電影《閃光少女》中流行音樂對敘事的輔助

■劉 睿/寧夏藝術職業學院

在不同的藝術表現形式中，音樂有著較為抽象的特征，既沒有文字也沒有畫面，所以觀眾無法從直觀的視覺感受上理解其內涵，音樂主要是通過旋律和節奏的方式，吸引受眾產生情感上的共鳴，并表達出創作者的思想情懷。一些經典的優秀音樂作品經常會被創作者引入到電影中，更加豐富和強烈的表現出這一情節，讓電影的表述更加明確。我國的電影工業與歐美國家的電影工業發展還存在著較大的差距。隨著近幾年電影工業的不斷發展我國的電影音樂取得了較大的發展和進步，回顧中國電影發展史，電影音樂中的紅色經典記錄了我國不斷發展的過程，我國電影音樂中的紅色經典也反映了我黨從成立到發展的光輝歷程。對電影音樂中的紅色經典進行研究，能夠通過強化革命先驅的英雄事跡為今天的和平生活帶來啟示。在本文中，主要針對《閃光少女》中音樂展開研究，分析流行音樂對于電影敘事產生的輔助作用。

一、《閃光少女》中的流行音樂敘事

《閃光少女》是一部以青春熱血和學校作為背景的電影，整部影片講述了主角陳驚和小火花瓣們逐漸民樂隊，在當前社會不受重視的背景下，通過自身的改革、堅持以及創新，贏得校園管理部門和西洋樂同學關注的勵志故事。整部《閃光少女》電影使用了接近三十首音樂作品，其中包含有器樂、中外歌曲，這也是一部以不同音樂作為起點，以故事情節作為核心所構建的音樂電影。這些音樂作品以不同的方式在電影中展現，為音樂敘事的發展和故事情節的太縱橫，為觀眾提供了多樣化的享受，音樂本身作為電影中的重要元素，以聲音的形式推動和促進音樂藝術表現的發展，并讓整個電影故事在音樂的發展中，呈現出多樣化的享受。音樂本身在電影中有著重要的作用，電影中的音樂一方面在藝術上有著重要的應用，另外從電影的形式上來看，對于流行音樂的引入，也帶動了整部電影在藝術上的創新，為電影的發展提供了全新的驅動，音樂所塑造的氛圍，可以讓整部影片更加具有氛圍感，同時讓觀眾感受到音樂背后的情感體驗。

在《閃光少女》中，從琴房進入到影片中，埋下了中西方音樂之間的伏筆。影片的開始以俯視的視角進入到音樂發展中，音樂也在這種畫面的背景下展開，伴隨著畫面的推動，鏡頭進入到了音樂至上的學校大堂牌匾，而又進入了西洋樂的區域，電影音樂轉化為西洋音樂中的小提琴獨奏。此外在這種畫面中出現了女生獨奏長笛的效果。在這一過程中，通過音畫同步將長笛的旋律導入到音樂背景中。隨后鏡頭進入到另外一個場景中，拍攝一個女生在獨奏小提琴，在這一過程中畫面繼續移動，進入到男生訓練大提琴的琴房。同樣以旋律的方式在畫面中應用。這種音樂的敘事手法把樂器導入到畫面中，電影通過這種方式讓人們產生對西洋樂器的客觀認識，將學校的西洋樂區域展現給學生，類似于一種游覽的方式，突出中重點的內容。

鏡頭在經過西洋樂曲后，經過走廊進入到民樂的教學區域，在進入民族區以后，背景音樂從小提琴等西洋樂器的演奏轉化為揚琴的演奏，這種聲音與視覺上的同步，給觀眾帶來了全新的感受，感受到西洋樂和民樂之間的區別，并為后期的西洋樂和民樂之間的戰和產生了銜接與聯系。畫面對于民樂的設置并沒有停留在某一樂器中，而是將畫面定格在民樂合奏琴房中，畫面中展現出嗩吶練習的男生。在一些旋律的展現以后，電影視角拉遠，并出現了女主角和男主角的畫面，在這一過程中才真正展現出音樂有畫面中的學生展現出來，這種音樂的敘事方法讓電影開始展現。

二、《閃光少女》影片配樂對于氣氛的渲染以及音樂的情感暗喻

《閃光少女》中所使用的配樂對于整部影片都有著很強的隱喻效果，其中許多內容和情節，都彰顯出電影情節發展的主要方向，這一點對于人物的內心有著較強的表達，利用流行樂的配樂，充分調動了觀眾觀影的情緒，引導觀眾全身心的投入到影片所塑造的環境中，并且利用歌詞配樂，充分彰顯出一些人物對白的話外之一。影片中的角色陳驚并不能得到其他同學的認可，所以心情沮喪，這一時期播放的國際歌，讓陳驚產生了奮斗的欲望和激情，這一段國際歌展現出角色從自暴自棄轉化為自我認同的過程。角色構建的樂隊在合作登臺演出之前，臺上播放《青春的告白》，這一點和當時的陳驚產生了共鳴，在后續的日子里雙方不斷的接觸和磨合，基于大量的交流與溝通產生了緊密的聯系，這種配樂也就成為了雙方的心聲，讓觀眾可以在影片中產生共鳴，并積極調動觀眾的情緒，從觀眾的心理上和影片的劇情產生聯系，在后續的電影發展中，陳驚睡著后，另一角色油渣把手墊著，這一時期的配樂《十七歲的時光不說謊》表現了年輕時期人們的愛情。在整部《閃光少女》中，這類似的培育多種多樣，都可以充分的表達出主人的情緒，推動了整部電影的順利敘事，并且對電影的發展產生了一定的推動作用，對于主題的表述有著明顯的詮釋作用。當前影視劇中關注運用配樂，所以配樂成為一種重要的表述方法。也成為影片傳遞內涵和敘事的一種重要情緒工具，為了整部影片的實際發展產生了非常顯著的推動作用。

三、《閃光少女》中電影敘事文化的思考

《閃光少女》深入探討了民族音樂和西洋音樂之間的對比，習近平總書記提出了四個自信的理論，其中文化自信非常重要，要求要產生文化自覺。就當前民樂的傳承發展而言，需要從思想上堅持文化自覺以及文化自信，從而才能繼承傳統的同時，拓展音樂創新的局面，讓民樂以更加積極和充滿生命力的狀態展現在人們生活中，讓人們更加深刻的理解與認識民樂。從而為民樂注入全新的生命力，讓其可以實現自我傳承。在電影中，主角陳驚雖然已經學習十幾年的揚琴，但是并沒有真正思考過為什么學習揚琴，也就是陳驚并沒有產生文化自覺，從電影的劇情發展以及敘事來看，運用流行音樂可以敘事的角度上出發，如電影利用敘事的方法演奏百鳥朝鳳，通過這種方式展現敘事的對象和敘事的空間，從而讓整個語言簡化。音樂在這一場面中成為一種背景的音樂，讓音樂成為敘事過程中的主體。以戲劇和戲謔的方式展現給觀眾，樂隊成員面對自身發展困境所產生的無奈。流行音樂的敘事方法和內容，也成為這一階段表現電影劇情，和推動電影發展的重要載體。陳驚在邀請其他同學參加樂團表演的過程中，為了進一步推動古風音樂的認識，二人學習中國古代的詩詞以及歷史知識，在這一過程中，音樂以較快的旋律和節奏，展現出二人激情奮斗和認真學習的態勢。而在活動的現場并沒有人觀看演出，但是使用快節奏的權御天下，活躍了全場的氛圍，讓他們獲得了更多群眾的喜愛。經過這種演奏的過程，從影片的敘事中不斷深化民樂的發展，讓更多的人們產生對這一內涵的認可和理解。

流行音樂在《閃光少女》中渲染氣氛和展現的情感寓意。流行音樂在這種情感中有著較強的寓意，并充分呈現了電影在情節發展中人物的重要作用。基于旋律上的變化，引導觀眾產生積極和主動的情緒，利用歌曲的方式讓觀眾在對白中產生對于劇情的理解。陳驚并沒有得到一些西樂同學的認同，所以油渣播放國際歌，這種奮斗的激情讓陳驚以更加主動和積極的態度產生對于民族音樂的深刻理解。當陳驚的樂隊加入到舞臺上演出時，臺上的組合演唱的歌詞表現了雙方的處境，也讓兩者之間產生了新生。歌詞的表述讓雙方成為朋友，并且由歌詞長處新生，讓觀眾更加深刻的理解到電影角色的處境，并且實現心理上的互動。審視《閃光少女》對于流行音樂的引入，可以看出是電影敘事中的重要組成部分，流行音樂作為敘事中的重要催化劑，可以為電影的發展提供推動。音樂本身也和電影的背景產生聯系。賈樟柯在拍攝《山河故人》時，上個世紀八十年代的故事，使用當時的流行音樂作為插曲，營造出電影發生的時間與空間，展現了當時的社會背景。在電影中通過這些音樂的應用，為電影提供了全新的情緒氛圍，并利用這種氛圍的營造，為觀眾提供更加沉浸和帶入的感受，從而將電影所傳遞出的信息導入到觀眾的思維中，對電影的劇情產生推動作用。

四、結語

綜上所述，電影《閃光少女》中所使用的流行音樂配樂，對于整部電影的敘事發展產生了重要的引導作用。這些流行音樂的培育使用，充分突出了電影的主體特色，將人物內心的情感充分彰顯出來，同時這些音樂作品的應用在電影敘事上進一步深化了主體的內涵。從《閃光少女》的實際狀況來看，其配樂的應用和電影本身劇情的發展以及敘事過程有著緊密的結合。影片的配樂一方面呈現出創新性的聽覺技術，另外還凸顯了傳統配樂形式的內涵。在鏡頭畫面和音樂之間有著密切的契合，也凸顯了音樂本身的感染力，讓觀眾更加輕松的接納這一過程。