗為豐富，有五彩、琺瑯彩、粉彩等，使荷花題材出現(xiàn)在陶瓷上增加了更多的表現(xiàn)形式。五彩色彩鮮艷、光澤透明、有很強的裝飾性。以清代《五彩荷蓮大盤》為例，畫面構(gòu)圖疏密有致，設(shè)色鮮艷明朗，形態(tài)飽滿圓潤，點綴禽鳥蜂蝶， 畫面主題突出。粉彩是在康熙五彩的基礎(chǔ)上，受琺瑯彩制作工藝的影響而創(chuàng)制的一種釉上彩新品種。相較于五彩顏色的鮮艷明朗，粉彩更顯柔麗淡雅，粉彩的顏色多達十幾種，繪制技法類似中國畫的沒骨畫法進行渲染，突出了濃淡、深淺變化。以《粉彩荷花紋玉壺春瓶》為例，畫面格調(diào)清新淡雅，設(shè)色深淺變化、濃淡相宜，有強烈的中國傳統(tǒng)文人畫韻味。

景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)朱樂耕教授通過吸收古代宋金紅綠彩藝術(shù)，創(chuàng)作的紅綠彩瓷板《荷塘樂》。畫面中的構(gòu)成元素（荷花、荷葉、蓮蓬、魚、水草）吸收宋金紅綠彩的用筆方法和設(shè)色技巧。整幅畫的構(gòu)成布局吸收了平面構(gòu)成點線面的基本元素，畫面有很強的裝飾性，體現(xiàn)創(chuàng)作者出對傳統(tǒng)的繼承與創(chuàng)新。

二、地理環(huán)境的影響

景德鎮(zhèn)是中國四大名鎮(zhèn)之一，景德鎮(zhèn)窯是中國著名瓷窯之一。景德鎮(zhèn)市地處我國南方地區(qū)，地形以丘陵為主，地勢低洼。受季風(fēng)氣候的影響，景德鎮(zhèn)年平均降水量大，河流眾多，湖泊、沼澤等濕地資源豐富。景德鎮(zhèn)有利的自然條件為荷花的生長提供了良好的物質(zhì)基礎(chǔ)，正是這種優(yōu)越的環(huán)境促使了荷花題材為創(chuàng)作者所吸收和運用。從古至今，荷花題材在陶瓷裝飾上不斷的演變和創(chuàng)新與景德鎮(zhèn)的地理環(huán)境有著密不可分的聯(lián)系。

三、中國畫的影響

中國畫進入到陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域，豐富了陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)語言，推動了陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)新變革。在明清時期的陶瓷裝飾上可以得到充分的印證：折枝花紋明顯借鑒了國畫中的布局，用一組或多組的圖案裝飾瓷器的主要部分，或者和邊角圖案搭配使用，畫面簡潔明了。全景式構(gòu)圖明顯借鑒了中國畫的布局，比如荷塘鴛鴦圖、荷塘翠鳥圖等，畫面構(gòu)圖飽滿，疏密有致，虛實對比，點綴鴛鴦、翠鳥，顯示出一派祥和的景象。邊角式構(gòu)圖明顯借鑒了中國畫的布局，這種形式有兩種常見兩種裝飾方法。第一種用來裝飾畫面的中心位置，周圍采用邊飾來襯托中心畫面;第二種用在以圖案為主的裝飾畫面中，在繁密的紋飾中采用開光的形式，在開光的空白處稍加彩繪，來調(diào)節(jié)整個畫面的節(jié)奏和疏密，增加藝術(shù)表現(xiàn)力。比如荷塘一角等，有荷花，蜻蜓與禽鳥，野趣盎然。線描明顯借鑒了中國畫的白描藝術(shù)形式，在青花、五彩中表現(xiàn)充分，五彩主要有勾線和填色兩個步驟，而勾線起到了關(guān)鍵作用，與白描藝術(shù)中所講究的一氣呵成、抑揚頓挫等藝術(shù)理念相統(tǒng)一。由此可以看出中國畫對陶瓷藝術(shù)的巨大影響。

景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)張亞林教授以釉上工筆畫的形式進行藝術(shù)創(chuàng)作。以她的作品《蓮漪》為例，從作品的構(gòu)圖、形態(tài)塑造、設(shè)色等方面能明顯的看出中國紙本工筆繪畫的影響，畫面淡雅空靈，荷、葉相互襯托，幾處荷瓣飄散在水面，給人一種孤寂的自然景象。

四、宗教文化的影響

荷花是佛教重要的藝術(shù)題材。佛教在漢代傳入中國，同時，佛教藝術(shù)對陶瓷裝飾產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。因為荷花象征著神圣，高潔，自由等，與佛教文化表達的宗教思想相呼應(yīng)，所以荷花紋樣就成了佛教藝術(shù)的代表性圖案。湖北當(dāng)陽劉家冢子?xùn)|漢畫像石墓中出土的一件四系罐，肩部裝飾有蓮瓣圖案，是佛教藝術(shù)傳入中國后在瓷器裝飾上的反映。南朝時期佛教盛行，以蓮花為裝飾的青瓷占有很大的比例，在碗、缽、盤等日用器的肩腹部位和盤面刻劃蓮瓣紋，造型生動優(yōu)美。以南朝青瓷蓮花尊為例，蓮花尊裝飾繁密，技法多樣，變化豐富，上下呼應(yīng)，為青瓷的發(fā)展樹立了一個完美的藝術(shù)典范，是中國佛教藝術(shù)中的瑰寶。

景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)解曉明副教授受佛教文化的熏陶，創(chuàng)作了大量與佛教有關(guān)的藝術(shù)作品。以作品《佛·蓮語》為例，創(chuàng)作者運用荷花的造型，創(chuàng)作了大型的陶藝作品，整個作品以蓮蓬為圓心，荷瓣向四周發(fā)散式規(guī)則排列，并且每個花瓣上雕刻有不同的佛手持荷花，體現(xiàn)出佛教文化對陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的深刻影響。

五、藝術(shù)創(chuàng)作者的喜好

荷花有真、善、美的寓意，可以象征純潔的愛情，深厚的友情，也可以象征官員的清廉。景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)寧鋼教授巧用荷的諧音“和”、“合”創(chuàng)作了很多有重大影響力的作品，以作品《和氣》為例，整幅畫氣勢雄渾博大，色彩強烈醒目，構(gòu)圖新穎，可以看出創(chuàng)作者對西方現(xiàn)代藝術(shù)的學(xué)習(xí)和運用。

結(jié)語

自古以來，荷花題材總是以不同的外在形態(tài)和表現(xiàn)方式出現(xiàn)在陶瓷領(lǐng)域，以不斷演變的嶄新面貌去呼應(yīng)時代心聲。景德鎮(zhèn)陶瓷推陳出新的過程，也是藝術(shù)創(chuàng)作者學(xué)習(xí)傳統(tǒng)、理解傳統(tǒng)、再次創(chuàng)新的過程。這種敬仰傳統(tǒng)，學(xué)習(xí)外來優(yōu)秀文化的精神，是景德鎮(zhèn)千年窯火永不熄滅的重要原因。