南艷琴
摘要:隨著音樂藝術的不斷發展,人們的藝術審美能力得到提高的同時對其藝術表現水平也提高了要求。針對這樣的音樂藝術發展背景,想要使其不斷發展,就需要不斷創新我國藝術發展形勢,使之發展更加多元化、豐富化。揚琴演奏技法是我國音樂藝術的一種特殊表現形式。本文就揚琴演奏技法的創新發展與傳承進行分析,創新發展的同時更需要注重藝術文化的傳承。
關鍵詞:揚琴;演奏技法;創新;傳承
中圖分類號:J632 文獻標識碼:A? 文章編號:1005-5312(2020)26-0068-02? DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2020.26.047
一、引言
我國歷史悠久、文化沉淀豐富,都是源于創新的發展以及優秀的傳承。古典音樂是我國音樂文化瑰寶,需要我們發揚與傳承。揚琴被廣泛的使用到獨奏或者管弦樂隊中,其演奏技法影響了揚琴的藝術文化發展各個方面,通過揚琴的演奏技法可以很好的增強音樂的藝術表現力。下面主要從揚琴演奏技法種類、揚琴演奏技法創新傳承的重要性以及創新與傳承的對策三個方面進行分析,進一步促進揚琴演奏技法的發展。
二、揚琴演奏技法的種類概述
揚琴是我國的民族樂器,對于音樂藝術的發展有著十分重要的作用。揚琴演奏形式很大程度上影響了我國民間音樂藝術的發展速度。揚琴具有8個演奏形式分別是彈、點、撥、揉、顫、滑、輪、勾,這8種演奏形式彈奏出來的效果是完全不一樣的,這也是揚琴演奏多元化發展的主要體現,與此同時,揚琴演奏技法的種類也有很多種,每種演奏技法的演奏效果都具有一定的特殊性。
(一)彈奏技法
彈奏技法在揚琴的演奏過程中是一項較為基本的技法,對于揚琴的演奏效果有著重要的影響,在進行彈奏技法演奏過程中最需要注意的地方就是“持竹”,這一環節需要揚琴演奏者的五根手指相互配合,靈活進行演奏。再此基礎之上還需要揚琴演奏者結合其手指部以及手腕處相互配合,通過這樣的方式進行樂曲的演奏,更好的演奏出揚琴技法的音樂藝術效果。
(二)輪竹技法
輪竹技法與彈奏技法一樣,也是揚琴演奏過程中的一種技法,該種演奏技法有三種具體的方式,主要為單音輪、雙音輪以及支手輪。其主要的演奏原理是通過集中點進行連續敲擊形成特定的長音,進而體現出揚琴演奏的音樂美感,同時不同的演奏技法演奏的音樂效果不同,具體需要以實際演奏的需求進行演奏。
(三)單竹、齊竹演奏技法
單竹演奏技法與齊竹演奏技法是兩種不同的演奏技法,單竹演奏技法主要是利用單音來進行音樂的演奏,單音演奏技法在演奏過程中易受揚琴表演工作者的演奏習慣以及演奏速度影響,每個人演奏效果都有些許不同;齊竹演奏技法與單竹演奏技法相比更傾向于表演者手的位置起落不同,以此來進一步進行揚琴的演奏。
三、揚琴演奏技法創新與傳承的重要性分析
揚琴演奏技法的創新與傳承的重要性可以從傳承優秀技藝和提升演奏效果兩方面展開分析。
(一)傳承優秀技藝
揚琴作為我國民族樂器,對于音樂藝術的發展有著十分重要的意義,已經有數百年的歷史印記,承載了音樂藝術的傳承。揚琴演奏技法的創新與傳承是我國音樂文化發展的重要內容,在數百年間的揚琴發展過程中,隨著揚琴表演者的不斷研究探索,充分的吸收民族樂器的發展經驗,進一步提升揚琴的演奏技法多元化發展,與此同時揚琴演奏技法也在不斷的創新發展,直到現在已經取得了一定的成績。所以為了更好的促進中華民族音樂藝術文化的發展,需要我們對揚琴的發展進行不斷的傳承,傳承優秀的藝伎同時更加傳承文化精神。
(二)提升演奏效果
揚琴演奏技法的創新與傳承對于揚琴演奏效果的提升有著重要意義。揚琴在演奏時其原理與鋼琴相似,其音色大氣、華麗具有極強的穿透力與表現力,一旦表演者放慢彈奏速度,揚琴聲音就會舒緩、輕松、如小河流水一般潺潺流動,加快彈奏速度其聲音又很清脆、悅耳,隨著揚琴的不斷發展,也逐漸注入了新的元素,對揚琴的音調以及音色都進行了一定的提升。揚琴演奏技法的創新與傳承增強了揚琴的藝術表現力,使其呈現出多元化的發展特點,滿足民族音樂發展的需求同時也能滿足揚琴音樂愛好者需求,使其個性化發展。音樂使揚琴演奏的聲音更具有影響力,同時音樂張力也有一定程度的提升,演奏技法創新發展以及傳承除了提升揚琴的藝術表現力之外,也進一步推動了民族傳統音樂藝術的發展。
四、新時期揚琴演奏技法創新與傳承的對策
新時期揚琴演奏技法的創新與傳承可以圍繞開發新音色、樂器本身創新、拓展傳統技法和強化實訓四個方面展開探討。
(一)開發新音色
開發新音色對于揚琴演奏技法的創新與傳承是十分重要的,通過開發新音色可以很好的提升揚琴的演奏效果,使揚琴在樂曲的演奏過程中的聲音更加優美動聽,提升揚琴的樂曲演奏效果,通過音色的創新,拓寬揚琴的藝術表達形式,也極大程度的提升了揚琴的藝術表現力,是揚琴演奏技法的創新性發展突破。具體的開發新音色可以通過琴弦的波動,利用揚琴琴弦的對外撥動或者敲擊竹尾無序劃撥等操作手法進行揚琴的彈奏,通過不同以往的揚琴演奏手法的使揚琴開發出與以往不同的音色。揚琴新音色的開發在滿足揚琴演奏技法創新發展的同時可以更好的滿足音樂愛好者的需求,既可以給音樂欣賞者提供不一樣的視聽效果,還能很大程度上提升其演奏的藝術價值,新音色的開發對于揚琴的發展有著重要的推動作用,對于其演奏技法的創新與傳承也有著重要的意義。增強揚琴的音樂表現力的同時提升其藝術發展價值。
(二)樂器本身創新
揚琴是我國古典的民族樂器,在歷史的長河中隨著社會不斷的發展揚琴也在逐漸發生改變。在現階段,揚琴更是民族樂器的重要組成部分,演奏技法的創新與傳承對于我國音樂文化的發展有著重要作用。如何實現揚琴演奏技法的創新發展,使其能夠滿足不斷變化的音樂需求是當前揚琴演奏者需要充分重視的問題。除了上述講的開發揚琴新音色,提升揚琴的表演效果之外,還可以從揚琴樂器的本身進行創新。盡管揚琴音樂表演過程中其演奏技法是影響演奏效果的主要因素,但是揚琴樂器本身也很大程度的影響著揚琴的表演效果。揚琴樂器的制音器是揚琴樂器組成的核心部分,從揚琴制音器著手創新能夠很大程度的提升揚琴音樂表現力以及演奏的音樂效果,進而實現揚琴演奏的創新性發展。通過將揚琴自身的制音器改良制作成新的踏放式制音器,以此實現揚琴本身的創新。該制音器的工作原理是通過在揚琴演奏中根據樂曲音樂節奏進行踩踏力度的控制,使揚琴發出不同的聲音,通過這樣的方式也能很大程度上提升揚琴的音樂張力以及音樂表現力,促進揚琴音樂藝術的進一步發展。
(三)拓展傳統技法
拓展揚琴的傳統技法是實現揚琴演奏技法創新發展以及傳承的基礎。隨著揚琴的發展,在發展過程中不斷的吸收其他的樂器發展經驗,并且在傳統的演奏技法之上進行創新發展,以此來滿足社會發展過程中的音樂藝術發展需求,同時對于揚琴的社會發展也有一定的推動。揚琴傳統技法的創新使揚琴的發展更加具有藝術性。同時在傳統技法創新過程中實現了現階段的社會發展元素更好的融入,使揚琴的發展更加多元化,進一步提升揚琴在表演過程中的音樂表現力與藝術表現效果。與此同時將傳統演奏技法進行創新很大程度上拓展了揚琴的音樂發展方向,使揚琴的音樂表現形式以及藝術表現效果都具有一定的自由性以及開放性,更為重要的是,揚琴傳統技法的創新也可以為揚琴的發展提供新的思維,使揚琴演奏可以更好的進行。比如揚琴的傳統演奏技法內的連竹技法,這種技法在傳統的揚琴音樂演奏過程中使用機會較少,但是在演奏技法創新之后,這種技法逐漸被廣泛的使用到揚琴的音樂演奏中,并在原有的演奏技法之上加以完善,很大程度的提升揚琴演奏的藝術表現力。
(四)強化實訓
揚琴演奏技法要實現更好的創新發展以及傳承不能脫離不斷的練習以及實訓,特別是對于揚琴的初學者來說,揚琴的指導者需要根據揚琴的發展對學習者進行有重點的指導訓練,只有不斷的進行揚琴練習、訓練才能使學習者有實質性的突破,進而為后續的揚琴學習奠定一定的基礎。在揚琴彈奏強化實訓的過程中首先需要學習控制音準,做好音調與音色的控制,減少揚琴彈奏時雜音的出現。其次是需要學習者對演奏揚琴的力度與速度進行一定的控制,保證發音準確。揚琴的指導者在為學習者講解揚琴的彈奏方法以及技巧時需要對有難度的彈奏部分實際演練,讓學習者可以更好的理解揚琴的演奏手法,對于不同的演奏方式需要進行專項訓練,有針對性有側重點的講解,讓學習者的揚琴演奏水平有實質性的提高。比如,在揚琴的音樂演奏過程中,需要掌握其基本原則,要保證揚琴演奏節奏由慢入快,使揚琴演奏能夠逐漸進入最佳狀態,加之有演奏歌曲的配合,使學習者逐漸提升自身的演奏水平。除此之外,演奏的主題也需要與演奏方法相匹配,在揚琴演奏之前,對即將演奏的曲目進行分析,掌握曲目中的情感表達,只有這樣才能更好的體現出揚琴演奏的藝術效果與情感表達。
五、結語
綜上所述,揚琴作為我國民族樂器之一,在歷史的發展過程中形成了具有一定藝術特點的樂器,其演奏技法的創新發展與傳承是目前揚琴表演者需要重點考慮的問題。提升揚琴的音樂表現力以及藝術表達離不來演奏技法的創新,本文從開發揚琴音色、創新揚琴本身、拓展傳統技法以及強化揚琴訓練四部分對揚琴技法進行創新,極大程度上提升揚琴的音樂藝術形象發展,對揚琴演奏技法的傳承起到了很好的推動作用。
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