淺析民間美術在現代藝術設計中的傳承與發展

李美萱

沈陽廣播電視大學（沈陽開放大學）

民間美術具有很高的辨識度，其能反映出我國時代與地域面貌，能反映我國勞動者的思想，屬于物質傳承。從勞動人民的角度看，民間美術不但屬于娛樂活動，也可以反映某一時期某個地區的關鍵習俗與特征，其內容非常豐富?，F代藝術設計與民間美術相結合，能使民間美術更受歡迎，符合當今社會發展需求。因此，需研究民間美術在現代藝術設計中的傳承與發展，傳承我國優秀的傳統文化，創作具有我國特色的藝術作品[1]。

一、民間美術在現代藝術設計中的傳承

（一）造型傳承

造型藝術之一就是民間美術，不但可以體現歷史文化，而且也凝結人民智慧。民間美術是由人們平時生活所提供的靈感而誕生的，其特征為廣泛性與地域性。時代發展使民間美術更加重要，同時與民間藝術活動和區域特色相結合，創建民間美術符號，且具有豐富性，從而使現代設計具有更充足的素材。目前，民間美術傳承代表性更強的內容為剪紙，利用民間藝人出神入化的技藝，使具象事物變為藝術符號，且具有抽象性，并可以在紙上體現出來，比如植物和動物等，可以體現古人向往美好生活的愿望。應傳承我國優秀的傳統技藝，使越來越多的人對剪紙藝術產生深刻了解，體會其魅力。民間美術可以通過不同植物體現自身情感。例：健康長壽可以通過象征長壽寓意的形象所體現；淡泊高潔則可以通過荷花體現出來；美好愛情則可以通過喜鵲體現出來?，F代藝術設計一般會通過隱喻的方法展開表達，利用抽象圖案展示不同含義，此內容同民間美術存在相似之處，兩者相結合不但可以提高現代藝術設計的質量，也可以體現古文化之美。

比如，在設計香港特別行政區區旗時，采取同我國國旗相同的背景顏色，即大紅色，這不但表明香港特別行政區屬于我國的一部分，體現愛國情懷，也代表喜慶，能清楚直接的體現人們追求美好生活的愿望[2]。此種設計手段同設計民間美術之間具有相同之處，且相似度比較高，與民間美術具備的象征意義進行融合，有機融合現代藝術和民間美術，更好的體現出一脈相承的藝術之間存在內在關系，創新和傳承傳統美術。

（二）民間美術為現代藝術設計提供靈感

民間美術凝聚我國寶貴的歷史文化，其文化底蘊比較豐富，同時來源于人們生活，在生活中的應用具有特色，同時得到很大程度的推廣與普及，在民眾生活中占據重要地位。民間美術的傳承既讓人民群眾對歷史文化有所了解，也傳承我國偉大的民族精神。把現代藝術設計同民間美術相結合，可以使現代藝術設計融合民間美術特點，取長補短，提供給現代藝術設計大量的創作靈感，使設計更具藝術性與獨特性，體現設計內涵。同時，民間美術的創作與表現形式具有獨特性與多樣性。例如，民間美術能體現多維效果，可以很好的處理細節問題，在使用色彩時通過反復探究，盡最大可能令事物原貌得以還原，并在此基礎上與豐富的藝術內涵相結合，體現藝術魅力。并且表現手法的差異使構圖布局存在不同之處，追求將不等變為均等、讓畫面更加和諧的目標。此表現方法使現代藝術設計的表現形式更加新穎豐富，為現代藝術設計的創作者帶來更多的創意靈感的激發，為其提供參考依據，使現代藝術設計的綜合創作水平不斷提升。

比如，設計奧運會的徽章就有效結合民間美術和現代藝術，是其典型代表之一。在設計徽章時，設計人員融入我國以往文字元素，轉化與規整古文字，同時深入挖掘古文字內涵和創作背景，同現代要求相結合，進行改造，且保證改造具有合理性，在設計徽章時使用改造之后的文字，使其變成藝術成品，并具有代表性與特色，不但可以傳承我國優秀的傳統文化，也能體現我國文化的魅力，提高我國的國際知名度[3]。

二、民間美術在現代藝術設計中的發展

（一）發展圖案設計

民間美術中最具特色的內容為民間美術圖案，其圖案種類繁多，充滿著奇思妙想。此種代表思維和意蘊的圖案若是可以在現代藝術設計內順利使用，就會使現代藝術設計的內容更加豐富，同時使其設計思路更寬，可以指導現代藝術設計的進一步發展，并為其發展提供依據。也就是說，民間美術的內容越豐富、內涵越深厚，就會使現代藝術的發展空間越寬廣，為創作提供豐富的素材，使現代藝術設計注入新鮮血液。民間美術屬于我國傳統文化，其制作方式和設計內容都可以體現我國民族文化，更包含我國人民對美好生活的追求。并且，其藝術形態也可以展示人民群眾的審美，能深入了解我國歷史文化的發展。古代的娛樂活動十分匱乏，民間美術屬于節日活動，可以直接體現古代人民所感悟的自然與生活，利用民間美術的發展，使人民群眾通過畫面體現自身思想，表達自身情懷。利用民間美術，通過圖案體現自身思想，可以在藝術中得到更好的融合?，F代藝術設計也是通過作品體現自身思想感情，所以，在現代藝術設計期間能利用圖案設計與民間美術相結合的手段，利用圖案設計體現現代藝術，將設計作品內存在的自我思維提升。例如，在現代藝術設計的過程中通常使用祥云圖案，設計師通過靈感創新，把傳統的祥云圖案同現代元素相結合，創造出新圖案，這就可以傳承與發展我國優秀的傳統文化，體現現代設計所具有的審美觀念，并且體現出民間美術中包含的意蘊。

（二）發展藝術色彩

民間美術不但圖案中的民族特色非常鮮明，其色彩同樣可以根據區域、階段和文化的差異體現不同特點[4]。在我國民族文化內，不但可以通過圖案體現民族思維，也可以通過色彩展示民族認知，表達民族精神。比如部分地區，推崇白色與藍色，這兩種顏色具有無憂無慮，心胸開闊的含義；部分地區比較推崇暖色亦或是淡色，此種顏色代表世界柔和，利用暖色亦或是淡色可以使作品更具溫度，讓人們感到溫暖與舒適。由于地區的行為和習慣存在差異，導致其在抒發思想以及表達藝術感覺時存在一定不同。這就通過民間美術的創造使顏色文庫更加豐富，同時使現代藝術在發展時具有更多活動。基于此，融合民間美術和現代藝術設計時，需合理使用和搭配色彩，通過色彩蘊含的寓意，將整體設計成效提高?，F代藝術設計融合民間美術色彩，代表性最強的就是現代陶藝結合傳統水墨，創造出水乳交融的意境；將以往刺繡工藝與現代服裝設計相結合，更加重視布料款式和顏色之間的搭配，同時與民間美術色彩相融合，體現現代服飾中包含的藝術性，推廣和傳承民間美術色彩。

三、結語

綜上所述，通過對民間美術在現代藝術設計中的傳承與發展展開分析，發現其傳承與發展的內容規律與特點。從傳承角度上看，主要發展民間美術的造型，既可以提高現代藝術設計的質量，也可以體現古文化之美。同時民間美術為現代藝術設計提供靈感，讓現代藝術設計具有豐富的創作素材。從發展角度看，主要發展圖案設計和藝術色彩，通過發展使藝術作品與現代社會需求相適應，更符合人民群眾的需求。如此，傳承我國優秀的傳統文化，促進現代藝術設計的進一步發展。