淺談古詩詞文化與音樂傳播之路

摘要：作為中華民族記錄與傳承優良歷史文化的重要載體，從人類發明創造文字以來，古詩詞一直都在當代的許多古代歷史文化研究領域充當著重要角色，是活的珍貴史料。在弘揚中華民族傳統文化的過程中，古詩詞的傳承漸漸地與音樂傳唱產生了融合，并逐漸發展成為具有濃厚民族特色、易于教學傳唱的音樂作品，不論是所謂的“下里巴人”，還是“陽春白雪覓知音”，詩詞與音樂漸漸走下神壇，成為雅俗共賞的文化傳播媒介。在整個民族的漫長發展史當中，古詩詞音樂曾經歷了漫長的繁盛時期，但隨著歷史的巨輪步步推進，新的文化與潮流一一誕生，并逐漸登上舞臺。新人登場，舊人下臺，毫無疑問，在各種思想碰撞更為激烈、更為殘酷的今天，由古詩詞改編的形式不夠多樣、傳唱有較大難度的音樂作品已不能滿足所有人對于音樂享受的需求。同時，現代社會各種音樂形式如雨后春筍般地迸發，正在一步步改變整個音樂世界的大風向、大潮流，社會對于古詩詞音樂作品的態度也隨之發生了改變。想要保留經典，又要順應時代，古詩詞的音樂傳播之路，也許正面臨著關乎存亡的重大選擇。本文著重針對古詩詞音樂傳播在不同歷史大背景下的相關問題進行了分析，探討了古詩詞音樂傳播的重要作用，并圍繞古詩詞音樂改編道路的創新提出了幾點建議與對策。

關鍵詞：古詩詞;音樂;文化傳承與傳播;音樂改編

一、古詩詞文化及音樂融變史

縱觀音樂與詩詞，不難發現兩者在審美形態與審美感官方面的諸多相輔相通之處。兩者之間的結合，在整個民族文化的起源史、發展史中，似乎早已寫下了可能。“因為音樂和詩詞是同一棵樹上的兩片翠綠的葉子”。【1】中華民族的音樂傳統史和詩詞文化史，可以追溯到文字尚未形成的上古時期，人類漸漸有了供交流生活的語言，又出于精神需要或其他需求產生了歌謠。隨著時代的變更與社會文明的一再進步，前者從呼吟謳歌漸漸發展成為有清晰聲韻腔調區分的詞曲作品，后者也開始成為人類追求精神滿足，寄托個人情感的重要載體，由此詩歌正式誕生，并在幾千年后的今天，仍在延續生命。在歷史的滾滾長河中，樂器的產生與發展，又進一步豐富了音樂領域。《詩經》、《楚辭》、《漢樂府》，音樂與古詩詞上演了一部更迭不歇的交融匯變史。從只能依靠口口相傳的遠古時期，到有清晰文字記載的春秋戰國時期，古詩詞文化音樂傳播的道路，在不斷的演變磨合中，得以漸漸明晰了起來。

自秦朝統一六國，秦王設立樂府廣收各地的民俗音樂，幾乎每經歷一個朝代，樂府的發展都會迎來一個新的頂峰。秦漢興起、魏晉隋唐、唐宋元明，詩歌不斷吸收各個時代最為精華的文化部分，在漫長的發展與傳播史中，不斷地把各個民族的音樂文化匯聚在一起，反復糅合，相互補充，形成了自己的龐大體系，在歷史長河中，安然前行。

二、古詩詞音樂傳播的挑戰與困境

（一）新時代背景下樂曲改編面臨的困境

作為傳承已有千余年的文化形式，古詩詞包括古詩詞音律已然形成一套固有的體系，對于平仄韻律有著非常嚴格的要求。而現代文學開放活躍的大環境下，這樣的規則已然不足以適應文學藝術創作的需要。越來越多的創作者為了追求更自由的創作表達，渴望掙脫固有框架帶來的禁錮，發展出自己獨特的藝術流派，古詩詞音樂創作因此逐漸走向衰敗。在愈發激烈的文化新時代，一小部分人堅持固有、舊有的文學創作形式，另外一大部分人則大膽地追求更新奇、更有個人特色的文學創作。這就導致越來越多的人，難以在年復一年的改編工作中堅持下去，反而投身其他自由創作空間更大的文學創編領域。歌曲改編后繼無人，古典詩詞歌賦始終無法走下昔日的神壇，就難以被瞬息萬變的時代所接受。同時，非常多經典的古詩詞改編創編手法、技巧，也在傳承艱難的困境下，漸漸地失去了傳承。包括漢樂府在內的許多經典古詩詞音樂作品，只能和博物館展臺上的編鐘一起供人觀光，而其優美動人的曲調再難以為人奏響。

（二）古典樂器載體面臨傳承窘境

提及古典詩詞歌賦，人們常常會聯系到箜篌、琵琶、古琴，阮琴等等古典樂器。樂器與樂曲之間的宿命，多年來相輔相成、互成骨肉，兩者早已形成了難以割舍的紐帶。但是大多數古典樂器，都需要初學者經歷漫長反復的學習與聯系。再加上不少古典樂器傳承人，處于一些個人情節或其他原因，在傳承上總是存在一定的困難，甚至仍存在有“傳男不傳女”“傳親不傳外”等舊習、慣例，這也給新的古詩詞音樂創作帶來了難度。

（三）難以順應大環境音樂潮流趨勢

隨著國際化發展，音樂也開始大膽走出、大膽引進，作為當今重要的國際化文化傳播媒介，如果順應音樂，傳唱范圍必然更廣，宣傳力度也必然更大。但古詩詞苛刻的創作要求使得很多音樂人難以在此基礎上進行自由創作，音樂與古詩詞無法維系彼此間的良好交互融合，很難發揮其文化傳播的巨大優勢。

三、古詩詞音樂改編創新的建議

（一）探索新載體的可能性

想要讓古詩詞在新時代仍能繼續傳承下去，就必定要讓其有更高的傳唱度。降低載體入門難度，探索更有創造性、自由性的音樂傳承載體勢在必行。更大膽地研究更適合古典樂器傳承的樂器載體，將古典樂律詩詞與現代科技相結合，降低創編難度，為大眾提供新的雅俗共賞、老少皆宜的演唱形式，才能讓音樂與古詩詞文化的優勢繼續發揚下去。

（二）適應時代潮流，傳統與創新并行

對于當代人來講，古詩詞的創作難度大，不如現代詩歌靈活多變，過高的門檻，讓新的詩詞作品創作局限于少部分當中，良莠不齊。一些好作品，也很難做到全民共賞，跟別論學習傳唱。要想繼續發揮音樂在古詩詞文化傳承領域的作用，改變原有的固定格律，降低創作難度，滿足更多的人的創作需求，順應時代大膽創新，才不會被時代淘汰，才能繼續前行。

（三）開放態度，降低傳唱門檻

作為古詩詞音樂傳播的重要載體，古典樂器無疑是創新變革的首要對象。古典樂器技藝繼承人，身負文化傳承的歷史重任，更應該以開放的目光看待時代發展的趨勢，了解自身文化傳播形式上的利弊，并用于取舍。如果始終以舊一套的思想去踐行傳統文化傳承的使命，終究不會是長遠之計，文化的傳承也將走進自己一手堆就的圍城，而無法繼續發展，也難以傳承下去。

結束語

古往今來，那些在歷史進程中因其瑰麗絢爛之長而流傳下來的優秀傳統文化，總是多不可數。但發展到今天，還在持續發光發熱的卻屈指可數。時代正快速地發生著它的變革，這種變革是滲透到各行各業，存在于各個領域之中的。如何讓古詩詞在歷史的今天，仍能通過音樂這雙翅膀，繼續向上，繼續前行，是我們每一個文化傳承者的肩頭重任。在堅持傳統的基礎上，發展出新的歷史風貌，在保留韻味的前提下，不拘泥于格式。如何取舍，是古詩詞音樂傳播之路繼續前進、不歇發展的關鍵。在這個關乎文化存亡的時代節點，只有認識到創新對于文化傳承的必要性，古詩詞音樂傳承，才會有希望，才會有未來。

參考文獻：

[1]王海翠.弘揚傳統古詩詞音樂文化的思考[J].戲劇之家，2020（27）.

[2]陳輝.古詩詞與音樂漫議[J].藝術百家，2017（A1）：359-361.

[3]劉佳媛.古詩詞音樂與現代人的精神消費—精神給養之古典詩詞《越人歌》賞析[J].消費導刊，2019（29）：89.

作者簡介：

徐美玉（1992年12月—），女，漢族，山東青島人，安徽大學碩士在讀，研究方向古詩詞藝術歌曲。

作者單位：安徽大學