新時代詩歌何以“載道”前行

蘆葦岸

中國新詩從誕生至今已是個名副其實的“百歲老人”，曲折的發展歷程，使其滄桑而又活力四射。“文隨世變”，明朝謝榛在《四溟詩話》中的“發聲”依然回響于新的時代。就創作而言，一個時代的精神必有自身的特質，同理，一個時代的詩歌亦有獨特的顯在。在復雜多變、多元并存的21世紀，泡沫的生成與破滅瞬息萬變，但詩意的陽光從未失真。若把當下詩歌置于新時代背景下考量，“人間好詩”的期待便更突顯出呼喚的強烈。與謝榛同朝代的茅坤則認為：“文以載道”。他們二人，一個說出了創作規律，一個點明了文藝功能。今天，在文藝為大眾服務，中國精神是文藝靈魂的總基調下，跨越百年的漢語新詩如何榫合新時代的精神基點，并在新的環境要求下，探索出一條本質化的藝術之路，實現詩性與現實性的靠近，藝術性與思想性的統一，意義深遠，也迫在眉睫。

“糾偏”與“推新”在進行

魯迅說：“文藝是國民精神所發的火光，同時也是引導國民精神的前途的燈火。”這無疑可以作為眾聲喧嘩的詩壇的一個方向性意見。所以新時代詩歌向何處去？該以什么面目呈現在讀者面前？無法回避！

眾所周知，當下詩歌的繁榮有著“亂花漸欲迷人眼”的表象。新媒體上，詩歌之熱鬧可謂鋪天蓋地，而在線下的大地上，各種為詩歌搖旗吶喊的活動此起彼伏，詩歌在生活中的擺攤設點方興未艾。然而，真正的詩歌活躍度，不是以喧囂的現場作為核定標準，而是看詩人們有沒有在文本里制造遠方，有沒有給生活以光澤、以火種、以夢想構筑的能力。不過，縱然詩人們的自信高亢，但現實的不堪總是難掩，“影響的焦慮”如塊壘沉積在心，揮之不去。在構建民族精神的這一“時代”，決不“單純地僅僅具有時間段落方面的意義，它的詩歌史和文學史分期的意義，要更加重要，也更具本質”。詩歌載道，必須背離“花拳繡腿”。

觀察表明，由于閱讀的阻隔和教育的畸變，大眾對當代詩歌的認知誤區要么停留在五四時期的抒情詩上，要么停留在朦朧詩時期的情緒中，要么停留在對贗品詩歌和口水段子的快感里;大眾成見里的詩意要么是背得搖頭晃腦的古詩，要么是油紙傘和康橋云彩的幻影，要么是“卑鄙是卑鄙者的通行證/高尚是高尚者的墓志銘”的大嗓門和“黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明”的吶喊。或者就是對“汪國真體”“梨花體”“羔羊體”“烏青體”等的爭議。他們眼里的詩人呢，不是無理的瘋子，就是狹隘的異見分子。

大眾認知如此，那校園情形又如何？而事實，不是學生不喜歡新詩，而是他們被“閱讀導向”隔在了“門外”，在他們眼里，新詩相比古詩更引人入勝，但缺少引導。說明新詩需要有一個接軌教育的渠道。就連老師也希望突破困境，讓新詩滋養學生心靈。“是社會大背景和教育大環境讓我們語文老師都成了萬惡的詩歌天敵，圍著應試轉，詩意只能靠邊站，不說學生，語文老師也少有閱讀新文學作品的習慣！”一個語文名師的這番掏心話讓我頭皮發涼。因而深入學校給學生講授當代詩歌，介紹經典詩歌作品與創作活力強勁的詩人，是吁請也是必要！

令人欣喜的是，這種認清詩歌形勢的“糾偏”意識已經引起了團體性的重視，比如《星星》詩刊的公益詩歌講座進校園活動，從2017年開始以“自愿申報，雙向選擇;全程公益，全免費用”的形式，組織資深編輯、著名詩人、評論家、學者，選擇性地走進“校園文學氛圍濃厚、有一定詩歌基礎”的學校開辦講座，影響廣泛。除此之外，已經持續舉辦了13年的“大學生詩歌夏令營”至今點亮了來自海內外眾多著名高校的大（留）學生詩人的夢想。“只要點亮了，就不會熄滅！”這無異于《星星》詩刊的一個有聲宣言。

無獨有偶，人民文學出版社發行的《中國詩歌》也從2017年開始，以每年一屆的節奏推出“大學生詩歌專號”，開展相關活動，將詩意傳遞。其他久負盛名的相關活動有如《飛天》的“大學生詩苑”、《人民文學》的“新浪潮”、《詩刊》的“青春詩會”、《詩潮》的“新面孔”等都在不遺余力尋找和發掘有潛力的詩歌新勢力，為新時代詩歌注入新鮮血液，想方設法壯大當代詩歌的力量。

在新時代詩歌的進化樹上，真正的詩人都無比珍愛生命，熱愛生活，有創造性想象氣度，對世界有獨到的洞見，對現實清醒，對蒼生悲憫、敏感、省察，不愛慕虛榮，精神氣場足實，勇于背離功利，始終保持著生命與靈魂的真實和勇于屏蔽喧囂的勇氣。他們以詩意的付出，忠貞不渝地給當下生活以星輝般的光澤，默默忍受著現實的短視與偏見。陳仲義認為：“一個清醒的、理智的人，當然是一個在任何時候和任何情況下都能夠徹底了解自己所處的時代……繪聲繪色地反映整個真實，并以此來啟發人們的思維和打動人們的心靈。”映照時代脈搏，予人溫暖與力量。今天的詩人們知道，新時代詩歌，任重道遠。

“燈盞”共“繁星”在閃爍

以21世紀的詩學流變為觀照的新時代詩歌，在整體上，越來越呈現出文化意味的普泛化特征。一方面，作為集體推動的詩歌高原的面積在抬升與擴展，公眾對新詩的感知“有所加強”，另一方面，以個體才藝為高峰的詩人依然在“等待出場”。這種詩學的當代面貌恰如哲學家尼采所言：“它并非一下子把人吸引住，不做暴烈的醉人的進攻。相反，它是那種漸漸滲透的美，人幾乎不知不覺把它帶走，一度在夢中與它重逢，可是在它悄悄留在我們心中之后，它就完全占有了我們，使我們的眼睛飽含淚水，使我們的心靈充滿憧憬。”此語高度合拍新時代中國詩歌景象，既有低調的贊美，也隱含幾分無奈，但不乏欣慰，盡管外部世界繁弦急管，但我們的詩歌依然能夠靜守一方，詩人們在安寧中繼續保持著風清氣正的傳統，蓬勃生長，多元并進，呈現出審美自由，發展健全的詩歌生態。當下新詩，恰似大解《望星空》的詩句：“蒼天啊，那么多燈盞在人間閃爍！”

在新時代的詩歌版圖上，已經形成50后與60后扛鼎、70后中堅、80后趕超、90后與00后浪高勢大的群貌：景觀多樣，眾星閃耀。持續活躍而在場的詩人大約穩定在三四百人，他們筆有閃電、語藏驚雷，在默然而沉潛的寫作之中，不斷墾拓著現代漢語的詩性空間。寫而優則詩，有效地“奔跑著”是詩人生命力與身份含金量的重要指標。

星空在上，一種廣闊的隱喻始終在建構，在引領和召喚，而作為人間呼應的燈盞，從來就沒有停下發光的內需，在續展著新時代的詩真詩美，在默默地對詩歌傾注全部的虔誠。“這世間只有愛/是公平的/你愛什么/這世界就給你什么/你愛多少/這世界就給你多少/甚至更多”。詩人潘洗塵，生活中寫詩、編詩，推廣新詩，如信徒一般，他的一首《深情可以續命》，既是自我的精神寫照，亦道出了人性的共情。

新世紀以來，詩人們經由外部與內在兩個緯度的審美砥礪，自覺審視自身的創作，形成了固守“求真務實”傳統的現實主義詩風。在書寫主流，泛濫無節制的抒情鋪張、佶屈聱牙的語言表現和怪力亂神到自己都說不清一二的“來路不明”之作，已經少見。近期，在疫情肆虐和脫貧攻堅兩大民生寫作向度的推動下，詩人們的詩思更加講究“落地”與“入塵”。2020年4月4日，湖北詩人哨兵通過微信發給我他的詩作《清明公祭，聞警報志哀兼與殘荷論杜甫》，在封城的兩個多月里，他和我有過電話交流，我深知他殘荷般的內心感受。公祭日的警報聲，把他拉回杜甫晚年的悲涼與無奈。詩意充滿了人類與自然，詩人與世界，生命與現實，活著與時間的多重隱義，諸多煩難，與難以逃脫的困局意識，直擊心扉。關于歷史時刻的家國悲情，關于生死的探知，加大了詩的現實回聲。他寫道：“我越老//山河就越像杜甫，每一爿敗葉/都是殘骸，每一根枯梗//都是遺骨。而公祭警報/一聲緊過一聲，一片殘荷//坐湖，就是一群杜甫/圍著各自的暮年，遙跪//一樣的長安亂”。讀之，心悚然一緊，以為自己就是殘荷坐湖，萬千雜緒歸為沉寂，在一片精神的天空下，只有思無盡還在救贖肉身裹挾的自我。“詩歌生成源于主體的詩性思維，集潛意識、意念、直覺、感覺、情緒、想象、智性在內的綜合，形成一種極為復雜、高級的精神活動。其因奧妙、精微、神秘，且涉及許多非穩定元素，詩歌生成一直被視為變幻莫測的化學反應。”顯而易見，哨兵的這首詩，自帶“良知和道義”的強力，變得“有用”！

面對天災人禍，大是大非，中國詩人從來就沒有怯場過，從來都是率先“言為心聲”。伴隨疫情的兇猛，很多詩篇在向人間散發星光般的溫情，向人心投放冷峻的省思，就文學對當代生活的表現而言，詩，很“搶眼”。這其中，馳援武漢的醫護工作者龍巧玲，以弱水吟的筆名讓詩的“有用”更為“走心”，她在詩中表現得十分理智：“我只是在執行崗位職責/做一個醫者良心的拯救/常常，不得已赤膊上陣/生和死來不及選擇/真的沒有什么高大上的想法/請不要給我花環/不要給掌聲”。任何音量再大的贊美都不如這本真的“心愿”更具有贊美性，千千萬萬奮戰在抗疫前線的可愛的人，因有這樣的“覺悟”而讓自己的形象異常高大，讓一份職業崇高。這發自肺腑之詩，比任何隔靴搔癢的空洞感慨都來得要真實和接地氣。某種意義上，也讓新時代詩歌的血液更具活性和先進性！

而在脫貧攻堅的現場，同時活躍著堅毅的詩歌力量，為數不少的詩人深入老少邊窮的村寨，一邊竭力幫扶村民，一邊寫著感受深切的詩歌。“獨居深山的民族，已經在荒涼中/跋涉到了一個新的芒種時令，我聽見/大山腳下，一群站在操場上的孩子/正在大聲表達對這片土地的一萬種設想”（孫捷《眺望》）。因有雙重身份，詩人們在這類主題書寫上表現出與眾不同的觀察與思考，呈現獨特的詩意感受，他們站在“人”的立場，對深度體驗的“新生活”進行了審美建構，對工作觸角延伸的人事進行了“下沉式”挖掘。在價值指向上，脫貧攻堅作為國家戰略，是人類文明史上的“亮點”，而貧困村寨作為這一壯舉的主戰場，彰顯了奮斗者的決心與意志，當這種行為轉變為時代主題，并成為詩人個體經驗中最值得表現的詩意訴求時，素材的豐富與題材的內涵無疑就顯得結實與開闊。這是新時代詩歌的當然之道，是靈魂需求的大義。

當下，新詩的美學建構、經典塑造與昂揚意氣的樹正亟待實踐，而“日常性”與“詩性”如何進入向內的坦途，并打開向外的旨意，也有待觀察。但無論是“感時”“合事”“求真”“探尋生命的奧秘”等，詩歌都不會脫離人類社會的宏闊語境。新時代詩歌如何更好地面向現實，怎樣介入重大事件，傳遞詩真詩美，都是詩人基本素養之必需，也是“道之為道”賦予詩人的職責和使命所在。詩歌作為文學的尖端，擔負著鑄造藝術品質的大任。關仁山在《思想性與文學形象》中說道：“作品的思想鋒芒與思想深度，取決于超越故事層面人物形象的情感深度。思想性不是神乎其神的東西，是作家對生活的看法。面對紛繁復雜的時代，要賦予作品更豐富的內容，更多的靈性和經驗，賦予作品獨到深刻的思想。”在怎么寫，或寫什么兩端，新時代詩歌都需要詩人遵循文學規律，攫取事物的奧義，緊隨時代發展的步伐，在創造個性化美學表達的同時，不斷展現思考的深度與廣度，蓄力向著詩歌“高原”上的“高峰”邁進，寫出更多“彰顯信仰之美、崇高之美”的“有筋骨、有溫度”的無愧于新時代的作品！