應用型大學建設背景下晉北非遺音樂課程體系建設初探
——以山西大同大學音樂學院為例

◎ 閆錚 （山西大同大學）

推動本科高校向應用型轉變，是黨中央、國務院重大決策部署，是教育領域人才供給側結構性改革的重要內容。應用型大學建設是我國在高等教育領域的一項重大工程，大同大學作為山西省首批應用型轉型試點高校，要實現向應用型轉型就要從治理結構、專業體系、課程內容、教學方式、師資結構等方面進行全方位、系統性的改革。音樂學院在轉型發展中，要突出體現應用型大學服務地方、產學研融合的辦學理念，積極建設應用型人才培養課程體系，豐富和擴展學生知識結構，增強學生就業競爭力，為服務地方音樂文化事業培養有用之才。

晉北地區有著豐富的非物質文化遺產資源，其中涉及音樂類的非遺項目約二十余項，涵蓋了民族民間音樂的五大門類。將這些音樂類非物質文化遺產資源進行挖掘、整理，引入音樂學院的課程體系中，必定對傳承與保護非物質文化遺產、擴展與豐富音樂表演專業課程體系，起到積極作用。

一、晉北非遺音樂概述

晉北地區國家級非物質文化遺產包括：北路梆子、晉北道情、耍孩兒、晉北鼓吹、羅羅腔、河曲民歌、原平鳳秧歌、五臺山佛樂、恒山道樂、云勝鑼鼓、左云楞嚴寺佛樂、賽戲、朔州秧歌戲等。根據體裁、品種的特點，將晉北音樂類非遺項目分為六大類：民歌、歌舞音樂、戲曲音樂、說唱音樂、民間器樂及宗教音樂。

民歌類代表性非遺項目有：河曲民歌、大同民歌。民間歌舞類代表性非遺項目有：踢鼓秧歌；原平鳳秧歌；地秧歌；神池硬架子秧歌；襄武秧歌；廣靈秧歌；紅石欏秧歌；朔州喜樂等。戲曲代表性非遺項目有：北路梆子；耍孩兒；羅羅腔；賽戲；朔州秧歌戲等。說唱類代表性非遺項目有：大同數來寶；晉北道情；大澗道情。民間器樂代表性非遺項目有：晉北鼓吹；云勝鑼鼓。宗教音樂代表性非遺項目有：五臺山佛樂；恒山道樂；左云楞嚴寺佛樂；

（一）賽戲是十分古老的劇種，有中華戲曲“活化石”的美譽。“賽”是古代的祭祀活動，該劇種是專為祭祀（賽）演出的，把戲劇活動和祭祀活動有機地融為一體，所以叫“賽”、“賽賽”或“神賽”。賽戲屬吟誦體戲曲，無唱腔，只有鑼鼓擊樂。賽戲的演出，有固定的臺口，固定的日期，以及相對固定的劇目。賽戲表演較為粗獷、原始，除祭祀活動中特有的表演程式之外，還吸收了民間舞蹈、民間武術等表演技巧。賽戲整體演出活動，包括祭祀儀式、民樂吹奏、戲劇演出、廣場社火、說書講史等幾個部分。賽戲特有的演出習俗，如：坐臺子、吹臺子、刮街、抓集、說夜書等，充分體現了賽戲的古老性、祭祀性的特色。賽戲融民間祭祀與地方戲曲于一體，具有濃郁邊塞地方特色，在我國戲曲文化中占有重要地位。

（二）北路梆子，山西省四大梆子之一，流布于晉北、內蒙古、冀西北及陜西省部分地區，該劇種行當齊全、劇目豐富，唱腔主要以板式變化為主，兼有地方民歌、小曲等，在梆子戲聲腔劇種中占有重要的地位。北路梆子從唱腔風格上又分“代州道”、“云州道”、“蔚州道”三個流派。“代州道”是指以忻州地區為中心的北路梆子，也稱“小北路”；“云州道”是指以大同地區為中心的北路梆子，也稱“大北路”；“蔚州道”是指以河北省蔚縣一帶的北路梆子，也稱“東路戲”。

（三）晉北道情是山西民間小戲的一種，流傳于神池、右玉等晉北二十余縣及內蒙古南部、陜西東部、河北西北部地區。道情，原系宗教藝術，脫胎于唐代的道觀經韻。最初以說唱道教故事或相關題材為主要內容，到了北宋，隨著說唱藝術的興起，逐漸活躍在群眾之中，并誕生了“道情”這個名稱。后隨著戲曲藝術的發展，特別是清代梆子戲的興起，部分道情開始吸收北路梆子的音樂元素，由說唱轉化為戲曲，以曲牌體形式演唱道教故事，宣傳教義。晉北道情是我國北方道情的縮影，是研究民間宗教音樂和戲劇的活化石，具有很高的學術價值、藝術價值和歷史價值。

（四）晉北鼓吹，是以嗩吶、笙、管等吹奏樂器和鑼、鼓、鐃、镲等打擊樂器組合進行演奏的一種傳統器樂表演形式，常用于慶典、社火、婚喪、祭祀等民俗事象活動中。晉北鼓吹主要流行于山西北部忻州、陽高、五臺等地。按照音樂大致可分為四類：社火曲牌、戲曲唱腔、民間小調、廟堂樂曲。其中，社火曲牌《大得勝》最具代表性，它包含了許多唐宋元明遺音，晉北鼓吹集廟堂音樂的寧靜恬淡、關塞精神的雄渾激越、游牧文化的奔放高亢、中原藝術的和諧渾厚于一體，它的演奏或高亢明亮、火爆熱烈，或清澈柔沉，纏綿悱惻，藝術表現力很強，深受廣大民眾的喜愛。

（五）靈丘羅羅腔是全國地方稀有劇種之一，表演時，一人在前臺演唱，眾人在后臺幫腔，和之以“羅羅喲喲”之聲，故名“羅羅腔”。它由弋陽腔演變而來，主要流傳于山西靈丘及其周邊渾源、應縣、繁峙和河北阜平等地，清朝乾隆年間較為興盛，清末至民國時期漸呈衰頹之勢。羅羅腔有南北之分，靈丘羅羅腔屬北曲弦索系統，在藝術上有鮮明的地方特色。

晉北國家級非物質文化遺產名目眾多，以上僅對五種代表形式作扼要介紹。此外，耍孩兒、河曲民歌、原平鳳秧歌、五臺山佛樂、恒山道樂、云勝鑼鼓、左云楞嚴寺佛樂、朔州秧歌戲等，都是歷史悠久、風格獨特的非遺項目，代表了晉北地域文化的燦爛成果。省級非物質文化遺產包括：踢鼓秧歌；廣靈秧歌；大同五音聯彈會；紅石欏秧歌；神池硬架子秧歌；大澗道情；朔州喜樂；大同數來寶；廣靈八角地木偶戲；碓臼溝秧歌；地秧歌；定襄大馬社火；渾源耍故事；鰲石賽戲；襄武秧歌；朔州秧歌戲等。

二、建立非遺音樂課程體系

課程體系的設置，以培養文化單位非遺保護工作人才為目標，傳承地域音樂文化為核心，在課程設置、綜合實踐、評價體系等方面，依托應用型高校轉型的契機打造地方音樂特色課程。

（一）課程建設

非遺音樂課程體系的建設要突出實踐性與實用性，使學生在學習非遺音樂的過程中，能夠初步掌握不同非遺音樂的演唱或演奏技巧，為創新創業提供技術支持。開設《晉北非遺音樂概論》課程，作為音樂學院所有專業學生的限選課程。本課程按照晉北音樂的分類進行章節設置，分為民歌、歌舞音樂、戲曲音樂、說唱音樂、民間器樂及宗教音樂等六章。在章節內容的遴選上，以國家級非遺項目為核心，省級非遺項目為補充，制定合理、完善的教學大綱與教學進度。《晉北非遺音樂概論》課程，可以給學生搭建接觸、了解非遺音樂的平臺。通過課程的學習，學生對晉北地區音樂類非物質文化遺產的源流、發展、流派、風格、現狀等，有較深入的了解，為今后從事和非遺相關的工作打下較為堅實的理論基礎。

此外在《視唱練耳》、《合唱指揮》、《器樂排練》、《鋼琴演奏》等課程中，加入晉北非遺音樂內容，增加學生對非遺音樂的感性認知。學院定期邀請非遺音樂院團的演員，為學生進行演唱、演奏方面的指導，使學生初步掌握非遺劇種的基本表演規律。

（二）實踐建設

音樂學院的實踐教學主要分為音樂會、畢業實習、社會性文藝演出、專業比賽等。實踐體系的建設與非遺音樂理論講授相結合，把課堂的理論知識與舞臺實踐緊密聯系，做到講臺與舞臺的無縫對接。音樂學院的實踐音樂會，是學生們鍛煉專業技能的最佳舞臺，在音樂會的節目選擇上，適當的增加非遺音樂比例，為學生提供較多的實踐機會，也可邀請非遺劇團的專業演員和學生進行同臺的演出，彌補學生對非遺劇種表演體系認知的不足。畢業實習是學生進行社會實踐的重要環節，將各級各類表演院團、文化單位、非遺保護中心等，列入實習單位，派遣有意向的學生進行畢業實踐，更有針對性為學生就業、創業提供服務。

（三）評價建設

評價體系的建設要以非遺音樂的特點為基礎，尊重非遺音樂自身發展規律，不盲目的以西方音樂理論體系作為評價標準，也不能以單一的考核形式，作為評價方式。因此，建立一套與非遺音樂相適應的評價體系，對非遺音樂課程的建設至關重要。評價體系的建設要把實踐型與應用型人才培養作為重要目標，加強學生對非遺音樂實踐的考核，同時不能放松對音樂理論知識的學習。

建立舞臺實踐考核與音樂理論知識考查相結合的考試形式。舞臺實踐考核包括課程音樂會、周末音樂會兩種形式，學生可根據自身學習情況選擇參與。課程音樂會考核通常在《晉北非遺音樂概論》開設學期的期末進行，老師根據學習進度與人才培養目標，制定考核的范圍與表演要求，學生可自由組合進行合奏或劇目片段的表演，也可用獨奏或獨唱的形式完成考核。周末音樂會是音樂學院進行實踐教學的常態化形式，學生可以在開設非遺音樂課程的學期，任意一場周末音樂會，進行非遺音樂劇種的表演，考核標準與課程音樂會一致。

音樂理論知識的考核將加強學生分析問題，解決問題的能力作為主要目的，擺脫死記硬背“水漫金山”式的理論考試模式，提倡將課堂所學基礎知識與現實問題相結合的出題思路，例如：非遺音樂在傳承、發展中遇到的困難及解決策略、非遺音樂與現代音樂的碰撞、非遺音樂生存調查等，使學生在非遺音樂理論知識考核中，培養一定的科研能力，為今后從事相關研究工作打下基礎。

結 語

在高校轉型發展的背景下，實用性、實踐性課程體系的建設尤為重要，它為我國人才供給側改革提供了智力支持。音樂非物質文化遺產作為中華民族優秀文化的杰出代表，在多元文化的沖擊下，生存空間日益萎縮，保護和弘揚非遺音樂是時代的要求，將非遺音樂作為實踐性課程引入高等院校，既可以利用高校優勢保護與研究非遺音樂遺產，又可以培養非遺音樂傳承人才，為非物質文化遺產的傳承提供支持。推動應用型大學轉型是我國高等教育的重大工程，是地方高等院校發展的重要歷史機遇，抓住機遇、順勢而為、趁勢而上在轉型發展的過程中，提升辦學層次，爭創一流學科。