文/顧云鵬
隨著“互聯網+”的飛速發展,數字媒體藝術行業取得了飛速發展,并廣泛應用到各種主流媒體,越來越多的影視、廣告、宣傳等項目都得益于數字媒體藝術的發展而展現出更多的機遇與可能。數字媒體藝術專業所具備的數字信息技術和設計藝術優勢也能適應各行各業在數字化網絡中的推廣需要。國務院辦公廳在《關于深化高等學校創新創業教育改革的實施意見》(以下簡稱“《意見》”)中也對職業院校創新創業人才培養方案提出了更高要求,《意見》對人才培養機制、創新創業教育課程體系、創新創業實踐、教師創新創業教育教學能力建設、改進學生創業指導服務等方面提出了明確要求,創新創業能力的提升將是職業院校數字媒體藝術專業人才培養模式改革的目標和發展方向。
高職院校的數字媒體藝術專業起步相對較晚,與傳統藝術設計專業相比還有進一步的發展空間。正確認識人才培養現狀,了解數字媒體藝術行業需求,跟緊行業發展步伐是數字媒體藝術設計專業人才培養過程中的首要環節。
國務院《關于推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》指出:文化創意和設計服務已貫穿在經濟社會各領域各行業,呈現出多向交互融合態勢。數字媒體藝術專業正是知識交叉課程教學的代表之一,既有其特有的優勢又存在一定的困難。數字媒體藝術專業課程涵蓋了信息技術類課程和藝術設計類課程,其優勢在于數字媒體藝術設計專業學生的知識面較廣,能同時應對兩種不同專業的困難,難點在于該專業學生不僅需要掌握一定的數字信息技術,還要有扎實的藝術設計能力,避免出現因專業技能掌握的不平衡而出現專業技能“1+1 <2”的局面,這就對數字媒體藝術從業者的專業技能水平提出了更高要求,無形中增加了人才培養的難度[1]。
高職院校數字媒體藝術專業多為藝術類生源,具有一定藝術設計基礎,數字媒體藝術專業信息技術類師資力量的薄弱影響著專業人才培養方案的制定,在人才培養方案制定過程中更多地考慮充分發揮藝術生的專業優勢而忽視數字信息技術類師資的不足,受師資力量、傳統藝術類專業實習實訓場所的優勢和學生生源結構的影響,數字媒體藝術專業人才培養目標更容易向純藝術設計方向偏移,影響著數字媒體藝術專業畢業生的就業方向,生源結構優勢與本專業人才培養方向產生偏差的可能性較大。
數字媒體藝術設計專業作為一門新興專業,相對其他傳統藝術設計類專業起步較晚,對專業實踐教學的理解往往停留在將所學知識的融會貫通并應用于實踐過程中。產生原因主要有兩個:一方面,由于專業結構的影響造成數字媒體藝術專業學生容易向藝術方向偏移,如藝術設計類;另一方面,新興專業必然存在著對實踐教學認知的不充分和實訓場所、實習基地的不完善等現象,實訓條件難以滿足實踐教學的基本需求,以至于學生對專業技能的掌握不足,未達到行業需求的基本要求,產生校企雙方人才的供需錯位。
行業企業所需要的創新型技術和創造性的思維的對數字媒體藝術設計從業者提出更高的要求,數字媒體藝術設計從業人員的創新創業能力也能協助傳統企業充分利用現代科學技術,結合行業形勢和自身實際情況加速企業轉型與發展。
相對于傳統的藝術設計類行業而言,數字媒體藝術更注重在藝術思維的基礎上進行專業創作,專業技術水平與創新創業能力高低完全成正比。一項合格的創新創業項目,必須擁有能夠參與市場競爭的產品或者技術,就數字媒體藝術設計行業而言,參與市場競爭的優勢必然來源于技術技能儲備,數字媒體藝術從業人員只有在掌握熟練的專業技能和良好的藝術素養的基礎上才能將數字媒體創作的構想較好地表現在作品上,缺乏專業基礎的創新創業只能成為沒有根基的空中樓閣。
創業是一個艱難且漫長的過程,創業過程中往往會面臨著各式各樣的困難和風險,隨著時間的推進,創業的動力會逐漸消失,創業者在面臨困境挫折或陷入低谷期時,不用心態的創業者面臨著兩種截然不同的選擇,意志消沉的創業者有可能無法承受失敗的打擊而一蹶不振,為脫離困境選擇半途而廢或重新就業;而擁有持續開拓進取精神的創業者卻能以堅定的意志在逆境中磨練自己,攻堅克難,化壓力為動力,把挫折和壓力作為提高創業成功率的磨刀石,正是這種百折不撓的堅定意志才是實現創業目標的關鍵。
數字媒體藝術行業與傳統藝術設計行業對個人的能力培養有著較為明顯的區別,傳統藝術設計行業注重個人藝術設計能力和藝術素養的提升,而數字媒體藝術的專業復雜性和行業特殊性決定了僅憑一個人的力量是很難高效率完成一個創作項目,必須依靠團隊的合作。數字媒體藝術專業人培養過程,特別是高職院校數字媒體藝術專業受到人才培養周期的限制,在有限的時間內很難保證每一位學生在信息技術、藝術設計和項目創作領域均達到優秀水平,因此數字媒體藝術的專業在注重專業基礎知識掌握的基礎上,更注重團隊協作能力的培養,在大型項目的創作中,充分發揮團隊優勢分工協作,把最適合的工作安排到最擅長的隊員手中,實現人力資源的優化配置。
在傳統行業特別是文化產業快速轉型升級的新時期,行業對數字媒體藝術專業人才的數量和質量要求逐年增長,從業者更加注重專業基礎知識和綜合能力的積累,作為人才輸出的高職院校而言,優化人才結構、服務區域經濟、著力培養數字媒體行業創新創業人才,才能有效提升畢業生的市場競爭力。
興趣是最好的老師,數字媒體藝術工作室的建立為師生提供了良好的教學示范平臺和實訓場所,工作室指導教師不僅需要較高的專業水平和專業實踐能力,還應當擁有創業能力或創業的實踐經歷[2]。以數字媒體藝術行業中比較普遍的攝影攝像及視頻處理工作室為例,完整的實訓室包含攝影攝像室、錄音室、化妝室、控制室、討論分析室、后期制作室、視聽放映室等攝影攝像所需的所有功能室,學生可以在專業教師的指導下,完成從拍攝、錄音、剪輯等一系列實踐操作,完全模擬商業環境中數字媒體藝術行業從業者需要具備的各項基礎知識和市場化的運作方式,符合高職院校對數字媒體藝術專業大學生創新創業能力培養的基本要求[3]。
實踐是提升理論水平的重要途徑,實踐課程是將基礎理論知識運用到實踐的最普遍的教學方式。以數字媒體藝術專業影視制作課程教學為例,一般是由教師布置實踐任務,學生按照教師的示范或者要求,利用統一的視頻素材,經過剪輯、設計、合成等多個環節達到教學目標要求,將所學理論轉化為個人實踐能力,完善了影視處理技術實踐能力的提升[4]。這種實踐教學的方法優缺點十分明顯,其優點是便于統一教學管理,學生作業完成度高,也便于監測學生對知識的掌握程度,但缺點也顯而易見,教學實踐的內容難度較低,距離行業對人才需求還有一定距離。
構建項目化的教學實踐體系,讓學生學會解決實際應用中的各項問題,提升專業人才市場競爭力的有效途徑。指導教師需要具備豐富的行業從業經驗,能接觸到行業企業最新的影視制作項目,以實際產能在的項目為教學內容,開展影視制作課程實踐教學。指導學生充分了解項目內容,從客戶需求、拍攝取景、素材準備、小組討論、影視前期制作、團隊影視評議、后期修改到視頻制作完成每一個環節,確保每一位學生都能全程參與到項目化教學過程當中,要求每一位參與者按照行業規范和標準嚴格執行,確保每一個環節都能符合客戶需求。構建項目化教學體系,以具體項目為載體,完成指導學生從理論實踐到應用實踐的轉變,對數字媒體藝術設計專業學生創新創業能力的培養有著重要的指導作用。
高職院校在地方經濟的發展中的地位和作用決定了服務地方經濟也是高職院校的重要職能之一。數字媒體藝術專業的人才培養需要以地方經濟發展為導向,以地方行業人才需求為標準,不斷調整優化課程結構,積極探索具備專業特色的創新創業人才培養模式。
數字媒體藝術專業與地方行業有兩種典型的合作方式:一是高職院校柔性引進行業內的高層次人才進行專業教學指導,不僅優化了高職院校的師資隊伍結構,充實了師資力量,還能提升數字媒體藝術專業的實踐教學水平。行業高層次人才作為行業領軍人物的一員,對行業市場的理解一般遠高于學校內的專業教師,有利于推進數字媒體藝術專業人才培養方案的優化。二是通過校企合作,采用訂單式的人才培養方式,讓企業參與到人才培養的全過程,從企業需求角度校企共同確立人才培養目標,校企雙方并全程參與人才培養的全過程,有效提升了數字媒體藝術專業人才的培養質量和畢業生的市場適應性,企業也能夠在培養過程中選拔企業所需人才,實現校企雙方互利共贏。校企合作辦學模式也能幫助學生提前了解行業市場的需求和運營機制,進一步推進數字媒體藝術專業創新創業人才培養模式改革。