從隱喻角度分析電影《綠皮書》中的文化

郭海山

百色學(xué)院

《綠皮書》被稱為歷史上真實存在的黑人出行指南，影片由真人真事改編，講述的是剛失業(yè)的白人酒吧保安托尼.利普，被美國當(dāng)時最優(yōu)秀的黑人鋼琴家唐.謝利聘用為私人司機。唐.謝利將從紐約開始南下舉辦巡回演出，在跨越美國南部的旅途中，性格迥異的兩人之間摩擦出一段跨越種族和階級的友誼的故事。在當(dāng)時白人至上的年代，如果出行的黑人沒有一本出行指南，那么就意味著少之又少的尊嚴(yán)將會被踐踏。主人公托尼和謝利代表兩個完全不同的身份和階級，甚至是對彼此都持有偏見的人，旅程中他們所建立的友誼，不僅跨越了種族的歧視、同族之間的不平等，而且告訴我們在生活中應(yīng)該如何去真正的面對自我。

語言學(xué)家Lakoff G和Johnson（1980）在《我們賴以生存的隱喻》中對隱喻做了很生動的詮釋，這本書被看作是現(xiàn)代隱喻研究歷史性轉(zhuǎn)折的標(biāo)志。他們認(rèn)為隱喻是一種認(rèn)知和理解世界的方式，隱喻不僅關(guān)乎語言本身，還關(guān)乎人類的思維能力，隱喻的概念由人類的思維認(rèn)知和行動架構(gòu)而成。隱喻不僅是修飾語言的一種手段，而且為人類的世界觀構(gòu)建了結(jié)構(gòu)與框架，具有“概念性”的性質(zhì)。隱喻和文化緊密相連，通過隱喻可以窺探文化。

一、隱喻和文化分析

《綠皮書》中有很多的隱喻，這里僅以三種隱喻進(jìn)行分析，通過隱喻的分析來了解隱喻背后隱藏的文化。

1.飲食文化隱喻。影片中貫穿了全劇的炸雞，在托尼的感染之下，謝利與炸雞碰撞出了歷史與文化的火花。炸雞文化要追溯到16-19世紀(jì)的奴隸貿(mào)易時期，黑人奴隸作為廉價的勞動力被殖民者自由買賣。美國的種植園里，奴隸主為了節(jié)省開支，允許黑人奴隸飼養(yǎng)一種家禽，他們唯一能養(yǎng)家禽就是雞。一切家禽當(dāng)中，雞的價格最廉價，不像豬、牛那樣占用種植園太多土地，雞也能夠自己覓食，對黑人奴隸來說也省錢省力。就連如此便宜的雞肉黑人奴隸也不能常常食用，因為只要黑人被販賣成奴隸，逃出去的可能性幾乎為零。所以他們會把雞和雞蛋拿去換錢或者交換其它物資，為自己攢一點贖身錢。只有在節(jié)日里，黑人才會用家鄉(xiāng)最常見的烹飪方法：油炸。用僅有的原料，為家人制作豐盛的大餐。

炸雞便成為了黑人的“標(biāo)志”。謝利到達(dá)北卡羅來納州的首府羅利之后，東道主為他們準(zhǔn)備了家庭自制炸雞，還搭配了玉米，對于這些食物謝利露出了尷尬而不失禮貌的微笑。一開始，謝利謝絕嘗試炸雞，他受到了托尼的感染與影響，逐漸開始接受吃炸雞，也隱喻了謝利在托尼的影響下逐漸接受黑人文化。

2.圖像文化隱喻。影片的高潮出現(xiàn)了一個插曲，在南下巡演的途中，他們的車出了故障，在托尼修車的過程中，謝利優(yōu)雅的從車?yán)锵聛恚鴮γ嬗幸蝗赫谵r(nóng)場工作的黑人看著他們，他們的眼里含有驚訝和疑惑的目光。謝利一身正裝，舉止優(yōu)雅，還有一位白人司機為他工作。而農(nóng)田里的黑人穿著破爛的衣服，萎靡不振的重復(fù)著手里的動作，這就形成了一幅對比性和啟迪性極為強烈的圖像。田野里的黑人映射給屏幕前觀眾的“鏡像”——雖然已經(jīng)廢除奴隸制了，沒有受到壓迫，但是本質(zhì)卻沒有改變。經(jīng)過四百年奴隸制的壓迫，黑人們早已接受自己被歧視的身份，在反抗失敗的道路上，更多的是退縮，看不到終點。這幅圖像反應(yīng)了當(dāng)時美國南部黑人的真實形象，當(dāng)黑人們看到謝利時，他們似乎看到的是異類而不是同類，在黑人群體中，謝利不被黑人同胞所認(rèn)同，在白人群體中也找不到身份認(rèn)可。這個“鏡像”也映射出謝利堅持南下巡演的原因，這是他的初心與理想，很多人只看到了謝利光芒四射的背影，卻沒有看到他堅持初心的勇氣。

3.音樂文化隱喻。在南下巡演之前，謝利只想彈奏自己喜愛的古典音樂，而他的公司要求他只能彈奏流行的爵士音樂，當(dāng)時的白人觀眾不會接受古典音樂，更不會接受由黑人彈奏的古典音樂。雖然謝利不能彈奏自己最崇拜的偶像弗里德里克.肖邦的曲子，但是他做了一個決定——以自己的尊嚴(yán)和勇氣去改變?nèi)诵?，盡管這個舉動不被人們理解。在最后一場演出中，由于餐廳的負(fù)責(zé)人謝絕讓謝利用餐，所以謝利也拒絕在餐廳表演，這是他第一次違抗公司的安排，維護(hù)了自己的尊嚴(yán)。表明謝利終于不再壓抑自己，踏出了展現(xiàn)真實自己的第一步。這一幕暗示了謝利已經(jīng)開始接受黑人文化，逐漸走上追尋真實自我的道路。托尼慫恿謝利在舞臺上大顯身手，并為觀眾彈奏了一首弗里德里克·肖邦的《冬風(fēng)》，這是難度系數(shù)最高的古典鋼琴曲之一，與影片的開頭相呼應(yīng)。每次謝利在表演結(jié)束之后，都會給予觀眾一個禮貌的微笑。但是在這次的表演中，謝利已經(jīng)放飛自我，和觀眾一樣，將音樂與自身融合，并且給觀眾發(fā)自內(nèi)心的微笑，是他最開心的一次表演，更是他人生中最完美的一次表演。音樂屬于電影的另一種語言，從一開始謝利在舞臺上彈奏流行的爵士音樂《孤獨旅途》，到在橘鳥的黑人酒吧彈奏弗里德里克·肖邦的古典音樂《冬風(fēng)》，音樂的變化也刻畫出謝利由壓抑到釋放的心理變化。音樂在這里撥動著觀眾的情緒，讓影片更加能夠直擊觀眾的內(nèi)心。

二、結(jié)語

本文從隱喻的角度分析《綠皮書》中所表達(dá)的美國文化內(nèi)涵。影片中蘊含了大量的隱喻手法，隱喻的基本內(nèi)涵是用簡單的（具體的）概念去理解復(fù)雜的（抽象的）概念，這兩個概念之間有類似的地方。隱喻作為一種認(rèn)知事物的方法被文化研究引進(jìn)，隱喻也為文化研究提供了一種對事物的認(rèn)知方法。《綠皮書》影片中有很多的隱喻，這些隱喻一定程度反映了美國的文化，分析這些隱喻，可以更好地了解美國的文化。