新硬件時代沉浸式交互藝術治愈性體驗研究

張文宣（魯迅美術學院 傳媒動畫學院，遼寧 錦州 121000）

一、概論

1.新硬件時代下的沉浸式交互藝術

人類的社會發展在不停地快速向前推進，在互聯網+時代過后，我們迎來了新硬件時代。這里說的新硬件不是普通的計算機硬件，而是指一切物理上存在的，在過去的生產和生活中聞所未聞的人造事物[1]。新硬件時代的出現影響著各行各業的發展，其中藝術領域也受到其迅猛發展的沖擊，有了更為多元化的發展方向，為藝術的形態與感受提供了更多的可能性。藝術不再局限于以單一維度的視覺或聽覺傳遞給大眾感受，利用各種新硬件的表現形式，例如虛擬現實、體感投影等沉浸式交互技術，我們可以使藝術與感官更加貼合，營造沉浸感，多感官配合，增加其真實性，在藝術欣賞中與其交互，使觀者融入藝術的世界中，全方位的體驗使藝術的感染力更加強烈。在沉浸式交互藝術中，沉浸感與交互的融入讓藝術帶給觀者的體驗更加深入人心，藝術的美感與治愈性的體現也成倍的增長。在藝術治愈層面，新硬件給予人們的體驗是傳統方式未曾企及的新鮮豐富與多元貼合。

2.藝術與治愈

可以說藝術本身就是源于人們對于情緒表達的渴求而產生的美妙產物。在創造藝術的過程中，人們表達自己的情感，將復雜的難以言說的情緒以各種方式表現抒發，同時使更多人得以體會，或震撼人心，或引發共鳴，藝術的感染力使得創作者本身以及觀者都產生不同程度的感動以及情緒上的變化，而情緒思想情感與心理息息相關。

藝術在最初出現的時候就帶有治愈人心的功效和能力，以各種形式與方式對世界進行著影響，可以說藝術存在的本身就是一種治愈。藝術的起源就與治愈有關，在原始文明開始，巫術中藝術與醫術是交織在一起的，許多古代文明都有藝術與心理的聯系與思考，在中國古代就有很多以藝術治愈疾病的例子，如隋煬帝欣賞《梅熟季節滿園春》，使煩渴癥不藥而愈；宋代詞人秦少游常觀唐代詩人王維《輞川圖》，腸胃病逐漸好了起來[2]。藝術原來就是有這樣的魔性，能夠讓人暫時脫離塵世間的煩惱，可以全身心的投入到自己的世界當中。

治愈，英文cure； heal，在《新華字典》與《現代漢語詞典》中釋義為，使恢復健康。而現在治愈這個詞更多的是指來自日本的“治愈系”中的治愈含義，表達某種畫面、語言、音樂、事件、人物、物品等，具有溫暖人心的力量，使人感覺靈魂被凈化，內心的創傷在它的撫慰下逐漸愈合修復，溫柔減輕痛苦，緩解焦慮等負面情緒，讓人重新平和。此時的治愈屬于新興的詞匯，源自1999年出現的“治愈系”，最早出現于日本的音樂中，它們沒有共通的顯著的特性，一般溫柔舒緩，放松心情的事物都可以稱其為治愈[3]。

二、藝術治愈性的影響方式探究

1.創作過程對作者的治愈

藝術創作即是表達的過程，一般傳統的心理學藝術治愈中，多運用表達性藝術治愈的方式。藝術的表達方式避免了語言交流中詞語匱乏與語言規范的束縛，在復雜的情緒情感面前語言是略顯蒼白的，而藝術的表現力則更加直觀豐富震撼。在繪畫等藝術表達的過程中，人們將意識與潛意識中的情緒與想法進行表達，將無意識的信息以意象的形式表現出來。在繪畫過程中，參與者全身心的投入，體驗當下，放下評判，給身心以自由，從而釋放情緒，整合與梳理內部的沖突與矛盾，從而達到治愈。

結合新硬件的藝術創作可以讓我們的繪畫過程更加自由與便捷，更加無限制的發揮想象力，沉浸式交互讓我們更心無旁騖的全身心融入藝術的世界當中。在科技的幫助下，藝術的表達手法從觸感、視覺等各方面都極大地豐富了人們的感官，例如軟屏觸摸；我們也可以在更多的維度來進行，比如虛擬現實三維繪畫與雕塑；我們可以用身體各個部位動作來創作，利用體感交互技術，我們對于繪畫材料與空間的限制與負擔就不復存在了，伴隨著繪畫我們甚至可以同時創造出美妙的樂聲，多種多樣新奇的體驗使得人們的思維更加發散，能在更為廣闊的自由中得到放松，也能借助更加無限制、多方位的釋放更好地促進治愈。

2.欣賞過程對觀者的治愈

藝術品被完成，得以呈現出來。我們通過對藝術的欣賞，來感知作者對世界的理解，或對情緒的描繪，從中找到自己的影子或發現新的觀念。

在理解與共鳴中，人類會體會到前所未有的滿足與感動。很多創傷與痛苦，在感受到被理解的一瞬間，便會得到莫大的安撫與慰藉，諒解自己也諒解世界，理解便是一種救贖。無論是對于作者還是觀者，理解是相互的。人們產生孤獨與困苦，就是因為自己的內心無法與外界相通，在對藝術的欣賞中，可以感知到它所表現出的對世界的理解與感受，以及某種情緒的存在，在這一瞬間與自己的頻率相合，產生共鳴。共鳴的力量是偉大而治愈的，在共鳴中內心與外界相通，并從中得到溫暖和力量。

在感受藝術時，一些新的體驗與表達，也能給我們局限干涸的思維增添新的道路，打破遲滯固著的思緒，對于生活的困頓有豁然開朗的感覺，對于世間的萬物有新的視角、感受與理解，使生活豐富鮮活且更加自由。蘊含在藝術中的情感也會給觀者以感染和帶入，將觀者從自身的情緒里拉出，緩解其負面情緒的影響。

在沉浸式交互藝術中，沉浸式的設計隔絕了外界的影響，交互使得人們更好的融入其中，增加了真實的體驗感，藝術的治愈性隨著感染力的增加也一并增長。

3.治愈藝術的色彩與審美要素

在對當下現有的治愈性藝術作品的欣賞與分析中，我們可以發現“治愈系”及帶有治愈作用的藝術作品雖沒有固定風格，但也有以下特征。

色彩方面一般對比度較低，很少使用純色的帶有強烈反差的色彩，多采用明度較高且色彩明快的組合，避免強烈的沖擊性和刺激性，使畫面看起來舒緩柔和，清新溫柔，讓觀者在藝術中感到平和愉悅，以溫和的色彩感受來緩解負面的感覺與情緒。同時，運用色彩傾向的象征意義，來表達作者的情感語言，以色彩與生活建立的聯想來進行發散創造，以色彩喚醒情緒，甚至影響生理性感受。

畫面的構圖一般以平穩為主，不會出現猛烈的張力、危險感與沖擊力。畫面中出現的構成元素也一般為清新可愛的形象與裝飾，不具有攻擊性與明顯的暴力色情等傾向。場景一般選用安寧平和或平凡生活化的場景，給人以撫慰親近之感。

三、沉浸式交互藝術治愈性的實現機制

1.沉浸式交互藝術的表現形式

沉浸交互藝術的實現形式現一般分為三大類：

（1）基于現實的沉浸式交互藝術

“沉浸式藝術就是利用音響、燈光和演員等元素來營造一種和現實有所區別的空間形象”[4]。這種特定的藝術作品主要是運用信息技術來發現人的多個感覺（比如話語、眼光、臉部表情、味覺視覺和嗅覺等等）以及肢體動作（比如話語、肢體姿勢、表情等等）并且實現第一時間的反饋，最終實現人機交互的局面。沉浸式的交互作品往往需要“相對封閉式的交互藝術空間”或“虛擬展廳”來實現觀眾的沉浸體驗[5]。

（2）虛擬現實沉浸式交互藝術

虛擬現實技術，簡稱VR。VR作為風靡全球的新硬件體感方式，它代表了從現實到虛擬的進一步飛躍，其實現方式也十分方便，一般有VR頭盔和眼鏡，主要實現機制是由于人感知世界的方式是主要依靠視覺，通過對觀者的視覺進行全方位掌控，并隨著位置角度的移動而視覺效果隨之移動，從而達到使觀者從視覺感官身臨其境的體驗[6]。

（3）增強現實沉浸式交互藝術

增強現實技術（簡稱AR）基本上是在虛擬技術的背景下，將原有的現實世界的特定時空里很難感受到的實體信息，往往通過科技模擬仿真之后再次累加到現實世界中被人類的感官所知曉，進而實現完美的感官體驗[7]。它能使人在亦真亦幻中獲得信息。

MR與VR同是虛擬現實，但MR是基于現實生活中的場景增添虛擬的元素，一般借助MR眼鏡或顯示屏，作用同VR相似，具有更多趣味性和真實互動性。

2.沉浸式交互體驗對藝術治愈性的促進

在新硬件科技表現中，藝術的呈現更能貼近人們的觀感，與傳統的藝術表達方式相比，能以更為震撼或更為真實的方式展現在人們面前，能在現實中將人們帶到另一個虛擬的世界，甚至模擬出味道和觸感，讓人們更好地沉浸其中，忘記痛苦，獲得舒緩和放松，進而治愈心靈。

藝術治療師勞倫斯·博茲發現，繪畫或其他以畫面展現的表達方式能夠讓接受療愈的人短暫地脫離現實[8]。而“充盈感”也是人心理健康所必需的，就是一個人要找到他所喜歡的事情，全神貫注投入并在其中獲得滿足感，特點就是完全沉浸。沉浸式交互藝術所帶來的沉浸體驗，用戶能更好地將全身心投入到情景體驗或自由繪畫中，增強對現實的脫離感。同樣是繪畫創作與藝術欣賞，在虛擬中無空間限制、立體地進行自由創作與觀賞對人們是一種更好的體驗。

在交互藝術的體驗中，用戶有充分的互動行為，促進人的溝通、互動能力，采用跟隨用戶興趣的方式，自然提高了用戶的參與動機。在藝術治愈過程中，它可以更好地達到帶動使用者的感官，引導其情緒走向，從而使治療效果事半功倍。我們可以依靠對于情節的設定，音樂及畫面的走向，來針對不同情況的人進行不同的引導。

總結

繪畫藝術作為常見的藝術形式，和我們的生活息息相關，它能夠直抵人們的心靈，讓人們感受到藝術的魅力。運用藝術對心理進行治療也是當今心理治療的一大法寶，藝術在治愈方面輕松安全效果甚佳。這種出于人們自身情感的需求，讓人們在畫作的欣賞過程中得到心理上的撫慰，不僅效果更好，而且操作簡單。而沉浸式交互藝術能夠解決傳統藝術治愈的距離感，增加真實和震撼感，從某種單一感官的感受提高轉變為多維配合的感官體驗，多元化地使人有更高質量的治愈體驗。目前，國內還沒有形成相應的研究體系。新硬件時代已經悄悄地進入我們的生活，但許多方面還沒有被廣泛全面的應用，在本研究中對于藝術治愈性的個性化實現機制與治愈性表現作用方面的歸類與分析還不夠全面細致，在藝術治愈性與新硬件結合的發展與應用方面還需要更多人的關注與研究。