◎ 付夢璐 (寧夏幼兒師范高等專科學校)
兒童階段對各種知識的學習都處于一個啟蒙階段,音樂對兒童的智力開發有一定的影響作用,經過廣大教師的實踐與論證能夠有效凸顯出來。鋼琴是樂器中音域極為寬廣的,在演奏階段相對手指活動也比較復雜,需要還需要做腳部、軀干與之的配合,首先就能夠幫助學生身體協調性提示功能。且鋼琴學習以及演奏階段,教師根據兒童的年齡、生理特質,找更加貼切的曲目進行訓練,兒童智力全面發展得以強化,對此筆者將展開針對性的分析與論述如下:
兒童早期學習鋼琴最明顯的就是能夠將自己記憶力提升。鋼琴演奏能給學生帶來一個良好的情緒體驗,將聽覺、視覺結合起來,完成動作、詞匯、音調的記憶。不少鋼琴演奏人員在樂譜練習期間,會花費大量的時間進行背誦,對成年人來講尚且是一種考驗,對于心智不為成熟的兒童來講更是一種挑戰。兒童在3~6 歲期間,屬于智力發展的早期階段,其實是具備很強的記憶力的。教師在進行鋼琴教學期間,讓學生能夠了解演奏的細節,并將拍子、音調、情感等進行記錄,根據曲調的要求再通過表演全面展現,此時兒童有機會進行音樂作品的全面性了解,兒童會強化自己的理解記憶效果,就會將音樂作品的背景以及相關內容進行學習,此時兒童在記憶力應用期間是精神高度集中的,屬于兒童智力開發的一方面。
通過對兒童心理發展以及思維發展狀況了解,發現絕大多數兒童都活潑好動,很難實現長時間的專注學習。而音樂與一般的理論知識有著較為明顯的差異性,音樂是一種流動性極強的文化展現形式,兒童在此期間需要跟隨作品的變化進行自我的情緒調整,在此過程中其專注度就會增強。整個記憶理解過程都是持續性的且具備穩定性,兒童記憶力也將成為一個過程性的探索。
鋼琴教學幫助兒童通過曲目表演強化自己的理解能力。鋼琴演奏要求兒童能夠掌握相應的技能,在學會基礎知識的條件下,將樂譜的動作練習進行強化。在進行鍛煉期間,兒童的思維理解能力以及運動能力都有了進步發展,鋼琴演奏期間,兒童正處于練習與探索的初期階段,學生首先要將吊臂動作完成。而該動作盡管基礎,卻對手臂、手腕之間的協調性有著高標準要求,該動作實踐探索期間,顯然是需要很多的身體部位參與其中的,教師在此階段幫助兒童學習手指放松,并將手型運用方法掌握到位。后期再進行雙手交叉練習期間,將雙手的切換能力強化訓練,同時還要幫助兒童對自己的手部動作進行精準定位,樂曲演奏整體節奏就會更加的平穩,演奏質量也能進一步提升。在進行一系列動作演奏期間,兒童的大腦運用靈活性都能被有效調動起來,且反復的練習對動作的熟悉程度逐漸增強,鋼琴練習期間,學生要具備良好的肢體協調能力,還能實現對自我多方面感官的調動,將系列化的動作訓練逐步推進,兒童對音樂作品的理解能力提升,形象思維逐步得到鍛煉。
鋼琴演奏還能起到強化兒童藝術思維的基本作用。音樂能夠給人們帶來一種強烈的聽覺刺激,當然這種刺激常常是不同于其他方式給人們帶來感受的。音樂作品能夠給人們傳遞某種情感,顯然與演奏者、作曲者的情感帶入有著緊密的聯系。當音樂表演階段能夠反映出作曲家在寫作階段的基本意圖,同時還能進行規律性的運動行為,心理活動在思想與情感的作用下深化,在此階段的音樂作品好似具備自由性的藝術作品展現形式的。教師在鼓勵學生進行鋼琴演奏期間,讓學生發揮自己的想象力與創造力,這種創造空間是不受到任何干擾的。兒童學習鋼琴或者進行鋼琴練習階段,本身就會出現聯想或創新思路,通過演奏確定創作的形式不會受到藝術風格的限制,盡管兒童的知識儲備量有限,但是詞語的限定還是能夠得到控制的。鋼琴演奏能夠將藝術展現形式進行豐富拓展,其中所蘊含的情感基調往往是經久不衰的。教師與學生一起去探索音樂作品所富有的內涵特征,能夠走進作曲家的內心,感受到藝術與社會生活實踐之間的緊密聯系,當刻畫的細節內容與學生的認知基礎重合,兒童就能夠將自己的藝術思維能力逐步提升。
教師在鋼琴教學期間,要針對教學要求進行多樣化的實踐探索,進而實現對兒童的深化指導。此時兒童與教師都能圍繞音樂作品進行想象與拓展,彼此之間的溝通交流效果逐漸加強。多樣化的藝術思維探索,要求教師幫助兒童深入了解作品的背景以及文化內涵,教師能選擇兒童所感興趣的內容加強教學引導,實踐探索更加具備針對性與有效性,藝術形式以及藝術內容都是根據創新活動要求進行深度探索的,學生在實踐中能將自己的藝術感知能力進一步增強,更好體會作品的精髓。
鋼琴演奏能夠給兒童思維發展奠定良好的基礎條件,所以在鋼琴教學期間,教師要將課程教學方法進行優化改進,探索提升兒童思維能力的有效性途徑。教師在鋼琴教學階段能夠準確把握時機,督促兒童加強鋼琴演奏的實踐練習。在深入探索過程中,個人的思維能力逐漸強化,兒童在課堂上能夠集中自己的注意力,在反復的摸索中將自己藝術思維能力進行強化。我們從現階段的兒童整體發展所需入手,早期的智力開發工作全面推進,能夠將兒童學習的愉悅感、代入感提升。