水墨中華情

孫一水

筆拂過宣紙，墨順著紙上的紋理渲染。筆鋒隨意一點，或者一轉(zhuǎn)，手腕輕輕一揮，氣韻生動的畫便呈現(xiàn)在眼前。

初識水墨畫是參觀中華藝術(shù)宮，碰巧那里辦了一位近代畫家的作品展。昏暗的燈光下，欣賞著一幅幅丹青，潑墨寫意的水墨山水是那么的肆意、瀟灑，相比素描和油畫的寫實求真，更強調(diào)境界和自由，在似與不似之間彰顯藝術(shù)的魅力。

之后我開始學(xué)習(xí)水墨畫。了解到“墨即是色”——墨的濃淡變化就是色的層次變化。焦、濃、重、淡、清之間，像是容下了青、黃、紫、翠、丹。它沒有太多色彩，沒有太多細節(jié)的糾結(jié)。它就像是一個樸實無華的長者，穿著一身布衣，坐在木板凳上，向我講著天下萬物的千千萬萬。化繁為簡，容下萬物，恰如莊子所提倡的樸素自然的色彩觀——樸素而天下莫能與之爭美。

原以為水墨畫僅可以停留在宣紙上，陳列展覽館或者影印出來供人欣賞，沒想到一次語文課，老師給我們放了《一滴水經(jīng)過麗江》的水墨畫視頻，才發(fā)現(xiàn)水墨畫還可以這樣一幀幀呈現(xiàn)出來，筆墨的律動隨著優(yōu)美的文字揮灑自如。“滴答”，一滴墨汁落在素白畫面上，快速暈染化開，音樂緩緩響起，那一刻，安靜的感覺彌漫在我的心間。一片白雪落在了一片濃淡有致的黑色線條上，簡潔的線條加上墨色的暈染便呈現(xiàn)出了巍峨的玉龍雪山。皴擦點染的玉龍雪山竟比照片多了一些神韻、意境，少了一些寫實畫的呆板。色彩并不像油畫、水粉畫那樣絢麗，淡淡的墨跡、柔和的配色恰似麗江寧靜的自然景色和麗江人的溫婉、和氣。就在水墨丹青、墨色或濃或淡的線條間，我看見了麗江安謐靜美的自然景色和人們洋溢著的淡淡淺淺的笑靨，讓我深深陶醉，我不禁感嘆這樣的墨與紙之間竟容下了那樣大的世界。

水墨畫不僅是古老的傳統(tǒng)文化，更是山山水水、自然萬物的靈動體現(xiàn)。畫間的留白，它可以是山間繚繞的霧氣，清新之感撲面而來;它可以是一潭清水，不落一筆，竟讓人感覺滿紙皆是水……它是煙，是霧，是水流，是鳥鳴，是大自然間的千千萬萬。

魯迅先生說過：只有民族的，才是世界的。這并不是故步自封，止步不前，而是在文化全球化的趨勢下，立足于傳統(tǒng)，不斷發(fā)展創(chuàng)新，才能讓民族文化欣欣向榮。隨著時代的發(fā)展，水墨畫這一中國傳統(tǒng)文化呈現(xiàn)出多元化的趨勢，在傳統(tǒng)水墨技藝和意境的基礎(chǔ)上有了大膽的創(chuàng)新，乘著科技的風(fēng)帆，制作成水墨動畫，能夠漂洋過海，能夠通過互聯(lián)網(wǎng)得到更廣泛的傳播，讓更多的人感受到中華藝術(shù)的博大精深、意蘊深長。

（指導(dǎo)教師：柳旭）