高校美術教學改革存在的問題與對策分析

邰娜

關鍵詞：高校;美術;教學改革;問題;對策

隨著經濟社會的快速發展，對美術人才的素質要求也越來越高。當前，社會對美術教育培養的要求不僅僅停留在技巧、專業技能的培養，而是要在美術教學的過程中，完善學生的人格，促進學生藝術發展，提升學生的綜合性素質。這些要求已經成為新時期人們對美術教育的最新理解。針對當前美術教育當中存在的問題，需要制定出合理的措施積極改進。

雖然在高度發展的物質文明下，高校美術教育取得了一定的改進，但是在目標培養方面仍然需要改進。美術教學的目標不是為了培養畫家，教育的引導作用在于將繪畫的理論和技巧教給學生。通過美術為媒介開發智力，陶冶情操，培養學生的審美能力，從而提升學生的綜合素質與能力。目前，很多學校都沒有做到這一點，將繪畫技能的掌握作為教學的唯一目標，培養出來的人才通常不具備綜合的素質。因此，高校美術教學亟需改進[1]。

1 高校美術教學改革存在的問題

1.1 缺乏明顯的文化教育

針對高校美術生的培養，美術技巧的培養具有一定的必要性，但是反而忽視了文化課程的教育，得不償失。但是這種現象越來越明顯，各個高校普遍重視專業課程的教育，文化課程被人們忽視。形成這種局面的根源在于高校教師考核制度的不合理，主要考核的是學生技能的掌握程度，通常以技巧教育高于一切，因此以專業課為主導。而且美術學生進行專業考試的時候，無論是考試的內容還是形式都和別的學科有區別，美術專業學生升學的概率更大，而且社會普遍認為美術專業的文化課不重要，導致高校和學生都不重視文化教育。但是從教育的實際發展來看，教育的基礎應該是文化教育，只有深厚的文化教育才能夠真正體現出美術教育的內涵[2]。文化和美術兩者之間的差別非常明顯，在改革的過程中應該重視文化教學和專業學科之間的結合。

1.2 缺乏創新意識和實踐意識的培養

在美術教學方式的傳授上，一直以來人們普遍重視學生的成績，但是學生的綜合發展并沒有被看好，尤其是實踐能力、創新能力方面。素質教育改革提出之后人們意識到學生全面發展的重要性，但是人們還是看重成績，成績的優勢決定了學生的學習情況。在任何形式的考核當中，都是固定的考核內容，答案統一，最后給出分數。這種形式不利于學生的全面發展和進步，在很大程度上限制了學生思維的發展，學生們普遍缺乏創新意識。此外，在高校美術教學的過程當中往往缺乏實踐教學，主要為理論知識講述，對學生實踐意識的培養也非常缺乏。

1.3 教師的綜合素質還需要提升

在教學改革的浪潮下，教師的綜合能力高低也逐漸凸顯出來。對于學校的發展來說。這些不僅僅體現在人們的思想當中，也體現在教育上面。教師專業素養存在問題，就會出現兩種情況：一方面重視美術學生技巧的學習，以學習能力的高低衡量一切，學生的創造能力、藝術修養培養等都不被重視 [3] ;另一方面部分教師還需要加強思想道德建設，重視學生的全面發展。部分教師教學思想比較陳舊傳統，這種認識限制了學生思維的發展，也局限學生的全面發展。藝術學科非常重視思想的碰撞，因此，教師本身對學生的影響很大，教師素質存在問題，學生也就很難全面發展。因此，在這種需求下，學校應該重視教師素質的提升。

1.4 缺乏創新教育

從美術教育的根本上來看，創新非常難，但是同樣也為美術教學的創新奠定了基礎。從實際發展情況來看，創新教育的發展很關鍵，但是實現美術教育的創新，對于當前的美術教育比較困難。美術教育的創新，需要在思想上、形式上進行創新。但是美術教學固定的形式、局限的教學方式，限制了美術教育的創新。

2 高校美術教學改革的意義

根據目前的情況，教師應根據學生的實際需要開設課程，幫助學生解決問題。這不僅可以提高師范生的教學能力，增強他們的實踐能力，還可以激發他們的想象力和創造力，拓寬他們的就業渠道，為他們未來的生存和發展儲備能量。因此，培養普通人才的高校應努力解決問題，為學生今后的學習和發展打下堅實的基礎，提升美術專業學生的社會競爭力，促進高校美術教學的創新發展。

3 高校美術教學改革的對策分析

3.1 重視學生的文化素質教育

我國加入世貿，經濟發展步入常態化之后，國內外人才的競爭越來越激烈，人才需求傾向往往是朝著復雜化、專業化方向發展。而且美術學生文化水平較弱已經成為共識，在進行改革時應該重視美術教育和文化教育及其他學科教學之間的連續性。 因此高校在教學的過程中，需要不斷擴寬專業課程教學，提升學生的文化修養來保證美術學生綜合素質的培養。從美術專業的獨特性出發，為避免美術學生和社會的發展脫節，應在教學的過程中重視美術課程和社會發展之間的內在聯系，讓學生深刻意識到美術文化的內涵，方便學生掙脫束縛去探索更大的藝術世界。藝術和藝術之間的關系密不可分，應該在美術教學當中做相關的延伸。高校美術在教學的過程中應該結合自身教學的特征和社會發展的需求，讓學生形成正確的藝術觀念進行教學，積極開設相關的課程。

3.2 重視實踐和創新培養

在大數據和云計算背景下，人們更加重視藝術發展和藝術的創新。實際上美術教學實踐活動是高校美學教育當中非常重要的組成部分，計算機網絡無法取代，在這種情況下高校學校應采取合理的措施，將美術教育和實踐活動巧妙的聯系在一起，美術教師在教學的過程中應該灌輸實踐意識，學生在學習的過程中能夠進行實踐活動，開展實踐教學，通過多種形式來讓學生形成良好的學習方式。美術學習當中創新意識是關鍵，也是美術學生學習的核心。學生創新能力和實踐能力的提升可以通過多種形式來完成，比如周末和節假日參與到社會實踐當中去，讓美術教學改革和實踐相結合真正提升學生的個人素養，從而為社會輸送更優秀的人才。

3.3 強化教師綜合素質的提升

為強化美術教學的順利發展，提升高校美術教學的水平，保證美術學生能夠全面發展進步。要求學校重視教學的綜合素質能力的提升。一直以來教師都是教育當中的引路人，教師的一言一行影響著學生的發展[4]。培養高素質的美術人才，要求美術教師具備深厚的專業精神、創新精神、奉獻精神等等，教師應該在掌握高超的專業技術之后，在教學的過程中充分展示出個人魅力感染學生，讓學生認識到藝術的重要性。在教學的過程中教師應該掌握不同年齡階段學生的認知特點、專業能力，為學生打開藝術殿堂的大門，引導學生走向知識的海洋。強化教師的專業能力，可以從幾個方面入手：首先對在崗教師進行定期培訓、交流學習，讓這一部分教師能夠及時掌握最新的專業知識;其次鼓勵教師參與到職業資格考試當中去，提升教師的自身實力;其三，重視教學和科研相結合的方式，和企業合作加強交流學習，強化實踐教學，在這個過程中還可以聘請校外專業人員進行教學。通過上述比較系統的方式來進行教學，可以充分提升教師的整體素質，重視教師的多元化發展，讓教師在教學的過程中充分滲透人文主義精神，從而促進學生的全面發展和進步。

3.4 重視教學方式的創新

隨著時代的發展，傳統的教學方式逐漸被淘汰，在當前發展出了很多新型教學方式。比如因材施教，傳統教學的存在問題是標準化和規范化的限制，這種方式限制了學生的個性發展，讓學生陷入一種機械式、目的性的學習模式當中。課改之后學校強調學生個性化發展，那么就要求因材施教[5]。從學生的個體出發，學術的美術基礎知識、繪畫技巧掌握、學習態度之間的差異性明顯，在具體的教育過程當中，需要尊重學生的差異性進行教學。而且教學方式重視學科之間的聯系，比如達· 芬奇的藝術創作之所以那么成功，是因為他在藝術創作當中融合了美術和科學，在自己的加工之后成為了藝術作品。

4 結語

在高校美術教學實踐過程當中，需要針對性解決教學過程中存在的問題，促進高校美術教學的現代化發展。在高度發展的物質文明背景下，學科專業之間的競爭力越來越強，高校美術教學對學生未來的學習和發展至關重要。在教學過程中，高校教師應根據學生的個人情況和社會對人才的需求，合理設置和安排教學內容。教師可以創造一種學習氛圍，讓學生創造出更多優秀的繪畫作品，將教學方法與繪畫技巧相結合，提高學生的專業能力，為學生的未來就業打下基礎。通過提高實踐教學和評價的比例，提高學生的實踐能力，也可以利用現代教學設備提高學生的實踐能力，為學生提供更好的教學經驗，為他們今后的學習和發展打下堅實的專業基礎。