探討戲曲演員需具備的文化藝術修養

杜麗英

摘 要：在我國豐富的傳統文化中，戲曲占據著十分重要的地位。對于戲曲演員來說，想要將戲曲表演更好的傳承下去或者是發揚光大，就需要不斷提高自己的表演素質和文化藝術修養，從而保證自己的綜合水平能夠跟得上時代的發展。在個人的素質中，文化藝術修養是最重要的一部分，也是在日常訓練中需要重視的一部分。本文中主要對戲曲演員需要具備的文化藝術修養進行探討。

關鍵詞：戲曲;演員;文化藝術修養

戲曲演員這一職業，經常獲得人們的羨慕與贊揚。他們在舞臺之中，鎂光燈下，為觀眾演繹著不同的人生，并且在不同的角色之間能夠做到自如的轉變，讓觀眾經歷一場豐富多彩的視聽盛宴，讓人們的戲曲愛好能夠獲得滿足。但是，在戲曲演員方面來說，這個職業需要太多方面的藝術修養，并且在日常中需要不斷的對自身作出相應的提升。這不僅需要戲曲演員更加扎實的專業水平和基本功，其他的素養也需要跟得上潮流，從而保證戲曲的傳承與發揚。

一、戲曲概述

我國戲曲一直以來主要表現為三個形式，包括民間歌舞、滑稽戲以及說唱。是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術形式，在經過了漢、唐、宋、金等幾個朝代才逐漸形成較為完整的藝術形式[1]。是一種包括了文學、音樂、無數、雜技、美術等多種文化藝術的綜合性表演藝術，差不多有三百多個種類。戲曲的主要特點就是將許多種藝術形式糅合在一起，在這些藝術形式共有的特質中體現出各自的個性。中國的戲曲也和希臘的悲喜劇、印度的梵劇一起被稱為世界最古老的三大戲劇文化[2]。

二、戲曲演員應具備的文化藝術修養

（一）思想品德修養

戲曲演員在舞臺上為觀眾提供精彩的表演，而其塑造的人物形象主要還是基于演員對于生活的情感體驗，以及演員自身的思想品德。一般戲曲演員的思想品德修養主要體現在兩個方面[3]。一方面是情操修養，就是演員自身的高尚情感的表現。戲曲演員也是社會中的一員，同樣是一個普通人，也將對國家、民族有著自己發自內心的情感。也就是戲曲演員在培養情感時，首先就需要對國家熱愛、對人民熱愛。演員將整個戲曲事業作為自己對祖國、對人民的奉獻，才能緊跟時代步伐，也才能在舞臺表演中，將人物形象塑造的更加生動，從人物形象中表達出我們這個時代國人的精神[4]。第二方面就是情趣修養。情趣一般是分為兩個方面，一方面是有意義的、有價值的，另一方面則是庸俗、無意義的。有的戲曲演員在生活中逐漸沉迷在酒色財氣之中，養成了一種庸俗的風氣，在舞臺上就不可能將戲曲表演表現的更為高尚，也無法將戲曲表現為真正的藝術。戲曲表演本身就是一種文化形態，戲曲演員的工作也是一種意識形態較為高級的工作，具有非常強大的綜合性。因此在日常的生活之中，培養自己較為高尚的情趣，不斷的提高自身的意識，加強自己的藝術修養，就更容易為觀眾們塑造出更好的舞臺形象。

（二）基本功修養

一名優秀的戲曲演員最重要的要求也是最基本的要求就應該是擁有足夠的基本功修養，相應的戲曲演員對于自身所表演戲曲有足夠的了解，對當時發生的背景有所了解，還有表演中所需要的一些基本功底更是要做到熟練掌握。一名戲曲演員如果基本功都不夠扎實，那么其在舞臺上所塑造的舞臺形象必然無法生動起來，更是沒辦法讓觀眾產生好的視聽體驗。尤其是許多的人物塑造中都涉及了非常多的基本功相關知識，戲曲演員應當先對這些內容做到針對性的學習與掌握。也才有機會在舞臺之中的表演過程里體現出自己對人物塑造方面的理解，表達出舞臺形象的豐富情感。在這項藝術修養的培養過程中，戲曲演員更需要加強自身的訓練，將基本功扎實的掌握。這樣在舞臺上表演的過程中，人物塑造的過程中，用自己的基本功進行合理的演繹。比如在唱、念等方面要體現出圓融的感覺，也是基本功的具體要求的表現。還有在表演過程中，唱、念、做、手、眼、打、身、心等各方面進行一個精妙的配合，才能將一個舞臺人物進行完整的演繹，這就需要戲曲演員更好的進行掌握，提升舞臺表演的基礎功底，將戲曲藝術的美完整呈現給觀眾。

（三）技巧修養

一名戲曲演員應當擁有足夠的技巧修養，這同樣是戲曲演員舞臺表現所必須具備的素質，足夠的技巧修養才能支撐起戲曲演員對表演人物的塑造，才能讓人物表現的更加豐滿，體現出戲曲的藝術美感。這對于演員的舞臺表演具備十分重要的價值。對于技巧修養的培養來說，首先需要戲曲演員有足夠扎實的基本功底，能夠完成基本的人物塑造，這樣才有了繼續用技巧進行人物豐滿的水平。當時在提高技巧修養的過程中應當謹慎，技巧修養的提高不是為了技巧而提高，而是為了提高舞臺表現的張力，為了提高自己塑造人物的水平，技巧知識戲曲表演的一項工具。對于戲曲表演中會運用的各種技巧來說，戲曲演員需要一個足夠的掌握水平，并且在具體的舞臺表演過程中能夠做到學以致用，靈活的運用表演技巧豐富舞臺人物形象。想要更好的提升技巧修養，戲曲演員需要戲曲演員在觀察以及模仿老藝術家的過程中，不斷學習和提升，從而在表演過程中能夠進行一定的借鑒以及運用。戲曲演員需要在實際的舞臺中表演人物的過程中將技巧的運用于戲曲的已經進行結合，讓技巧逐漸融入到自身的藝術修養之中，更好的為自己的專業服務，將舞臺人物更好的展現出來，把戲曲藝術的美更好的進行演繹，呈現給觀眾。

（四）創新修養

隨著社會的不斷發展，時代的不斷進步，戲曲也應該緊跟時代的潮流，表現出一定的時代特點。戲曲如果一直故步自封就很難再符合新時代觀眾的口味需求。這就需要戲曲演員不斷提高自身的創新修養，將傳統的戲曲表現形式與現有的新時代元素進行結合，讓戲曲煥發新的生命力，在新的時代中也能發揚光大。對于戲曲的創新發展來說，當前還有一定認識偏差，很多戲曲表演的人員主觀認為戲曲的觀眾是需要一定的培養的，這種想法就很難推進戲曲的順利發展和創新。沒有迎合時代觀眾的特點，尤其是新時代年輕人對戲曲沒有足夠的認識，也不喜歡傳統戲曲的一些特點，也就無法對這項精彩的傳統文化產生足夠的認同感，戲曲這種傳統藝術也就難以在這個新時代煥發新的魅力，無法獲得有效的發展。戲曲演員想要不斷的創新發展就需要考慮新時代的發展元素，結合年輕人的口味進行適當的創新，推動戲曲事業的發展，讓戲曲能夠得到更多人的認同。但是創新的過程中不能毫無原則、毫無限制，戲曲的創新不能為了迎合觀眾就脫離了戲曲藝術的根本，要對傳統內涵進行足夠的融會貫通。如此才能夠保證戲曲在古今文化的結合中，獲得更多人的喜歡，能夠真正的發揚光大。另外，在創新修養的提高過程中，不只是對于戲曲廣義上的創新，融入新的時代元素，也可以在戲曲技巧以及角色演繹方面進行一定的創新優化，改變以往生搬硬套的表現形式，這也是戲曲不斷發展的重要內容。

（五）文化修養

對戲曲演員來說，文化修養不只是對于文字修養的說明，更應該是各方面的文化知識修養。戲曲演員要在不斷表演的過程中將自己的藝術實踐，上升到理論知識的層面，從而能夠對自己的表演水平有更加明確的認知，這就需要更加豐富的文化知識，需要有足夠的文化底蘊。這不僅可以幫助戲曲演員在舞臺上進行更加生動的表演，將舞臺人物表現的更加豐滿，還能在藝術實踐中幫助戲曲演員逐漸形成自己的藝術風格。例如在分析劇本，了解人物性格的過程中，演員能夠充分發揮自身的文化修養，這不只是演員的文化水平高低所能進行概括的，更是需要演員具備更豐富的文學藝術知識。戲曲是綜合性的藝術，無論是音樂、美術都包含在其中，而文學修養的高低對演員各方面的修習都是有著很大的影響。并且在進行戲曲劇情創作方面，或者是戲曲表演的創新方面，戲曲演員只有具備足夠的文化修養才能夠形成自己獨特的個人見解。戲曲演員也會因為文化修養的提高而更具備自信，將舞臺人物演繹的更具活力。

三、結束語

綜上所述，戲曲演員在舞臺上的表演過程中，要表現出自己對于戲曲角色的理解，在人物形象中表達出戲曲演員對于角色的創造、演繹、表現以及情感的處理。戲曲演員需要不斷的提高自身的綜合素質，還要在前人的基礎上，更多的學習戲曲藝術的相關知識，逐漸豐富戲曲的表演水平。只有不斷地提高戲曲表演的思想性、藝術性以及創造性。只有這樣才能緊隨時代的潮流，在舞臺上煥發更鮮活的生機，為觀眾帶來更好的視聽體驗，真正的實現戲曲演員的自身價值以及社會價值，更好的服務于人民。

參考文獻

[1]王廷信.文化素養造就杰出人才——蒲劇表演藝術家武俊英成長的啟示[J]. 藝術學界，2018（2）：208-210.

[2]張可心.戲曲演員應具備的藝術修養分析[J]. 中國戰略新興產業（理論版），2019，000（011）：1-1.

[3]劉菁.戲曲演員舞臺表演中的交流及藝術修養[J]. 文藝生活·文海藝苑，2019，000（004）：140-141.

[4]何艷梅.戲曲演員的藝術文化修養略談[J]. 文化產業，2018，000（007）：75-76.