中職美術與多學科知識交叉運用探究

雷吳楠

（福建省莆田職業技術學校，福建 莆田 351100）

中職美術鑒賞課教學在于提高學生的藝術欣賞水平，讓學生形成獨立的審美評判標準。然而，現在的學生往往鐘情于3D 動畫片，對中國繪畫藝術接觸得比較少，對中國畫的筆墨和意境更難以理解。中國畫蘊含的抽象性內容和獨特的繪畫技巧，需要學生擁有系統化的知識儲備才能體會得到。因此，教師要建立起美術與其他學科的有機聯系，采取多學科知識交叉運用的教學方式開展教學。

一、多學科交叉教學的優勢

多學科交叉教學能夠幫助學生全方位地理解作品蘊含的信息、美學原理和情感，而不至于陷入知識碎片化的迷茫中。如動畫片《神奇校車》說的是一群可愛的孩子跟著一個很特別的老師，他們上課的地點是會穿梭時空的校車。孩子們要研究化石，老師便帶著他們回到侏羅紀，讓他們看看那時的恐龍和各種動植物。這樣，孩子們就理解了什么是化石，化石是怎樣形成的。作者將音樂、繪畫、科技、生物等融合到動畫片中，很受孩子們的歡迎。這給了筆者很大的啟發:鑒賞課教學也應該是立體的、全方位的，只有這樣才能感動人，才有利于學生審美能力的培養。為此，教師可交叉運用多學科知識，全面表現畫作的思想內涵和藝術特點，加深學生的理解和認知，提高學生的鑒賞水平。

二、從詩歌和歷史以及哲學角度分析中國古代畫作

在中職美術鑒賞課教學中，教師可嘗試把鑒賞課和其他學科知識結合起來，并著重從詩歌和歷史以及哲學角度分析中國古代畫作。美術作品創作和產生并不是無本之源，作品主題內容總是和時代思潮相適應。因此，從歷史和哲學的角度歸納和分析繪畫作品是很有必要的。中國傳統文化浩如煙海，不用清晰的思路進行歸納整理，往往會讓學生覺得知識點繁雜，從而對美術鑒賞感到茫然。而結合哲學和歷史知識能夠更好地理解創作背景，使藝術欣賞成為一個有機的整體。

詩歌和繪畫同是人類精神產品，分別從語言文字和繪畫兩方面記錄人對世間萬物的思維和情感反應。繪畫的創作方式方法，如借景言情、以景寫情等與詩歌同根同屬，密不可分。把美術鑒賞教學和詩歌結合起來，能使詩歌中的文學形象具象化，有利于學生更好地理解中國古代繪畫的意境。同時，詩歌是繪畫創作的素材，從古至今有大量的繪畫作品來自于詩歌。因此，從創作的角度研究詩歌和繪畫，對學生形象記憶大有裨益。

三、具體教學案例

1.結合歷史和哲學，理解中國古代繪畫作品蘊含的美學思想

在欣賞原始社會的美術作品時，學生看到彩陶上的圖案會感覺很神秘，不知道畫的是什么，不理解為什么把它們視為美術作品。為此，教師可把美術欣賞教學與歷史學科相結合，引導學生體驗在遠古沒有現代化工具的輔助，人類能夠利用火和泥土創造出彩陶該具有怎樣的智慧。在教學中，教師還可以把象形文字的產生和遠古圖騰壁畫結合起來。比如，引導學生欣賞“人面魚紋盆”、印第安人“圖騰柱”等，告訴學生人們想通過這樣的圖案符號來加強自身力量和信心，這些圖案是人類對未知而強大的大自然的想象、恐懼和膜拜。通過這樣的活動和教學，學生會對遠古時代人類的生活和這一時期的美術作品產生更為直觀的印象，不僅豐富了教學內容，還能理解到不同的人有不同的想法和不同的世界觀，不同的年代、不一樣的工具，造就了一些無法復制的、獨特的、富有美感的作品。

在欣賞中國山水畫時，教師可運用經濟基礎決定上層建筑這一哲學理念，對比中西方繪畫內容和審美追求。比如，在講解《蘭亭集序》時，教師可讓學生觀看蘇州的曲水流觴亭圖片，用影視作品展示當年這幅書法作品是如何創作出來的。在古代，能讀書習字、接受教育的人都處在社會的上層，擁有比較多的自主權，所以他們在繪畫上就會更多考慮自身的喜好和感受。而歐洲中世紀的畫家，他們大多依附于貴族，貴族的意志決定了畫作的內容，所以在歐洲的博物館看中世紀和文藝復興時期的油畫，貴族的肖像畫很多。比如，著名畫家倫勃朗在他的名作《夜巡》中，只是因為把委托人色調調暗，變成背景，一個小女孩放在畫面中心，亮度最高，結果此后很少接到訂單，晚年生活潦倒失意。中國古代的文人們大多追求自由、清高和自我，在無法脫身世俗紅塵、功名利祿時，往往寄情于山水，因此誕生了獨具魅力的中國山水畫。

運用經濟基礎決定上層建筑這一哲學理念理解繪畫創作，對于學生來說比較深奧。通過這樣的教學，學生會對意識形態服務于經濟基礎這一理念形成較深的認識，并且能理解歐洲古典繪畫的理性和中國畫的感性，有利于建構立體的藝術欣賞體系。

2.結合創作角度，解讀中國古代繪畫與詩歌的共生關系

中國的詩書畫本是一家，詩歌是人類語言與思想的凝練與結晶，表現和創作方式豐富多彩，比如夸張、重復、擬人，等等，是詩人用語言構造了極致的想象空間。詩歌豐富的想象力激發了畫家的創作靈感，也為中國畫創作提供了源源不斷的素材。

學生在學習詩歌的時候，往往會覺得很艱澀，對詞句也是一知半解。為此，教師可把美術教學與詩歌結合起來，讓學生深入體會作者想象的世界是什么樣子的。例如，在欣賞《洛神賦圖》時，教師可先讓學生在課前預習并在課上解讀曹植的《洛神賦》。在學生理解內容以后，教師可組織學生以《洛神賦》為主題構思連環畫。曹植在詩歌中運用大量的詞匯描寫洛水河的女神宓妃之美貌，表達兩人相見、相愛，最后人神殊途的感慨。面對這樣的愛情故事，人物形象該如何塑造，著裝該如何選擇，場景該如何設置，教師都要引導學生進行探討。在學生經過一番思考和小組討論后，教師可展示顧愷之的《洛神賦圖》，為學生創作提供幫助和借鑒。

美術教學與詩歌相結合，能使生澀難懂的詩歌具象化，激發學生欣賞研究中國古代繪畫的積極性，提高學生欣賞水平。此外，教師可以經典詩歌為主題，引導學生進行創作，以提高欣賞課教學實效。

中國古代繪畫作品有很多是受詩歌的啟發而創作的，如王冕的《墨梅》，就是結合自己的詩作創作的。在課堂上，教師要引導學生觀察畫面主體內容的選擇，分析作者如何借助畫面來表達自己的情感，如何借助畫面來表達詩的意蘊。中國畫強調以景融情，情境交融。如宋代馬遠和夏圭的畫，極其簡潔，卻傳達出王維筆下“夜靜春山空”的詩意。

分析作品后，教學進入寫生階段，教師可引導學生觀察梅花，并練習寫生。做過很多練習后，教師再讓學生搜集一些自己比較喜歡的有關梅花的詩句，結合寫生，探討如何取景才能表達出詩中的意蘊。

這樣的美術欣賞課教學，能讓學生真切地感受到中國畫的創作歷程，逐漸形成自己的審美能力，不會人云亦云。同時，通過實踐，學生能感受到國畫創作的樂趣。

總之，中職美術與多學科知識交叉運用，能提高學生欣賞水平，讓學生對作品蘊含的情感和審美意趣理解得更加深刻。因此，在美術教學中，教師要交叉運用多學科知識，全方位、多角度解讀美術作品，提高課堂教學效率和教學質量，提升學生審美能力。