心之所達言之所通

吳德鋼

四川成都人。1987年，從謝季筠先生學習書法。自從師習書法30多年以來，雖然因為工作的原因，沒有專業從事書法創作，但是熱愛書法的心始終沒有變。工作之余，不忘拿起毛筆，堅持基本的技法訓練，基本掌握了書法的技巧，經常翻閱書法理論書籍，以期對書法的源流演變，基本方法，書法精神等等有了更加深入的理解。2007年后，多次參加了成都市國企系統的書法繪畫展，并獲獎。

書法，是中國及深受中國文化影響過的周邊國家和地區特有的一種文字美的藝術表現形式，其“中國書法”，是中國漢字特有的一種傳統藝術。書法是指文字符號的書寫法則，按照文字特點及其含義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術作品。漢字書法為漢族獨創的表現藝術，被譽為：無言的詩，無行的舞;無圖的畫，無聲的樂等。我以為書法的內涵主要包括以下幾個方面的內容：

一、應該熟知基本要素

1.工具的特殊性，是使用毛筆等四種文房工具，這是其特殊性的一個重要方面。

2.書法藝術以漢字為載體。漢字的特殊性是書法特殊性的另一個重要方面。中國書法離不開漢字，漢字點畫的形態、偏旁的搭配都是書寫者較為關注的內容。古人所謂“六書”，是指象形、指事、會意、形聲、轉注、假借六種有關漢字造字和用字的方法，它對漢字形體結構的分析極具指導意義。

3.書法藝術的背景是中國傳統文化。書法植根于中國傳統文化土壤，傳統文化是書法賴以生存、發展的背景。我們今天能夠看到的漢代以來的書法理論，具有自己的系統性、完整性與條理性。與其他文藝理論一樣，書法理論既包括書法本身的技法理論，又包含其美學理論，而在這些理論中又無不閃耀著中國古代文人的智慧光芒。比如關于書法中如何表現“神、氣、骨、肉、血”等范疇的理論，關于筆法、字法、章法等技法的理論以及創作論、品評論等等，都是有著自身的體系的。

二、技法的學習

書法本身應包括筆法、字法、構法、章法、墨法、筆勢等內容的訓練。搞清楚技法是書法必備的基礎條件。

1.筆法練習是其技法的核心內容。筆法也稱“用筆”，指運筆用鋒的方法。包括的起筆、行走、收筆、轉、折、筆勢等等。

2.字法，也稱“結字”、“結構”，包括字內點畫的搭配、穿插、呼應、造險、避就等等關系。

3.墨法，是用墨之法，指墨的濃、淡、干、枯、濕的處理，利用墨色變化，形成有色彩斑斕的效果。

4.章法，也稱“布白”，指一幅字的整體布局，包括字間關系、行間關系的處理，這點類似繪畫的整體構思。

三、個人修養與書法

隨著中國的對外開放，現代西方文化不斷地影響著中國，電腦的普及，使大多數人書寫都較之以往少了很多，由此很多人已經不知書法為何物，也不知道書法的好與壞，這可以從日常廣告所使用的毛筆字體窺見一斑。書法在其社會的地位己從使用兼具藝術性，基本上僅具有藝術的屬性。但是，作為喜愛中國書法而又愿意為之繼承發揚的人，想深諳其中奧妙，就需要加強自身修養，首先是要從書法起源、流變、社會影響、代表人物、傳世之作等方面對書法進行常年不斷地、深入地研習;其次是要熟悉歷代名家所作五種主要書體（篆書、隸書、楷書、行書、草書）主要作品，對同種書體不同名家的作品進行細致地對比研究，取其精妙細微之處為吾所用;還有就是要對文學、詩詞、歌賦、哲學等國學加以理解，以自然山川和民族的人文景觀陶冶自身的性情，發自內心地接受中國傳統，使民族的傳統深深地融入骨髓血脈。個人修養的高低，直接影響書法品格的優劣，因為高妙的書法從來都是作者內心世界的表露。提高個人的國學修養，在傳統中汲取營養，自然在書法中流出，這是從事書法者必須要一輩子堅持的。

四、書法的氣象

中國的書法藝術開始于漢字的產生階段，“聲不能傳于異地，留于異時，于是乎文字生。文字者，所以為意與聲之跡。”因此，最初的書法具備自然圖象的表示。隨著社會的發展，書法演變也在跟隨著演進，自魏晉之后，篆隸書體逐漸式微，通行楷書、行書以及草書。唐朝以后，經歷了千年以上的變革，奠定了書法在中國的文化地位，官員、文人、市井小人物，均崇尚書法。不同的朝代有不同的崇尚，經歷了尚韻、尚法、尚意等等階段，形成不同的書法氣象，也即書家各自具有不同的書寫風格，在書法中體現出書家的精神面貌，也是書法的精神氣象之所在。

因此，潛心書法的應該系統學習傳統經典書法，深入揣摩、研究，是接續古人氣象的不二法門。理解書法的氣象才能準確的欣賞書法，也才能更好的表現書法。在日后的書法之路上方能把控好：

1.書法整體形態美

通過點畫的伸縮、軸線的扭動，形成各種不同的動人形態，組合成優美的書法作品。在自身修養不斷提高的基礎上，進行積極結體形態創造，創作出優美的、雄強的字體形態。

2.書法點畫結構美

點畫結構美是要將各種點畫按一定的組合方式，直接組合成各種美的獨體字和偏旁部首。原則主要是比例原則、均衡原則、韻律原則、節奏原則、簡潔原則，等等。

3.書法墨色組合美

墨色組合之美，是使墨色不雜亂無章，要符合共同的美學原則，如重點原則、漸變原則、均衡原則，等等。書法墨色組合，一是對背景底色的分割組合。人們常說的“計白當黑”，就是這方面的內容。二是點畫結構的墨色組合。從作品的整體效果來看，不但要注意點畫墨色的平面結構，還要注意點畫墨色的分層效果，從而增強書法的表現深度。

以上所講到的，并沒有對具體細節加以展開，有些還需要更加深入的闡釋。總之，書法的傳統需要我們不斷地學習、研究、繼承，并發揚光大。