油畫課程與廣西民族文化相融合的教學模式研究

曲琳

摘 要：隨著社會經濟的蓬勃發展，人們的思想也不斷地進行了解放，對精神產品的需求日益增多，文化行業也步入了一個發展黃金期，油畫，作為一門如今不斷受到眾多人民青睞的新興專業，這一個發展背景為其提供了一個前所未有的機遇，從之前單純的對于國外的油畫進行描摹模仿，到如今擺脫了束縛，將民族特色，文化風格，中華語言融入其中的中國式油畫，這為提高中國藝術界的地位，奠定未來發展方向起著重大作用。但是，目前由于學術界對這一專業還尚處于摸索階段，他也存在著諸如管理混亂，方式落后不規范等一系列問題，對此，我們應努力找尋解決方法，創新協調體質機制，學習國外先進的辦學理念，從而使油畫課程的發展日趨進步。

關鍵詞：廣西民族文化;油畫課程;教學模式

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）11-00-02

一、廣西民族文化

廣西，是中國的少數民族大省，居住著眾多少數民族，文化具有差異性與特色性，不同的民族有著不同的歷史淵源，習慣風俗，社會背景，這也就造就了不同的文化。廣西作為多民族聚居地，是一個典型的多元文化交匯的場所，有著鮮明的民族風味與文化傳統，是一種迥異于其他地區的美麗圣地。廣西的民歌文化享譽全國，每個民族都有自己的山哥與舞蹈，如壯族的“三月三”，苗族的“作妹”等等。民歌，是廣西人民從歷史的源頭，生活的背景，心中的情懷等多方面因素創造出來的，既有著藝術價值，又有著人文情懷，人們將自己的所思所想所悟通過歌聲傳遞出來，表達著對生活的熱愛與美好時光的感嘆，人們常常在重大節日里載歌載舞，共祝佳節。在那里，老人教自己的后輩各種民歌山謠，在吟唱中慢慢將蘊含著深厚含義的本民族的精華傳遞給下一代，已成了一種習俗，這種文化的傳遞和接力正是一代代文化生生不息，流傳至今的重要原因。少數民族服飾形式多樣，顏色豐富，也是廣西地區的一大特色，每個民族服飾風格都是這個民族自身文化和所處的環境背景共同的體現，就比如說苗族，因舊時的統治者要驅逐蠻夷，迫使苗族聚居在西南地區的云貴高原上，地勢險要，環境惡劣，交通不便，物資匱乏，吃的穿的用的都要求她們自給自足，服裝的制作也會就地取材，火麻和苧麻遍地都是，苗族過去穿麻紙的服裝比較多。少數民族服飾的材質、形制都與本民族所處的地理環境、生態氣候密不可分，至于服裝上的裝飾一般與本民族的信仰，文化息息相關。苗族有句老話講“無銀無花不成姑娘”，苗族的女孩子都擅長縫繡，從小跟著媽媽學習給自己做嫁妝，手藝越好表面這個女孩子越賢惠。再說圖案，少數民族的傳統圖案以幾何紋樣為主，是一種鮮明的文化烙印。[1]

二、油畫課程

19世紀末期20世紀初期，油畫從西方引進了中國國內，油畫色彩絢麗，層次豐富，有著陰影，明暗等對比強烈的特點，與當時國內盛行的清淡典韻的寫意畫有著顯著的區別。隨著時代的車輪滾滾前進，經過了一代代畫家的努力，油畫，作為一門新興的繪畫體系已經深深地扎根于中國，融合出廣西民族文化的油畫，已經是有著中國特色的民族式油畫作品了，將廣西人民歷經幾千年的積淀，將山歌與服飾文化介于其中，是一種獨特美妙的藝術繪就方式。

（一）如今，各高校美術專業紛紛與時俱進，開設了油畫課，想要培養學生的藝術思維與鑒賞能力 。可是，大多數學校對于這一門課程的教學模式，仍舊采用原有的單一傳統的方式進行教育，這一種模式并不能很好地適應社會油畫人才的需求。因此，我們要認真分析研究目前我國油畫課程所存在的不足之處并提出實施解決辦法，找到迎合社會市場的需求而進行培養的突破點。[2]

油畫專業所存在的問題：

1.師資力量薄弱。教育的發展離不開老師，擁有一只專業，高效的教師隊伍是決定教育質量的關鍵因素，由于我國油畫專業起步較晚，且國內沒有一個良好的油畫市場環境，許多油畫人才為了提高自身能力而紛紛選擇國外定居，選擇留在國內進行教學的油畫專業人才少之又少，造成了目前我國教室資源不足的尷尬困境。油畫課堂相應的教學目標和方法不合理。油畫作為一門綜合多種知識的學科，其教學并不再局限在課堂的40分鐘內，而是有了更加廣闊的教學空間。尤其是有一些油畫創作持續時間較長，可但就目前為止我國高校油畫教學難以實現此要求。

2.油畫是一門及其需要學生自主實踐能力的一門學科在我國眾多的開設藝術課程的高校中，油畫學科的傳授方式、內容仍沿襲數年前的教育模式難以滿足當今社會文化多元化的發展趨勢。我國各大藝術院校在教學方法上存在著普遍性錯誤，教師不注重學生的個人特性而將自己的繪畫方式模式強加給學生，或是按著課本照本宣科，沒有自己的思維，也給學生的想象力思維無形中進行了捆綁，有的老師只交給學生技巧或是得高分的方式，卻忽略了繪畫中的情感因素，長此以往，這將禁錮學生的創造力，沒有了自己的思考。

3. 高校油畫教學具有極強的理論性，實踐性、但是可操作性專業廣泛性并不強，因而，為滿足時代發展要求，更好地實現自身就業問題及價值絕大部分理工科專業受到人們的熱衷，由此，藝術類專業遭到人們一定程度的忽視。油畫作為近年來才開設的藝術類的新興學科其重要性未得到的大部分人的重視，較西方發達資本主義國家而言開設油畫課程的軟硬件設施不完備。

4.在油畫育缺乏師生有效的互動。在進行藝術教學活動中，老師與學生都是活動的主體，老師通過各種各樣的方式向學生傳遞專業知識及方法，學生硬加入自己的理解，進行創造性的理解與融匯。

為解決這些油畫專業的教育所存在的問題，針對我國國內應用技術型高校普遍存在的情況，教師隊伍薄弱、經費緊張等問題我國音樂鑒賞方式及教學內容改革勢在必行。

（二）尋找解決油畫專業困境的出路

突破這一學科現有的困境，我們應當樹立與經濟全球化，文化全球化方向相適合的發展觀念，積極主動的與外國文化產業進行交流學習，通過進一步明確學科定位，提高人才質量。

時代是不斷進步發展的，尤其是在當代網絡的快速推動下，人類步入“互聯+”時代，知識更新換代速度不斷加快，在社會迅速發展的情況下，教授內容應該與時代發展相接軌，緊密貼合實際，緊跟時代發展潮流以促進學生綜合素質的提高、創新能力的提升、創造性思維的培養。刪減原有的、落后的、不合理的藝術教學內容，為之添加豐富的、優秀的教學知識，致力于培養符合時代要求的高素質人才，從而進一步推動時代的進步。加強對高等院校教師教學水平、能力的考察，從而形成一種競爭意識促進對油畫教學模式的不斷改革與創新，在創新中尋發展，我國的這一學科由于還在新興階段，不論是教育環節還是建設環節都有不足之處，我們可以借鑒歐美國家藝術管理專業的辦學經驗，改善自身，摒棄封閉性的學術環境，建立一個開放，寬容的共享環境。建立新的，統一的理論框架，克服我國油畫教學所遇到的重重困難。[3]

研究新型的創新協同機制，將企業，學校，政府協調起來，調動社會各方面的積極性，這不僅是學校的任務和責任，應讓社會的每一個人都貢獻一份屬于自己的力量。首先，在學校內：學校的各級領導都應該對油畫給予高度的重視，努力營造良好的氛圍;其次相關部門：應給予藝術管理專業以相應的資金支持以確保改革的順利進行，并頒布相應的法律和文件推進改革深入發展;另外作為教學活動主體的廣大學生應配合老師進行自主學習以提高自身能力。同時，按照當下國家要求，應促進當代大學生對藝術類知識熱愛，國家通過頒布文件、條例等形式表現了國家對于高等院校專業教學的重視，有利于促進良好校園學習文學氛圍的營造;學校加大藝術專業的重視程度，鼓勵學生、積極活躍地參加油畫類活動促進全方面發展，在全學校乃至全社會營造一種促改革的氛圍。人的基本屬性是具有實踐性。油畫行業的發展依靠的是教師和學生的共同實踐。紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。

加強對高職院校教師教學水平、能力的考察形成一種競爭意識促進油畫專業的不斷改革與創新，在創新中尋發展。新興的油畫學科對老師的水平提出了更高的要求。加強高校教師綜合素質考核建立完善的考核制度對于促進油畫專業的教學水平的提高有著極為重要的作用。

三、思考

每一門專業的發展都是靠著各界人士摸著石頭過河，慢慢摸索出來的，在這一個過程中，我們應時刻關注與實際生活，時代發展變化相結合，追求發展的進步性，取前人的精華，去其糟粕。對待教育事業，不可孤立片面，而應全面整體地看待這一領域，摒棄認為教育只與學校有關的錯誤理念，現在的教育，是全社會的教育，是學校與社會，企業，家庭相統一協調的體系。

參考文獻：

[1]向婷婷.戲曲人物在中國現當代油畫中的表現[D].西南交通大學，2017.

[2]黃麗霞.福建當代本土漆畫的審美特征研究[D].浙江理工大學，2017.

[3]李靖怡.當代日常之物題材繪畫表現研究[D].西南交通大學，2017.