黃桐樺
廣西藝術學院
中國電影市場在過去的十年時間內(nèi)處于高速增長期,在全球已成為僅次于美國的全球第二大的市場。在電影產(chǎn)業(yè)健穩(wěn)的成長的條件下,帶動著影視美術需求的提高,人們對于影視美術的需求不再局限于拍攝場地和美術創(chuàng)作,開始把目光轉(zhuǎn)移向了如何更好的營造電影畫面氛圍與技術創(chuàng)新上,在創(chuàng)新與創(chuàng)新的發(fā)展道路上一步步開拓。而影視美術也作為影視行業(yè)的一大驅(qū)動力,也深深影響著中國影視的發(fā)展與壯大。
給觀眾留下第一印象的是電影的視覺包裝。影視美術則是在實景的創(chuàng)作基礎上添加更多的視覺體驗與視覺包裝,將美術融入了影視之中,從角色到場景氛圍設計各方各面,以獨特的美術風格迎合劇情的發(fā)展,使影視作品更具有藝術美感。他不同于我們常規(guī)印象中靜態(tài)美術,是通過運動的畫面與鏡頭組合所產(chǎn)生的視覺美術。所有讓眼前一亮風格鮮明的電影佳作都與電影場景的設計制作密不可分,好的影視作品能吸引與觀眾產(chǎn)生共鳴之感,影視美術往往不會獨立于某個劇情本身,而是服務于整部影視作品,為電影包裝感情基調(diào)而設計,引導觀眾一步步地代入其中。在各個時代各有千秋的影視產(chǎn)業(yè)大市場中,影視美術更類似于一個時代審美的體現(xiàn),的在明白了這些要素之后,我們才能更清楚地了解影視美術對于影視作品的重要作用。
在國家政策對國內(nèi)影視行業(yè)的大力扶持之下,出現(xiàn)了大批追求高質(zhì)量電影作品的觀眾,但是中國影視市場似乎總有一些無法擺脫的現(xiàn)狀,譬如:人才緊缺,商業(yè)速成片刻意迎合大眾,審核制度的局限性等等,對此人群中開始有一批人開始發(fā)起質(zhì)問,我們中國的影視產(chǎn)業(yè)與西方好萊塢的差距到底還有多遠?其實值得肯定的是中國影視行業(yè)的發(fā)展是積極向上的,越來越多的美術高校逐漸完善起了符合影視產(chǎn)業(yè)美術人才的培養(yǎng),例如中央戲劇學院,北京電影學院,上海戲劇學院,中國傳媒大學等等,這些美術院校都針對影視美術設計專業(yè)地展開了系統(tǒng)性的教學模式,為國家影視產(chǎn)業(yè)缺口輸送著影視美術設計人才力量。像電影《流浪地球》《尋龍訣》《大圣歸來》《八佰》《姜子牙》《刺殺小說家》等等在藝術和票房上都取得了不錯的反響,我們可以肉眼可見地看到中國影視不光是在影視美術上還是在技術創(chuàng)新上都有長足的進步,毫無疑問,在社會進步的推動下,國產(chǎn)電影也在慢慢地脫掉“五毛錢特效”的帽子,慢慢地變得越來越好,這是毋庸置疑的。
中國傳統(tǒng)文化的博大,扎根在我們每一個中國人心底里精神世界之中,而中國影視美術行業(yè)也在中國傳統(tǒng)文化魅力的深深影響下,不斷的碰撞出讓觀眾耳目一新的新作。越來越多的電影制作者意識到,想要制作一部好作品,光靠大陣容,大明星,從而忽略了好劇本,缺少了對制片精益求精的苛嚴精神,難以獲得觀眾們的認可,如今影視市場更歡迎與支持能夠巧妙運用傳統(tǒng)文化概念到影視美術上的電影作品,如張藝謀的《影》則充分的沿用了中國水墨風格在電影的影視美術機制上,首先在視覺的角度上就創(chuàng)造了突破,開創(chuàng)了以高級灰作為電影主色調(diào)的視聽語言。影片中對美學色彩的強烈追求下,光與影的極致對比,美術與光影碰撞穿梭在整個影片之中,我們可以從影視美術的設計中看到兩主角打斗時震撼的八卦圖場景設計,乘孤舟遠行時的精致山水畫,通過場景設計把景觀搭配出具有節(jié)奏性的布陣,最終呈現(xiàn)了虛與實,光與影,黑與白的豐富詩意,最終落實了獨特的“中國水墨風”,這些都離不開影視美術設計結(jié)合中國傳統(tǒng)元素的“影子”。再如《姜子牙》戰(zhàn)時廢墟天空上方呈現(xiàn)出的氣勢雄偉取材選自《山海經(jīng)》的玄鳥,在《詩經(jīng)》中“天命玄鳥,降而生商”的他在影片中作為告慰亡靈,給人們帶來希望的圣神存在,帶著耀眼光芒劃破黑暗的場景美術調(diào)度,在美術上呼應了東方傳統(tǒng)文化的特殊魅力,也為影片增添了可看性。影視與美術發(fā)展相輔相成,影視作為一種重要的傳播載體,借助影視美術新穎的表達方式,重新喚醒中國青年對傳統(tǒng)文化的濃厚興趣與文化傳承。
中國影視產(chǎn)業(yè)越來越好了,但好不僅是質(zhì)量上的優(yōu)質(zhì),更體現(xiàn)在我國市場強大包容性的特點上,在全球疫情的影響下,我國的電影市場相比其他的國家的電影市場而言,不僅沒有受到產(chǎn)業(yè)的重挫,反而在線下營業(yè)地呈現(xiàn)出上升的蓬勃趨勢,在疫情防控期間拿下51億大票房的《你好,李煥英》就是最好的體現(xiàn),在大陸乃至全球上已經(jīng)出現(xiàn)越來越多能夠包容中國影視作品的有利因素在不斷增加,這里可以用任澤平在4月6日發(fā)表的話來概括“未來最好的投資機會就在中國,我們正站在新周期的起點上”。影視產(chǎn)業(yè)的包容性增加了,那么對于影視美術設計的包容同時也增加了,在最新上映的《青蛇2》的氣氛組在保持傳統(tǒng)神話故事的框架下,將廢墟式的賽博朋克風格與傳統(tǒng)的東方美學結(jié)合運用了起來,為影片又新增了娛樂性。
中國孕育出了符合本土風格特色的中國電影,舉例《長安十二時辰》,影片運用講方言等接地氣的語言手段,加上還原中國大唐長安時期獨具特色的生活場景,我們也以第一視角了解到了大唐的文化,政治,和風土人情。從唐代長安城的場景模型,天寶三載大唐長安城上元節(jié)的場景概念設計作圖,從手繪場景到模型制作,再到現(xiàn)場施工,劇中所見所贊嘆的每一處精美道具都是影視美術設計成功運動到中國電影中的展現(xiàn),通過借鑒中國歷史產(chǎn)物的原型和其他地域美學結(jié)合,將收集到的古代文明交織運用在電影的畫面之中,火鬧鐘,滴漏計時器,望樓系統(tǒng)地設計都是值得我們?nèi)プ屑毱纷x其中蘊含的中國美學影視設計,這些汲取了中國各種各樣文化和歷史養(yǎng)分構(gòu)成的“美”才是中國之美。這樣的特征化使得中國影片在全球無論何時何地都散發(fā)特殊魅力,這都歸功于中國文化的博大精深,也標志著中國電影在逐漸走出適合自己發(fā)展的道路,也更符合中國觀眾的道路。
中國電影詮釋了中國影視美術的專業(yè)特色性,用空間視覺角度去述說一個故事,用中國美學的審美模式去營造屬于中國式的電影。電影美術是經(jīng)過不斷提煉和濃縮后的最終呈現(xiàn),是無數(shù)美術人,在電影背后做出的努力,每一處微不足道的細節(jié)都源源來自一份對中國影視的熱愛與恒心。中國電影仍在崎嶇發(fā)展道路中孜孜不倦地摸索屬于自己的電影之大道,同時在電影中輸出弘揚偉大的中國精神中國傳統(tǒng)文化。今天,影視美術的應用已經(jīng)成為電影市場的主流存在,中國市場將納入更多的影視美術設計人才,為中國的影視事業(yè)發(fā)展添磚加瓦,各大藝術類院校也在積極準備人才輸送,中國的影視正處于一個良好的上升趨勢,今天,作為一名觀眾,我們?yōu)槭裁匆措娪埃驗閺碾娪爸形覀兡懿粩嗟目吹阶约旱挠白樱吹缴鐣目s影,看到中國的影視美學在一步步地朝著世界邁進,也能不斷審視自己,因為電影中的那些光和火仍然能照亮今天的我們,呼喚我們的時代精神,這個時代的我們在物質(zhì)上已經(jīng)遠超過去,在科技上也在步步向前,我們必須緊跟時代的發(fā)展,提高自己的審美素養(yǎng)與精神品質(zhì),增強我們自身的思想免疫力,抵制落后文化和腐朽文化的傳播,讓中國美學在世界各地上發(fā)光發(fā)熱。