清水縣第二幼兒園
幼兒教育涉及到每個家庭的未來,也涉及到國家和社會的未來。國畫藝術教育,是有效打破兒童畫單一思維的有效途徑,在水、墨的相互作用和神奇變換中,更具有新鮮感和吸引力,更能啟發幼兒的主動參與,嘗試無限的藝術效果。
水墨畫是指用純水墨或輔以淡彩制作的中國畫,往往與文人畫家相重合,以文人畫家的素養支撐著水墨畫藝術的高度成就。水墨畫的三要素:單純性、象征性、自然性,正符合兒童繪畫的身心發展特點,對培養孩子自主探究能力、創新能力、審美能力,在提升孩子們從小繼承民族傳統繪畫,弘揚中華民族傳統文化,提升文化內涵有著重要的作用。下面,筆者結合工作實踐談幾點自己的看法。
1.提倡“得意忘形”。水墨畫教學中,教師要有意識地保護幼兒的“誤”之美,只要能表達幼兒的內心世界和獨特思維,就應給予鼓勵。如,在畫梅枝時,教師示范了畫法之后,可以鼓勵幼兒自己想辦法表現,允許幼兒“不按規矩出牌”,只要能夠“畫”出梅的孤傲、清逸和不畏嚴寒的感覺,即便是梅枝、梅花和花蕊等的造型有誤,也要激勵,不可求全責備。
2.鼓勵提倡“不擇手段”。兒童水墨畫中的形象是概括的、符號化的,要有童稚,可以采取吹塑法、拓片法、水韻法等表現手法,要讓幼兒水墨畫擺脫成年人的俗套,充分反映出童心,才是教育的首要任務。教學中,應讓幼兒在了解“墨分五色”筆墨的關系之后,給予幼兒足夠的自主發揮的權力,啟發幼兒借形,拿身邊的物體去“投機取巧”,應盡可能地表現出自己的想法。
3.教師要因勢利導。大班幼兒已經有了相對系統的形象思維,他們對自己熟悉的事物具有相對“準確”的形態感,但是,幼兒的這種認識是初級階段,不可能完全合理,達到精準。為此,教師在這個階段就要將錯就錯,在修改幼兒作品時,不能以成年人的心理和眼力去衡量幼兒的感官,應在“保本”的前提下,給予幼兒多一些肯定,多一些鼓勵和表揚,在肯定大成功的基礎上,再提出小失誤。
4.提倡個性化的成長。兒童在水墨畫表現中用筆、用墨能力的高低,取決于幼兒的先天因素,更受此前成長過程中接受周邊事物的影響,由不同的家庭狀況、不同的文化背景和各自氣質特性而成長的幼兒,各自帶有不同的氣息。在水墨畫這一獨具魅力、能夠充分釋放天性的教育模式下,幼兒的個性化會極盡所能地展示出來。
大多數學校進行中國畫教學則是依照傳統技法和臨摹相結合的方法授課,教師的“教”在示范和繪畫上能起到至關重要的作用,但缺少實踐性的創作,這種教學法往往會使幼兒興趣大減,教學效果也會大打折扣。只有對大班幼兒不斷創新教學方法,才能破解傳統課堂水墨畫的教學困境。
1.對景寫照。生活是藝術的不竭源泉,一花一草、一人一物,甚至某個表情、某個花語都會生發繪畫的靈感。用毛筆記錄和描繪這些物象,拉近藝術與現實生活之間的距離感,會讓學生學會從身邊的實物取材,從之間的思想意識里發掘藝術靈感,這不僅能鍛煉幼兒的觀察能力,還會給幼兒表達自我和展示思想提供舞臺。
2.以圖為文。畫為心聲,繪畫從它產生之日起,就有記事功能。在幼兒還沒有用文字表達自己想法能力的這個階段,對圖畫的“讀”往往是兒童認識事物、反映想法和與人“書面”交流的一種最重要的方法。我們要鼓勵幼兒將內心世界借助繪畫的形式得以表達,這必然會讓幼兒對繪畫產生無限的興趣。
對大班幼兒進行水墨畫教學時,一要反對強加式教育。不管是多好的“食物”必須以幼兒“想吃”為前提,才會吃得舒服,不至于產生厭煩感。為此,要注意因勢利導,激發幼兒的學習興趣和學習欲望,當幼兒對學習生厭時,教師和家長往往不是循循善誘地加以引導,而是采取強迫壓制的辦法逼著幼兒去學,結果往往事與愿違。二要警戒成年人的貪心不足。任何人對事物的接受程度都是有個體差異的,教師和家長對幼兒的教育一旦不考慮幼兒的接受能力和自身因素,貪多求快,結果會適得其反。
總之,水墨畫是我國經典的繪畫形式,在水與墨的相互作用和無窮幻化的過程中,兒童的審美趣味得以培養和表現,通過水墨畫的教學不僅能讓幼兒接受我們傳統文化的熏陶,還能激發幼兒的民族自豪感,讓畫不僅是畫,更是民族特色的傳遞與傳承。