《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》敘事語境與造型設計

張雙昊

(吉林工商學院 傳媒藝術學院，吉林 長春 130000)

近年，國產動畫電影故事劇情感人，角色造型及場景設計呈現出良好的上升空間。《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》是吉林省第一部主打冰雪產業，宣傳本土文化、大美長白的動畫電影。這部冰雪動畫電影于2019年11月上映，是在52集央視播出的動畫片《參娃與天池怪獸》基礎上完成的。該片打造了吉林冰雪旅游的本土文化IP，片中富有吉林文化元素的動漫人物給觀眾留下了深刻的印象，這部動畫片有效宣傳和推廣了吉林冰雪旅游文化和冰雪旅游項目。影片輕松愉快地展示了吉林冰雪的魅力，吸引了不同年齡層觀眾的眼球。吉林冰雪自然美景與吉林民俗文化、冰雪文化有機結合在一起，動畫片中的角色造型、性格場景讓不同年齡的觀眾在影片中尋找到了契合點。動畫電影極具真實感和親切，能潛移默化地影響觀眾對當地的認知和期待。一部動畫作品留給觀眾的印象優劣，是由劇本、角色、場景、剪輯、配音、特效等多方面共同決定的，這部本土動畫片冰雪題材的選擇，故事的編排以及角色造型和性格的設定，場景設計等頗具創新精神。

一、動畫劇作敘事語境：大眾化與嫁接并存

故事是動畫片的靈魂，故事里有人物的價值觀，觀影者應該有審慎的思考，就不會有“爆米花式惆悵”。影片的敘事語境是關注理解故事情節的一個結構環境。敘事語境能增強動畫電影的觀賞娛樂性、游戲性。動畫片敘事語境的構建方法一種是把大眾化的、普世價值觀和審美標準進行直接引用；另外一種建置方式是嫁接其他藝術作品已經創設的語境。《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》使用了以上兩種方法，在近一個半小時的時間里，借助吉林冰雪文化和民俗文化，風趣幽默地講述了天池怪獸吉星與高照身份確認和接納自己的故事。

(一)大眾化語境：營造幻想世界 表達幸福與善意

動畫片是通過動態影像展示表情、態度和動作，運用夸張和變形創造了一個幻想空間。《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》營造了潔白晶瑩的冰雪世界，盡管動畫人物個性差異很大，性格上也時有沖突，但是每個人身上表現出來的幸福感和善意，讓我們在微笑之后，對這個營造出來的幻想世界充滿了期待，影片有非常強烈的帶入感，一起去體會角色的每一個行為不是隨意發生的，是角色的心理活動和情緒促使行為發生，是角色的內心對話，這種內心的對話使得動畫人物有很強的感染力。那些個性鮮明的動畫人物會投射在觀眾的內心，可以和觀影者產生共鳴。影片中，除了主人公吉星和高照、參大福等主要角色外，熊才高、鹿八斗、虎滿堂、兔金玉等也個性十足。河河、開開 、康康、美美、新新等出場不多，但是也給觀眾留下了深刻印象。這些個性鮮明的角色共同營造了一個冰天雪地中的幻想世界，充滿幸福與善意。

(二)嫁接語境：單純而有想象力

《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》在一開始就向觀影者介紹了天池怪獸吉星和高照的身世由來，現實中被冷落甚至誤解的神秘怪獸，其實是與火魔大戰而沉落天池底的英雄。這種身份的反差和對誤解消除的慣性思維使得現實中吉星和高照一出現就直接抓住了觀眾的心。剛好是在臨近春節期間，以人參精靈為首的冰雪運動會在雪山開幕，滾雪球、抽冰猴、堆雪人、狗拉雪橇、直升機空降滑雪、雪地摩托深山穿越等游戲貫穿冰雪的情懷、運動的刺激里。電影《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》以中國神話傳說為根基，秉承中國風元素，并突破國漫傳統套路，畫風淳樸，獨具地域特色，將東北式幽默和喜聞樂見的網絡語言相結合，極具現代時尚氣息。另一方面，電影中兩位主人公長白山天池神龍及其小伙伴之間的故事，又特別接地氣，自帶親切感。

二、動畫片角色造型設計：把握關鍵 趨向“真實”

《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》造型設計賦予每一個動畫角色獨特的藝術感染力與生命力，動畫造型的風格各異，但作為人的精神與情感的共同載體的本質是相同的。這些造型樣貌進入到人們腦中之后產生沖擊并留下印象，造型中夸張、變形趨近真實的“真實”，在美學上極富表現精神。讓觀影者感受到設計者獨特的審美價值取向，這些審美價值取向將抽象的描述轉化為具象的視覺藝術形象，并綜合運用變形、夸張、擬人等藝術手法將動畫角色設計為可視形象。《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》造型設計的關鍵點主要表現在四個方面:

(一)確認角色整體風格

動畫劇本的角色很多，但是人物的整體風格需要進行統一的調度和把握，同質化類型的動畫角色和異質化類型的動畫角色在風格上進行整體把握和考察，這樣才能在整體上趨同，不會突兀。《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》造型設計偏向寫實的風格，同時非常具有想象力。影片中動畫角色很多，但是角色整體風格有一條主線，不會讓人產生混亂和違和感。影片圍繞著冰雪天地這一場景，觀影者沉浸在曾經的天池守護英雄尋找自己的身份歸屬的劇情畫面中。

(二)多種角色性格搭配

性格是一個角色比較穩定的心理趨勢。角色性格通過不同的畫法來表達差異，每個角色的性格和態度決定了各自的行為差異和價值觀的不同。多角色交流的氛圍，經過細致的對比，顯示動畫的核心魅力，多種性格的搭配讓影片中人物自帶光芒。片中人物性格各異，鹿八斗圓滑世故，熊才高有點愚笨，性格鮮明的角色性格在一個場景出現卻非常和諧，多種性格搭配讓影片非常有層次感。

(三)挖掘傳統藝術和自然資源靈感

在進行動畫角色的設計時，人文情感環境是非常重要的依據，自然資源也是參考的基礎，通過長期周邊調研活動，對設計主體進行挖掘、提煉，使原本不那么討喜的形象變得活潑可愛。傳統文化是極其重要的靈感和創作來源，蘊藏的文化價值較為濃厚，影片在角色造型設計時，可以充分利用傳統藝術，使角色更為生動形象，《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》在造型設計方面，借鑒了東北民俗的要素，人物服裝的設計和色彩都借鑒了東北二人轉的元素。同時在人物造型設計上借鑒了長白山的自然動植物資源要素，熊才高 、鹿八斗 、虎滿堂、兔金玉等性格各異的人物造型都是如此。人參精靈和胡仔的造型設計運用了長白山特產要素。從傳統藝術和自然資源中尋找靈感，讓動畫角色設計更具不可替代的特色。

(四)利用變形和夸張模式

在設計角色時，一般從角色的主要特征進行考慮。夸張和變形是有目的性和方向性的。夸張和變形以生活原型為依托，以心理感受為依據，夸張和變形抓住了角色最本質的特征進行處理。《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》在對角色進行夸張、變形處理時，考慮了角色與角色之間的比例，角色與環境的對比。夸張的大小比例能增加故事內容和視覺上的趣味性，能夠讓角色具有故事性，觀眾把注意力放在并不復雜的情節里。在片段中找尋情節，能繼續追尋人物的性格，角色在挑戰與沖突中凸顯出其性格，窺見角色解決問題的不同方式，在沖突中如何做出一個決定。一只很小的人參精靈和高大的吉星和高照形成了巨大反差，故事在性格設置好的角色中正常發展，特殊的比例關系延展了故事的深度。

三、動畫場景設計：多元素調度 風格支撐

動畫場景設計按照設定的美術風格展開劇情，為每一個鏡頭的角色表演提供活動空間，包含場景造型、色彩、色調等所有構成元素的設定，主要功能為營造氣氛，完成戲劇沖突、刻畫角色性格提供服務。動畫場景是從生活中提煉的，要控制好透視、明度控制等，有很強的審美情趣。場景設計要把造型、透視、空間、色調、光線等元素有機地結合在一起，最終設計出符合動畫影片要求的場景。

(一)場景強調動畫片的氣氛渲染

渲染氣氛主要是指角色表演與所處景物空間環境的結構和色彩搭配，冰雪題材動畫片的渲染更加需要調度不同角度、光效、色調、道具及特效技巧，進行人景鏡頭綜合藝術風格和最終效果的呈現。冰雪場景的設計和人物內心沖突互相作用，片中胡仔帶著吉星和高照夜襲參大福的劇情，雪夜的康美村場景靜美中隱約又透著一絲不安。

(二)場景支撐著動畫的美術風格

動畫的美術風格要素主要有：動畫場景的構圖形式、視屏比例、景別、鏡頭運動、色光運用及感情抒發等。美術風格需要動畫制作團隊有非常扎實的基本功。造型能力要非常專業才能真正把要表達的主題和意蘊通過影片的美術風格呈現在觀眾面前。影片和諧的美術風格把冰天雪地場景中前景、中間地面和背景無縫拼接在一起，讓影片劇情發展和節奏都恰到好處。

(三)場景虛擬出真實可信的空間

動畫場景設計是虛擬情境的空間構造，掌握場景設計的造型語言，增加場景的趣味性和質感表現，在構成方式上有主次和松散構成方式。空間性是動畫場景作為視覺藝術的立足之本。《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》通過冰雪場景設計，描述出角色的性格、生活習慣、價值觀等。主場景是故事的主導畫面康美村，而次場景發揮烘托、映襯作用。影片場景設計圍繞冰雪這個神奇的元素，利用光影和造型技巧打造了令人神往的冰雪空間，在這個充滿活力和溫情的場景空間中，主人公的身份確認的故事在輕松延展。

四、本土動漫繼續講好吉林冰雪故事：選擇新路徑 釋放新活力

電影《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》打造“文化臉譜”，“動漫+旅游”相互結合是一種全新嘗試。動漫人物給觀眾留下了深刻印象，動漫黏性很強的生命周期可以為旅游業積累龐大的消費人群，這種粉絲文化對吉林省旅游產品“走出去”和游客“引進來”十分有益。冰雪動畫片對吉林旅游目的地宣傳，提供了一種新的路徑選擇：用動漫講好吉林冰雪故事，讓吉林冰雪產業釋放新的生命力，增加吉林冰雪旅游的驚喜和期待指數。電影《參娃與天池怪獸之瑞雪兆豐年》通過喜劇的表現形式，結合東北文化和自然資源要素，將愛、正義、勇敢、團圓的理念傳遞給觀眾。在冰雪文化、長白山文化、人參文化的基礎上，將特色冰雪民謠歌曲通過唱跳的形式植入到影片當中，吸引不同年齡層觀眾的目光。

總之，這是一部充滿愛和喜悅的動漫電影，吉星和高照因為康美村村民的熱情與善良，放棄了吃參大福村長來變成神龍，寧愿是天池怪獸的故事充滿了生活氣息。通過動漫向觀眾傳遞吉林人的生活習俗，吉林冰雪的別樣浪漫。整部動漫頗具輕松幽默風格，動漫人物的東北口音，讓人很親切。動漫人物的性格大多是善良、智慧、充滿正義的。略顯不足的是，開頭的火魔與天池神龍斗爭時，畫面色彩太紅，看不清神龍的神態、外貌及動作，這樣會大大削減觀看效果。本片在鏡頭分割方面有待加強。畫面場景及角色的運動，要充分表現常見的運動及角色，在使用運動鏡頭過程中，由于經過剪輯處理，會使畫面中主體位置有變化的問題，產生人物位置、空間關系的混淆，這就是“軸線”問題，影片有幾個運動畫面中，角色運動稍顯僵硬，動漫人物動作不那么流暢。這些改進的空間對本土動漫來說是釋放活力和影響力的一個必經過程。