游 杰/鄭州西亞斯學院
當前,全國有90%以上的實用型藝術設計高校都把培養復合型應用專業人才作為人才培養的終極目標,而檢測目標最重要的指標就是我們培養出的學生是否擁有了“解決問題”和“創造價值”的能力,而要達到這兩項重要指標,各所高校也是使出渾身解數,有的學校重合作,企業進校園、教學重實踐,學生進企業;有的學校重人才,權威專家進課堂、本校教師送外培,但是我們不能忽視,高校的兩大群體是教師和學生,面臨的主要問題還是教與學,所以根本問題還是要解決教學方法改革的問題,如何讓老師高效教學,學生主動學習,讓學生在踏入社會的時候擁有解決問題和創造價值的能力才是根本所在。
知識是學生在一定的學習情境下,依靠教師和學習伙伴的幫助,利用必要的學習資料,通過意義建構的方式而獲得。[1]藝術設計高校和普通文理科高校雖然都是為社會培養合格的人才,但在施教方式上還是有區別的,藝術設計高校的一級學科是藝術學,二級學科是設計學類,然后細化到視覺傳達設計、環境設計、產品設計、數字媒體藝術等等,每一種具體的細分就是藝術設計高校中專業的設置,從這些專業名稱我們不難看出,各專業的培養定位都具有極強的專業特性,為了能夠讓藝術設計專業的學生獲得四年系統的培養,我們制定了從易到難遞進式的四大模塊,即基礎課、專業基礎課、專業課、專業核心課,同時從課程性質上四大模塊又包含了純理論、理論+實踐、純實踐三種類型,為了達到每個模塊或是每個類型的課程教學目的,教師通常運用的是標準傳統的教學模式:
(1)教師接受教學任務,備課階段。教師熟悉班級學生學情狀況,根據教學大綱的目標及要求,配合指定教材制定合理的課程教學提綱,同時設計作業及評分標準,學生幾乎在課前不做任何參與。
(2)教學實施階段。教師在固定時間固定地點進行班級集中課程講授,學生聽課,期間雖有問答互動,學生實踐等環節,但老師是課堂中的主導,主要呈現出“一言堂”狀態,學生參與性較少,發現問題和解決問題的能力得不到有效鍛煉,知識傳導呈“灌輸”狀態。
(3)實踐輔導階段。藝術設計教學重在實踐,所以學生課上作業和課下作業均為實踐階段,期間教師進行輔導,教師常采用“示范、評析、批改”等方式指導學生完成設計課程的實踐作業。此環節有提高學生解決問題的能力,但學生處于被動轉態,問題點是由教師指出,學生往往沒有形成自主發現問題并改良或解決問題的能力。
由此看出,藝術高校傳統的教學模式以教師為主體,學生為副體,學生被動接受老師傳授知識,主動解決問題、創造價值的能力被局限,因此藝術設計高校必須要進行“課改”和“教改”。
藝術設計高校教學改革,先要打破傳統教學方法壁壘,要以學生作為主體,教師輔助引導,學生主動學會發現問題、解決問題、創造創新的能力,同時不拘泥于集中固定學習的方式,比如采用導學式教學法、翻轉課堂、線上開放課程、虛擬仿真教學項目等等,筆者則采用“導學式教學模式”進行了實踐研究。
導學式教學模式注重導向設計,教師根據課程教學章節目標,提前制作好學生自學材料,并課程線上平臺上傳材料,提醒學生在課前進行課程自修,標出自主學習的任務及要求。正式上課時,教師作為知識的引導者,讓學生主動參與到課程知識的解決消化中,學生提出問題并尋找解決問題的方法。老師還會讓多位學生充當教師角色,給其他學生講授課程的知識點,教師傾聽和觀察,對學生講授過程中的瑕疵進行補充和修正,只做輔助引導職能。在整個導學課堂教學過程中還會采用小組合作、分組辯論、集體討論等多種形式來激發學生學習的積極性、參與性、趣味性。教師還要預留一定的時間,組織學生進行設計交流,使學生之間取長補短,整理、修改自己的不足之處,從而通過互動平臺,培養學生的團隊意識。[2]
在我院數碼藝術專業《綜合影像創作與實踐》課程教學過程中,采用了導學式教學模式進行試點改革。首先,明確本門課程的學生學情和教學目標。本課程為四年級的綜合技能課,學生已經在前三年學習掌握了專業的理論知識和實踐技能,是學生專業能力的綜合體現,也是為后續的畢業設計奠定創作和選題的依據。其次,要根據章節知識重難點分解出學習的核心模塊。本課程的知識核心是“怎樣創作影像作品”,“如何實現影視作品”,所以核心包含“劇本創作”、“分鏡設計”、“表演及拍攝”、“剪輯與合成”四大模塊,核心模塊明確后,就可以目標設計出完整的教學資料,單個教學視頻要通俗精練,時長控制在20 分鐘內,并在視頻的后續提出兩個與知識相關聯的思考問題,以方便學生后續辯論或討論。最后,“導”的設計還要為教師評判學生學習效果做準備。導學注重學生為主體,強調主動學習,因而教學資料除了引導學習知識之外,還應該設計出讓學生明確檢驗學習效果的問題和評分標準,這樣也可以進一步督促學生認真進行課前自主學習。例如在第一章節《劇本創作》環節,為了檢驗學生課前學習的效果,特別設定了“劇本創作的要素”、“社會熱點與影視創作的關系”、“故事節奏如何控制”等思考和論述題,學生們可以在自學教學資料的結尾發現老師提出的問題,隨后可以從章節測試或作業版塊看到回答方式和回答要點的分值分配等,這恰恰也是“導”在學生自主學習中學會主動解決問題能力的集中體現。
檢驗一種教學方式的完整性,除了有“教”方面的變革,更要得到“學”的反饋。教學的目的是要讓學生獲得真才實學,掌握扎實的技能,保有解決問題創造價值的能力。因此導學式教學模式在藝術教學中的應用,必須要有“學”的評價機制的設計。
導學式教學模式提出學生是學習中的主體,自主學習和自我化解知識重難點的能力在過程中得到訓練,傳統藝術教學學生的評價機制是通過“考勤+平時作業+結課作業”來進行判定,教師評分時主觀意識較強,關注的是學生作業的最終效果,過程常常被忽視,更無從考量學生發現問題和解決問題的能力體現。導學式教學模式的應用,有效地設計了考量學生學習過程的評價環節,同時根據學生發現和解決問題的數量與程度,會有客觀科學的評價標準。例如在拍攝實踐環節我們提前埋下問題隱患,傍晚的室外和光線昏暗的室內進行拍攝工作時,都會出現曝光不足的現象,那么學生是否發現了這個問題?然后他們會通過哪些方式改良視頻最終拍攝效果?白平衡在室外天光和室內燈光會有哪些設置的不同等,其實每個問題環節都是需要學生自主發現的,發現后有沒有準確的解決方案,如何解決的,這些部分在導學式教學模式評價中都是有衡量和對應的評價標準的,諸如此類,導學式教學模式在傳統“考勤+平時作業+結課作業”的基礎之上增加了“互動+討論+問答+能力”的過程性評判標準,這樣的評價標準更加立體全面,也避免了“作業結果論”的弊端。
導學式教學模式是體現集體智慧。在開發導學案的過程當中,教師之間也應該是小組合作共同開發。在應用前需要通過集體備課的過程,共同商討教學過程,教學結束后還需共同分析教學效果,進行教學反思,并進行導學案的修訂。[3]
導學式教學模式能激發學生動能。目前還有許多實用型藝術高校把傳統“一人堂”教學模式作為教學方法的重要手段,因此常常出現老師講課沒激情,學生聽課沒動力,甚至有學生趴桌睡覺的現象,而且過多的強調到課率等外圍指標,內核指標的“學習能動性”和“學習興趣”沒有激發調動起來,讓學生乖乖坐在教室并不能解決實質問題,導學式教學模式的推廣將大大解決此類問題。打破傳統教學模式壁壘,變學生為主體,主動提前進行課程知識的自我學習,可以運用線上和線下,集中與分散等形式,以章節知識為問題導向,采取學生講授、搶答、辯論、實踐等多種方式,讓教學活起來,學生動起來,變被動為主動,激發學生動能。
導學式教學模式要合理配合使用。導學式教學模式雖然有它的優越性,但不是每個年級每門課程都適合此種教改方式,我們要進行準確的學情和課程分析。導學式教學模式注重學生的自學能力和知識積淀能力,它需要學生有一定的專業知識和實踐能力積累,因此藝術專業較低年級的學生不易采用導學課程。另外,藝術設計基礎性課程通常處于通識和普及階段,屬于奠定藝術設計知識根基的環節,實踐環節沒有或偏少,所以也不適合大量開展導學課。而較高年級的藝術設計課程其綜合性和實踐性均較強,能有效鍛煉學生自主學習和問題解決的能力,也能通過導學方式激發高年級學生學習的積極性和興趣感。
在傳統和新型的教學模式選擇中,我們應著力教學改革的終極目標,即是對人才培養的負責,導學式教學模式在藝術設計教學中的研究與應用為藝術高校較高年級的課程教學提供了實證和參考。藝術設計教學應轉變思維,由以知識為本轉向以能力為本,以就業崗位對人才知識結構的需要為依據,通過有效教學讓學生將知識轉化為實際能力。教師應在教學實踐中擴大教學視野,豐富教學內容,給學生自主選擇的權利,以培養復合型應用專業人才為主導,以學生的全面發展為目標。[4]