徐 琴
(江蘇省吳江經濟技術開發區山湖花園小學,江蘇 吳江 215200)
個性是指一個人的整個心理面貌。在美術課堂上對同一個物體進行寫生時,有的學生善于用筆,大膽灑脫,有的學生則表現出工整細膩,一絲不茍,有的學生草率,有的學生拘謹,有的學生喜歡追求客觀的真實,有的學生則偏愛主觀的表現。這就是學生個性在美術學習中的差異表現。
在美術教學中,教師發現當很多學生已經完成構圖,放開手腳投入到創作中時,有的學生只畫了一兩個不確定的線條,或者是一筆未動。還有的學生反復比較教師提供的范畫不知所措或者翻看教材上的學生作品躊躇不前。這些學生在遇到有一定難度的美術學習任務時,過于謹慎或略帶膽怯的心理表現得會更為明顯。而另一部分學生則正好相反,多數時候他們總是第一批就完成了作業,隨意、凌亂的線條在缺少美感的構圖中堆疊,連自己也說不清楚表現的是什么內容。
在美術課堂上,學生對繪畫內容的喜好與性別有一定的關系,如女生喜歡畫房子、洋娃娃或鮮花等,畫得非常傳神,男生則喜歡畫怪獸、機器人或汽車等,這種定型化的學生似乎很多。這種陷入定型化的畫,叫作“概念性的畫”。隨著學生的社會性或語言的發展,以及與同伴交流的增多,學生進入到了樣式化階段,而這種概念性的畫則是學生意識到他人表征的一種表現。有時,一幅畫看起來形狀勻整端正,但不能從概念性的畫法中脫離出來,因而不能表現出個性。教師可以通過個別指導,幫助學生脫離概念性的畫法,為學生創設隨心所欲的創作環境,為學生提供不同的做畫材料。教師要引導學生記住所見、所聞、所體驗的事物,引發學生新的感受,不斷提高學生的繪畫意愿。
教師在教學中要掌握學生的所見、所聞、所思、所想,讓學生樹立美術學習的自信心,肯定學生的表現,稱贊、鼓勵學生的建議,培養學生創造力。
(1)悅納、稱贊、鼓勵。繪畫是學生的另一種語言,是一種通過畫筆等美術工具傳達的個人信息。然而,有的學生卻不知道應該畫什么或者無法從畫作上看出想表達的思想。教師要“蹲下來”,甚至“拿一個放大鏡”認真聆聽學生的解釋,仔細研究并幫助學生“挖掘”和補充畫作。其實,學生的美術創作可以看作學生日常生活中常見的一種表現活動,正如他們以語言或表情來傳達自己的情緒一般,學生只是想以繪畫或泥塑等形式來表達心情或意志。但是,有的教師在評價學生的美術作品時,卻常常會有“這張畫得很好”或者“你畫的是什么內容”等評價語。這種評價方式不明確,沒有指向性,不利于學生的成長、進步。學生通過一條線或亂涂亂畫的色彩與形狀到底想要表達什么內容?教師要側耳細聽,用心解讀學生的所見、所聞、所思、所想,鼓勵學生在美術學習中充分發揮個性。
(2)尊重、親近、保護。學生的個性差異是客觀存在的。教師要尊重學生的個性差異,因材施教,保護學生獨特的個性。對美術不感興趣的學生,教師可以通過準備蠟筆、畫紙等美術用品,鼓勵學生涂鴉。而不論學生涂鴉的質量如何,教師都不要貶低他,而是要給予贊賞,從學生的涂鴉中發現可以探討的話題,讓學生實現更進一步的個性發展。“這個我不會畫呀!”這是在課堂教學或美術創作中,低年級學生經常講的一句話。由于不知道繪畫的方法,所以不會畫畫的學生很多,也有的學生不敢畫,有的學生即使有創作愿望或創作想法也不敢表現。當然,也有的學生膽量比較大,表現欲望較強,會自告奮勇走上講臺動手畫畫。對于自告奮勇的學生,教師應該加以鼓勵,不論這個學生的畫作質量如何,至少他勇于表現自己,對自己有信心,就很值得稱贊。教師要鼓勵學生“只要會拿畫筆的人就會畫畫,不單可以用筆,有時候用肢體或其他方式也可以進行創作,只要他能成功地表達出自己的意念和想法,就是創作。”因此,美術教師具備豐富的閱歷和廣闊的心胸顯得尤為重要。
個性是人的客觀存在,它既有正面的個性,也有負面的個性;既有外顯的個性,也有內向的個性。而每個人的個性發展都需要引導和培養,讓個性的正面因素得以發揮。(1)突出難點,加強示范的針對性。例如:在教學《伙伴》時,有的學生說:“我不會畫。”“那你試著畫一些‘圈圈’怎么樣?”在教師的鼓勵下,學生畫了幾個圈圈。教師繼續引導學生,“圈圈會不會變成人呢?”學生通過思考,真的就讓圈圈長出了手和腳,一個人的形象躍然紙面。加強示范的針對性是一種有效的指導方法。有的教師面對學生的困惑,會在黑板上(或作業本上)給學生“示范”畫一個“完整的樣子”,或使用簡筆畫范本,讓學生臨摹,這種不給學生留有思考空間的教學方法不利于學生個性化的發展。(2)突出童趣,提升評價的激勵性。美術教學中,教師要努力創造輕松的學生氛圍,對學生個性化的表現多加贊同,讓學生充滿自信。如在一次美術教學中畫螃蟹時,一個學生只給螃蟹畫了一只蟹鉗,他的解釋聽起來也很有道理:在一次戰斗中,它失敗了,失去了一個鉗子。這能說明學生畫得不正確嗎?不,他畫得非常好,這樣的學生不應被批評而應加以表揚和鼓勵,在教學中有很多這樣的例子。其實,學生的想法千奇百怪,并與眾不同,這都是學生個性化的一種體現,教師要把學生的這些獨特的寶藏都挖掘出來,使之熠熠生輝。
其實,學生不乏創造的潛力,但太多的人不以為然——他們認為“個性”和“創造力”是居高臨下的,要如貨物一般裝進學生的頭腦中。而當教師用“發現”和“欣賞”的眼光看待美術教育時,會發現用裝載的辦法塞進學生頭腦中的世界太小、太窄。學生是有差異的,社會需要的人才也是多樣的。在一個均衡發展的教育系統里,學生的個性差異和均衡發展顯得尤為重要。在美術教學中,教師要為不同的學生提供適合他們的美術教育。