新課改背景下的音樂教育模式創新研究

吳 錚（揚州大學，江蘇 揚州 225009）

在當下這個中華民族偉大復興的時代，“學習強國”一詞代表了國人們都將成為終身學習型的學習者，為祖國的繁榮昌盛，描繪出那炫麗的色彩及譜寫出偉大祖國的樂曲篇章。現在的國人們，已不僅僅局限于解決自身及家庭的溫飽問題，而是上升到提高自身精神層面的發展與渲染。

一、導語

“藝術”已走進了家家戶戶，男女老少皆被藝術的魅力所吸引，在互聯網經濟的推波助瀾下，多款宣傳藝術魅力的app應運而生，比如抖音這款軟件，就是一個很好的例子，將視頻與音樂很好的融合在一起，通過綜合的感官體驗，來打動著不同品味階段的國人們，現在的我們，不管走到哪里，都能聽到音樂，這種普遍存在的情況，既體現出國富民安的盛世空前，又體現出當下經濟的主流發展趨勢，從各大明星演唱會爆滿，再到每個城市鋪天蓋地的藝術培訓機構，而且這個數字還在不斷的向上增長，種種跡象證明了，藝術已經成為了國人們日常生活中必不可缺的一部分，藝術是表達人類情感最直接，也是最能觸動人內心深處及靈魂的方式。在藝術中，音樂和舞蹈是普及度最高的兩個分支，縱觀多年來各大電視臺的春節晚會，必定少不了歌舞類節目，歌舞是讓觀眾從多個感官上同時去感受藝術的魅力，這樣的效果會更加深入人心。音樂也好，舞蹈也好，都必須上升到系統教學的層面，呈現出來的才叫藝術。

二、加強教師素養，改良教學觀念

說到教學，作為一個老師，就必須去廣泛的閱讀相關文獻，做好基礎理論知識的儲備工作，在此基礎上，積極提高自己的實踐次數與頻率。目前越來越多的教育工作者也意識到了：音樂教育它屬于美育的范疇，我們作為老師是否能夠給到學生以審美的愉悅，學生是否能從這種審美愉悅感受中得到一些情感的共鳴甚至于人格的升華，這都是衡量一堂音樂課成功與否的主要原因。每個音樂教師從事的是音樂教育工作，我們的最終目標就是把知識傳授給學生，只有掌握了音樂教學的規律并且切實把握好每個學齡段學生的心理特征，才能使我們的教學科學化。音樂學科也應該綜合其他學科進而發展，在新課標中明確強調了課程的綜合性。所以在碩士研究生階段是我們發現問題和解決問題的階段，在這個學習階段里，除了完成各門功課的學習，更重要的就是學會科研方法，科研方法就是用系統科學的方法去發現并且解決技術上、學術上等多方面的問題。從宏觀來講，國家的政治、經濟、文化等，都需要依靠系統科學的眼光來發現問題并且解決問題、從中觀來看，個人的、家庭的發展，甚至再從微觀角度看，我們個人所從事的專業的事情，都是一個發現問題并且解決問題的過程，其實這就是一個人生過程的本質，這既是從實踐角度出發去發現的規律，也是一個從哲學角度、從抽象思維中剝絲抽繭出來的學習規律。對于學習、教學、甚至是科研，我們可以借鑒太極理論中的一個概念去詮釋，即其大無外、其小無內。形式的不斷變化、也無法影響其本質的規律。

三、明確教學對象，優化教學效率

太極理論的啟示，可以讓我們提出相關假設，即教育學與音樂新課程教學法之間的關系，從外部表象來看，都是教育類的學科，但從邏輯學方面來分析，教育學是一個總的學科，而音樂新課程教學是教育學分支下音樂教學的一個子標題，它是為了解決音樂教學中出現的問題，或者講，是用創新的方法來對教學效率進行更好的優化作用。那么，初中音樂新課程教學法，又對教學的對象進行了更加詳細及明確的范圍界定。這樣更具針對性的方式，會起到更加理想的教學效果。

時代的進步，注定著傳統的教學方法會被揚棄，傳統的教學方法并不是不好，也有好的一面，一步一個腳印，穩打穩扎的去教學、訓練，重復那枯燥乏味的訓練過程，以幫助學生提升技能水平為主要目的。但音樂學習的本質，是引導學生在美育上有所發展，是帶領學生進入音樂的世界里，感受美的氛圍，而不是重復的去訓練技術，這樣不去考慮學生內心的感受而進行的填鴨式音樂教學是不被當下的時代所接受的。基于社會學視角下對當下時代人們普遍存在的學習理念進行分析可以發現，現今社會中音樂成為了家家戶戶都需要的“日用品”，從人來人往的大街小巷到富麗堂皇的高檔會所，無不存在著音樂的身影，雖然播放的音樂類型不同，即使體現出品味的差距，但從這音樂普及的程度來看，確實是一個好的現象。但值得注意的是，我們去隨便找一些人，讓他們規規矩矩的坐在教室里，唱譜、唱歌詞，這樣的話，可能沒有一個人會喜歡音樂吧。如果連成年人都不喜歡這樣子的狀態，那活潑好動、熱愛探索未知領域的孩子們，又怎么可能接受的了那樣無聊枯燥的學院派式的教學方法及手段呢？

四、對比國內外教育現狀，學習創新新模式

要做好音樂教學創新的工作，必須了解當下所具備的歷史條件，對國內外音樂教育發展的現狀要有充分的了解，并對其進行比較，在了解了兩者間的差距后，找出國內音樂教育現存的問題，并從國外引進更加創新的理念、借鑒新的教學方法與手段，并根據國內音樂教育大環境的實際情況進行針對性的改動，不僅要創新，更要合適。在音樂教學方法的創新上，要想做到世界領先的地位，那就一定不能閉門造車，要多向先進國家學習，融合多國的先進理念與方法，創造出適合國內當下情況的創新方法，正所謂，知己知彼，百戰百勝。總之一切的前提都始終都是為了“學生”這個核心而展開的，從教師自身知識技能的提升到教學環境的改善，都是為了更好的幫助學生去感受音樂美、鑒賞美，感受藝術所帶來的魅力。不能再是以往的填鴨式教育，而應該強調的則是以學生興趣愛好為動力的理念，學生對音樂課程感興趣了，才會愿意去嘗試學習，在學習過程中受到教師的表揚，他們的熱情就會更加高漲，通過這樣的良性循環，變苦學為樂學，才是我們作為音樂教師所要追求的目標。在當今這個高速發展的時代，尤為強調創新。但如果沒有任何理論和一些實踐案例的借鑒，那所謂的創新是根本站不穩腳跟的。創新換句話講，就應當是對傳統思路及方法的揚棄，并結合當下的時代情況及擁有的條件，創造出一種效率更高的，并適合當下時代發展的方法。將創新理論這個公式代入基礎音樂教學的改革中，前提是我們要先對音樂課程的本質進行一個全面而透徹的分析，就目前來講，有三種認知程度的課程本質，第一：認為課程是知識，課程的本質是知識，一切以知識為主體，課堂中主要采取的是填鴨式方法，就目前國內的教育情況來分析，多用于高中階段的文化生。第二：認為課程是經驗，課程的本質是培養學生，將學生視為教學的主題。第三：認為課程是活動，主張以學生的需要及興趣為媒介而產生的教學活動，更注重內容的豐富多元化，注重學生的課程體驗感。在對課程本質有了全面的認知后，我們可以根據實際情況進行合理的搭配，以達到事半功倍的教學效果。

五、完善軟硬設施，成就高效課堂

軟件到位后，硬件也是同樣需要注重的，作為傳授音樂知識的主體，也就是音樂教師，在授課過程中，一定要注重自己的教學儀態并合理巧妙的運用教學語言。教學儀態是指教師從穿著打扮到言行舉止，這些都要遵循著傳播美的理念而進行。教學語言的運用是教學內容傳播的直接媒介，音樂教師吐字清晰、語速適中，表達規范并帶有情感色彩，這樣的語言表達會讓學生更好的去感受到美，而不是無聊的去學習知識。當教師把教學儀態與教學語言的運用方面做好后，就需要去注重教學環境的問題了，教學環境作為教學活動實施的載體，良好的音樂教學環境一般體現在兩個方面，第一是聽覺和視覺環境上的美，第二個方面是兩者之間搭配的和諧融洽。符合以上兩個方面，良好的外部條件才得以被塑造及呈現。

軟硬件的完善，始終都是為了“學生”這個核心而展開的，教師自身的提升、教學環境的改善，都是為了更好的幫助學生去感受音樂美，感受藝術的魅力，不再是以往的填鴨式教育，填鴨式教育不問學生喜不喜歡、熱不熱愛，只管把知識強塞給學生，而在《初中音樂新課程教學法》一書中，強調的則是以興趣愛好為動力的理念，學生對音樂課程感興趣了，才會愿意去嘗試學習，在學習過程中受到教師的表揚，他們的熱情就會更加高漲，通過這樣的良性循環，變苦學為樂學，才是新課程教學法的初衷。人是普遍性與特殊性共同存在的高級動物，人在學習的過程中展現出的天賦、學習速度、學習的方向都是不一樣的，因此，在教學的過程中，要求同存異，既要找出學生們共存的地方，也要善于去發現每一個學生的優勢及特點，這樣才能夠幫助每一個學生成長為最好的自己。就傳統的學習觀念來講，更多注重的是以知識為本體，以課本為中心，而學生僅僅是作為知識傳播的最終輸出載體而已。這就會因為過度注重音樂知識傳播，而忽略了學生的實踐能力。因此，引導學生改變傳統的學習觀，多給其提供充分的動手機會，讓學生們多參與各種類型的實踐活動，在體驗中收獲知識，激發自身潛力、觸發藝術靈感。這是優化學習系統、提升學習效率的重要舉措。

結語

目前，中國音樂教育的發展擁有著天時地利人和的有利條件，所擁有的歷史條件背景、當今時代對音樂的普遍需求，以及國家政策對于音樂教育發展的推動政策，尤其是基礎音樂教育的發展，更是音樂教育發展中的重中之重。但在新的歷史條件下，傳統的基礎音樂教育理念、教學方法與手段已經很明顯的與高速發展的社會產生了脫節的現象。我們去看待基礎音樂教育的發展要從正反兩個面來看待，才能更全面系統的分析，找出問題并解決。首先，要對之前基礎音樂教育的改革與發展取得的巨大進步給予高度的肯定，其次，也要仔細的去發現，傳統方法所存在諸多不適應時代發展的方面。

總而言之，學習音樂的本質是幫助學生去發現生活中的美，去感知藝術的魅力，從藝術中收獲幸福。任何藝術項目的教授，不是為了教授技術而去教授，而是為了幫助學生提升自身的審美能力、感知能力以及藝術的品味，教學的任務并不是完成階段性的技術教學，而是培養學生，使其產生終身學習音樂的興趣。還有一點就是幫助學生找到人生的意義——幸福，正如我們日常生活中一切的努力，都是為了過上更好的生活，其本質是從生活中收獲幸福感。