“非遺”視角下海派玉雕的發(fā)展與傳承

陳申樂

摘要：海派玉雕是中國(guó)玉雕四大流派之一，以“海納”和“精作”聞名，海派玉雕作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的一部分，傳承與發(fā)展是非遺保護(hù)過程的兩大環(huán)節(jié)，作為從業(yè)者，筆者通過海派玉雕的產(chǎn)生緣起、發(fā)展脈絡(luò)，探析了其兼收并蓄、獨(dú)具魅力的特點(diǎn)，在此基礎(chǔ)上就其發(fā)展?fàn)睢鞒斜Ｗo(hù)等問題做了調(diào)查和研究。

關(guān)鍵詞：海派玉雕;發(fā)展傳承;非遺保護(hù)

一、海派玉雕的緣起與發(fā)展

海派玉雕作為我國(guó)玉雕行業(yè)的一支中堅(jiān)力量，從1843年上海開埠算起，已有170多年的歷史。它伴隨著上海的成長(zhǎng)而興起、伴隨著上海的繁榮而輝煌，現(xiàn)已成為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。海派玉雕的歷史發(fā)展離不開上海玉雕的厚積薄發(fā)。上海玉雕的興起和發(fā)展也是建立在深厚的上海文化歷史上。上海地區(qū)的文化歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，最早可追溯到史前的“馬家浜文化”時(shí)期。海派”最先在繪畫領(lǐng)域興起，后影響至文學(xué)、戲劇等領(lǐng)域，當(dāng)上海成為玉器制品最重要的集散港口，揚(yáng)州玉工、蘇州玉工等周邊地區(qū)的玉雕藝人紛至沓來(lái)，在上海特定的文化氛圍中融會(huì)貫通，逐漸形成了海派玉雕風(fēng)格。

1915年，海派玉雕代表作《翡翠珍珠塔》在“巴拿馬國(guó)際博覽會(huì)”上獲獎(jiǎng)，標(biāo)志著這種風(fēng)格被世人認(rèn)可，也為海派玉雕的發(fā)展指出了明確的方向。20世紀(jì)50年代，借助新中國(guó)政府的支持，海派玉雕進(jìn)入穩(wěn)步發(fā)展的階段，逐漸形成了“雕琢細(xì)膩、講究章法、造型嚴(yán)謹(jǐn)、莊重古雅”的藝術(shù)特色，作品品類繁多，尤其在爐瓶、獸件以及玉石俏色等方面別具地方特色，在全國(guó)的玉雕行業(yè)有了相當(dāng)高的聲譽(yù)。改革開放之后，上海玉雕行業(yè)迎來(lái)新的發(fā)展期，出口量增加，從業(yè)人員增多，生產(chǎn)總值上升，玉雕精品迭出，《黑白玉調(diào)色器》 《珊瑚釋迦牟尼降生圖》 《碧玉周仲駒卣》等不少作品獲得中國(guó)工藝美術(shù)“百花獎(jiǎng)”及至20世紀(jì)90年代，隨著上海玉雕廠的解體，海派玉雕從以往那種大規(guī)模、企業(yè)化的生產(chǎn)模式，逐步被個(gè)人及工作室的獨(dú)立經(jīng)營(yíng)模式所取代，這也促使上海玉雕的技術(shù)力量由單一走向多元化發(fā)展，綜合了揚(yáng)幫、蘇幫、南幫以及宮廷玉雕的工藝特點(diǎn)，繼承了中國(guó)玉雕精華，博采眾長(zhǎng)，在“細(xì)膩”上下功夫。海納百川、兼容并蓄的品質(zhì)，這也正是海派玉雕的個(gè)性所在，魅力所在。

二、海派玉雕的傳承模式

海派玉雕以鮮明的民族文化傳統(tǒng)特征，體現(xiàn)出中華文明的深遠(yuǎn)歷史底蘊(yùn)。從最早以吳越文化為主，到后期受南北方，甚至海外文化的熏染，展現(xiàn)了特定時(shí)期的文化融合的結(jié)晶。從開埠時(shí)候的蘇揚(yáng)幫能工巧匠技藝，到東南亞竹、木、牙雕的技術(shù)融合，可謂是博眾之所長(zhǎng)，集其大成。海派玉雕因式造型，故很大程度上有其唯一性和不可復(fù)制性。海派玉雕精工制作技藝很大程度上依靠手工制作，這里面凝聚著玉工的高超智慧和辛勤勞動(dòng)，這是海派玉雕工藝最可寶貴的價(jià)值。玉雕工人，一般要經(jīng)過四年技術(shù)學(xué)校專業(yè)訓(xùn)練，學(xué)習(xí)繪畫、雕塑等和玉雕方面相關(guān)的專業(yè)知識(shí)，然后再進(jìn)入工廠由師傅傳藝教導(dǎo)，從基礎(chǔ)磨料、割料做起，經(jīng)過8年左右的培訓(xùn)學(xué)習(xí)，從邊角料到好料，從小把件到中型件，才有可能成為玉雕特異人才。如此說(shuō)來(lái)，通常培養(yǎng)一位優(yōu)秀的制作人才，至少需10年時(shí)間，要從20歲以下就開始培養(yǎng)。

海派傳統(tǒng)玉雕技藝的傳承，一直以師徒關(guān)系為技藝傳承的主要脈系，以個(gè)人掌握的玉雕技術(shù)為技藝傳承的核心內(nèi)容。有的在玉雕的藝術(shù)造型上有獨(dú)特風(fēng)格，有的在選料、解玉、磨玉、雕刻、拋光等幾個(gè)步驟中有祖?zhèn)鹘^技。這些技藝的核心內(nèi)容只在師徒關(guān)系中傳承。口口相傳的技術(shù)和工藝有原生態(tài)的格局和獨(dú)特的文化風(fēng)格，但是也有保守、落后的弊端。因此，既要尊重和保護(hù)師徒傳承方式，也要適當(dāng)拓展其文化視野，拓展其與外界交流的機(jī)會(huì)，使這種傳承方式能在現(xiàn)代社會(huì)獲得更好的發(fā)展空間。從某種程度上說(shuō)，對(duì)師徒傳承方式的保護(hù)就是對(duì)玉雕文化的原生態(tài)傳承狀態(tài)的保護(hù)。但就社會(huì)這一人類共同體來(lái)說(shuō)，通過溝通交往解決各種問題和困難的需要永遠(yuǎn)存在，即使是由個(gè)人發(fā)現(xiàn)或發(fā)明的技巧或技術(shù)，在產(chǎn)權(quán)意識(shí)和包括產(chǎn)權(quán)在內(nèi)的自由產(chǎn)權(quán)制度形成以前相當(dāng)長(zhǎng)的歷史時(shí)期，總會(huì)經(jīng)由學(xué)習(xí)、模仿和交流或快或慢地傳播開來(lái)，從而使技術(shù)成為一種社會(huì)性的東西。

現(xiàn)代玉雕工作室制玉的過程，也是一種規(guī)模化、標(biāo)準(zhǔn)化和模式化的技藝傳承的過程。技術(shù)從個(gè)人技能轉(zhuǎn)變?yōu)樯鐣?huì)力量，需要經(jīng)由社會(huì)化的過程才能表現(xiàn)出其價(jià)值。更為重要的是，隨著社會(huì)的進(jìn)步和文明的演進(jìn)，技術(shù)的發(fā)展告別了單個(gè)人的發(fā)明創(chuàng)造階段，不斷向知識(shí)、經(jīng)驗(yàn)集成和合作研發(fā)階段發(fā)展。但是現(xiàn)在的海派玉雕傳承實(shí)際情況是尚未形成梯隊(duì)力量，一旦市場(chǎng)做大，制作力量則青黃不接。

三、海派玉雕的非遺發(fā)展之路

海派玉雕人才輩出，精品紛呈，形成了自己鮮明的精神內(nèi)涵與基本特征。其精神內(nèi)涵歸納為十二個(gè)字：海納百川、傳承創(chuàng)新、追求卓越。這種精神實(shí)質(zhì)，保證了海派玉雕的發(fā)展長(zhǎng)久和生生不息。具體表現(xiàn)在五個(gè)方面：1.傳承性，海派玉雕的制作技藝是中國(guó)傳統(tǒng)玉雕技藝的傳承者，以其鮮明的歷史文化特征，表現(xiàn)了了各個(gè)時(shí)期中國(guó)技藝的風(fēng)貌。從仿青銅器類的爐瓶到珊瑚雕“麻姑獻(xiàn)壽”，無(wú)一不是傳承古老的技藝;2.引領(lǐng)性，海派玉雕在20世紀(jì)是國(guó)家重要的出口外匯項(xiàng)目，不但為國(guó)家外匯創(chuàng)收，更是贏得國(guó)內(nèi)外的贊譽(yù);3.包容性，融合蘇幫、揚(yáng)幫乃至東南亞的技藝，真正是南北融合，中西結(jié)合海納百川的胸懷;4.創(chuàng)新性，玉雕作品“八駿馬瓶”、“紅旗插上珠穆朗瑪峰”等均是行業(yè)翹楚，不僅豐富了技法，更是質(zhì)的飛躍。5.精致性;做工嚴(yán)謹(jǐn)，精巧實(shí)用，技藝上精益求精，精雕細(xì)琢，雕刻層次清楚、規(guī)矩，端莊中又不失動(dòng)感，體現(xiàn)海派玉雕的精工細(xì)作。

綜上所述，海派玉雕作為中國(guó)傳統(tǒng)手工技藝，在物質(zhì)文化傳承的過程中，也包含了隱含在其中的歷史、民俗、審美、價(jià)值判斷等精神層面的符號(hào)價(jià)值和意義模式。海派玉雕技藝只有建立在傳統(tǒng)、歷史與以往文化的基礎(chǔ)上，才能喚起人民的認(rèn)同感和歸屬感，其本土性的現(xiàn)代化也才能夠最終得以實(shí)現(xiàn)。海派玉雕來(lái)源于中國(guó)傳統(tǒng)文化，其文化內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值最終通過工藝環(huán)節(jié)來(lái)體現(xiàn)。海派玉雕在發(fā)展和傳承的過程中，必須維護(hù)其文化性并得到有效保護(hù)。這種文化性保護(hù)不僅符合海派玉雕傳統(tǒng)技藝非物質(zhì)文化遺產(chǎn)自身發(fā)展的需要，而且能使海派玉雕不斷創(chuàng)新。通過文化性保護(hù)，可以使海派玉雕充分實(shí)現(xiàn)其經(jīng)濟(jì)價(jià)值，為其發(fā)展與傳承提供不竭動(dòng)力。

參考文獻(xiàn)：

[1]手工藝承載的文化傳統(tǒng)[J].邱春林.藝術(shù)評(píng)論.2017（10）