蝶戀花——梅蘭竹菊在國畫中的意境美

崔玉娟

摘 要：蝶戀著梅，是如癡如醉的迷戀;蝶戀著蘭，是眷眷之心的依戀;蝶戀著竹，是連枝共冢的愛戀;蝶戀著菊，是念念不忘的眷戀。畫家也像“蝶”一樣，戀著梅的不畏嚴寒、經霜傲雪的獨特品格;戀著蘭的與世無爭，心胸開闊的高潔性格;戀著竹的清雅高格，素面朝天的質樸品格;戀著菊的傲然不屈，花之隱者的淡然品格。

關鍵詞：梅蘭竹菊;國畫;意境

中圖分類號：J212.27 文獻標識碼：A

1 “四君子”

梅、蘭、竹、菊被中國文人、畫家稱為“四君子”，千百年來以其清雅淡泊的品質，一直被世人所鐘愛，成為一種人格品性的文化象征，它們自身的優秀品質，亦是歷代文人墨客、隱逸君子所賞識推崇的。

在中國繪畫中，有無數的文人雅士以其曼妙的畫筆為“梅蘭竹菊”四君子創作出許多作品，這些作品中無不體現出畫家們的人格品性。“四君子”之一的梅花，迎寒而開，美麗絕俗，是堅韌不拔的人格象征。戀梅，因為它不畏嚴寒、經霜傲雪的獨特個性。“四君子”之一的蘭花，一般都代表一種幽芳高潔的情操，而且花中還夾雜有荊棘，寓意君子能容小人，其色淡清香，多生于幽僻之處，故常被看作是謙謙君子的象征。戀蘭，因為它與世無爭，心胸開闊，超凡脫俗的高潔性格?！八木印敝坏闹瘢浂坏?，且自成美景，它剛直謙遜、不亢不卑、瀟灑處世，常被看作不流于世俗的高雅之士的象征。戀竹，因為它清雅高格、素面朝天的質樸?！八木印敝坏木眨粌H清麗淡雅、芳香襲人，而且具有傲霜斗雪的特征，它艷于百花凋后，不與群芳爭列，金秋綻放，故歷來被用作象征恬然自處、傲然不屈的高尚品格。戀菊，因為它堅貞高潔的品質。（見圖1）

2 國畫中蝶戀花的意境美

2.1 蝶戀花的意境營造

每有婀娜多姿的鮮花盛開在陽光下，便少不了蝴蝶于其中翩然起舞，伴之左右，這便是蝶戀的力量。

古代文人墨客在一草一木中承載了自己的豪情壯志，是花草石木脫離或擴展了原有的意義，從而成為感物喻志的對象，也是詠物言志中最常見的題材?！八木印北旧淼膶傩跃徒o大家呈現出一種自然美，更重要的是包含某種人格魅力?！八木印钡姆N種品質無不打動蝶，吸引著蝶，使其為之瘋狂，為之感傷，為之心無旁騖的“戀”，這也是詩人與畫家爭相表達的意境美。作者通過“蝶戀”寄托自己的理想，實現自我價值觀念和人格魅力的追求。

2.2 為何“蝶戀花”

“蝶戀”，問“戀”為何物，直教銀河暗渡相思苦，直教逆神背天還家去，直教萬轉千修等一回，直教纏綿破繭化蝶飛。蝶戀著花，是如癡如醉的迷戀;蝶戀著花，是眷眷之心的依戀;蝶戀著花，是連枝共冢的愛戀。

“零落成泥碾作塵，只有香如故。”蝶戀著梅，因它如此的清幽絕俗，出于眾花之上，本就開在寒風中的梅花就有著錚錚鐵骨，但它的花瓣卻嬌小玲瓏，紅的如烈焰般艷麗、白的如潔白的羽毛、綠的如白色盤中碧綠的玉石，如此嬌艷的花朵在蝶的心中仿佛只有在春天萬物復蘇、百花齊放時才會有的景象，竟然會有一種花可以忍受住冷冽的寒冬綻放出如此絢爛的花朵，為冬季增添如此美麗的一筆，就算淪落到化泥作塵的地步，還香氣依舊。梅不失為花中四君子之首，此傲雪欺霜不僅詩人們為之傾倒，也是在畫家筆下栩栩如生。雖然和蝶相隔如世，但蝶也為之癡迷，癡迷梅的錚錚鐵骨。

除了梅花的錚錚鐵骨外，蝶還眷眷的愛著蘭那沁人心脾的香、飄逸灑脫的姿、靈動秀氣的韻、純樸雅麗的色，又有誰人可以忽略，不予觀賞呢。蘭花之美，美在姿態和神韻上，它沒有樹的挺拔，也沒有藤的茁壯，它無須成林而可獨秀，無須攀援而喜叢生。原本蘭花是山野中的一種尋常植株，但其生長環境中的山崖薄土，鍛就了它那清心寡欲的本性，山谷輕風，遠播著它的淡然清香。正因為它秉承了所有奇卉之靈性，才從山野而登堂入室。從古至今蘭花就象著高潔、典雅、堅貞不渝，通常代表著堅貞不渝的愛情。每每看到為愛鵲橋相會的牛郎織女之戀，為愛背棄天庭的董永七仙女之戀，為愛千年斷橋會的白娘子許仙之戀，為愛化作蝴蝶雙宿雙飛的梁山伯與祝英臺之戀，心中不免生出一株蘭花獨秀，其形態遠看似龍吟虎嘯，近觀如蝶飛燕舞，真可謂是千姿百態。這么凄美的故事，這么高潔的蘭，連文人騷客都抑制不住對其的喜愛，況且是那戀著百花的蝶呢，蝶戀著蘭，戀它的香，戀它的姿，戀它的韻，戀它的色，戀它“不因紉取堪為佩，縱使無人亦自芳”。

和蘭花比起來，竹卻不那么的顯得高貴，在高高在上的蘭花面前，竹卻顯得卑微，像是一個樸實的農民仰望著這個世界。要說花中四君子，竹是最與眾不同的了，和梅花比沒有“唯有暗香來”的傲，和蘭花比沒有“西風寒露深林下，任是無人也自香”的雅，卻能因自己的堅韌和樸實傲立在四君子中，這樣的竹這樣的精神不正是當下年輕學子應該有的品德嗎。它輕盈細巧、 它四季常青，盡管有百般柔情，但從不嘩眾取寵，更不盛氣凌人，虛心勁節，樸實無華。這樣的它莫說是我們，蝶何嘗不會喜歡呢。（見圖2）

作為與世無爭秋芳后凋的君子形象，菊從不惹人注意，更沒高掛枝頭。菊只是尋找著貧瘠的山崗田野，在那里為蕭殺的秋色增添著一縷溫柔的氣象，那便是菊的所在。它安心而靜謐，清香又彌久，或隨卷簾西風而遍地撒金，或頂霜刀雪劍而傲立枝頭，雖隱居山野想獨享清貧，然而慕名而來的訪者還是絡繹而至。它無私謙遜廣闊熱切的情懷，填滿了多少騷人墨客的的詩卷，寄托了多少感物懷人的歡樂與憂傷。這樣一種心性也是絕對容忍的了蝶對它的愛慕之意。

3 以自然為藝術想象

自然界以它的博大、豐富、玄妙養育著人們，啟迪著人們，也為人們的藝術創作提供了無限的靈感和素材。自古以來，文人雅士的作品大多都是與自然界中的萬物有著不解之緣。所以，學習繪畫藝術就要學會向自然學習，學會從自然中索取自己所需的東西。植物花卉形象也是一樣，源于生活中的點點滴滴。物體的形象豐富多樣，相貌形態各種差異。所以，在造型時一定要抓住其特點。通過不斷地寫生等實踐活動研究，可以積極地引導藝術家們對藝術作品審美能力和審美創造力的提高，也希望以自然文化氛圍陶冶人們的內心世界和情感，激起學習的熱情。

但丁曾說過“不能像走獸那樣活著，應該追求知識和美德?！逼鋵嵨覀円暮芎唵?，世間萬物皆是如此。“蝶戀”也是這樣，蝶戀著梅，有寬闊的心胸容納憂愁;蝶戀著蘭，有高貴的理性化解憤怒;蝶戀著竹，有百折不撓的胸襟;蝶戀著菊，有始終處于收獲的幸福狀態。所以我們應該像蝶一樣，堅持樂觀主義精神，去想最好的事情，做最好的努力，向往最好的結果。

4 藝術創作表現

隨著時代的不斷變遷，不變的是對梅蘭竹菊四君子的喜愛，無論是從其形象，還是從其品格，都令歷朝歷代的文人墨客稱贊不已。畫梅，是以梅花為題材的畫作，它脫離了一般人欣賞美景的閑情，也拋棄了帝王貴族間的浮華的脂粉氣，進入到了文人畫的境界，更加成為了具有象征意義的文人畫題材。畫蘭，不僅僅是要畫出其花香清香淡雅和搖曳風姿，更重要的是要將蘭花“不為無人而不芳，不因清寒而萎縮”的高潔品質表現出來，更要有畫家們的情感寄托與藝術表達。畫竹，不僅僅因為竹子的清雅淡泊，也是勉勵自己像竹子一樣有傲然的風骨，竹子在中國文化中留下的審美意象，影響著一代又一代的中國人。畫菊，在重陽日時，菊花歸來，在文人畫家筆下，菊花呈現出嬌艷或雅致，或筆力雄健，或氣勢磅礴，不論怎樣，都體現出菊花清高正氣的風貌[1]。

書法家林散之說過：“守墨方知自可貴，能繁始悟簡之真?！苯洑v過多的復雜事情，就知道簡單的生活是來之不宜的。我們在平凡無謂的世界，找到自己的價值，要具有創新意識，不要受條條框框的束縛，打破約束，張揚創作的藝術風格。只有這樣才可以做到用不同風格、不同張力來表現自我。繪畫也好，寫文章也好，都是要有結構和思維邏輯的。藝術創作最重要的就是意境的表達，是源于傳統文化的思想影響，也是畫家與詩人都在追求的一種天人合一的境界。對于梅蘭竹菊的自然描繪，在自己的繪畫創作中表現的淋漓盡致，通過“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”的詩句來體現廣博的胸懷，對于繪畫藝術可以進行更好的表達，在畫家的作品中等得到充分表現。自然景物與情感的結合可以有效地營造出藝術的氛圍，讓觀賞者產生共鳴。而在國畫藝術的欣賞中，通過詩與畫的結合，能夠更好的表現出情感的交流，寥寥幾筆可以將畫家懷才不遇的情感表達出來，也可以通過詩歌表達加強內心情感的釋放[2]。

5 結語

中國畫有著自身的特點，無論是花鳥畫、山水畫還是人物畫，除了審美特征以及表現形式的差異化，利用畫面就能展現出文人畫家們充滿情感的精神世界，通過國畫作品來體現出畫家對于生命和世界的理解，更好地將國畫藝術形式的生命力發展下去[3]。中國畫中的梅蘭竹菊作品也是東方藝術的典型代表，給世界的藝術發展做出貢獻。正是因為國畫藝術的獨特魅力，其生命力在藝術長河中經久不衰。

參考文獻：

[1]蒲松年.《中國美術史教程》[M].西安：陜西人民出版社，2000.

[2]洪再新.《中國美術史》[M].杭州：中國美術學院出版社，2000.

[3]龍云.《淺談花鳥畫與“四君子”》[J].都市家教.2010（4）：159 -159.