全媒體時代黃梅戲的傳播與發展

胡建國 曹愛娥

摘要：全媒體時代給黃梅戲的傳播與發展帶來了挑戰，同時也帶來了新的機遇。必須順應時代潮流，創新傳播與發展理念，推進藝術的供給側結構性改革，構建全媒體傳播矩陣，加強基礎工程建設，積極創造適合黃梅戲藝術傳承與發展的文化新空間。

關鍵詞：全媒體;黃梅戲;傳播

中圖分類號：TP37 ? ? ? ?文獻標識碼：A

文章編號：1009-3044（2020）24-0004-03

5G、云計算、大數據、物聯網、人工智能、VR、AR、MR、H5和區塊鏈等新技術不斷涌現，催發了一場前所未有的傳播革命，全媒體給人類社會打開了新的時代之窗。全媒體不斷發展，出現了全程媒體、全息媒體、全員媒體、全效媒體，信息無處不在、無所不及、無人不用，導致輿論生態、媒體格局、傳播方式發生深刻變化。[1]全媒體時代，傳播的各種媒介形態層出不窮，由線性單一發展至多元立體、集成融合，使得原本已逐漸邊緣化的傳統戲曲面臨著較為嚴峻的現實挑戰。作為我國五大劇種之一的黃梅戲，在全媒體建設向縱深發展的時代，可以說機遇與挑戰并存、壓力與動力同在，需要積極順應時代變遷，順勢而為化危為機，推動有利于黃梅戲傳播與發展的各種可能性。

1 文獻綜述

黃梅戲藝術從一個不知名的地方小劇種迅速成長為全國五大劇種之一，其中一個主要原因正是與時俱進借助傳播媒介的形式與生態變化，逐步擴大了市場和地域影響，樹立了品牌形象，培養了大批的受眾群體。通過對現有文獻的整理與分析發現，有大量的資料文獻從傳播媒介視角來研究黃梅戲的傳播與發展。

《黃梅戲通論》（安徽省藝術研究所，2000）研究了黃梅戲與大眾傳播媒介的關系，如廣播、電影等形態傳播。《黃梅戲市場價值挖掘及可持續發展的思考與對策》（胡建國、張鵬順，2011）中提出，要實現與現代科技和現代傳媒的高度融合以挖掘黃梅戲的市場價值。《影視傳媒對黃梅戲的傳播與發展》（葉當前，2011）分析了影視傳媒對于黃梅戲傳播的價值。《當代傳播視野下的黃梅戲發展路徑》（邵敏，2013）中提出，必須適應時代發展要求，整合傳播媒介，擴大黃梅戲的受眾范圍與影響。《論黃梅戲的新媒體化演進》（閆亞軍，2014）認為，要沖破發展瓶頸，實現黃梅戲向新媒體化方向的發展演進。《黃梅戲在數字媒體環境下的傳播途徑》（董珍珍，2014）分析了利用數字媒體的優勢以擴大黃梅戲的傳播影響。《論新傳媒背景下黃梅戲的傳播和發展》（張璨，2015）研究了整合利用現有傳播媒介的優勢，推動黃梅戲的可持續發展和更好地開拓市場。《新媒體時代下黃梅戲的有效傳播和發展探究》（施宏，2015）分析了黃梅戲發展和傳播的優勢及劣勢，黃梅戲借助新媒體實現可持續發展。《黃梅戲傳播形態研究》（陳繼華，2016）中分析了通過不同的傳播渠道和傳播方式，推動黃梅戲藝術形態的變化和發展。《新媒體驅動下黃梅戲產業化融合發展研究》（操陽，2018）從經濟學視角研究整合媒介形式與重塑黃梅戲的全產業鏈條發展。《媒介傳播視閾下黃梅戲生態發展探析》（趙元，2018）分析了如何構建復合型和多樣型的媒介模式以擴大黃梅戲的媒介傳播范圍。《全媒體時代黃梅木偶戲的新發展思考》（陳柳，2019）提出要把握全媒體時代黃梅木偶戲的發展價值與因素，探索新時代的新發展路徑。《新時期安徽黃梅戲傳播研究》（郭夢珂，2019）提出加深黃梅戲與新媒體的結合，推動產業鏈整合和數字化傳播。

如何利用現代傳播媒介以擴大黃梅戲的生存空間，呈現更好的發展生態，從現有文獻看成果豐碩，但立足全媒體視角加以研究的卻寥寥無幾，筆者試圖在前人研究的基礎上進行一些探索，力求豐富這一領域的研究成果。

2 全媒體時代黃梅戲傳播與發展所面臨的挑戰與機遇

2.1 全媒體時代重塑傳播格局

人類社會的媒介傳播形態與經濟、社會及科技發展同步，經歷了從傳統媒體到新媒體、全媒體的發展階段（見圖1）。相對而言，報紙、廣播、電視等傳統媒體在傳播時存在各自的邊界，可稱為“你就是你、我就是我”。信息技術和互聯網的發展形成疊加效應，媒介傳播逐步演變成“你中有我、我中有你”的態勢。以5G、云計算、大數據、物聯網、人工智能等為代表的新技術發展，促使當今的媒體趨向智能融合，“你就是我、我就是你”的態勢融合生長。

所謂全媒體，是指借助數字技術、大數據、人工智能等驅動，突破時間、空間的限制，針對不同受眾的個性化需求，全方位打通各種新舊媒介與終端，利用多種媒體通過優勢互補和跨界融合，實現各個維度之間的全面連接與縱深發展。在全媒體時代，新技術融合滲透實現信息傳播的數據化、智能化、社交化、多元化、融合化與移動化，任何人在任何終端上可以跨越時空限制獲得任何想要的各種信息，包括文、圖、聲、光、電等。從時間、空間、主體、效能四個維度來考察，全媒體具有全程媒體、全息媒體、全員媒體、全效媒體的特征（見圖2），各種媒體深度融合形成新的傳播生態，重塑現代媒體的傳播格局。全媒體給傳統戲曲的發展與傳播既造成了新的挑戰，同時也創造了新的選擇和路徑。

2.2 全媒體給黃梅戲傳播與發展帶來的挑戰

作為優秀的民族藝術，黃梅戲具有獨特的藝術特色和魅力。但全媒體時代的人們在現實生活中被紛至沓來的海量信息所淹沒，傳播方式、消費方式的多元化，大量的綜藝節目、藝術作品、休閑娛樂等涌現，黃梅戲等傳統戲曲日益被邊緣化，面臨巨大的生存危機與挑戰。

2.2.1 黃梅戲與其受眾類型的不匹配性

就目前來看，黃梅戲的有效受眾主要還是中老年群體，在年輕群體中往往受到疏遠和冷落。但是，這里有一個需要克服的悖論：一方面，中老年群體在選擇媒介上存在一定的“路徑依賴”，他們欣賞黃梅戲時更習慣運用傳統媒體，并且具有極高的忠誠度;年輕人喜歡和容易接受新鮮事物，能夠熟練使用各種新型媒介，但是對黃梅戲而言他們又是低效甚至無效是受眾。于是，兩者之間出現了交叉錯位，給全媒體環境下黃梅戲的廣泛傳播造成了障礙。

2.2.2 黃梅戲藝術本體的發展

戲曲藝術的發展實踐證明，一個劇種要想獲得穩定的發展，重要前提是有持續展現的好的劇目，否則就成了無本之木、無源之水。黃梅戲作為安慶市、安徽省乃至全國的名片，歷史上曾經創造了萬人空巷的輝煌盛景，大量的優秀劇本和人才不斷涌現，通過廣播、電影、電視等媒體獲得了廣泛的受眾認可與市場影響。如今再難有突破《天仙配》之類的好劇本，創編黃梅戲劇本的大多是老一輩藝術家，年青創編人員非常少，黃梅戲再創作出喜聞樂見的劇目面臨人員和時代的難題。[2]人們耳熟能詳的仍然是過往的那些經典曲目、唱段，缺乏符合現代審美和需求的精品之作，藝術本體的發展演進嚴重滯后于時代。

2.2.3 與現代媒介融合之間的沖突

一是快和慢的沖突。黃梅戲屬于傳統的戲曲藝術，戲曲化的唱腔音樂節奏舒緩，以歌舞演故事，通過舞蹈、動作、唱腔、念白、形態等演繹故事情節;人們借助現代媒介追求的是快節奏、多元化的娛樂消費，特別是年輕人更滿足于創造性、刺激性的視聽覺享受。二是虛和實的沖突。黃梅戲藝術是通過舞臺表演呈現給受眾，具有寫意性、虛擬化、程式化特征，與現代生活有一定的脫節;而現在的人們追求具有現實性的藝術作品。三是新和舊的沖突。黃梅戲的題材、音樂比較傳統和古老，許多的故事情節也比較陳舊老套，傳統藝術的審美意境與新的現代媒介之間具有微妙的矛盾。

2.3 全媒體給黃梅戲傳播與發展帶來新的機遇

2.3.1 創造全新的技術基礎

大數據、云計算、人工智能、區塊鏈、5G等先進技術的運用滲透，給黃梅戲的發展與傳承創造了全新的技術基礎。從資源的智能化和數字化保護，對原有的藝術形式進行不同程度的革新塑造，到整合各種渠道平臺以拓展市場的增值空間，全新的技術構筑了黃梅戲與時代同步的技術基礎。特別是通過媒體融合、行業融合、跨界融合，以互動共享的無障礙模式使觀眾成為黃梅戲藝術發展鏈條上的真正參與者。每一位觀眾都可以交流演出信息，對劇本、音樂、表演、舞臺等做出評價，有利于作品不斷完善提高，演員能夠更加清楚地了解觀眾的需求。[3]在全媒體時代，技術創新成為藝術演進的重要推手，將推動黃梅戲真正成為大眾化的藝術。

2.3.2 激發傳播的乘數效應

全媒體為黃梅戲塑造了藝術發展新生態，開拓了更迅捷、更廣闊的傳播空間。一是互聯網等技術擺脫了空間、時間限制，交流更加暢通無阻，傳播更加精準有效，有助于黃梅戲的廣泛傳播。二是去中心化。互聯網、區塊鏈等技術帶來了大眾傳媒的革命，人與人之間可以在非特定關系下通過各種媒介與終端，推動藝術的迅速擴散和多元復合傳播。三是打破了傳統意義上演員與觀眾的角色邊界，不管是演員、票友，還是戲迷、觀眾，都可以將自己的表演與唱段通過網狀覆蓋，進行分享互動。四是傳播方式的深度融合，包括傳統媒體也在新生態中獲得新動能，線上線下、傳統與現代，實現了全方位、立體化傳播。全媒體以全程媒體、全息媒體、全員媒體、全效媒體的方式，將會激發黃梅戲傳播的乘數效應。

3 全媒體時代黃梅戲傳播與發展的路徑

全媒體時代新的傳播革命逐步推進，如何順應時代潮流，切實有效地依托全媒體以振興黃梅戲，重塑傳統藝術之美，已經成為新時代的一項重要課題。

3.1 與時俱進，創新傳播與發展理念

3.1.1 與時俱進，轉變理念，主動參與現代科技與媒體的發展過程

當前，黃梅戲等傳統戲曲被邊緣化、被分流是冰冷殘酷的現實，必須順應時代發展潮流，主動嫁接現代科技與媒體的東風，進行開拓性的有力嘗試，在夾縫中求生存與發展。根據全媒體的生存規則，科學把握現代媒介的深度融合，塑造良性傳播的新范式、新生態，通過有效的傳播和推廣，將傳統的經典藝術進行新時代的生動演繹與詮釋。

3.1.2 以人民對美好生活的向往為價值指向，創造滿足時代需求的精神文化產品

歷史發展的實踐證明：傳統戲曲是“植于民間，興于民間”的藝術。需要順應時代發展和市場需求，對藝術的大眾性、娛樂性和互動性做出合理有效的回應。著眼于當代受眾的審美價值取向，積極探索全媒體語境下的解讀方式，推動黃梅戲的作品創作、演出形態創新等，實現由單一線性向散狀多維互動傳播轉變。

3.1.3 深挖黃梅戲的藝術價值和文化內涵，增強文化自信的使命擔當

黃梅戲等戲曲藝術發展歷史悠久，是根植中華大地獨有的優秀文化遺產。當前，需要深挖其豐富的文化內涵，從歷史資料中挖掘故事，展現其獨特的藝術特質，結合時代特點不斷創新探索。融合時代精神與現代科技，重塑全媒體傳播的新范式，弘揚中華優秀傳統文化，彰顯文化自信，這是時代賦予黃梅戲等戲曲藝術的使命擔當。

3.2 守正創新，推進藝術的供給側結構性改革，提升全媒體傳播價值

3.2.1 傳承精華，培根鑄魂，守正最核心、最本質的藝術品性

黃梅戲的起源可追溯到唐朝時期，距今有一千多年的歷史，是一代代人嘔心瀝血、艱苦探索、不斷創造逐步形成的戲曲瑰寶。中國戲曲幾千年來所形成的藝術整體寫意性、程式性和時空性表演體系，不能因為引進了現代舞臺技術而被破壞，地方劇種的個性和風格只能在創新中強化而不是丟棄。[4]在進行黃梅戲作品的創作時，必須堅持和守護其獨特的美學樣式、美學原則和固有的藝術品性，突出藝術內在精神的傳承;要立足當代中國社會發展的現實，傾注高度的人文關懷，體現中華優秀傳統文化的內核與民族心理;不能片面的肢解、盲目的創新，防止過度的商業化和功利化，而拋棄了藝術本身的正統正脈、藝術精粹。

3.2.2 緊跟時代變革和審美需求，不斷突破創新

緊跟時代的步伐，反映現代社會的文明和進步，謳歌現代人的創業精神和精神風貌是戲曲的責任，是時代賦予戲曲的神圣使命。[5]守正不是守舊，而是在守正的基礎上要加強創新，從題材、內容、音樂、唱腔、樣式等方面不斷探索。要抓住時代脈搏，在繼承和發揚其音樂本質和藝術內涵的基礎上，注重創作的時代性，運用現代創作手法，吸納流行元素，創造出適應當代民眾口味和審美需求的優秀劇目。

3.2.3 采用科學合理的策略與手段

善于借助現代科技手段，推動現代技術與黃梅戲舞臺藝術設計、表演的良性互動，增強藝術呈現的新業態、新模式。根據不同類型的受眾，采取細分化和差異化策略，量身打造作品并精準投放，以滿足不同類型受眾的需求，擴大黃梅戲的市場影響。注重開放性和包容性，兼收并蓄，吸收、借鑒國內外其他各種藝術智慧，不斷推陳出新，促進黃梅戲藝術的創造性轉化、創新性發展。要深刻提煉黃梅戲與時代的契合點，通過有時代特色的“歌舞演故事”來提升藝術對受眾的感染力、影響力。

3.3 構建全媒體傳播矩陣，極力拓展傳播的廣度和維度

3.3.1 建立多元化結構的傳播手段和渠道組合，極力打造全媒體傳播矩陣

渠道矩陣化是一種多元化結構，力求最大限度地發揮傳播結構的力量并盡量避免其弱點，實現多層次、多樣化傳播。[6]打破傳統的思維定式，謀求政府、主創者、受眾、媒體和相關企業等多元需求的“最大公約數”，最大化地整合傳統媒體、新媒體、自媒體等多種媒介組合，構建全面互動與全面互補的矩陣網絡。以點、線、面、體的全方位、立體式覆蓋，極力拓展傳播的廣度和維度，形成乘數效應，實現黃梅戲藝術生存空間與傳播途徑的重構和再造。

3.3.2 實施受眾需求細分策略，采取多樣化傳播渠道，實現不同媒介的優勢互補和跨界融合

黃梅戲的傳播效果如何，主要通過受眾的接納度、關注度、認可度、參與度等來衡量。對不同受眾的需求進行細分，差異化地選擇不同類型的傳播工具和方式，體現傳播優勢和傳播效果。對中老年群體與黃梅戲的愛好者，更多通過傳統媒體和儀式活動、文藝表演、影視劇展播等活動;對年輕群體，則更多選擇微信、微博、短視頻軟件、網絡直播平臺等新興媒體或社交媒體;對青少年等學生群體，應結合時代精神充分挖掘黃梅戲文化的精神內涵，將其編入教材與納入課程當中。發揮不同媒介的獨特優勢，并促進線上線下聯動、跨界融合，打造適合黃梅戲藝術的全媒體傳播范式。

3.3.3 突出碎片化、分散化傳播方式，拓展藝術受眾的代際傳承

在新時期、新階段，需要立足多元化價值體系，以現代技術手段為基礎，實現零散、快捷、互動性傳播，多方位、多途徑發揚黃梅戲藝術，更多地吸引年輕群體的關注。利用全媒體的微傳播，制作小視頻、微視頻、短視頻，通過智能手機、平板電腦等移動屏幕，對年輕人進行精準有效投射。利用碎片化的時間，通過各種傳播渠道，將黃梅戲的基礎知識、地域文化、經典劇目、名角名段、院團發展、演出動態等，碎片化、分散化地傳播給不同類型的受眾。

3.4 加強基礎工程建設，強化系統性支撐

3.4.1 建立數字化資源庫

作為非物質文化遺產，黃梅戲的保護與傳承需要有效利用現代數字技術，建立非物質文化遺產檔案，包括黃梅戲的起源、發展、演變和傳承歷史，代表人物及作品、經典唱段，以及劇本、道具、服裝等資料進行記錄、保存和處理。另一方面，針對已有的錄音、錄像資料由于時間原因造成的消磁、老化和失真問題，也可以充分發揮數字化的優勢，將其進行轉錄、復制，可以實現長時間的無損保存。[7]建立內容豐富多樣的數字庫，為更好地保護和傳承黃梅戲提供了基礎和途徑。

3.4.2 打造相關產業鏈，形成產業推動

將藝術價值和市場價值有機地結合起來，進行合理的商業開發，打造相關產業鏈，以促進黃梅戲在現代社會經濟生活中的生存與發展。一是利用虛擬現實、3D動畫等數字技術等進行動漫、網游等文化創意及產業開發，與時代同步不斷創造出新的藝術形式及產業嫁接。二是圍繞藝術資本，進行核心產品、配套產品、衍生產品等多維度產業鏈條的開發，打造沉浸體驗、文化交流、學術研討等相關項目，極力拓展藝術資本的價值。三是與旅游業及相關產業的有機結合、互動發展。積極引導旅游企業與黃梅戲劇團共同開發設計，打造觀賞式、體驗式、參與式的戲曲旅游產品、項目、線路。

3.4.3 加強專業人才隊伍建設

注重對全媒體傳播人才的培養、引進。他們能夠適應全媒體時代的傳播方式，熟練使用各種媒體融合技術，深入淺出地把優質的黃梅戲文化傳播出去。吸收更多科技人員加入藝術的生產、創作，運用虛擬現實技術、3D技術等，打造出更多的精品佳作，吸引更多的年輕受眾關注、喜愛黃梅戲。對黃梅戲藝術的表演者和從業者，加強關于新興媒體知識以及應用技能方面的培訓，以全新的思維理解技術與藝術融合發展的新路徑，塑造一支適應全媒體時代的藝術創造和傳播隊伍。

查爾斯·狄更斯在《雙城記》中說道：“這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代”。全媒體傳播格局的形成，對黃梅戲等傳統戲曲的發展與傳播而言是一把雙刃劍，既有挑戰，也存在機遇。我們需要深刻把握供給和需求兩端，改變傳統思維定式，合理運用現代科技手段，聚焦創新驅動、創意驅動、產業驅動，依托媒體深度融合發展，極力拓展黃梅戲藝術傳播的廣度和維度，積極創造適合這一藝術瑰寶傳承與發展的文化新空間。

參考文獻：

[1] 習近平.加快推動媒體融合發展 ?構建全媒體傳播格局[J].新湘評論，2019（9）：4-6.

[2] 蘇優優，劉小蕊.安徽省黃梅戲的數字化傳播現狀及應對策略研究[J].戲劇之家，2018（9）：13-14.

[3] 方平，謝芳芳.“互聯網+”時代傳統文化藝術所面臨的機遇與挑戰——以安慶黃梅戲為例[J].赤字，2017（10）：82-83.

[4] 李崗.當代戲曲創作的困境和出路[J].戲劇文學，2019（9）：74-76.

[5] 曹斌.論現代戲的“供給側”改革——以陜西戲曲為例[J].寶雞文理學院學報（社會科學版），2019（6）：94-101.

[6] 黃堯.新媒體背景下戲曲傳播現狀與發展趨勢研究——以微信公眾號為例[D].成都：成都理工大學，2018.

[7] 陳健.地方戲曲的數字化保護與新媒體傳播[J].河南圖書館學刊，2019（7）：133-135.

【通聯編輯：唐一東】