淺談歌唱的狀態

陳玉

在中國文化藝術飛速發展的大環境中，美聲的變革創新也在突飛猛進，現今藝術的發展如此飛速，得力于網絡的迅猛發展，人們可以從抖音、快手等各種視頻平臺上觀看到中國乃至世界級的聲樂大師課，聲樂大講堂，感受、接受到最新潮，最時尚的美聲發展脈搏。

我是一名中學音樂教師，每天面對高中音樂特長生的培養工作，依據美聲發展脈絡，結合自身的教學感悟，在這里淺談一下歌唱的狀態。我認為良好的歌唱狀態與氣息、發聲位置、情感表達息息相關。如果把歌唱比作一棵大樹，氣息就如同樹根，發聲位置如同樹干、樹枝，情感就如同水分，這三者是一個整體缺一不可。

首先我們聊聊氣息，氣息是歌唱的動力，是根本。首先要學會呼吸。吸氣有好幾種方法，周曉燕老師在講課中談到呼吸，她說吸氣如驚訝的狀態，這種感覺是瞬間的、一剎那的，并且這種感覺吸得較深。鄒文琴老師也講到口鼻同時瞬間吸氣，并且喉頭保持在吸氣的狀態會比較穩定。初學者可以通過聞花香的感覺，去感受氣息吸入的感覺。吸氣時要保持放松的狀態，不要局部緊張，更不要提肩。氣息吸進去以后，要保持住并且均勻的呼出來，這就談到呼氣的訓練，廖昌永老師談到他的呼吸訓練方法時說：吸氣后保持住，均勻的發Si這個音，每天練習十分鐘，堅持半年后氣息會有很大的改善。也有的老師說吸氣后吹紙條，這種練習對于初學者更直觀一些。這兩種訓練方法是一致的，只是表現方式不同而已，無論選擇哪種方法，主要是貴在堅持！

學會了呼吸后，就要會運用氣息，只會呼吸不行，唱歌時要會運用氣息，想要擁有美妙的聲音，必須有足夠的氣息支持。首先吸氣后要保持好這種吸氣的狀態，不要讓身體僵硬，想象身體像一個氣球一樣，吸氣不要太滿，也就是氣球不要吹得太大，保證氣球有足夠的彈性，不是太硬又不會太軟，剛剛好。氣息吸到肺部，兩肋、胸部向外微微擴張，并且保持住這種吸氣的狀態進行發聲。發聲時口腔要打開，口腔的打開不只是外口腔打開，要內口腔與外口腔同時打開，內小舌要抬起，就像是打哈欠前的那個狀態是口腔打開的最佳狀態，并且歌唱也是在這種狀態下進行。

歌唱的狀態還與發聲的位置有關，也就是老師們說的頭腔共鳴、胸腔共鳴。在唱高音時要有頭腔共鳴，在中、低音時要有胸腔共鳴。怎么才能找到這兩種共鳴呢？我感覺無論是頭腔共鳴還是胸腔共鳴，都要通過面罩唱法這個渠。所謂的面罩唱法，李鰲老師講了三種通俗易懂的方法。第一種是張開嘴咬蘋果的感覺，第二種是吃到辣根的感覺，第三種是哼哼的感覺，這三種方法非常的形象，很容易想象并找到面罩唱法。戴玉強老師講到，把身體從腰部到頭部想象成一個管道，搭建好這個管道，無論低音還是高音都在這個管道里，并且戴老師做了明顯的有無面罩唱法的對比示范，聽后會有深刻的感受。廖昌永老師說，面罩唱法是在笑肌以上建立一個聲音傳出的宮殿，這個宮殿要大小適宜，讓聲音都從這個宮殿里傳出，大家想象一下，在宮殿里傳出的聲音是多么輝煌美妙！在歌唱過程中氣息要支持聲音，迪里拜爾老師說氣息與聲音的走向是相反的，聲音唱得越高氣息越下沉，支持聲音的力量越強大，她說她是用整個身體去歌唱！

我們聊完了氣息與聲音的位置，再聊一聊情感的表達，把歌唱比作是人體，氣息是骨架，聲音是肉體，情感就是靈魂！歌唱沒有情感的表達，仿佛失去了歌唱的靈魂。要想有靈魂的歌唱，也要做足功課。首先要了解歌曲的創作背景，了解作曲家創作這首作品所想表達的內容及思想感情。了解透徹后再去有感情的朗讀歌詞、熟讀歌詞，感受歌詞的韻味，最后根據自己對作品的理解，結合旋律的走向有感情的演唱，表達出自己內心的情感！

想擁有良好的歌唱狀態，必須把握好氣息、聲音的位置、情感這三個方面，要堅持練習，持之以恒的去訓練。并且要不斷的學習、接納新的理念，再不斷反復的摸索、探索出屬于自己的最佳歌唱狀態！