白 潔(西安石油大學,陜西 西安 710065)
大學生在學習鋼琴演奏過程中不會顯示出較大的差異,而在鋼琴演奏時部分演奏者會出現與日常演奏情況不符的情況,有些學生會出現低級失誤的情況,有些學生則會超常發揮。大學生鋼琴演奏出現這種情況的主要原因就是受演奏者心理素質的影響。缺乏良好演奏心理的學生就會出現失誤,而心理素質強的學生就會出現超常發揮的情況。鑒于此,大學鋼琴教學老師在日常的教學活動中,對于學生的教學,除了對學生進行教學工作外,也要加強對學生演奏心理素質的培養和訓練,技巧和心理的同步提升,才會讓學生在舞臺表演和現場考試中獲得較好的效果。
大學鋼琴教學與其他學科的教學有著明顯的差異,大學鋼琴教學對于教師的要求也與其他科目的老師有所不同。大學鋼琴教師除了要具備完善的理論知識以外,還要有對學生精確的識別能力,要識別學生在技巧方面的問題所在,第一時間定位學生的水平處于什么樣的層次,此外教師也要密切關注學生的狀態變化,及時感知學生的需求。除了演奏技巧外,教師一定要注重對學生心理素質的培養和訓練。因為,學生僅僅具備良好的演奏技巧遠遠達不到參加舞臺表演或者參加專業鋼琴水平考試的層次。鋼琴演奏是一個和現場發揮密不可分的演出項目,缺乏良好的演奏心理會嚴重影響舞臺表現。因此,在學生正式登臺表演之前,教師必須要對學生的演奏心理進行訓練,可以讓學生獲得與自身水平相匹配的成績和演出效果,在演奏過程中不易產生焦慮、緊張等不良情緒。
學生在演奏前容易出現過度焦慮和緊張的情況,賽前的焦慮和緊張會讓學生陷入到自我懷疑中去,會極大地打擊學生的自信心。在后續的登臺表演時嚴重影響學生的表演連貫性和自然性。
舞臺表演的自信心對消除或降低壓力有著至關重要的作用,在演奏過程中,需要一種輕松愉悅的氛圍來讓學生真正地敢于展示自我,把學生的心理壓力降到最低,扔掉身上的包袱,可以讓學生更好地展示自我。
表現欲望的缺乏是由于多種因素造成的,一類學生是因為在鋼琴演奏之前的焦慮與緊張讓學生對自身產生了懷疑,擔心自身演奏達不到期望的演奏效果,從而不愿去展示自我;另外一類學生就是自身對于現場演奏沒有形成足夠的重視,導致自身的演奏細節把握不足,使得演奏效果同樣不能達到預期標準。演奏者需要保持一定的專注度和神經緊繃感,以免受其他因素的影響。此外,還有一類學生是因為自身自信心在過往的演出中屢次受到打擊,形成放棄心理。
鋼琴演奏會受到個人情緒的嚴重影響,學生自身的情緒會讓手指或者其他肌肉僵硬,導致對彈奏的速度產生強烈的影響,這些是技術訓練無法避免的情況,因此學生要控制好自身情緒,調節自身心理變化。
技巧的培養在日常的教學工作中是必不可少的,但是教師也需要對學生的基本理論以及各類基本知識進行培養。學生演奏心理素質差是多種因素綜合作用產生的結果,但是基礎知識不扎實是演奏心理素質差的根本原因。基礎知識決定著一個學生的演奏根基,根基不牢自然會催生出多種不良情緒。比如,學生對于演奏曲目的不熟悉自然會讓學生產生緊張焦慮的情緒,對于演奏曲目的某些部分缺乏長時的訓練也會導致其產生焦慮的情緒。此外,其他的一些基本知識,如在現場表演時面對突發情況的臨場反應能力,以及演奏過程中面對觀眾時的反應能力都屬于學生需要掌握的基本知識。基本知識相較于演奏技巧而言,需要一個長時間的訓練,基本知識能夠被學生掌握,學生自然可以在很大程度上獲得良好的演奏心理素質,因為學生可以做到心中有“底”,了解自身的長處與不足,可以有效規避不足,發揚長處,沉著冷靜地應對鋼琴演奏過程中的各類問題。
演奏心理素質差也受到表演經驗的深刻影響。學生在日常的學習中缺乏實踐鍛煉的機會,往往演奏面對的觀眾是自己熟悉的同學和老師,不會產生實際演奏現場的“陌生感”。在實際的教學過程中,教師往往缺乏對學生實際演奏表演的鍛煉,導致學生的演奏經驗不夠豐富,演奏平臺的鍛煉機會少,自然無法面對演奏舞臺上各類突發狀況。一旦出現學生無法預料的情況,學生的表現必然會是措手不及的,進一步打擊了學生的自信心,讓學生的演奏心理素質下降,陷入惡性循環中。
學生在日常的學習和演奏過程中,經常處于一種嚴肅且規矩的氛圍中。氛圍的壓抑導致學生不能夠完全放松自我,心理上會有多種壓力和包袱。在緊繃狀態下會使學生產生不自然的演奏狀態,身體僵硬,演奏節奏紊亂。日常營造一種和諧的演奏氛圍是極為重要的,和諧輕松的演奏氛圍會讓學生融入到演奏曲目中去,提升學生的演奏興趣,可以進一步完善學生的演奏技巧。學生在實際的舞臺演奏和考試時面臨的氛圍就是高度緊張的,因此平時的訓練過程中,需要讓學生學會放松。在高壓下進行演奏,學生不能真正融入到樂曲中去,興趣難以培養起來,需要教師耐心對演奏氛圍進行營造,讓學生實現心理上的放松,以實現舞臺表演和專業考試時的超水平發揮。
學生心理素質的鍛煉和強化首先需要一個和諧輕松的學習氛圍。教師在教學過程中一定不能僅就書本知識進行照本宣科,只學習理論知識會削減學生的學習熱情,導致學習的枯燥。大學鋼琴教師需要掌握一定的方式方法來對學生進行學習的引導。可以向學生們介紹古今中外的一些鋼琴名家,講解他們的學習經歷,播放名家的演奏曲目,介紹鋼琴大師學習鋼琴的心路歷程和高尚品質。讓學生在心情上得到放松,在放松狀態下可以逐步培養學生的鋼琴樂感。另外定期舉辦班集體內部的比賽也是營造良好學習氛圍的辦法,一方面,鍛煉了學生在眾人面前演奏的心理素質;另一方面,讓其他同學對其演奏進行評價,增加了同學之間的互動,讓學生們在相互欣賞和相互監督中共同進步,也提升了其他同學的鑒賞能力。教師可以根據學生的不同性格特點和能力水平來激發學生的學習熱情,實現舞臺表演的正常和超常發揮。
基礎知識是影響學生演奏心理素質的根本原因,只有學生具備扎實的基本知識能力,才可以在舞臺表演和現場考試中表現出自身應有的實力水平。如果在正常的演奏過程中,學生出現了表演失誤或者對所表演曲目不熟悉的情況,會極大地影響學生的心理狀態,心理狀態一旦受到影響,必然會導致鋼琴演奏出現異常狀況。另外,即使學生具備良好的演奏心理素質,如果學生不具備或缺乏演奏曲目的能力,自然也會導致演奏效果的不佳。因此,要想實現預期的舞臺表演效果,必須要具備完善的舞臺表演能力,具備應對各類突發事件的能力。因此,學生需要加強基礎知識和基礎技能的學習,對于演奏曲目要有清晰的認知和深入的了解,將自身表演和曲目融為一體,在表演中才有可能實現良好的表演效果,與觀眾產生共鳴。不能單純地去把一手曲目的音敲出來,要深刻領會一首曲目的真正意義所在。
教師要鼓勵學生多參加各類鋼琴演奏比賽,讓學生通過實際的參賽經歷來面對比賽過程中的意外情況,豐富的參賽經歷會增強學生的綜合素質。此外,教師要多給學生創造登臺演出的機會,使學生由課程走向舞臺,讓學生通過實操來展示自身在舞臺上的風采,把控舞臺,提高自身的信心。學生通過參賽和登臺表演會有試錯的機會,學生在正式登臺表演前的試錯成本是很低的。多一些試錯的機會,可以讓學生在正式的場合規避一些錯誤,將犯錯成本降到最低。學校的鋼琴演奏會以及學校的公益表演一定要鼓勵學生積極參加,經過完整的排練和參演,不僅可以讓學生了解自身的不足和長處,也會讓學生學到一臺演奏會的完整流程,便于為學生今后的正式參演提供實踐經驗。尤其是在自身不熟悉的環節以及不熟悉的曲目上多加練習,以緩解精神緊張帶來的低級錯誤。
學生自身的心理因素會對學生的演奏水平產生極大影響,演奏水平達不到學生的心理預期會進一步強化學生的不良情緒。樂器成果的展現本身就是一個漫長的過程,在成功展示成果的前期需要長期的積累的沉淀。因此,教師需要定期及時對學生進行心理疏導,因為學生的努力得不到反饋會產生懈怠和放棄的心理,長此以往,會讓學生失去對鋼琴的學習興趣。鋼琴的學習在樂器學習中屬于較難的學習科目,學生往往不能第一時間看到自身的學習成果,長時間積累下去,心理出現問題是自然而然的事情。因此,鋼琴老師要根據學生實際的學習情況來對學生進行疏導,及時詢問學生的學習進度以及學習上遇到的難題,幫助學生解答遇到的困難,結合每個學生的性格特點來進行心理疏導。同時可以在日常的學習中組織活動來緩解學生的壓力。
在正式進行舞臺表演或者專業考試的前期,學生一定不能過度練習,應該針對自身薄弱的地方進行專項訓練,把舞臺上的易出現的錯誤降到最小化。尤其是休息時間要保證好,在上臺表演前進行適當的休息,能夠更加科學有效地展示出自身的專業能力,因為鋼琴學習同其他的學習一樣,需要勞逸結合。在上臺前要保證自己呼吸自然,心態平和,讓自己的心情盡可能地平靜下來,對待舞臺表演和專業比賽要用平常心來面對。可以通過深呼吸以及靜坐冥想等方式讓身體松弛下來,并且在心理上為自己打氣,相信自己的能力。