現代城市人文精神與社區美育教育

現代城市人文精神與社區美育教育

徐仲偶

1952年生，中央美術學院教授、中央美術學院城市設計學院前院長，中國藝術研究院中國版畫院前副院長，寧波大學潘天壽建筑與藝術設計學院院長，中國美術家協會會員、中國版畫家協會會員、中國工藝美術家協會會員。

1994年受邀為美國馬里蘭州藝術學院客座教授，被巴爾的摩市政府授予終身榮譽市民。1995年受邀為美國前總統喬治布什完成巨幅肖像，現作品被美國德克薩斯州布什總統圖書館收藏。

作品曾獲全國第十屆美術作品銀獎、獲全國第十一屆版畫展銅獎、獲全國第十七屆版畫展優秀獎、獲文化部魯迅版畫創作獎、獲波蘭國際版畫雙年展獎。

2019年12月27日，由四川省文聯指導，《現代藝術》雜志主辦，中共成都市成華區委宣傳部、成華區文聯、四川福寶美術館協辦的四川省文學藝術界聯合會《現代藝術》雜志社“文藝百家”工程文藝講壇2020年第01期（總第25期）在四川福寶美術館開講。

作為2020第1期文藝講壇，《現代藝術》雜志社特別邀請到中央美術學院教授徐仲偶擔任主講嘉賓，帶來主題為“現代城市人文精神與社區美育教育”的講壇，講壇由張躍忠擔任學術主持。講壇現場的觀眾大多是徐仲偶老師的學生，也有年輕的學生因崇敬徐老師而從遠方趕來，百余人齊聚一堂，共同聆聽徐老師的分享，這個冬天似乎也因為有徐老師的到來而感到特別溫暖。

講壇伊始，《現代藝術》雜志社總編輯蒲秀政在致辭中提到：“文藝百家”工程涵蓋編輯文藝百家特輯、舉辦公益文藝講壇、組織惠民采風活動、策劃創新主題展覽。其中，文藝講壇是大型藝術類公益講壇，也是“文藝百家”工程的重點品牌之一。自2018年1月開始，講壇每月舉辦一期，現已圓滿舉行了24期，邀請了電視、美術、民間文藝、電影、攝影、書法、音樂、曲藝、戲劇、雜技、評論、舞蹈門類的藝術家，走進小學、大學、美術館、文化館、社區、書院、社科院等不同場所，奉獻了24場異彩紛呈的文藝盛宴。今天，特別邀請到徐老師為我們拉開2020年的講壇序幕，甚是感激，要感謝徐老師，感謝福寶美術館，同時，“四川省文學藝術界聯合會《現代藝術》雜志社‘文藝百家工程.文藝講壇今日正式落地四川福寶美術館，希望‘文藝講壇，的新：老朋友多多關注、支持。

學術主持張躍忠表示：徐先生是我國重要的藝術教育家和最具創作活力的藝術大家。在他五十年的教育生涯中，親手創辦的藝術院校就達5個，長期從事教育與藝術研究工作。由于工作的需要，每年都要在世界各國的大都市之間往來交流，由此，當他在面對一座城市的時候，自然地帶著國際化的眼光。他認為看一.座城市是否有魅力，是看這座城市是否對人的尊嚴和價值的尊重，是否尊重歷史，文化名人有多少，教育的發達程度，有多少文化學術活動等。作為一位教育家、藝術家和管理者，他每天都在思考如何為城市建設發展注入文化活力，為一座城市的人文精神確立新的標桿。由此，他對現代城市人文精神的內涵有更多的理解。

整個講壇采用對話探討、互動交流的形式。徐老師談到目前教育的情況時，認為很多學生都是手上功夫很厲害，而精神卻沒有跟上。真正的學習是要從自己出發，列出自己的清單，并給出學習的方法找到自已最喜歡什么和最不喜歡什么，才知道今后的人生要往哪里走，并制定計劃（包含近期、中期、長期計劃），最后再把時間管理跟上，這樣的學習效果是最有效的。他認為教育最重要的是需要讓學生成為一位靈魂純粹的人，而不是只追求外在需求的人。學藝術的目的是先讓我們變得像人類，接著才是去為社會服務的人類。

在講壇中，徐老師提出美育教育是立體美育的新概念。立體美育是貫穿兒童至老人的新型美育教育體系，是使終生學習達到順其自然的和諧關系。其教育的方法是分層級而互動，分級教育就是少年有少年的快樂、青年人有青年人的快樂、中年人有中年人的快樂、老人有老人的快樂。分層級美育教育對應的問題是：少兒教育、青少年教育、中年教育、中老年教育等問題。互動的教育是在教學中將語言學、人際交流學的內容轉化為愛，學會把愛奉獻給社會。

在互動環節，一位社區工作者向徐老師提問，“怎么把‘愛用藝術的形式傳遞給大眾”，徐老師深人淺，以愛為基點，以美為推手，最后達成和諧、交流的社會風尚。他表示社區的美育是要從身邊環境做起，從生活中發現。在講壇的最后，學術主持張躍忠表示，如果能把一個社區建設成一個終生學習型社區，能達成一種終身教育的理念，那么就不會存在輸在起跑線、高考定終身等問題，也希望用立體美育教育體系，通過社區民間的力量對中國的教育現狀有所改變。

2020年，《現代藝術》雜志社初心不改，將繼續本著“不厚名家，不薄新人”的原則，通過打造文藝的百花園，推出更多優秀文藝作品、文藝人才，同時為文藝工作者和文藝愛好者提供豐富的精神食糧，為人民群眾搭建一個與藝術零距離接觸的藝術橋梁，為四川文藝事業的繁榮發展作出積極貢獻！

徐仲偶先生是我國重要的藝術教育家和最具創作活力的藝術大家，在他五十年的教育生涯中，親手創辦的藝術院校就達5個，他是中央美術學院城市設計學院前院長，寧波大學潘天壽建筑與藝術設計學院院長，長期從事教育與藝術研究工作。由于工作的需要，每年都要在世界各國的大都市之間往來交流，由此，當他在面對一座城市的時候，自然的帶著國際化的眼光。他認為看一座城市是否有魅力，是看這座城市是否對人的尊嚴和價值有尊重，是否尊重歷史，文化名人有多少，教育的發達程度，有多少文化學術活動等。作為一位教育家、藝術家和管理者，他每天都在思考如何為城市建設發展注人文化活力，為一座城市的人文精神確立新的標桿。由此，他對現代城市人文精神的內涵有更多的理解。

人文精神在今天大家并不陌生，大家都知道它是西方自文藝復興以來所追求的一種精神，其本質是人性的覺醒。它體現的是對人的尊嚴、價值和命運的關切，以維護人的權利為保障，以人的全面發展為目的。相對于中世紀的神權統治來說，文藝復興所倡導的人文精神在當時是思想上的一次偉大革命。因為在文藝復興以前的中世紀，人們普遍地以“人一動腦筋上帝就發笑”為信條，堅信“人所作的一切努力都不如上帝的賜予”這一教誨，直到15、16世紀文藝復興的到來，才開始了人類精神的新生，相信人類可以通過后天的努力和教育改變自己的命運，但邁過中世紀的這道坎，人類卻走了一千年。人文精神的產生過程，首先是在意大利通過幾位天柜匠對藝術的創造活動，激發了文藝繁榮和普遍的審美追求，讓人重新發現自己、審視自己、追求人的尊嚴、尊重自然規律、尊重科學、尊重歷史。文藝復興就是把目光回望，回到古希臘和古羅馬，那是一個崇尚美的時代，因為古希臘的國王伯拉克里特說：“我們是愛美的人”，于是人的天性得到了釋放，人類有了求真理、愛智慧、有了相互的關愛。人文精神的實質也是追求真、善、美。求真是一切事物的根本，是基礎，是與中國的“道”相通的;求善，即是順其規律而行，遵循自然的法則;在真與善之后，留下的果實則是美，美是“真”與“善”的結果。為了要達到美的結果，就必須求真、向善。縱觀人類的文明史，為什么人們至今仍然懷著對文藝復新時期的仰望，大概是因為文藝復興時期通過藝術繁榮的過程，人文精神的覺醒，西方世界才結束了中世紀一千年冰冷的面孔，人們又開始追求美，被壓抑的人性得到釋放，教育被重視，科學理性回歸人們的精神生活，人的價值與尊嚴得到了恢復，關愛成了生活的日常。

然而，當徐仲偶先生居于中央美術學院城市設計學院院長的位置，從事城市發展的文化建設研究，以國際化的視野，站在人類文明的高原，縱觀中國的現代人文精神，用藝術教育家的頭腦來思考今天城市人文精神的現狀時，卻發現中國改革開放四十年以來，經濟建設取得了驚人成就的同時，中國的人文精神卻逐漸地斷裂了。雖然人民的物質生活在四十多年中發生了翻天覆地的巨變，中國的城市建設發展和城市化改造進入前所未有的規模。在中國的各大中心城市一座座象征財富的摩天大樓和炫目的玻璃建筑拔地而起，光鮮亮麗的城市美景吸引著無數追逐財富夢想的人們進入城市，極大地刺激了中國人的物質欲望，特別是在高科技手段的作用下，互聯網的傳播效應和財富增長的馬太效應疊加，傳統的人文價值標準迅速變成了金錢衡量的財富標準，人人都失去了信仰，而人人又都只有一個信仰，那就是金錢信仰。當大街上出現了不敢扶起的老人，遇到有人被侵害或被施暴，以往出手相助的人變成旁觀者。特別是近年來出現的各種精心設計的騙局，困擾著人們的日常生活，過去人與人之間的信任、關愛與互助，傳統的誠信社會已經不復存在，中國今天的人性危機已經發生。

以我們生活的城市一成都為例，成都這座有著三千年歷史，最富人文精神，一座充滿溫情的城市。在上世紀八十年代之前，人們大多居住在低矮的院落式平房里，建筑的墻體幾乎就是隔斷，幾家十幾家甚至幾十家人居住在一個院子里，普遍感覺狹窄，但鄰里之間如有急難，都會自然地出手幫助照應，誰家有什么好吃好喝的，還會送一點給鄰居，鄰里間充滿溫情，平時的生活也不覺得有多大的壓力，所以人們的生活節奏緩慢而安逸。2000年后，特別是近年來成都隨著城市建設的不斷擴容，摩天大樓拔地而起，到處都是鋼筋混泥土的建筑森林，隨著人口流入數量的激增，城市原有的街巷院落式生活早已蕩然無存，而過去那種富有人情冷暖的市井生活已變成了寬窄巷子的圖示標簽，伴隨而來的是人的生存競爭和成功夢想，人們普遍地變得相互攀比，相互防范。特別是近年來日益突顯的兒童養育、青少年教育、中年危機、老年養老等生存問題，成都人以往從容不迫的生活態度變成了焦慮，緊張和壓力，人們在巨大的鋼筋混泥土建筑面前，顯得異常渺小，人的尊嚴、精神價值讓位于基本的生存問題。雖然生活空間的物理環境改善了，但是心理空間卻緊張了，這些基本的問題困擾著我們，人性中的善良被掩沒，麻木與冷漠已成普遍現象，甚至鄰里之間是雞犬相聞而老死不相往來，生活在同小區的鄰居們，雖然彼此都知道住在同一個樓棟，也許偶爾見面也會點點頭，然而交流仍陷入了瓶頸。從成都這座現代化大都市的普遍情況便可折射出人文精神的斷裂已經發生。也許在大多數人眼里是一種正常的狀態，但對具有社會責任感的教育家與藝術家來講，是無法接受的。

面對人文精神斷裂或我們理解的現代都市病，符仲偶先生決心用他自己的方式來改變，他希望用美育教育的方式來醫治中國現代的都市病。因為，他相信藝術的力量能夠改變人的觀念，也能給當下的中國人帶來和諧的精神生活。其實，在現實生活中，我們已經見到許多喜歡音樂、舞蹈、繪畫、書法的人群，他們的生活比其他人的欲望更低，生活也更和諧幸福。

徐仲偶先生在近十幾年的藝術教育和創作中，一直努力在嘗試為中國現代人文精神注入新的內涵。在他看來，美育是重塑人文精神最有效的途徑，這是被文藝復興所證明了的。從現代人的精神層面來講，人文精神的本質是彰顯人的高貴、人的尊嚴、人的價值，是改變命運的自我實現，是在歷史與傳統中找到人生坐標的不斷探索，是相互關愛與扶助的接力。而美育教育是人從平凡通向高貴的途徑，這是重塑人文精神的起點。但這種人文精神的美育教育是當下越來越功利的應試教育所無法完成的。美育是以塑造具有高尚人格為目的，以愛為基石，以求真為方向、以善為準則的和諧人生教育。它與以知識記憶的應試教育無關，它與人的大愛有關。因為徐仲偶先生所倡導的美育教育是立體美育的新概念。立體美育是貫穿兒童至老人的新型美育教育體系，是使終生學習達到順其自然的和諧關系。其教育的方法是分層級而互動，分級教育就是少年有少年的快樂、青年人有青年人的快樂、中年人有中年人的快樂、老人有老人的快樂。分層級美育教育對應的問題是：少兒教育、青少年教育、中年教育、中老年教育等問題。互動的教育是在教學中將語言學、人際交流學的內容傳化為愛，學會把愛奉獻給社會。同時也使代際關系的陪伴教育同步開展，即是在少兒或青少年的學習過程中，孩子們的父母或爺爺奶奶也同時參與學習，這是讓孩子們在獲得教育生長過程中，老人們的精神也同時得到滋養，使老年人的生活也像年輕人一樣的陽光。互動教育還可使優質教育內容能夠率先通過家長們的理解掌握再次傳輸給孩子們，使優質教育資源持續發揮效益。今天，幾乎所有的家長都在為子女的教育爭取優質教育資源，但真正優質的教育資源是在每一個富有愛心、愛學習、陽光而溫暖的家庭，而立體美育教育即是達成這樣的目的。

美育教育就是求真、向善的教育，也是通過培養學生對藝術的熱愛而提高美的感知能力的教育。而一個對美有感知能力的人，定是求真、理性、順服自然、尊重生命、關愛他者的人，這就是現代城市人文精神回歸的途徑。而要實現城市人文精神建設的目標，從一個社區一個點開始是最易施行的。恰好，成都市成華區政府建立了天府名家徐仲偶藝術工作室，徐仲偶先生是從成都走出去的教育家和藝術家，在成都他親手創辦過五所高等藝術學院，他對成都有無法割舍的故土情懷。這次個人工作室的開設，不單是作為藝術創作基地，更是開啟現代城市人文精神與社區美育教育的示范單元。以此為平臺，在推進社區文化建設的同時，聚集成都地區最具實力的藝術大家，共同發展成華區的文創事業，共同達成社區美育教育的心愿。他的愿望是從一個社區開始，通過美育教育，創建新型的鄰里關系，變鄰居關系為同學關系。如果能把一個社區建設成一個終生學習型社區，交流會變得自然，攀比的情結就會轉化為精神品質的更高追求，相互關愛與互助會重新回到人們身邊，人人都能因為學習獲得成長和快樂的生活，終生學習型社區的創建一旦實現，重建現代人文精神的目標就不遠了。

我們再來看看徐仲偶先生的藝術作品。徐仲偶先生從上世紀八十年代開始，便一直沿著人文精神的路徑不停地在探尋。他的探尋之路，是以尋找如何與時代發展同步以及與時代審美需求同步的藝術語言，目的是建立符合當代審美的美學范式，在中國確立現代人文精神的坐標。他的繪畫語言從上世紀八十年代起至九十年代中期，以具象寫實的手法表達出人性與愛，不論是八十年代初被中國美術館收藏的版畫作品《生生息息的土地》，還是參加法國沙龍展的油畫K鄉場上》，以及被英國大英博物館收藏的《青龍鎮》，再到2000年后獲第十屆全國美展銀獎的作品，畫面中都無不體現出生活中的，人情冷暖，都是生活畫卷中深情的人性表達。2000年前后的“榫卯”系列、“核桃”系列則是有意識地對中國傳統哲學思想以及人性進行可視化的闡釋探索。

步入新世紀以后，抽象的山水系列、書寫系列、水墨系列以及近期的水墨梅花系列等，即是對傳統的回望，又是在創造新的審美圖示。就繪畫來講，徐仲偶先生從來就沒有具象與抽象之間轉換的障礙，論具象表現，他在基礎教學中倡導逼近對象至精微的素描訓練，他的寫實造型能力在中國堪稱一流。所以，不論是具象還是抽象的表現，對他來講都只是根據不同層次的表達內容而選擇不同的語言形式，重要的是他在通過五十年的藝術實踐中，不斷地探索選用不同的題材來講述關于中國精神和審美哲學，他是將中國傳統的審美語言形式與中國現代人多元化發展的心理結構相融合的典范。當面對一個更加開放、更加復雜、更加多元的社會時，以信息容量更大的抽象語言來定位當代中國圖示的文化價值，從他近年來在歐洲的一系列展覽中，他展出的作品所傳達出的中國當代人文精神，也得到了歐洲觀眾的共鳴。他的作品可以在世界文化藝術一流的城市與世界一流藝術大師們對話，他的畫面是中國的、原創的，作品中所傳達的氣息是屬于中國精神與中國哲學的，他把中國哲學中的“合一”理想，轉化為“間”的美學思想，從而使單純的畫面既包含了對傳統的尊重，又體現了現代科技時代對物象的認知傳達，他的作品拉近了傳統與當代、中國與西方的距離，而他的愿望是通過藝術和藝術教育，重塑中國現代人文精神，這對于一座城市來說，無疑是重要的。