《大偵探皮卡丘》：漫畫改電影的“好萊塢化”敘事方式

韓志玲

(黃河交通學(xué)院，河南 焦作 454950)

敘事性的方式探討一直是電影創(chuàng)作語言的核心，無論是故事電影還是動畫、動漫電影都是如此，從這些電影在審美敘事上的敘事藝術(shù)和敘事技巧，能夠反映出當(dāng)時某一時期電影的發(fā)展歷程。縱觀來看，敘事性的邏輯表達可以反映一個國家在主流意識文化的具體顯現(xiàn)。在電影的敘事性上從動漫改編成為電影的影片，這一點更加比較突出。一般文本型劇本創(chuàng)作的電影在敘事上多參照的是文本的文字邏輯，通過文字邏輯的構(gòu)造凝造出審美畫面，而動漫則直接以連續(xù)性的圖像出現(xiàn)在導(dǎo)演面前，我們知道，圖像的語言表達能力遠遠要超過文字的表達能力，通過對這種圖像的敘事語言的理解，抓住他的鏡頭感和創(chuàng)作語言體系，在這些繪畫語言中則感覺更加有趣。從敘事的另一個方面講，想象力是動漫繪畫改造語言的根本，是動漫為觀眾帶來的最根本問題，由于動漫電影所面對的觀眾大部分是青少年和兒童，在影片的表現(xiàn)中則是更直接，通過畫面的內(nèi)容引申所要表達的思想。在這個定位中，觀眾所接受的知識建構(gòu)和國家劃分在這里被弱化了，單純地作為一個欣賞者，民族的本質(zhì)意識仍然沒有被影響，影片在想象力方面表達的是一種人類共識。但在此背景下，電影《大偵探皮卡丘》在敘事語言上就形成了一個例外，在敘事邏輯語言上深受美國“好萊塢風(fēng)格”的影響，體現(xiàn)出了由漫畫到電影敘事語言的“好萊塢化”。

一、漫畫改編電影敘事中的“文化意識”體現(xiàn)

早在一百多年前，世界上最早動畫片在巴黎格雷萬蠟像館播出，就已經(jīng)標(biāo)志著漫畫動畫片在敘事上已經(jīng)走向獨立，生成自我發(fā)展的特點。在這部動畫片中，動畫片中的典型人物形象與劇情敘事的波折已經(jīng)在動畫片中帶來重要的影響，體現(xiàn)了動畫片與電影科學(xué)技術(shù)的結(jié)合，推動電影敘事情節(jié)的發(fā)展。隨著后來電影文化的發(fā)展，逐漸在劇情敘事中開始以塑造人物形象為目的，并充分地利用電影的創(chuàng)作方式和科學(xué)技術(shù)，很快就與文本型電影拉開，成為人們最喜歡觀看的電影類型之一，之所以能夠發(fā)生這樣的變化就是因為漫畫改編電影在敘事語言中有著得天獨厚的“文化意識”。具體體現(xiàn)在以下三點：一在敘事改變語言上，其鮮明的人物造型和單純的角色安排，讓觀眾在審美觀看過程中就能夠很清楚地將整個劇情理解清楚，并且與自我既定的審美經(jīng)驗相適應(yīng)，能夠引起觀眾心理上的快感；二是其典型的人物角色在現(xiàn)實生活中能夠有所關(guān)照，能夠在現(xiàn)實中尋找到影子，通過現(xiàn)實與影片的這種邏輯敘事達到教化育人的目的；三是漫畫改編成電影，實際上是三重文化共同作用下的結(jié)果，漫畫的創(chuàng)作、電影導(dǎo)演的審美邏輯與觀眾的審美接受，在這三個環(huán)節(jié)中，每一個群體都有著自己內(nèi)在的審美邏輯，并且在審美高度上保持著統(tǒng)一，在審美角色上保持著自我邏輯的特殊性，是多重審美經(jīng)驗下的結(jié)果。

而在多元文化的今天，電影敘事語言的“文化意識”已經(jīng)不是單純的民本意識，而是多元文化意識共同作用下的審美效果，作為主要的敘事載體，自然而然地就呈現(xiàn)為表達審美意識的具體體現(xiàn)，而文化意識的具體呈現(xiàn)就會成為其他藝術(shù)形式表現(xiàn)出的基本趨勢。美國電影的“好萊塢風(fēng)格”其實從本質(zhì)上來講就是一種民族的本土意識，其主要有良好優(yōu)勢：典型的人物形象與豐富的劇情，因為在人物形象視覺塑造中尤其突出和典型，在敘事性上從動漫改成電影實質(zhì)上是互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟在全球文化交融下的一種具體體現(xiàn)，尤其是對于國產(chǎn)動漫電影來說，電影敘事風(fēng)格的養(yǎng)成和文化意識的有效性都具有重要的價值。

動漫電影《大偵探皮卡丘》在敘事語言上充分體現(xiàn)了審美價值的“文化意識”。該電影在影片當(dāng)中改編為任天堂的3DS游戲，同時也是一種真人版妖怪抓捕行動的電影，好萊塢電影在之前的改編中因為有著各種各樣的失敗，但是在這部影片中則似乎收取了經(jīng)驗，筑造了一個真人版“寶可夢”電影。在這部電影中，很明顯“皮卡丘”是作為電影敘事中重要的一個層面，是真人版“寶可夢”的重點之重，導(dǎo)演在制作過程中，并不滿足于單純的外表形態(tài)，而是通過當(dāng)時立足于原地的“文化意識”，通過這種文化意識來理解“皮卡丘”偵探在整個影片中應(yīng)該扮演什么樣的特點，通過角色的設(shè)置能夠在觀眾的視覺上引起人們內(nèi)心的愉悅之感，與其他好萊塢電影不同，《大偵探皮卡丘》并沒有在最開始就已經(jīng)設(shè)定了“皮卡丘”的人物角色，而是根據(jù)在不同時期“寶可夢”的特點來規(guī)范皮卡丘在生活中的具體體現(xiàn)，“皮卡丘”不僅是在外表上可以給人賣萌，而且能夠在多元的文化中深入探索，并且在雷諾茲以名義偵探介入到“皮卡丘”生活中，就會引來觀眾的“大笑”，這里需要思考，“笑”的含義是什么？是因為皮卡丘的賣萌搞笑還是因為雷諾茲是一個幽默風(fēng)趣的人，實際上它包含兩重意義，其一是在表面上皮卡丘的睿智和扮演角色的形象能夠給觀眾帶來震撼，另一重實質(zhì)上是反映外來文化意識對本土文化的介入。“皮卡丘”與“雷諾茲”實質(zhì)上是不同文化在影片敘事中的載體，同時也反映了美國“好萊塢文化”在現(xiàn)實中的介入，這也是漫畫改編成電影文本意識在影片中的具體呈現(xiàn)。在這里呈現(xiàn)給觀眾的是無比的真實，也體現(xiàn)了這部劇在改編過程中的細節(jié)，從這里可以看出，美國“好萊塢風(fēng)格化”在具體的介入過程中并沒有直接的“挪用”其風(fēng)格語言，而是以一種外來文化在介入過程中與本土文化的具體結(jié)合，這種結(jié)合以觀眾的審美為標(biāo)準(zhǔn)的，以他們所蘊含的“文化意識”為依據(jù)，《大偵探皮卡丘》漫畫改編電影敘事方式的“好萊塢風(fēng)格化”實質(zhì)上是“文化意識”在公眾審美當(dāng)代性中的另一種解讀。

二、漫畫改編電影敘事模式中的“好萊塢式”英雄化

《大偵探皮卡丘》這部漫畫改編電影敘事方式在很大程度上透露出美國好萊塢的影子，我們知道，漫畫在改編電影過程中實質(zhì)上并不是對劇情的照搬，而是導(dǎo)演對漫畫內(nèi)容的再一次創(chuàng)作，利用圖像的視覺轉(zhuǎn)換呈現(xiàn)給觀眾的面前，尤其是在后美學(xué)時代的今天，觀眾們觀看電影主要是根據(jù)自己的喜好選擇性地觀看，并不會關(guān)心電影在敘事過程中所表達的內(nèi)涵精神含義，一眼看過去的只有是視覺上引起的震撼。但無論如何觀眾在觀看內(nèi)心體驗上都不會離開兩點：視覺上引起的震撼和來自現(xiàn)實生活上的經(jīng)驗，科幻片在敘事技巧和方式表達上超越了人們目前自我的認識，在碎片化的審美經(jīng)驗上可以引起人們內(nèi)心審美的表達，呈現(xiàn)給觀眾的是能夠真的引起視覺上的震撼，引起心靈上的慰藉感，能夠給人們認知上提供很多新生的事物。而另一種是對現(xiàn)實生活的關(guān)照，人們只有在現(xiàn)實生活中能夠有著具體的審美經(jīng)驗，在他們既定經(jīng)驗上是有參與的，那么這些文化符號呈現(xiàn)給人們眼前的就是一種“熟悉的陌生感”。《大偵探皮卡丘》中的主要角色“皮卡丘”就是其典型代表，“皮卡丘”通常給我們?nèi)粘徝澜?jīng)驗形成的一種感覺就是“萌”和“可愛”，但是不乏代表的是在這個影片當(dāng)中，除此之外它具有特別霸道的一面，能夠利用極其聰明的腦袋進行邏輯思考，能夠與噴火龍進行大戰(zhàn)，似乎這樣奇特的本領(lǐng)在“皮卡丘”的身體上是一種怪相，但這并沒有引起人們對皮卡丘形象的誤解。對于外行來說，口袋妖怪是一個擁有超能力的神奇物種，它們和人類合作的訓(xùn)練師合作，通過自己有力的攻擊技能來爭奪霸權(quán)。似乎我們從這里可以看到英雄主義和中心主義，這與后現(xiàn)代美學(xué)是相悖的，后現(xiàn)代美學(xué)主張人的審美應(yīng)該“去英雄主義”和“去中心化”，但由于《大偵探皮卡丘》是由漫畫改編成的電影，其與文本型電影在敘事審美上有根本不同，其鏡頭設(shè)定和人物典型的個人形象就已經(jīng)設(shè)定在敘事的過程中與后現(xiàn)代美學(xué)相悖，但這種“英雄主義”與我們傳統(tǒng)意義上的英雄主義崇拜有著明顯的區(qū)別，其人物形象本身并不包含情感色彩，其英雄主義敘事性的表達是“好萊塢”式的英雄化。

有人面對皮卡丘說：

可達鴨，可以預(yù)測未來

那是最初的戰(zhàn)斗音樂

如果你面對一個陌生的口袋妖怪皮卡丘，你覺得非常陌生，那么你可能會錯過很多彩蛋。這些描寫是為了給皮卡丘做偵探當(dāng)鋪墊，在敘事情節(jié)中其鋪墊作用，敘事風(fēng)格的“好萊塢”化在審美上的藝術(shù)價值不僅僅體現(xiàn)在中國對文化意識的發(fā)掘上，而且體現(xiàn)在文化意識落到具體的人身上，來借此引入對人生的思考。事實上“皮卡丘”在審美上只是一個虛構(gòu)的形象，并不會偵探也不會與噴火龍戰(zhàn)斗，“噴火龍”也是一個抽象的概念，只是存在于人們面對自然中惡劣一面的代名詞。許多國產(chǎn)動畫都希望采用較小的花費來表現(xiàn)不深的道理，但《大偵探皮卡丘》卻做到了將敘事性的巧妙與藝術(shù)的文化內(nèi)涵結(jié)合在一起，在敘事上形成“好萊塢式英雄化”模式，切合了當(dāng)下觀眾內(nèi)心所想要的追求，這也是它成功的一面。

三、漫畫改編電影敘事方式的“好萊塢化”的具體體現(xiàn)

漫畫改編電影在敘事模式上是動漫和電影雙重作用的統(tǒng)一，并在敘事中融入美國“好萊塢”藝術(shù)風(fēng)格，其敘事方式具有多元性。電影《大偵探皮卡丘》的敘事方式“好萊塢化”的具體表現(xiàn)在：一是多重角度下的“皮卡丘”。影片采用了多重角度的電影設(shè)計，更加多元形象，并采用真人版的形象設(shè)置，讓觀眾在視覺審美經(jīng)驗方面更加具有現(xiàn)實性，“皮卡丘”在形象塑造中既是可以與噴火龍進行對抗的英雄，又是可以撒嬌賣萌的小寵，也是一個不太成熟的偵探，這一些都來自于“寶可夢”在現(xiàn)實中的特點，而這些在成年人的思維中，帶給他們的是自我心靈上的感悟，還給兒童的則是拯救和平與和諧相處的寄托，具有多元中心此為其一；二是典型的人物造型。“雷諾茲”形象在整個影片中看似不是重要角色，但正是這個角色介入了不同的文化，將電影敘事與動漫形象連接在一起，這樣的設(shè)計不顯復(fù)雜，讓劇情更加豐富貼近現(xiàn)實，人物角色形象的設(shè)計正是敘事結(jié)構(gòu)的一部分；三是畫面中心的表達。《大偵探皮卡丘》在劇情表現(xiàn)手法上沒有沿襲后現(xiàn)代審美的“去中心化”和“去英雄主義”，相反的在劇情結(jié)構(gòu)上應(yīng)用“英雄主義”，表現(xiàn)出“皮卡丘”的神勇與睿智，這種情節(jié)性的表現(xiàn)與美國的角色利用形成了融合，不夾雜主觀情感的“英雄主義”，成為漫畫改編電影在敘事方式上的“新突破”。

《大偵探皮卡丘》在敘事方式上是對動漫改編電影類型的一種成功嘗試，其敘事方式上有美國“好萊塢風(fēng)格”的介入，是一種多元的敘事表達方式。但這種敘事方式要想在中國國內(nèi)市場上大力推行尚欠缺，需要中國本土文化意識和審美機制的構(gòu)建做保障。

如果說去政治化和去意識化是當(dāng)下所追求的快樂原則，那么電影《大偵探皮卡丘》就將這些意識放置到隱喻表現(xiàn)手法之中，鼓勵人們追去熱愛、追去和平，能夠在復(fù)雜的環(huán)境中包容自我。對于敘事方式的“好萊塢化”能夠在本土文化當(dāng)中尋找到一片土壤，對于自我設(shè)定的壁壘，即使再強大也無法剝奪反抗的權(quán)力，而這種敘事方式的成功實踐正是對所謂壁壘的最好詮釋。