流行音樂融入高師鋼琴集體課程的探索

胡亞蓓

摘要：流行音樂是一種通俗易懂、輕松活潑、易于流傳的大眾化音樂類別。將流行音樂引入到高師鋼琴集體課教學中，可以提高學生學習鋼琴的興趣，提高鋼琴教學的效率，有助于各學習領域之統一完整。

關鍵詞：流行音樂 ?高師鋼琴集體課 ?教學方法 ?教學影響

中圖分類號：J624.1 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2020）19-0076-03

自20世紀90年代開始，鋼琴集體課教學被引入我國。1993年7月，中國音協音教委在上海幼兒師范高等專科學校召開全國師范鋼琴“美國集體課鍵盤教法”的研討會。會議期間，美國卡內基？梅隆大學音樂系李吳罕娜教授向全國一百多名鋼琴教師介紹了美國集體課鍵盤教法。經過20多年的實踐與探索，我國許多高等院校都開設了鋼琴集體課程，出版了多部鋼琴集體課教材，例如：2002年上海教育出版社出版的全國藝術師范教材;2004年人民音樂出版社出版的三套《數碼鋼琴集體課教材》;2011年上海音樂出版社出版的《現代鋼琴集體課程》等。

鋼琴集體課能高效率地利用單位時間，提高學生的演奏技能，發展學生的音樂素養。與傳統的鋼琴個別課相比，學生可以有更多機會進行合奏學習，接觸更多曲目，提高聽覺能力，提升視奏能力，提升創編能力等。流行音樂具有旋律清晰、音域適中、伴奏手法簡易，歌詞內容貼近生活的優點，能在一定時期內表達出人們日常生活中的情感體驗，強調自我，易于溝通交流。對于初學鋼琴的學生而言，學習演奏是較為容易的，而且學生對流行音樂改編的鋼琴曲有很高的學習熱情。我國現有的鋼琴集體課教材中，多選用巴洛克、古典、浪漫風格的鋼琴音樂，對于流行鋼琴音樂卻很少涉及（本文中的流行音樂專指歐美流行歌曲）。筆者在教學中進行了一些嘗試，取得了一些經驗，總結如下：

一、流行音樂簡述

流行音樂是極易被大多數人理解和唱奏并廣為流傳的音樂。其主要特點表現為：中等長度，有富于特色的歌唱性曲調，伴奏較簡單且節奏鮮明，和聲順暢淺顯，傳播渠道和范圍廣闊。現代流行音樂隨著19世紀歐洲工業革命發展，為迎合城市中產階級的需求，在輕歌劇和各種舞曲的基礎上形成，原供劇場或公共場所演出，漸漸以酒吧、舞廳、旅店的營業演出為主。1880～1920年，美國流行歌曲行業蓬勃發展，漸與爵士樂合流而成20世紀上半葉西方流行音樂的主流，并隨錄音技術的發明和唱片業的興起，而成為家庭欣賞的娛樂品和更具商品化、工業化的藝術品。流行音樂的題材和風格很廣，許多是流行性的舞曲、歌曲或舞劇選曲，通俗管弦樂曲等均屬之。主要分為舞會舞曲和流行歌曲兩類。除供伴舞和家庭欣賞外，也常作為音樂會和集會演出。

流行歌曲指具有廣泛流行性和通俗娛樂性的歌曲，也稱時代歌曲或通俗歌曲，是現代流行音樂的主要載體之一。1880年首先在美國形成，那里以紐約西28街為中心的一些地段，是美國流行歌曲出版商和演唱者經常活動的場所。他們自編自唱的自娛活動及其出版業，推動了流行歌曲的發展，卻遭到專業音樂界的鄙夷，貶稱其為“罐頭盒子（垃圾）音樂”。1910年，流行歌曲與爵士樂匯合，刺激了自第一次世界大戰結束以來美國唱片業的發展，不斷推出的歌星引導了一個個流行音樂潮流，使流行歌曲迅速成為20世紀流行音樂的主干。1960年英國甲殼蟲搖滾樂隊的崛起，對其后流行歌曲的發展有重要影響。西方流行歌曲的內容多反映愛情和青少年生活。

二、流行音樂融入高師鋼琴集體課程的方法

（一）運用媒體教學法作為鋼琴集體課教學的導入

音樂與影像結合，能夠產生比聆聽純音樂更為豐富的情感體驗。流行音樂是大眾文化的一個組成部分，它的類型多樣，表現形式也五花八門。它可能出現在電視、電影上，也可能出現在廣播中。網絡上可以輕松找到許多音頻、視頻資料。教師如果能合理地整理與利用這些資料，并把它們融入教學，會產生意想不到的的效果。例如，筆者在教授“甲殼蟲”樂隊的經典歌曲《昨日》改編的鋼琴曲教學中，先在網站上下載了“甲殼蟲”樂隊的演出視頻片段，然后在課堂導入環節播放，學生的反饋很熱烈，為課堂營造了輕松活躍的教學氣氛，為下一階段的教學做好了鋪墊。

（二）按不同音樂風格類型進行鋼琴集體課教學

流行音樂起源于18世紀后期和19世紀的歐美地區，其樂曲風格反映了當時的流行特點。因為歌詞簡單易懂，旋律朗朗上口，加上科技媒體的傳播，流行音樂不斷推陳出新，帶動流行。流行音樂的類型依其時代、地域與文化而有所不同，其涵蓋范圍甚廣，包括通俗歌曲、搖滾樂、迪斯科、爵士樂、節奏藍調、嘻哈、鄉村音樂等。筆者在教學中發現，根據不同歌曲類型、風格進行分類教學，可以提高學生的音樂鑒賞力。例如：爵士樂是一種根植于即興表演，以切分節奏、穩定的節拍、獨特的音色和演奏技巧為特色的音樂。爵士音樂混合了許多不同的音樂文化，特別是西非、美國、歐洲等。西非音樂的影響包括對于即興、擊鼓、打擊樂聲音以及復雜節奏的偏好，還有一種被稱為呼喚與應答的特征。艾爾頓·約翰被稱作“樂壇的常青樹”，屹立超過半個世紀而魅力依然。在埃爾頓·約翰《給男孩的歌》這首作品的教學中，筆者先向學生介紹爵士樂最顯著的兩個特征：切分節奏和節奏的搖擺，以及主題與變奏的寫作形式;再結合《給男孩的歌》的旋律和結構特點進行分析，使學生對這首作品的爵士風格有了清晰的認識。

又如，迪斯科是70年代初興起的一種流行舞曲，是電音曲風之一。音樂比較簡單，具有強勁的節拍和強烈的動感。 60年代中期，迪斯科傳入美國，最初只是在紐約的一些黑人俱樂部里流傳，70年代初逐漸發展成具有全國影響的一種音樂形式，并于70年代中期以后風靡世界。埃巴樂隊由阿格尼·莎法茲科格、比約恩·烏爾瓦斯、本尼·安德森以及安妮——弗里德·萊格斯泰德組成。此樂隊的成功秘訣在于他們的兼收并蓄，他們學習了20世紀50年代紐約布里爾大廈樂隊主唱人簡單流暢的情感表達，以及七十年代迪斯科精巧的高科技感。通過埃巴樂隊《感謝你的音樂》一曲的教學，學生們了解了迪斯科音樂的風格特征，包括：強勁的、不分輕重的節奏，像節拍器一樣4/4的拍子，簡單的歌詞和曲調（只有幾句來回反復），略快的速度（每分鐘約125拍）等。

再如，搖滾樂產生于20世紀50年代，一般指節奏感非常強烈的音樂，通常以電吉他作為主要伴奏樂器，并且將音量極度擴大。搖滾樂的歌唱風格主要吸收了來自黑人音樂、民歌和鄉村西部音樂的要素。雖然搖滾樂的歌唱風格有多種變化，但都不同于之前流行歌手溫柔抒情的唱法。披頭士是到目前為止在搖滾樂歷史上最具有影響力的樂團。通過披頭士歌曲《露西在那閃爍的天空中》一曲的教學，學生們初步了解到搖滾樂的風格特征：大多數搖滾樂基于強而有力的節拍，并以4/4拍為基礎，重音落在每小節的第2拍和第4拍。每一拍又分成兩個等長的音符，形成八個較快的節奏脈動，以加強節奏的興奮感。“詩節—副歌曲式”是搖滾樂中常用的曲式，在這種音樂結構中，每一段詩節后面都會接副歌。在詩節段落中，每一段不同的歌詞都搭配一再反復的相同音樂旋律和伴奏，如同在詩節式曲式一樣。而副歌的部分，則是歌詞和音樂同時反復，不改變。典型的副歌中包含一段使人朗朗上口的歌詞和旋律，在不斷重復之下，成為這首歌中最容易被記住的部分。搖滾樂的和聲大都簡單，通常由3或4個基本和弦構成等。

（三）使用流行音樂進行鋼琴集體課教學的具體步驟

流行歌曲具有簡單的結構——具有聲音、和聲、旋律、節奏和模式發展的要素。曲調優美，伴奏較簡單、節奏鮮明，和聲順暢淺顯。教師可以在欣賞導入環節后，進行作品旋律學習、和聲學習、節奏學習、即興彈奏、視奏練習、伴奏練習和合奏練習。例如：筆者在教授埃爾維斯？普萊斯利的《今夜你是否孤單》這首作品時，采用了如下步驟引導學生學習作品：

1.視唱作品的旋律，并根據其寫作特點進行分段，分句。

2.對作品進行和聲分析，把和聲標記在樂譜上。

3.練習和聲連接，并做移調練習。

4.讓學生自主嘗試即興彈奏。

5.讓學生從頭至尾進行視奏練習。

6.引導學生進行伴奏學習。

7.組織學生們一起進行合奏練習。

三、流行音樂應用于高師鋼琴集體課程的影響

（一）流行音樂可以引發學生學習鋼琴的興趣

“興趣”對于一個人的學習歷程是非常重要的，因為有了“學習的興趣”才會產生“學習的欲望”，之后才會有真正的“學習行動”產生。不過學習的興趣是產生于學習的需要，而學習的需要則是與學習者日常生活中所接觸的事物有密切的關聯。筆者在教學中發現，與巴洛克、古典、浪漫主義時期的鋼琴曲相比，學生們對流行音樂改編的鋼琴曲有更高的學習熱情。學生的學習興趣被充分調動起來后，教師可以更加順暢地進行相關的鋼琴教學環節。以流行歌曲改編的鋼琴曲為例，由于流行歌曲具有旋律清晰、音域適中、伴奏手法簡單、歌詞內容貼近生活的優點，能夠表達出一定時期人們日常生活中的情感體驗，強調自我，易于溝通交流。對于剛開始接觸鋼琴學習的學生來說，演奏起來是較為容易的，而且學生在第一次接觸樂譜后，就會反復哼唱其旋律，主動練習曲目，學習的熱情很高。

（二）流行音樂可以提高鋼琴教學的效率

“興趣”與“效率”是有所關聯的，因為只有學生對學習感到興趣時，他們才會主動地、愉快地進行學習;也只有學生在滿懷興趣的學習狀況下，教師才能掌握延續學習的進度，使學習的效率更快、效果更好，就如同建構主義的學者認為，知識的習得是建構于學習者先前所具備的經驗。因此，如果教學能夠顧及學習者的背景、文化，配合生活中所遇到的經驗，將可以提高學習者的興趣，并使整個教學內容收到更佳的效果。筆者發現，在鋼琴教學中選用流行歌曲改編的鋼琴曲，能使學生的學習注意力高度集中，練習欲望增強，學習自控力提高，學習質量有大幅度地提升。

（三）流行音樂有助于各學習領域之統整

音樂是根基于社會的需求而產生的，所以音樂深受社會所影響，而面對時代潮流，流行音樂比重增強，可以確定是未來音樂教育的趨勢。提倡“教育即生活”“學校即社會”的美國著名教育家杜威，在其論著《民主主義與教育》中指出：最佳的教學應該是重視教材與日常生活的聯系，并養成學生思考所學與生活間的互動關系，強調以社會生活為中心的教育。流行音樂的產生是最貼近社會生活的，再加上社會生活是由多種的知識所組合而成，因此流行音樂是有助于各學習領域的統整，不論是藝術史、音樂史、音樂欣賞、鋼琴等課程，都可以刺激并引起討論的氣氛。筆者發現，在鋼琴教學中選用流行歌曲改編的鋼琴曲，學生會主動查找有關流行歌曲的創作背景資料，編曲者與演唱者的相關知識。在查找資料的過程中，既鍛煉學生動手能力，又鍛煉了他們的思考能力，還拓寬了他們的知識面。

四、結語

高師鋼琴集體課與傳統的鋼琴課相比，有很大的不同：1.擁有多元化的教學設備，如立式鋼琴、數碼鋼琴、電子顯影儀、CD播放器、節拍投影儀、黑板和活動掛圖等。2.以現代音樂教育思想為引導：這是一種比歌唱更加全面、更高級的音樂學習形式，學生們在課程的安排下，相互合作、相互學習，能高效率地掌握鍵盤演奏技巧，提升演奏水平，加深對作品的理解。

流行音樂是一種通俗易懂、輕松活潑、易于流傳的大眾化音樂類別。將流行音樂引入到高師鋼琴集體課教學中，可以引發學生學習鋼琴的興趣，提高鋼琴教學的效率，有助于各學習領域之統整。

目前我國各大專院校的高師鋼琴集體課教學仍然以巴洛克、古典、浪漫風格的音樂為主要教學素材，筆者認為應該推廣流行音樂融入高師鋼琴集體課的教學改革，并有以下建議：鼓勵更多的教師投入到這項教學實踐中去;編寫更多的流行音樂鋼琴集體課教材;鼓勵理論研究者對流行音樂應用于高師鋼琴集體課教學進行更廣、更深的研究;建立發展電腦資料庫和網站，方便一線教師分享使用，這樣可以節省一線教師收集、掌握最新教材的時間。教學是一個不斷摸索和完善的過程，希望更多的鋼琴教師能投身到此項教學實踐中，將流行音樂融入到高師鋼琴集體課教學中，拓寬高師鋼琴集體課的教學內容，提升高師鋼琴集體課的教學質量。

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