《青蛇與白蛇》“間離效果”賞鑒

陳思博

摘 要：舞蹈作品是通過表演者動作和姿態的有序組合去表現人們多種多樣的社會生活和人們豐富多彩的感情生活，以塑造各種各樣的人物性格特色去表現日常生活，顯示出編舞者對現實生活的審美想象和理想希冀。舞蹈作品它是采用對人物形象的刻畫塑造去展示編舞者接觸的現實生活，舞蹈作品中的人物是舞蹈編舞過程中的主要描述對象，舞蹈人物對舞蹈起著至關重要的作用，因此人物形象的刻畫對于舞蹈作品的關鍵性是一目了然的，怎樣使得舞蹈人物形象的刻畫變得鮮明而準確，塑造有鮮明特征的舞蹈人物是進行編舞創作時的關鍵性點也是難點所在，故而本文是以《青蛇與白蛇》這一舞蹈作品中“間離效果”的運用，分析探討它對舞蹈作品的人物形象的刻畫效果。

關鍵詞：間離效果;舞蹈作品;人物形象

中圖分類號：J71文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）12-00-02

舞蹈作品的創作靈感來源大多都與生活實際緊密相連，常人的社會生活為創作家們提供創作靈感，舞蹈作品的編寫要求舞蹈中人物形象的細致刻畫，編寫創造豐滿且立體的舞蹈人物形象是所有作者進行創作時要面臨的難題，怎樣刻畫人物的性格特征、怎么描述人物的情感特征這些都是人物刻畫時要面臨的問題，一部好的舞蹈作品必然有著鮮明的舞蹈人物形象、完整的人物背景以及濃墨重彩的感情敘述，如何讓自己的舞蹈作品蘊含鮮明的人物形象刻畫及豐富情感變化的描寫，這些都是人物形象銳化寫作的關鍵性問題[1]。

一、“間離效果”的概述

“間離效果”即布萊希特最為成功的舞臺藝術表現手法，它慣常出現于那些顯示舞蹈人物形象矛盾性的劇作里，在含有內部矛盾性的人物表現中打破人們的刻板形象與慣性思維[2]。“間離效果”的目的是以引導觀看者對舞蹈表現人物形象、人物發展歷程以及塑造的人物社會背景持有一種批判懷疑的態度看法，促進他們自身的角度去評判，以作品欣賞的角度去看，“間離效果”它不是單純的塑造一個角色的人物情緒及人物的觀點思想，他側重于藝術家們在寫作時用客觀理性的態度，以“間情”的方式去打破專一刻板的人物共鳴。“間離效果”在人物刻畫的過程中，它發揮的效用是理性創作人物形象，注重觀看者的觀看聯想與思考。

二、《白蛇傳》的舞蹈創作

作品來源于生活，很多的舞蹈作品其創作來源是傳統的神話傳說故事，《白蛇傳》作為一部經典的傳統民間神話故事，這段經典的神話故事在歷史的長河中被不斷地傳承發展和演變，已經成了人們耳熟能詳的民間故事，其中對于青蛇和白娘子的人物形象描寫，在一代又一代的記憶傳承變得根深蒂固，而當代舞蹈家林懷民依據《白蛇傳》這一神話故事的內容，編寫創造了《白蛇傳》這一新形式的舞蹈作品，它是以西方現代舞的創作手法結合傳統文化表現舞蹈作品《白蛇傳》，是對藝術舞蹈作品的創新，給觀看者留下了深刻且新穎的觀舞印象[3]。

《白蛇傳》的舞蹈創作采用了中國傳統戲曲里的程式化人物動作和人物的語言與西方現代舞的舞蹈技藝二者相結合的創作方式，將傳統戲曲中表現人物形象鮮明特點的“碎步”與“甩發”與西方的瑪莎.格雷姆的“收緊—放松”技術結合，將傳統故事里的蛇轉變為舞蹈作品創作里的蛇，對舞蹈中的人物形象銳化起到推動作用，也突出了戲劇的人物矛盾沖突。舞蹈作品的其中一幕刻畫為青蛇獨自一人與白蛇許仙二人分別在兩個不同空間的舞蹈場面，將青蛇獨自一人所處時的嫉妒與愛恨情感轉化為極具張力的舞蹈動作表現與許仙白蛇二人溫情脈脈的恩愛畫面進行了鮮明的對比，這一舞蹈場面打破了傳統意義上的青蛇形象[4]。是對青蛇作為被搶了最親密的姐姐，以其單身、寂寞和孤獨而對白蛇許仙二人產生嫉妒，通過編導者“收緊”加“放松”的舞蹈設計來對兩個畫面中人物的情感體驗進行外化展現。這也與傳統對人性的禮教束縛有關，禮教告訴人不能說愛也不能說嫉妒，通過對人的約束來規范社會行為。《白蛇傳》則以其直白的情感表達和熾烈的身體表現，宣揚著人性的解放和天性的打破束縛，對觀者的心靈帶來情感觸動，也以其熾熱勇敢的情緒表達鼓舞著人們在社會生活中更加勇敢的發展自我、成就自我。《白蛇傳》本源于傳說的奇幻故事，在編者以巧手編導，以巧思設計后，突破了原本單一講述悲劇愛情的故事表達形式，而且以對主要人物的所有脈絡細節進行再創造，在其中融入當代推行的人性哲理意向，在傳說故事的人物意向上豐滿人物形象，塑造出一個個全新的血肉生動的人物風貌。例如通過法海莊嚴肅穆、沉穩堅定的舞蹈動作和情感設計，將其轉化為人世間的道德約束，以其對社會發展的不可替代特性矗立于故事和生活中;許仙則以其搖擺不定的舞蹈動作和模糊不清的真實意圖，引動了觀眾希望他做出堅定選擇的催促之心，而許仙的變動選擇，也滿足了觀眾人心易變的人性本質;白蛇則既帶有母性的包容，又帶有成熟之堅定，還帶有青春之無怨無悔，在以妖身愛上許仙后堅定要與他在一起，被他所背叛也是此愛不移，展現出超越人世的真愛;青蛇則是熾熱情感和愛憎分明的代表，因情感和好奇而追隨白蛇，因自我追求、固執己見的人格特性，在“間離效果”下形成了豐富的故事。

三、《青蛇與白蛇》中的“間離效果”應用

《青蛇與白蛇》這部舞蹈作品又是基于《白蛇傳》的基礎進行改變的雙人舞，這部舞蹈作品只選用了白蛇傳說中的青蛇與白蛇兩個人物作為舞蹈的表演人物，它是對傳統民間故事《白蛇傳》與當代舞《白蛇傳》這兩者中青蛇、白蛇形象進行提純精煉化的描寫刻畫，巧妙地將雙人舞創作與傳統文化結合在一起，在此舞出來過后驚艷四座，受到眾多觀看者的一致好評，成了現代雙人舞的經典代表作。《青蛇與白蛇》這一雙人舞的創作將現代威亞技術與傳統的舞蹈表演相結合，在舞者的舞蹈表演過程中運用威亞技術完成一些非常規舞蹈動作，對舞蹈的表演起到了引人注目的作用，對于舞蹈中人物形象的表現則是更加得淋漓盡致。在《白蛇傳》和《青蛇與白蛇》這兩部舞蹈中，編舞者都運用非傳統的舞蹈表現技巧，通過這些非傳統的舞蹈動作以及舞者的表演，將新的白蛇青蛇二人的形象進行演繹說明，跳出了傳統意義上約定俗成的人物形象，打破觀舞者對于舞蹈表現人物的傳統客觀印象，引發人們的思考和評判，這就是“間離效果”在傳統舞蹈創作中的體現，對傳統的人物形象進行新穎角度的分析探討，是一種傳統藝術形象新型架構。“間離效果”的運用，很好地介入了舞蹈作品中人物形象的塑造，能夠讓舞蹈創作者在舞蹈的創作過程中理性看待并設計人物形象。

近年來，在各種藝術作品創作中，都會利用新型技術來增強故事表演的視覺、聽覺感受，但對主人公的設計卻常常顯得過分柔和、過度完美或者太過幸運，利用“間離效果”來表演舞蹈，能夠對角色特性實現銳化，既增強了觀眾對人物本身和故事發展的印象，也能夠讓觀眾在帶入感之下感受到角色的獨特人格魅力，真正的“圈粉”。《白蛇傳》舞臺劇的表演融入了實景演繹方法，通過威亞、聲光電綜合噴泉和燈光效果等技術的應用，來烘托舞蹈表演中激烈的人物矛盾和故事沖突。仿佛借高新科技打造的航行之船，帶領觀眾置身金山寺中，許仙白蛇初遇的西湖邊，看許仙白蛇之“緣”和他們的“斷橋定情”，體驗白蛇被下雄黃的“端午驚變”，還有那個咬著牙四處“求取仙草”的青蛇。在“法海不懂愛”的矛盾激化和“水漫金山”的災難時刻，激烈的人物矛盾、故事中的緊急狀況與聲光電的現代技術結合，讓人好似感受到觀眾席都要被淹了似的。等到各方都有所歸的“輪回”部分，觀眾早已在虛實結合、如夢如幻的間離效果下，仿佛游離剛剛自神話中走過一遭，對《白蛇傳》在當下的藝術魅力也因“間離效果”也更有體會。《白蛇傳》作品在傳統的故事構架之中，和金山寺的空間背景之下，發展出適應當代藝術表現的傳統文化別樣顯現，以在舞蹈表演中的可視化舞蹈語匯，將人物形象、性格特征和人物的情感情緒，與故事的脈絡走向并為一體。借“間離效果”在舞蹈表演中的應用銳化了人物形象，讓許仙、白娘子、小青和法海都從面貌模糊的神話故事中的人物，轉變為個性特色鮮明，情感情緒變化多樣的人物形象。

四、結束語

這也給我們舞蹈創作者和表演者以很大的啟示，舞蹈作品中應當設計充分的方法和措施來增強舞蹈本體的表現效果，以更寬廣的視角和時代發展的思維來對舞蹈作品的創作、編排和表演進行指導。藝術的創作需要不斷地推陳出新，藝術的突破也需要不斷地創造新事物，藝術的價值實現則需要在實踐活動中發展創造性。借有效理論和有效方法來指導藝術創作，例如《白蛇傳》中“間離效果”的介入，才能更好地解決具體操作中的困難盲點，也對藝術表達應有的感染力和創造性進行開拓發展。舞蹈創作中借身體語言塑造人物形象也許困惑之處有多待解決，利用“間離效果”的創作方法，在塑造人物形象時有機協調多種方式手段，從不同的側面對人物進行刻畫，尋求人物個性化的更多出路。

參考文獻：

[1]趙源.淺析《黃金時代》中對間離效果運用的成敗之處[J].小品文選刊：下， 2017（04）：69.

[2]王龍陽.試分析《暗戀桃花源》對“間離效果”的運用[J].西江月，2013（01）：5.

[3]王菂.“戴著枷鎖舞蹈”——中國畫創作中的戲劇“間離效果”[D].中國美術學院，2010.

[4]周艷芮.現實題材舞蹈編創中人物形象的塑造——以實踐作品《守望》為例[J].邵陽學院學報（社會科學版），2019，18（04）：111-116.