空間假定性的應(yīng)用

侯衍楠 羅開仁

摘要：假定性最初源自于俄文“условность”和動詞“условцться”。其原意接近于中文當中“約定俗成”的詞義，后被翻譯成為“假定性”。假定性在戲劇作品中常從時間、空間、規(guī)定情境、表現(xiàn)手段和方法四個方面去應(yīng)用。本文將以上海戲劇學院產(chǎn)學研云南實訓基地活動項目——劇目創(chuàng)作推廣中的作品《一個陌生女人的來信》為例，論述假定性的原理及其在作品演出中的應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：觀演關(guān)系;假定性;物理空間;心理空間

觀眾在劇場里看到的，是一種假象，一種被精心制造出的假象，觀眾與藝術(shù)創(chuàng)造者們都深知在劇場里進行的演出是虛假的，是不真實的，但是觀眾在觀看虛假的表演時，卻會產(chǎn)生真摯的感情，各種原因便是假定性在其中作祟。本文將以云南昆明特有的庭院戲劇中《一封陌生女人的來信》的演出為例試析戲劇作品對假定性的應(yīng)用。

一、物理空間的假定性

《陌生女人》對于馬家大院的庭院中物理空間運用可以說是物盡其用。《陌生女人》幾乎將庭院里觀眾可見的每一處角落都化作了舞臺的表演空間。馬家大院是一個四合五天井，走馬轉(zhuǎn)角樓的兩層磚木建筑。觀眾朝向的房間，是一間客廳，演出進行時，音樂家汪洋先生便伴著一盞微弱的暗黃色燈光于客廳中彈鋼琴伴奏，除此之外，再無其他音響效果。

《一個陌生女人的來信》的演出中，觀眾觀劇空間和創(chuàng)演人員的表演空間之間的區(qū)別并非那么的明晰。演出伊始女主角光著雙腳出現(xiàn)在觀眾席后方，一步一步的從觀眾座位的間隙中走至“舞臺”（庭院）中央，女人潔白柔嫩的雙腳走在由石塊鋪成的庭院中，每走一步，觀眾的心也會隨之刺痛一下。這種演員在觀眾面前近距離的表演，遠比在真正的劇場中的舞臺上的表演更易打動人心，觀眾在真正的劇院看戲時，雖然會投入一定的感情，但仍然會與演員演出保持一定的心理距離，這個距離讓觀眾可以在觀看演出時理性的一面戰(zhàn)勝感性的一面。茨威格原著小說中，這個陌生女人就是一個苦苦癡情于R先生的女子，為了R先生，陌生女人獻出了自己的“第一次”，為了R放下了一切，甚至為了生存淪落風塵。《陌生女人》的演出將觀眾席也化作演員表演空間的方式，對舞臺與觀眾席之間間隔打破的同時，也打破了觀眾在觀看演出時的心理距離，使其感性的一面占了上風，觀眾不由替演員、替演員所扮演的角色擔憂起來。一種由衷的心疼、憐憫之感在演出一開始就出現(xiàn)在觀眾的心頭。而這種感覺恰恰是閱讀閱讀原著小說，觀看這部作品所需持有的狀態(tài)。傳統(tǒng)戲劇作品習慣于在舞臺左右兩側(cè)出場，而這似乎已經(jīng)成了一種規(guī)矩，在這種前提下，偶爾打破了傳統(tǒng)假定性觀念影響下的觀演區(qū)域的嚴格劃分，形成了新的觀演的假定性，觀眾在這時已經(jīng)不再是完全置身于事外的觀眾，而是成為了親身關(guān)注的旁觀者。

二、心理空間

王曉鷹在其博士論文《戲劇演出中的假定性》中說道：“心理時空”，是突破甚至拋棄了現(xiàn)實的時空邏輯，僅只依據(jù)情感邏輯、哲理邏輯并通過創(chuàng)造想象而對時空另行組合的創(chuàng)造性的時空概念。”《陌生女人》的演出是與中國傳統(tǒng)話劇的演出完全不同的，它消解了傳統(tǒng)話劇寫實的表演方式，整場演出以表意為主，由三個演員共同飾演一個角色，三個演員分別代表著13歲、16歲、18歲以后三個年齡段，13歲的少女處于對R先生瘋狂的迷戀之中;16歲的女孩將自己人生的第一次獻給了自己朝思暮想最愛的人;18歲的她已經(jīng)成為了女人，迫于生計的壓力淪落風塵。三個時期的女人共同出現(xiàn)在庭院內(nèi)，她們性格不一，或單純、或熱切、或依賴，各自訴說著自己的情愫。《陌生女人》將整個庭院演出所需的環(huán)境空間與心理空間完全融合，演員們在這個空間之中進行表演。演出的臺詞基本沒有對白，多以獨白為主，通過獨白，將人物的內(nèi)心活動直白地呈現(xiàn)在觀眾面前。傳統(tǒng)的戲劇演出中，亦是將通過精彩的唱詞將復雜的人物內(nèi)心活動表現(xiàn)的淋漓盡致。雖然大多話劇中的獨白的使用遠沒有對白多，但《陌生女人》亦對此進行了解構(gòu)，通過三個女人的大段獨白，揭示人物的內(nèi)心，揭示對于R先生的癡迷，這些獨白不僅僅是女人心理活動的外現(xiàn)，同時也揭示出了女人內(nèi)心的沖突。

心理時空的構(gòu)建，從根本上而言并不是出于劇中人物的心理活動，而是源自于演出創(chuàng)作者的創(chuàng)造心理。對于某些戲來說，“假定性手法”可能是唯一的選擇，而《陌生女人》恰好是這樣的一部劇。這種寫意風格的演出將傳統(tǒng)演出中舞臺上的“這是生活”徹底轉(zhuǎn)變?yōu)椤斑@是演戲”，無時不刻都向透露著一種這是在進行“虛假的表演”，發(fā)揮演劇當中“虛戈作戲，真假宜人”的獨特魅力，讓舞臺真正成為“能表現(xiàn)世界上所有的東西”的地方。“陌生女人”的“第一次”作為一個重要情節(jié)點，其表現(xiàn)也是高度寫意化的表演。“16歲”的演員從二樓緩緩走至客廳前，躺在庭院臺階上最高的那一臺，伴隨著一陣緊張的鋼琴聲，演員的雙腿一伸一收，就這樣，完成了陌生女人對于R先生的第一次的“獻身”。陌生女人的一生都沉浸在對于男鄰居R先生的癡迷中，作為女性最為重要的“第一次”則是重要的情節(jié)點，亦這種極端癡迷的體現(xiàn)。“獻身”的過程若是不演，這將是一場被閹割掉的演出，是一段不完整的表演。可是卻又無法真的在觀眾面前還原。那么由一個演員在音樂旋律的陪伴下，完成了女人的“第一次”的演出，便是巧妙地利用了戲劇藝術(shù)中的與觀眾所簽訂的“以假做真”的契約。

三、結(jié)語

巫術(shù)與戲劇藝術(shù)最直觀的界限便是假定性，沒有了假定性，戲劇賴以存在的觀演關(guān)系將不復存在，戲劇將缺少作為藝術(shù)門類最基本的審美本質(zhì)。因為假定性的存在，觀眾將演出“信以為真”，并且將自己融入到了演出的情節(jié)當中，隨著情節(jié)的發(fā)展而產(chǎn)生真實的感情。本文著重就《一個陌生女人的來信》中物理空間和心理空間的假定性進行了分析，但假定性的涵蓋遠不止如此。演出中觀眾與戲劇創(chuàng)作者的所簽訂的契約不是白紙黑字一成不變的，他會隨著導演，演出場所，演員的即時表演而隨之變動，正式因為這種變動， 造成了戲劇藝術(shù)的獨特魅力——唯一性。即使是同一導演，同一演出場所，甚至是同一批演員，他們在不同時間所排演的同一劇目都不可能是完全相同的。這也是其獨特的吸引力所在，正因如此吸引著大批戲迷們一次又一次的切身處地地觀看一個又一個戲劇作品。

參考文獻：

[1]吳戈，戲劇本質(zhì)新論[M].云南大學出版社，2012..

[2]宋寶珍，戲劇的假定性與整體性[J].戲劇文學，2016，01.

云南藝術(shù)學院戲劇學院