山丹縣第二中學
對于音樂教學而言,采用合唱教學,能夠加強音樂訓練,提升音樂技巧,增加音樂認識,從而全面提高學生的音樂素養,同時也可以培養學生的群體意識及協調、合作能力,增強演唱的自信心,激發學生的表演潛力。隨著合唱教學的不斷發展,音樂教師應不斷加強訓練,探索合唱教學的意義、內容和方法,使合唱教學收到應有的效果。下面,筆者結合工作實踐談幾點自己的看法。
合唱是一種集體性很強的聲樂藝術形式,是音樂教育教學的重要組成部分,合唱作為一門綜合藝術,在教學過程中包含著聲樂的技能技巧,對音樂作品的欣賞能力與表現能力的培養。因此,中小學進行合唱教學,必須從合唱作品的選擇、音樂基本訓練、合唱練習的過程等方面做起。
合唱教學可以幫助學生掌握正確的歌唱方法,使學生真正感受到合唱藝術的魅力,從而喜愛音樂,提高音樂鑒賞能力,培養正確的音準與節奏感,豐富其形象思維能力,培養集體主義思想和合作精神,陶冶情操、增進團結,使學生的身心得到健康發展。
1.應選擇符合學生心理、生理和思想發展規律的樂曲。中學生正處在心理成熟和半成熟時期,生理上嗓音的發展正處于變聲期,高音過多的樂曲會對學生的聲帶造成破壞性的影響。
2.應選擇一些學生比較熟悉的樂曲,要適合學生的實際水平。教學中,應選擇適合學生實際水平的作品。如,學生對西方音樂感受不多,就不能選擇《藍色多瑙河》《拉德斯基進行曲》等有一定難度的外國合唱曲,應選擇一些學生比較熟悉的作品,像《雪絨花》《鈴兒響叮當》等較簡單的樂曲。如果班級中沒有獨唱出色的學生,就不能選擇領唱較多的合唱作品。合唱曲目的選擇要根據學生的實際情況,循序漸進地提高學生的演唱水平。
3.選擇作品時要注意學生男女聲比例。由于中小學生音樂素質、年齡、性別等各方面的限制,選擇作品時我們應結合學生的生理年齡、嗓音,學生對音樂的熱愛程度、學生的集體榮譽感、學生的參與意識等因素,選曲一定要揚長避短,從學生的實際出發,這樣既可以實現合唱教學的目的,又能培養學生的興趣,調動學生的積極性。
1.音準訓練在具體教學時應遵循循序漸進的原則。盡量采用無伴奏形式從橫向的音程練習開始,逐漸過渡到縱向的音程以及簡單的和弦,讓學生根據固定音高學會彼此傾聽,自己調整音高,以達到和諧的狀態。
2.節奏是音樂的骨架,節拍是音樂的脈搏。培養學生準確、獨立的節奏感和節拍感,是合唱訓練的另一個重要方面。在具體訓練時,可加強簡單節奏的訓練,以提高學生對節奏變化的靈敏反應,為合唱教學的開展打下堅實的基礎。
在教學中,可適當選擇一些中外優秀歌曲,如,革命歌曲《賣報歌》《長城謠》,優秀民歌《太陽出來喜洋洋》,兒童歌曲《我們多么幸福》以及一些外國歌曲等來讓學生欣賞,從歌詞上挖掘歌曲的思想內涵,激發他們熱愛祖國的情感和奮發向上的進取精神,引發他們在美的旋律中體會到人間美好的親情、友情和愛心,感受音樂的美,培養高層次的情感,提高審美素質。
1.注重學生對音樂的理解。教師可以提示學生通過標題、節奏、旋律,充分發揮想象力,使其對音樂形象的表現意義、風格特征加以理解,以便更準確地表現作品。
2.強調用氣息歌唱。“呼吸是歌唱的生命”。要把呼吸的要領告訴學生,使他們有一個正確的呼吸方法,每次練習前,先做幾次純呼吸的練習,歌唱時做到一切聲音都要從弱聲練起,同時要注意勞逸結合。
3.培養頭聲感覺。教學中,應提倡以頭腔為主體的頭聲共鳴。哼鳴是訓練聲音集中和獲得高位置共鳴的最好方法。在做這個練習時,要讓學生下巴徹底放松,嘴巴微閉,聲音集中在眉宇之間,不要用壓迫聲帶的喉音。
4.聲部的訓練。在合唱訓練中,聲部的訓練尤為重要。我認為先唱低聲部為好,因為就一般合唱作品來說,高聲部是旋律聲部,比較流暢、動聽、好學,而低聲部旋律性、流暢性都差一些,難學、難記。為此,教師應采取先入為主的方法,就是趁學生還未接受高聲部旋律之前,先讓他們接受低聲部的訓練。