□李 寧 山東濰坊職業學院
作為世界著名的歷史文明古國,我國關于音樂的記載可以追溯到7000 年前,音樂的表現形式隨著中國歷史的變遷而變化。中國音樂文化博大精深,內容豐富多彩,既可以按照發展歷程分為不同時期的音樂文化,又可以按照民族劃分為56 個民族的音樂文化。同時,我國地域廣闊,不同的地區又有獨具特色的地方音樂文化。音樂文化是外在音樂表現形式的靈魂,音樂文化的傳承與發展是我國音樂藝術不斷前進的動力。因此,音樂文化是學生學習音樂的重點內容。然而,在當前的高職音樂教學中,教師過分強調對樂器演奏、音樂技巧等的學習,而忽略了對音樂內在文化的傳授,這可能使我國音樂文化的傳承出現斷層,而不利于相關專業學生綜合素質的提升。對此,本文探究了將音樂文化融入高職音樂教學的策略。
首先,教師應更新教學理念,重視音樂文化教學。高職教育以培養學生的專業技能為主,為社會輸送專業型人才。由于其教學目的強調學生的專業化,所以在教學活動中,教師過于看重可以在短期內幫助學生更好就業的知識、技巧,而忽略了相關專業內在文化的傳承。當然,音樂專業教學也不例外。在當今的音樂教學活動中,部分教師過于看重學生對某一樂器的演奏能力,以及對音樂演唱技巧和表現技巧的掌握程度,而忽視了音樂內在文化的傳承。音樂教師應明白,樂器和音樂技巧的學習不是一蹴而就的,而要通過夜以繼日、反復不斷地練習才能熟練掌握。如果只注重對外在表演技巧的掌握,而沒有對樂器、樂理知識和音樂作品內在含義加以理解,那么學生即使能夠從技巧上把音樂作品演繹好,也無法賦予演奏作品靈魂。因此,教師要注重音樂文化的教學,并將這一道理講解給學生,提醒學生切莫一味地追求音樂技巧的掌握,而要在理解音樂文化的基礎上掌握音樂技巧,要在理解音樂作品內涵的基礎上演奏作品,這樣才能吸引觀眾的注意力,獲得觀眾的喜愛。
其次,教師應注重教學方式的創新,通過情感教學讓學生理解音樂文化。隨著信息技術的不斷發展,“互聯網+”理念的不斷推廣,互聯網與其他行業的跨界發展已經成為一種趨勢,教育界也不例外。為了更好地傳播音樂文化,把這種內在、無形的知識通過有形的形式傳遞給音樂學習者,教師可以利用多媒體設備將其進行形象、生動的展示,使其變得更加有趣、易懂。例如,在教學中國民族音樂文化時,在傳統的教學模式下,教師會用自己的語言把少數民族的發展歷程、生活習俗和樂器特點講解出來,讓學生自行理解,至于學生真正能掌握多少則因人而異。有些學生因為沒有去過少數民族地區,所以只能憑借自己的想象進行知識構建,無法真正準確掌握這些知識。對此,教師可利用互聯網收集相關視頻或圖片資料,再利用多媒體設備將其展示出來,從而使學生直觀地了解相關知識,準確掌握教學內容。例如,在教學葫蘆絲時,教師如果只是口頭講述葫蘆絲的形狀和演奏技巧,就會比較枯燥,而利用多媒體設備展示葫蘆絲的圖片和播放用葫蘆絲演奏出來的音樂,可以讓學生更了解葫蘆絲這一樂器。此外,教師還要注重對音樂作品內在情感的解讀。例如,在講解音樂劇《劉三姐》時,教師可以通過對比不同藝術家的演唱方式,向學生講解他們對人物角色內在情感的把握和理解,讓學生感受音樂作品的文化內涵,形成音樂文化意識,從而促進音樂文化的傳承。
最后,教師要不斷學習深造,充實自己,豐富自己的知識體系。俗話說:“活到老學到老。”尤其是面對中國音樂文化時,個人的知識顯得甚是匱乏。正如前文所述,中國音樂文化博大精深,內容豐富,教師不能掌握其全部精髓。因此,音樂教師不能故步自封,不思前行。為了更好地向學生傳授中國音樂文化知識,音樂教師應不斷豐富自己的知識庫,不斷開闊自己的視野。音樂教師所掌握的知識越多,可以向學生講述的文化知識就越豐富,學生的知識體系也就越完善。在這個知識共享的時代,教師可以通過多種渠道學習相關的音樂知識。例如,教師可以通過網絡渠道了解全國各地的音樂文化知識,甚至可以到實地進行考察、學習。學校可以建設音樂文化知識庫,或邀請名家大師到校講座,抑或定期組織音樂教師培訓,為音樂教師的學習深造提供條件。我國是一個重視文化傳播的國度,國家為各個專業的文化傳播建立了相應的知識文庫,如教師可以通過中國知網了解相關專業的研究現狀和未來的研究方向。
總之,音樂教師應充分利用各種資源,不斷學習音樂文化知識,在提高專業能力和教學水平的同時,使學生獲得更好的音樂學習體驗。